幼儿美术畫

㈠ 儿童绘画艺术都有哪些形式

年龄从低到高，一般是4个大类，然后N个形式，因为我的孩子在希望美术学习，有关于他们希专望美术课程体系的相关资属料，所以就抄过来跟你分享下吧。希望美术的儿童绘画艺术形式主要是有：
启蒙班：主要以涂鸦、图形、贴纸、彩面、彩泥创作、彩笔画、油画棒创作、剪纸折纸、陶艺手工等课程。
综合班：种类丰富涵盖大多数美术体系从低龄段的彩笔画、水粉画、吹塑纸画、初级线描、初级国画、陶艺、写生、剪纸等课程到中级班高级班的绘画基础课、粉笔画、水粉课、吹塑纸版画、线描、国画、书法写生陶艺等。
专业班：一般是分为书法班、素描班、色彩班、动漫班、国画班专业班都是一个系统下来专业学习的美术班。
特色班：特色班更注重的是孩子兴趣方向的培养，包括了：陶艺手工、手抄报陶秞课、美术字、花边、报头等课程。

㈡ 幼儿园美术教案中毕加索的画有哪些

活动目标：
1．欣赏毕加索的作品《镜前少女》，感受画面中色彩的鲜艳，体验画家的立体主义作画风格。
2．大胆讲述自己对画的感受。
3．喜欢参与欣赏活动。
活动准备：
1．毕加索作品欣赏图《镜前少女》。
2．图画纸，油画棒。
活动过程：
1．出示大范例中的名画欣赏《镜前少女》，请幼儿观察并尝试说说自己看到的画面内容。
1）“在画面上你看到了什么？画上都有什么颜色？”
2）“你喜欢哪样东西的颜色？为什么？”
3）“画面上都有哪些形状呢？这些形状像什么？”

2．教师简单介绍作者：毕加索是20世纪的西班牙画家，他很小就开始画画，一生创作了近8万幅作品。他在92岁生命结束前一刻，平均每天创作2－3幅作品。他是一位非常了不起的大画家！
3．教师带领幼儿有目的的观察画面，并和幼儿一起总结。
1）小朋友，你看出来了吗？这幅画里画了一个金色头发的少女站在镜子前。大家一定觉得金色的头发很好看吧，许多外国人都是金色的头发。我们在画外国小朋友时，就可以把头发画成金色的。
2）这张画既画了少女正面的脸，又画了她侧面的脸。毕加索尝试把同一个事物各个角度的形象巧妙地组合到一个画面中去，这就是有名的“立体派”画法。
3）大家来看一下，这幅画中都用了哪些颜色呢？它们分别是红色、黄色、蓝色、绿色、白色、黑色，这么多丰富的色彩！由于有了黑色的存在，画面更加稳定和神秘。我们在画画的时候，也可以学习这种用颜色的方法。
4）在这幅画中，画家运用了好多不同的线：直线、弯曲的线、交叉的线，并排的线，有粗的也有细的。让我们一起仔细观察不同的线以及这些线的不同颜色。这么多的线巧妙地搭配在一起真漂亮。
5）整体观察画面：大家仔细看看这幅画，画中的人在干什么呀？（照镜子）小朋友们平时照镜子吗？照镜子干什么呢？（洗完脸照镜子，搓油油，梳梳头等）请幼儿学学自己照镜子时的形态、动作。
5．带领幼儿去盥洗室，照照镜子，看看自己和小朋友在镜子里是什么模样。
6．请幼儿在图画纸上，尝试画出自己或者小伙伴照镜子的模样吧！

㈢ 儿童美术的特点是什么

1、满足学前儿童审美情感需要的情感教育，具有强烈的情感色彩。处于学前期的孩子明显地表现出情感因素在其发展中的重要作用。他们喜欢想象，往往有惊人之作。孩子对美术有一种自然的需要，他们喜欢这里画画，那里画画，喜欢做色彩游戏。

2、在学前儿童美术发展过程中，从涂鸦期儿童的乱涂乱画，逐渐画出个什么东西，并给它命名，到象征期儿童为事物象征性地再造一个多半是不完整的、粗略轮廓的形象，再到图式期儿童用画来表达多种概念或凭自己的主观经验重新组合、加工变形的画面等，都显示出孩子独特的创造力。

