古埃及美术

1. 古代两河流域与埃及美术的异同

古埃及艺术比较好归纳因为从美尼斯统一上下埃及这个王朝延续了3000年。总的来说埃及的艺术反映出古埃及人对生命对世界的理解，他们的艺术作品往往体现出一种“宁静”，“永恒”的气息，所以他们的雕塑在形象上往往略显呆板。另外他们的艺术总是喜欢把“所知”的都展现给观众，所以他们的壁画和浮雕在造型上甚至可以说是“立体主义”的。这是古埃及艺术的最大特点。
两河流域就不好说了，因为美索不达米亚平原是个很不太平的地方，就在埃及的统治延续3000年的这个过程中，在美索不达米亚有许许多多的小城邦不断的崛起又衰落，不同的文明此起彼落，非常的多样，苏美尔，亚述，巴比伦这些“昙花一现”的古文明各自都有自己的特点，难于总结出统一的规律。

2. 古埃及美术给你总的印象是什么

风格非常稳定而且有明显的等级区分，以实风格为主理想化风格为辅，风格壮丽、宏伟、明
确。而且有十分严格的规范。

就建筑方面而言，古埃及的艺术特点是：有惊人的体量感和对称、稳定的外形，建筑看起来宏伟壮观，具有非常深的崇高感。

就会绘画方面而言，古埃及的艺术特点是：绘画线条流畅优美，而且色彩丰富，人物画像为正面和侧面混合的画法，有非常浓郁的名著气息和神秘色彩。
就雕塑方面而言，古埃及的艺术特点是：姿势必须是直立的，双臂紧靠躯干，正面直对着所有人，根据人物尊卑决定比例大小；同时非常注意头部的刻画。

3. 影响古代埃及美术发展的主要因素有哪些

古代埃及文明是“尼罗河的恩赐”。它的定期泛滥和冲积沃土，给两岸居民带来了繁专荣的农业。古代埃属及的社会生活，就是在高度发达的水利灌溉技术要求下形成的高度组织化、系统化的劳动生活。为了维持严格的社会秩序，埃及的奴隶制国家机器和宗教制度渗入到社会生活的各个角落，“玛特”(Maat)，统治着生活的一切方面，所谓“玛特”，意为真理、真谛，即认为现实的社会秩序是永恒的、亘古不变的，实质上它是帝王意志和宗教观念的结合体。这些影响，必然决定了古代埃及美术的特点：明确的秩序。严明的等级制度、图案式的象形文字、规整的建筑等等，都反映了这种秩序观念，它也是埃及文明协调一致的表现。

4. 说说古埃及绘画的基本法则

古埃及绘画的基本法则是侧面正身律，也就是身体正对观众，面部以侧面对着观众。

侧面正身律是埃及绘画与雕塑中典型造型艺术方式。在绘画人物时，把头画成最具骨骼起伏特点的侧面。

为保留人物的精神面貌，眼睛被画成正面的样子；由于正面最能表现身体形象，所以躯干以正面角度描绘。

他们认为万物是永恒的，而四肢在运动时从正面看会“缩短”，因此四肢按侧面的形象描绘。在古埃及绘画中“侧面正身律”作为秩序被严格遵守着。并且影响到希腊古风时期的绘画和雕塑艺术。

(4)古埃及美术扩展阅读

埃及美术的特点：

建筑体量巨大，宏伟壮观，具有强烈的崇高感；雕刻朴素写实，整体性强，有观念化、概念化和程式化的倾向，表现方法遵守正面律；绘画线条流畅优美，色彩丰富，人物表现采用正、侧面混合法，具有鲜明的风格和独特的感染力。