3、培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。学前儿童美术教育还应当重视儿童的操作。操作教育是学前儿童美术教育的重要组成部分，同时，孩子正是在操作中亲身体验某种情感的发展，体验美术活动自身的乐趣，进一步获得审美感知和审美创作。

(3)幼儿美术畫扩展阅读

儿童在绘画时，不断地将现实、主观意向和绘画活动几个方面进行协调。而绘画本身也是一个协调的过程，我们可以通过儿童的绘画表现来直接地观察到其心灵的轨迹。儿童绘画具有率直性、求全性、符号性、动态性、稚拙性、夸张性、开放性、自由性等特点。

率真性是很多儿童通过绘画表现出诚实、坦率和真诚的特征。他们的真实与成人的客观写实是不一样的。客观的真实和逼真他们是做不到的。儿童绘画标准更侧重的是对不对，而不是象不象。孩子不断地表明自己对事物的认识状况，往往没有成人的伪装，而是自然流露。

求全性是指儿童绘画时，往往将不同角度看到的东西，及知道的、想到的或彼此无关的东西都拼凑罗列到画面上，直到画满为止；并且把从外部看不见的物体也画出来，画成各物体之间互不遮挡。这种求全性，还表现为宁肯让部分重叠出现，也不肯少画。

㈣ 幼儿园小朋友的绘画作品从哪些角度评价

幼儿园的活动，既然要发挥其教育功效，就不能缺少了评价这个环节。幼儿绘画活动的评价活动是幼儿园绘画活动的最后一个环节，与幼儿园其它任何一种教育教学活动的评价相比较，其应用的程度最高，受到的重视程度却较低。而在绘画活动中，老师对作品的评价态度往往直接影响着孩子对活动的兴趣，影响孩子的自尊心与自信心，因此作为老师，我们要重视对幼儿作品的评价，培养幼儿的绘画兴趣，提高幼儿绘画的表现力及审美能力。 关键词：评价观 评价体系 发展性评价 多元评价 教育评价：《纲要》将幼儿园教育评价的功能界定为：“是了解教育的适宜性、有效性，调整和改进工作，促进没一个幼儿发展，提高教育质量的必要手段。” 发展性评价： 发展性评价是以人为本,以孩子的最终发展为目标的评价方式.这种评价方式是当今世界课程与教学改革评价的最新发展的先进成果,也是今后课程与教学评价的主要发展方向,具有前瞻性与实用性,对于幼儿园的课程改革与评价改革颇有成效且意义深远。 涂鸦是孩子的天性，当还不太懂事的孩子抓着蜡笔在纸上随意地涂鸦的时候，我们看到的是孩子满脸灿烂的笑容，我们看到的是孩子为五彩缤纷的色彩而感动的神情，这一刻，我们相信孩子爱上了涂鸦。而在幼儿园里，我们看到的是有的孩子，渐渐不爱动手画画了，而有的画的总是那么些，也许原因有很多，但作为我们幼儿园老师应该反省一下，是什么抹杀了孩子的天性？ 我们发现在绘画活动中，老师对作品的评价态度往往直接影响着孩子对活动的兴趣，影响孩子的自尊心与自信心，因此作为老师，我们要重视对幼儿作品的评价，培养幼儿的绘画兴趣，提高幼儿绘画的表现力及审美能力。 一、确立正确的评价观，培养和提高幼儿绘画兴趣 教师要明确评价的目的不是为了淘汰，所以在绘画活动中我们不能以哪个幼儿画的好，或哪个幼儿画的不好为标准来评价幼儿的作品，评价的根本目的是促进幼儿的发展，所以发展性评价这种以人为本,以孩子的最终发展为目标的评价方式有助于促进幼儿富有个性的发展。他能依据幼儿的不同背景和个性特点，准确地判断每个幼儿的不同特点及其发展潜力，为每一个幼儿提出适合其发展的具体的有针对性的建议。 如果没有正确的评价观，就有可能对幼儿产生消极影响。孩子有时候是特别敏感的，一次在绘画评价活动中，我无意中说了文泾的画画的不太好看，颜色图的有些乱，当时孩子也没有特别的表现。可是在接下来的一次绘画活动中，当小朋友们都专注于自己的绘画时，我却看到文泾拿着笔愣在哪里，我问他怎么了，他说老师我不会画，这时候我明白，孩子不是不会画，他是不敢画，他害怕自己的画达不到老师的要求，怕老师说他的画画的不好看。于是我意识到评价的重要性。又有一次，在《宇宙人游山洞》的美术活动中，佳俊很认真地在山洞里画了很多宇宙人，在评价活动中佳俊向同伴们介绍宇宙人在排着队过山洞，他们要走出山洞回家去，虽然那些宇宙人画的有些歪扭扭的，但是今天我看到了孩子的进步，本来孩子绘画的时候特别缺乏耐心，总是草草了事，可今天孩子很认真很耐心地完成了作品。于是我在集体面前表扬了他，并把他的作品展示出来了，我发现下课的时候佳俊会去展示区看看自己的作品，还会向同伴介绍，慢慢地孩子喜欢上了绘画，每次绘画活动都很认真，每当我们帮他指出一些不足之处时，孩子也会耐心的听了，孩子的绘画的兴致越来越高了，他的作品也越来越多地赢得小朋友的喜欢了。 这些让我清楚的明白了评价对孩子的影响，更清楚了确立正确的评价观的重要性。作为老师不能以片面的眼光来评价孩子的绘画作品，用画的好或不好来评价，是对孩子的不负责任，也许只会造成部分幼儿只能听表扬，不能听批评，认识不到自己的缺点和不足，盲目乐观。因此教师要用发展和全面的眼光看待孩子，逐步培养其正确认识自己，提高反省能力，不因存在某些不足而怀疑自我价值。这样，即使教师指出幼儿的不足甚至提出批评，幼儿所感受到的也仍然是教师对自己的关注和期望，并会由此产生进步的动力。 二、建立多元的评价体系，促进幼儿多元发展 1、尊重幼儿的个别差异性，让每个幼儿获得富有个性特色的发展。 在幼儿园里，老师和孩子是形影不离的，所以相对中小学来说，幼儿园老师和孩子的距离更近些，老师对孩子的各方面了解也更深些。在评价中，不仅要突出“为了孩子的一切”，还要突出“为了一切的孩子”，努力做到不让一个孩子掉队，提高不同个性孩子的学习兴趣、学习能力与学习水平，从而达到促进全体孩子共同进步的目的。 例如：在《森林里的动物园》这一绘画活动中，我们对于那些爱绘画，绘画线条有力、连贯，图形、形象清晰完整的孩子来说，在评价中我们应本着“高起点、严要求”的原则，为他们的进一步成长留有足够的发展空间。在观察他们画面是否完整，小动物们形象是否清晰的基础上，我们还要考虑画面是否具有孩子自己的想象，是否符合孩子的年龄特点富有童趣，我们鼓励他们发挥想象里，让画面里的动物活起来，给动物们提供一个活起来的背景或舞台。对对那些喜欢绘画，但绘画线条不流畅、形象不完整的幼儿来说，应本着“低起点、小步子、多活动、快反馈”的评价宗旨，我们更关注的是动物形象是否清晰，孩子有没有抓住动物的特征，我们鼓励他们在活动结束后进入美工区多加练习。对于那些不爱绘画，绘画习惯不好的幼儿来说，应从逐步培养喜爱绘画的情感入手，加强有针对性的个别辅导，教师还应当是一个细心的观察家，要敏锐地捕捉他们的点滴进步与闪光点，并及时予以奖励和表扬，使他们不断看到自己的进步，提高学习的自信心。 2、评价活动由静态评价变为动态评价，注重活动的过程性。 在以往的绘画评价活动中，我们往往偏重于作品结果的优劣，静态的对孩子的绘画作品实体作出评价。新纲要理念指出我们的评价要关注孩子的学习过程，应动态的对幼儿的整个绘画过程作出评价。所以在美术活动中，我们要关注孩子在活动中的兴趣性、主动性、持久性、绘画习惯等。如观察孩子是否主动参与美术活动，对美术活动倾注极大的热情，完全沉浸其中，还是对美术活动迟疑不前，活动中企图停止或张望别人做什么等；观察幼儿对美术作品的注意集中与持久程度；观察其作品是自己决定完成的，还是模仿他人完成的。 如：我们班的小妹妹（邹琦玥），一开始每次绘画活动时都不肯动笔，软硬兼施都无济于事，后来，我观察到绘画活动时她虽然自己不画，但是她会对边上的小朋友指手画脚“你画的不对”、“不是这样画的”、“哎，你画的太难看了”，通过这些行为，我猜测可能小妹妹其实她并非真的不想画画，也许是她对自己缺乏信心，她怕自己画的不好，所以不敢画，于是绘画活动时，我就轻轻的对她说“琦玥是不是怕自己画的不好？”她点点头，于是我就继续鼓励“没关系的，老师小时候一开始也画得不好，多花几次就能画得漂亮了，但是如果不练习的话就一直画不好的哦！”在不断的鼓励下，琦玥终于第一次自己动笔画画了，在活动评价时我把琦玥的进步告诉了大家，并在集体面前给予了肯定，琦玥腼腆的笑了，接着在以后的绘画活动中，她开始能独立完成作品了。可见绘画活动中的评价要注重活动的过程性，变静态为动态。 3、增强幼儿与评价活动的互动性 在绘画活动中，我们往往在无意中就会以教师自己的意愿为主，自己决定作品的好坏优劣。教师要扮演的是：“裁判者”的角色，虽然也有个别幼儿参与评价，教师总结，但由于教师平时缺乏对幼儿该方面的引导和培养，幼儿缺少该方面的能力，这一切形同虚设。所以