最早的埃及美术是刻画在岩壁上的动物画，如大象、长颈鹿、河马等，属于游牧民族岩石艺术，主要分布在上埃及一带。随后的美术分别在上埃及和下埃及两地各自发展。

上埃及在岩画基础上注意描绘周围环境；下埃及则发展缓慢，在技术上和丰富性方面都不能与上埃及相比。上、下埃及两地不同的墓葬习惯，形成了以后各自不同的陵墓建筑形式。

在下埃及，死者一般被葬在生前住过的屋子或村子里，表示仍然是家庭成员之一，很少有随葬品；在上埃及，死者则被葬在居住区以外的沙漠边缘地带。

常供以食物、武器装备和日用装饰品，因此，坟墓有房屋式和坟冢式两种形式。在陶器烧制技术方面，上埃及也要比下埃及进步。

上埃及陶器表面光滑、精致，黑红色底子上用白色描绘着各种装饰图画，间或有动物或人物形象出现在一些几何形状及植物形状的空隙中。

这些绘画形象大都带有尼罗河流域的特征，如河马、鳄鱼或原始船只，手法较为抽象。大约公元前4000年中期，上埃及墓葬陶器出现了带有完整甲板、桨、船舱和标旗的船只，以及跳舞的妇女形象，构图也变得较为完整、统一。

底色不再是黑红色，而是粉红色，上面用黑红色线条描画。最引人注目的是出现了墓室壁画，绘画技巧也比以前的陶器画大大前进了一步。

在耶拉孔波利斯的一座墓室中发现的一幅壁画，是目前已知发现的最早的壁画。画面中心是6只大船，船周围和其他空白处有很多人和动物。

人物的姿势、动作各有不同。图的右下方，是两个搏斗着的武士，其中一人头朝下，说明被打败；左下方是一名战胜者，他手举棍棒，押着3名俘虏。这一表现战争胜利的主题及表现方法，在埃及美术的历史上一直沿用不衰。

5. 古埃及美术的影响因素 500字左右

古埃及美术一般指公元前 332年以前的埃及美术。它的形成和
发展主要经过了史前期、 早期王朝、 古王国、中王国、
新王国和后期王朝时期。埃及美术是人类最早的文化遗
产之一，具有重要的历史价值和艺术价值。由于地理原
因，古代埃及除与西亚和非洲的异族文化有一定接触外，
基本上是一个封闭式的国家，文化艺术也因此形成自己
独立的体系。
埃及美术的产生和发展与埃及人的宗教信仰、墓葬
习惯和王权思想有很大关系。埃及人崇拜太阳神、水神
和其他诸神，相信法老是神的化身，生前死后都享有神
的特权。他们认为，人的生命和宇宙万物是永恒的，人
死之后，只要尸体完好无损,若干年后当灵魂回归时,死
者便可复活。因此，尸体的保存得到特别的重视。另外
还备有很多死者的雕像，以保证万一尸体腐烂以后能代
替死者复活。相应地，陵墓作为人的永久住宅，它的修
建和装饰，也受到重视。这些原因导致了金字塔、雕刻、
墓室壁画等一系列艺术品的产生。
埃及美术的一般特点是：建筑体量巨大，宏伟壮观，
具有强烈的崇高感；雕刻朴素写实，整体性强，有观念
化、概念化和程式化的倾向，表现方法遵守正面律；绘
画线条流畅优美，色彩丰富，人物表现采用正、侧面混
合法，具有鲜明的风格和独特的感染力。
史前期美术 最早的埃及美术是刻画在岩壁上的动
物画，如大象、长颈鹿、河马等，属于游牧民族岩石艺
术，主要分布在上埃及一带。随后的美术分别在上埃及
和下埃及两地各自发展。
上埃及在岩画基础上注意描绘周围环境；下埃及则
发展缓慢，在技术上和丰富性方面都不能与上埃及相比。
上、下埃及两地不同的墓葬习惯，形成了以后各自不同
的陵墓建筑形式。在下埃及，死者一般被葬在生前住过
的屋子或村子里,表示仍然是家庭成员之一,很少有随葬
品；在上埃及，死者则被葬在居住区以外的沙漠边缘地
带,常供以食物、武器装备和日用装饰品,因此，坟墓有
房屋式和坟冢式两种形式。在陶器烧制技术方面，上埃
及也要比下埃及进步。上埃及陶器表面光滑、精致，黑
红色底子上用白色描绘着各种装饰图画，间或有动物或
人物形象出现在一些几何形状及植物形状的空隙中。这
些绘画形象大都带有尼罗河流域的特征，如河马、鳄鱼
或原始船只,手法较为抽象。大约公元前4000年中期,上
埃及墓葬陶器出现了带有完整甲板、桨、船舱和标旗的
船只，以及跳舞的妇女形象，构图也变得较为完整、统
一。底色不再是黑红色，而是粉红色，上面用黑红色线
条描画。最引人注目的是出现了墓室壁画，绘画技巧也
比以前的陶器画大大前进了一步。