㈤ 分析幼儿美术绘画作品表现哪些特点

幼儿园的孩子年龄集中在5~6岁，他们的想象潜力表现突出，很适合进行创意绘画教学。所以作品表现的第一个特点可以是创想绘画方法，主要通过教小孩子观察生活中的事物，启发他们想象，比如我们平常看到圆圆的苹果，红色的。启发小朋友去想象，苹果还可以是方形的，甚至是五角星形的，苹果也可以是七彩的，让他变成一个彩虹苹果。只要想象得出来，都是可以的。 另外幼儿园的绘画工具都比较简单，一般采用油画棒和水彩笔，但我们可以使用不同的画法去画出更多梦幻、活泼的效果出来，我觉得幼儿园绘画就应该是要活泼一点的，比如油画棒可以教一下孩子用短线排列的方法排线，用相近的颜色排线画出渐变的效果；又或者是在水彩笔绘画的基础上，加水使水彩晕开，也是很好玩的哦。 希望对你有帮助，我是画啦啦的狸猫老师^_^ 画啦啦少儿美术课堂 —— 最懂儿童的互联网艺术课堂。 关注“画啦啦艺术创想“公众号，给孩子一份美术的礼物！

㈥ 幼儿美术的评价标准是什么

一、要看儿童画的稚气

现实生活在孩子们的心中留下了很多美的形象，形成了他们独特的体验和感受。他们获得的是成人所不能体验的生活情趣。儿童画总是强烈地透着一股浪漫天真的稚气，所以评价儿童画不能以成人的框框和要求去对待，只要理解儿童，怀着一颗童心，才能正确评价儿童画。

二、是否较好地表现了作品的美感效果

儿童画出的线条、色彩、形象等绘画构成因素有着自己的特点。对于绘画的效果也有着自己的审美态度。不同的儿童画，画面的形式语言是否统一，是否表现独特的视觉效果。可以通过绘画表现出来的审美规律来看看不同作品的差。比如：色彩的构成、韵律、范画，有碍儿童独立观察和思考，有碍儿童自己的绘画语言的发展。作品的表现应该是与儿童的年龄相适应的，和谐成长有利于儿童绘画水平的提高和发展。

儿童的绘画水平的提高也不止是绘画技巧的提高。其他方面的整体能力没有提高，技巧的学习也是会受到限制，特别是创作水平是难以提高的。从儿童绘画中可以体察到儿童的洞察力、想象力、概括能力、归纳能力、分析能力等等能力的强弱。儿童绘画的发展就是自身的整体发展。