6. 古埃及古希腊古罗马之间艺术有何不同

1、时间不一样

埃及艺术，一般指公元前332年前的埃及美术。

古罗马艺术是指从公元前2世纪后期到公元4世纪末古罗马及其殖民地的艺术。

古希腊艺术是早期爱琴文明结束后的荷马时代至希腊化时期（公元前4世纪~前2世纪）。

2、特点不一样

埃及艺术特点是：建筑体量巨大，宏伟壮观，具有强烈的崇高感；雕刻朴素写实，整体性强，有观念化、概念化和程式化的倾向等。

古罗马艺术是神圣的观念在古罗马各个皇帝的肖像描绘中带来一定程度的理想化和风格化，但古罗马的半身肖像和全身肖像均具强烈的个性、写实性和表现性等。

古希腊艺术是美丽与秀雅、生动与新鲜。

(6)古埃及美术扩展阅读：

古埃及艺术的历史背景：

公元前3000年上埃及国王美尼斯征服下埃及，建立统一的专制王朝。此后埃及经历了三个统一时期(其余时间为乱世）：

古王国时代，约公元前2686～2181年，第三至第六王朝。艺术上以金字塔建筑和雕刻最为突出，壁画尚处在初期阶段。

中王国时代，约公元前2133～1786年，第十一、十二王朝。中央政权崩溃，地方贵族势力强大，金字塔不再建造，由石窟陵墓代替，方尖碑在庙宇入口出现，壁画逐渐流行，风格较自由。

新王国时代，约公元前1567～332年，第十八至三十一王朝。国势强盛，经济繁荣，为埃及艺术史上的黄金时代。以十八王朝实行改革最突出，艺术一度出现摆脱传统程序的束缚，以写实来表现对象物，为艺术带来生机。

7. 古埃及美术具有哪些主要特点

古代埃及美术的第一个特点：明确的秩序。严明的等级制度、图案式的象形文字、规整的建筑等等，都反映了这种秩序观念，它也是埃及文明协调一致的表现。

埃及美术的第二个特点：稳定的形式。除了公元前15世纪阿赫纳顿的宗教改革期间，曾出现短暂的自由样式以外，整个说来，埃及艺术在形式上是由一种严格的理想化的装饰风格所左右的。埃及艺术家并不在自己的作品中致力于追求视感的真实性，而更重视形式的精神力量，并归结为严格的形式规范。

埃及艺术的第三个特点：理想化的手法。

8. 古埃及艺术和古希腊艺术的异同点

古埃及古希腊之间艺术有何不同原始美术的艺术特征：原始美术包括洞窟壁画、岩画、雕塑、建筑等。原始绘
画中所描绘的动物形象如此准确，连现代人都难以做到，这表明原始人终生同动 物打交道，对动物的形象、习性非常熟悉，闭目如在眼前，所以才能画得那么真
实、生动，由此开创了西方以实用为目的的写实主义艺术传统。

古埃及美术的艺术特征：几何形式的规整和对自然的犀利观察二者相结合，这 是古埃及艺术的第一个特点。埃及艺术第二个特点是稳定性相纪念性。

古希腊美术的艺术特征： 古希腊美术史的分期通常分为荷马时期、古风时期、 古典时期、希腊化时期。

荷马时期为希腊神话的形成期，也是造型艺术的萌芽期。

古风时期是造型艺术的形成期，在这个时期，东方文化通过贸易交往对希腊艺术 产生了影响，而希腊艺术又通过吸收东方文化之长和逐步摆脱东方文化的影响而
形成自己的风格。

古典时期，这一时期是希腊艺术的繁荣期，为艺术的各门类度 取得了巨大的成就，其中以建筑和雕刻对后世的影响最为深远。希腊化时期，这
一时期又称“泛希腊时期”。这一时期美术的主要成就是雕刻，雕刻艺术形成了以 不同的地区为中心的各种风格。