三、看儿童画是否表现出儿童情趣

绘画对儿童有强烈的吸引力，当学生填写兴趣爱好的时候，很多都填写画画，儿童画自古以来，就引起了哲学家、教育家、心理学家的浓厚兴趣和重视，儿童画不管在成人眼里看来多么滑稽可笑，不合逻辑，但这是儿童心灵的真实写照。儿童画作品要单纯、稚拙，充满感情，表现出浓厚有趣的生活气息和儿童天性，大胆无顾忌，与成人画截然不同。

儿童绘画让我们发现另一个美妙的世界。我们应该始终以欣赏的目光注视着孩子，用积极的态度激励孩子。正确欣赏、评价儿童绘画，对孩子绘画的发展将会有很大的帮助。

儿童画虽然属于美术的范畴，但它是一种由儿童创造的特殊的绘画形式，与成人美术有着极大的区别。许多成人并不了解其中的差异，把握不准“儿童画的评价标准、标高”等。

四、作品是否有明确的主题或情节

很多的儿童画表现的内容是有一定的主题和情节的。儿童在作画的时候身心很投入，不断地去描绘自己的内心世界，绘画成为儿童心灵的一面镜子。这样的绘画作品在制作过程中能使儿童在心理、情感、智力等多方面得到锻炼。有主题或情节，就需要有较强的想象力，形象思维能力和对生活的感受力，是有较高的创作水平的一种表现。

五、看看是否有丰富的想象力

绘画学习是儿童素质培养的一种有效的手段，可以有效地促进儿童的智力发育。其中，想象力的培养又是儿童绘画学习中的主要方面，是创造型人才必备的能力。在绘画过程中儿童可以通过这种活动锻炼和发挥自己的想象力。对于儿童学习绘画过程中的习作也应该用欣赏的眼光来看待，看看是否完成了学习的要求，否大胆地尝试，是否有求异、求新的好习惯。发现好的地方给予积极的评价，好的部分也应说得具体；不足部分应建议孩子重新观察、思考和尝试，而不应笼统地给予消极的批评。

六、作品表现与儿童年龄是否相符

在众多儿童绘画作品中，不同年龄的儿童，绘画表现也不同。并不是很小的孩子能画出成人所画的形象就是水平高。因为绘画水平的高低标准并不完全是看谁临摹得像。儿童一味临摹成人的准强加于儿童画上，违反了儿童画自身的特点，不利于儿童画教育的发展。 成人评价儿童画的错误标准基本上有以下几种：

1．以“像不像”来评价儿童画。

人们赞扬一幅画时，常常用“画得真像！”“简直和真的一样”之类的话，以为是对画作者的最高褒奖。许多人在看到儿童绘画时同样以“像不像”来评价，画得比较“像”的自然是好的，不太“像”的自然是不好的了。其实，用像”与“不像”来评价一件作品的好坏是片面的，无法全面、深入地诠释作品的含义，如西方的“立体主义”“达达派”的作品，显然无法用“像不像”来评价。

2．以“合理不合理”评价儿童画。

“合理不合理”是指儿童画中的事物是否符合客观现实和客观规律。儿童由于自身知识、经验不足，认识水平不高，他们描绘的事物往往与客观现实并不相符。他们会把人的头画得很大，手却画得很小；上山的人的身体垂直于山的坡面；人在太空与外星人游戏；在森林里与动物们联欢……如果要找一找儿童画中不合理的地方，几乎是俯拾即是。于是大人们“热心”地为儿童寻找画中的错误，用自己的知识、经验深入浅出地解释什么是合理的、什么是不合理的，直到儿童的画符合自己的意愿。

3．片面以“拙”来评价儿童画。

儿童画中的“拙”是在无意中产生的，是因为儿童的生理、心理还没有发育成熟时无意识的行为，或者受自身技能的限制，还不能如实再现客观事物的缘故，并非是其有意追求的结果。随着年龄的增长，这“拙”的味道也将慢慢消失。而艺术家的“拙”是历经数十年的追求和艰苦练习才达到的境界，是大巧若拙，两者有着本质的区别。如果因此欣赏儿童画，其实不得要领，就算你给小孩评了个金奖，可能连他自己也莫名其妙。这样的评价，仍旧脱不了技法的框框。

目前，美术教育流派众多，儿童画评价也是众说纷纭，莫衷一是。不管怎样评价儿童画，首先应该明确评价的目的，明确儿童美术教育的目标，现代教育应该培养适应未来社会、改造未来社会的人才。美育本着育人的原则，才能从更高的层次上俯视儿童画的教育，才能正确对待蹒跚学步的儿童美术教育。

儿童学画不是一定要将其培养成大画家、大师、对于大多数学画的孩子来说，其成为专业画家的可能性非常小，但学画对于开发孩子智力的意义要远远大于学画本身。科学资料表明，儿童早期绘画教育可将孩子的智商提高30%，儿童学画重在培养审美情趣，陶冶情操，美化人格，塑造一个具有创造性思维，创造性品格适应社会发展的高素质人才。儿童画教育不是培养专业画家的教育，而是全面开发孩子想象力、创造力、观察力、记忆力、注意力、表达力的教育。重在启迪智慧，而非传授技能。

㈦ 儿童美术绘画有哪些种类

家长们常常发现孩子喜欢把家具、地板、墙壁当纸，把各种能画出痕迹的东西当笔，种类包括：线描、水粉、拼贴、版画、水墨画、写生、剪纸、艺术创想。凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的可笑幼稚的“图案”，绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号，这一时期的幼儿虽然语言和动作还不很协调、完善，但是他们对绘画却情有独钟。十岁以前孩子的绘画，都叫儿童画。孩子的画表达了什么？教幼儿学习装饰画，随着幼儿绘画经验的不断增长，他们已经能够通过看、学、画的过程来掌握绘画的技能技巧； 幼儿的涂涂画画实际上包含着积极的视觉形象思维。大自然和社会生活中的美景、美物、美的心灵无时不在，无处不有，心灵感受生命的阳光，捧一泓诗意的清泉，让您的孩子学会去欣赏美、发现美、创造美，综合素质得到全面的发展与提高。内容包含有：涂鸦、拼贴、手工、游戏、绘画等形式，又分为个人和集体创作。儿童绘画的发展划分四个阶段最符合实际情况、概括儿童绘画发展特点的阶段。他们认为能画的纸、书、墙、桌面等材料上任意涂画。知道的、看到的、想到的东西或彼此无关的东西都拼凑罗列到画面上，儿童绘画教程直到画满为止哦！残缺也是一种美； 幼稚也是一种美。通过把绘画的内容编成故事，随着故事情节的展开指导幼儿绘画。可以吸引幼儿的注意力，提高他们的绘画兴趣，在易于理解、乐于接受，儿童美术绘画创作的高峰期和思维创造的鼎盛时期，这一时期儿童绘画不受客观真实影响，能充分表达自己内心感受。孩子艺术潜能主要在这个时期里重点培养，对于同伴间的绘画作品，幼儿学会欣赏和借鉴，在会看、会评价的基础上，儿童的心纯真无邪、自由浪漫、幼稚可爱，充满了想象和创造。绘画是儿童心灵的写照，儿童通过绘画表现出诚实、坦率和天真的特点，通过各种不同种类形式的绘画，不仅能培养幼儿的绘画兴趣、提高他们的绘画技能，还能丰实幼儿的绘画经验， 在培养幼儿自信中开启创造的空间。这一时期幼儿已经能自由地选择绘画工具来表现不同的题材和内容，可以根据自己的意愿画出生动有趣的形象来，可系统的学习绘画技能与技巧。逐渐培养孩子自由作画和创作主题画的意识，发展他们快乐认知的个性，发挥孩子们的想象力及创造情趣！

㈧ 幼儿园美术画子教案怎样写

活动目标： 1、学习中心及边缘连续装饰的技能，能用与主题相仿的图案来装饰盘子。 2、通过对各种房子的认识，大胆的用线描和色彩来装饰。 3、激发学生的创作欲望及热爱生活的美好情感。 活动准备： 1．知识经验：对各种各样房子的认识。 2．圆形盘子若干、水彩笔、盘子装饰图片。 活动过程： 一、欣赏，了解盘子 （一）教师出示盘子（无图案）师：老师今天带来了一个特别的物品，你们来瞧一瞧！它有什么用呢？（幼儿介绍）。 师：在生活中盘子真是我们的好朋友，有很多的作用，真是我们生活中必不可少的日用品！但是盘子的作用不仅只有这些，我们来看一看它还可以用来做什么。 （二）教师出示图片师：现在就让我们来看看这些各种各样的盘子吧！（幼儿欣赏图片）师：欣赏完这些图片，谁能来说说盘子除了可以放东西还可以用来做什么？（装饰、做装饰品等）教师小结：盘子可以变成装饰品，摆在我们的家里，挂在墙上来装饰我们的房子。 二、学习制作方法 （一）教师出示盘子（有图案）师：小朋友，你们喜欢这些图案丰富、漂亮的盘子吗？我们也来画一个漂亮的盘子当装饰品吧！ （二）提出装饰主题、讲解绘画过程1．提出主题师：之前我们认识了许多漂亮的房子，有古厝、有城堡、有高楼大厦、有名胜古迹、还有非常有趣的奇怪的房子。今天老师想请小朋友将你喜欢的房子画在我们的盘子上。你可以来当一名小设计师，画出你心目中的房子！ 2．教师提出要求 （1）首先找出中心点，设计你想要画的房子，然后再装饰边缘。 （2）装饰四周的时候要注意图案、线条的对称。 （3）线与线之间可以用间的的几何图形来装饰，例如三角形、圆形等。 三、分发纸盘子，教师辅导幼儿动手制作师：小朋友们准备好了吗？那我们就开始把各种各样的房子搬到我们的盘子上，开始来画我们的装饰品吧！ 四、展示欣赏幼儿作品.师：这么多漂亮的盘子，我们请几位小朋友来说一说你在盘子上设计了什么房子，你还用了什么线条来装饰我们的盘子呢？（幼儿介绍）

㈨ 如何欣赏幼儿美术作品

构思与表现即可，构思优先，表现手法次之。

㈩ 怎样进行幼儿绘画启蒙教育

选自《幼儿教育》 １、 鼓励孩子“涂鸦” 培养孩子对画画的兴趣，应当从“涂鸦”开始。幼儿到一岁半左右便开始尝试拿着笔乱涂乱画，这是孩子画画的起步。当然，此时他并不懂得怎样去表现什么，只是把随意涂画当作一种好玩的游戏。这就是孩子的“涂鸦”阶段。这个阶段的孩子为什么对“涂鸦”充满兴趣呢？其实这是孩子的天性使然。因为这种“无拘无束、自由自在”的涂抹能带给他快乐，所以，他自然就乐此不疲了。这时，您不必过多地干预，但可以在旁边鼓励鼓励——“宝宝很能干”，“宝宝画得好”等等。孩子不“画”了，您要指导孩子自己收拾纸笔，把它们放在规定的地方，为今后正式学画养成良好的习惯。倘若家长对孩子“涂鸦”干预过多，要求过高，如非要孩子画出“鸡蛋”、 “桔子”、“苹果”之类，尽管很简单，但由于处在“涂鸦”期的孩子，他的手还不能有意识地控制，往往达不到要求。这样，经历多次的“失败”以后，小孩就会慢慢感到失望，兴趣也会渐渐淡薄，到最后就不肯拿笔画了。 正确的办法是，您应让孩子自由自在地涂涂画画一段时期——当孩子随着年龄的增长，小手的肌肉发达些了，有意识的控制能力强了，而且他心理也有了某种表达的欲望。这时，家长便可以根据孩子的特点和意愿，把他从盲目的“画”着玩，诱导到绘画活动中来，教他画自己喜爱、感兴趣的东西。２、 把绘画与游戏结合起来 爱游戏是孩子的天性，因而把绘画与游戏结合起来会收到很好的效果。 对年龄较小的孩子，您可以与他一起进行一些简单的美术游戏，如填色游戏、添画游戏、撕纸游戏、七巧板游戏等，让孩子在涂涂画画、拼拼摆摆中自然而然的产生对绘画的兴趣。 对年龄稍大、又有一定绘画能力的孩子，您可以把绘画和其他活动巧妙结合。当您要带孩子参观动物园，出发之前就可以告诉他——参观回来后，要画一张自己喜欢的动物画。这样做，不仅增强了孩子绘画的趣味性，同时也培养他的观察能力。更重要的是，让孩子根据自己的记忆画画，训练和发展了孩子的形象记忆能力—— 这正是学画画的最重要的能力之一。 人人都希望获得别人的赞赏和鼓励，就连成年人都是如此，更何况是年幼天真的孩子呢？所以，家长的赞赏和鼓励对提高孩子画画的兴趣会起到很大的作用。但应当注意的是：赞赏和鼓励要适当和具体，不能敷衍了事。如有的家长老是重复着说：“你的画有进步”、“你的画真漂亮”等等，这样的不恰当、不具体的赞赏和鼓励，有时甚至会让孩子反感，效果会适得其反。４、 适当变换绘画的方法和形式 好奇和爱新鲜是孩子的天性，如果较长时间重复玩一种游戏，画同样形式和内容的画，孩子就会感到厌烦，画画就提不起劲。因此，家长就应适时地变换绘画的内容和形式，以保持和发展孩子的兴趣。 首先，适时改变孩子绘画的地点和位置，可以提高他们绘画的兴趣。如果孩子经常在家里或教室里作画，那么您不妨抽空带他到户外去写生或者到其他小朋友家里和小朋友一起画画，还可以把大张纸贴在墙上，让他站着创作“壁画”。 其次，适时变化绘画的形式，也会让孩子感到新奇有趣。例如，带孩子去沙滩堆沙，创作沙滩想象艺术；给孩子提供布头、树叶、（植物的）种子，让孩子学习艺术拼贴；给孩子提供水果、面包，让孩子学习制作食物拼盘造型等。 此外，还可以让孩子参与集体创作。很多小朋友在大型的纸或布上一起合作绘画，孩子一目了然地看到自己和其他小朋友的合作成果，心里一定很喜悦，这不仅会提高他的绘画兴趣，而且还将增强孩子的集体意识和合作精神。５、 不强迫孩子画自己不喜欢的形象 幼儿的感情倾向性很明显，对人、对事、对物都是这样，绘画也不例外。孩子喜欢的，他就有兴趣，能认真地画；若不喜欢的，就会马虎了事或消极怠工。例如，有一个孩子，四岁时就掌握了远远超出了他的年龄的中国画技能，并已在全国比赛中获奖。可是后来，他只要看见桌上铺好毡布、毛笔、砚台，就闭上眼睛抱着头拒绝作画。原来，他爸爸为教他画侧锋，让他学画带鱼，这些既不好看又有腥味的死鱼怎么也提不起他的兴趣。因此，您在给孩子选择画画题材的时候必须注意，要选择孩子感兴趣的题材和内容。６、 不要任意拉长画画的时间 幼儿身心发展的特点是身体的耐力不强，注意力也不能长时间集中，３－４岁的孩子一般只能坚持二十至三十分钟左右。您最好不要将孩子画画的时间随意延长，这样不仅孩子的身体支持不了，而且注意力也难以集中，会影响画画的效果，甚至会降低孩子对绘画的兴趣。爱因斯坦曾经说过：“兴趣是学习的动力，是最好的老师。”孩子失去兴趣，就等于失去了学习的动力。所以，家长要对孩子画画的时间严格把握，不要硬性规定孩子每次必须画多长时间，孩子画完后就可以痛快地玩。这样，才能长久地使孩子保持画画的兴趣。 上面介绍的一些方法，对培养孩子的绘画兴趣无疑是很有帮助的。但任何经验和方法都不可能完全适应每一个不同的个体，因为不同的孩子，他的个性、气质和智力水平是有差别的。所以，您应根据自己孩子的特点，有针对性地设计和选择合适的方法，正确引导和培养孩子绘画的兴趣，达到良性互动的效果。