古埃及艺术的特点：风格稳定、等级分明，在写实风格的基础上进行理想化的 表现，其风格壮丽、宏伟、明确。有着严格的规范，如正面律：人物头部以正侧
面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面 古埃及文明是世界上足以为古老的文明之一，唯一可以与之匹敌的是发端于美 索不达米亚的文明。

古埃及文明以尼罗河为中心，正是尼罗河在红海和利比亚沙 漠、撒哈拉沙漠之间滋润出狭长的绿洲地带，这成为古埃及文明的基础。

公元前 5000 年，古埃及社会已经出现阶级的萌芽，公元前4000 年前后埃及出现奴隶 制国家.
古代埃及艺术反映了一种文化的宗教信仰，它是从这样的信念发展起来的：与 永恒的来生相比，现世的生命只不过是一个短暂的插曲。各阶级的人们都在搜集
死后陪伴他们的有用的和装饰的物品。他们竭尽所能在自己的墓地上大下功夫。

古希腊实行的既不是东方那种君主至上的、森严的官吏制度，也不是效法埃及
法老那种神权与宗教式统治，而是采取了一种以城邦为单位的奴隶制民主政治，公民议会是最高权力机关，贵族奴隶主、工商业奴隶主和自由民都有权参加、发
言和表决，城邦的统治者从公民议会中民主选举产生。这种奴隶制民主政治，最关键、最重要的是直接民主制度，即城邦的政治民主主权属于全体自由民，它不
是通过选举代表组成议会或代表大会来治理国家，而是由自由民直接参与城邦的 治理。

希腊人为西方艺术提供了一种“古典美”的理想典范。他们把宇宙视为一个整 体、完整的神圣秩序，“宇宙”一词本身就包含了“和谐、数量、秩序”的意思。雕
塑家波里克里托斯专门研究了人体各部分间的比例，写成了《法则》一书，明确 指出了人体各方面的比例对称数据，如健壮的人体身高为七个头长(7:1)，雕
像的重心集中在一只脚上，另一只脚放松，能使整个身体的肌肉和筋的紧张与松 弛变化突出，也能使整个形象更富于表现力。在波利克里托斯的代表作《荷矛者》
中，他就以头与全身1:8 的比例塑造了高贵而肃穆的理想人体形象。

埃及艺术似乎有着许多不可逾越的规范，不论是雕像绘画还是浮雕，任何动作 行为都有着一种不可挣脱的模式与框架，战争，祭祀，祈福，各个场合都有其标
准的动作，为了达到各个人物动作的规范统一性，在画画与浮雕时，作者甚至会 整齐地在底稿上画上方格，而人物每一个部位所占方格数都会有严格而统一规
定。古埃及在艺术创作中从来没有如希腊艺术那般大胆真实的表现，也很少有自 由的肢体语言，给人威严肃穆却稍显呆板的感觉。

无论是古埃及还是古希腊, 都是在各自不同的文化背景下和漫长的历史长 河中形成的, 其审美意识与艺术形态, 带有各自鲜明的民族特色与文化差异,
两者的比较拓展了美术创作的新视野, 在不断交流中缩短了心理和时空的距离, 进一步促使文化多元化的形成。两者彼此互为参照, 就会发现两者的同中之异和
我们不仅从中更好地了解艺术,而且也将从一个新的视角重新认识 本民族的传统艺术, 一些被认为是互相对立的双方, 诸如两者美术的审美意识、
选题与表现方式、绘画特色、色彩观念等方面, 实则可以产生出情感与语言的共鸣，促进了解与融合。

9. 请总结古埃及美术的总体特点

古埃及美术的总体特点:
古埃及美术的总体特点体现在以下几个方面：
A.
强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动因
如果说在平等的原始社会，美术作为人类试图征服自然力的精神图图像，反映了全体社会成员的共同愿望，那么，古埃
及美术则是为了极少数人服务的。古埃及是东方最典型的奴隶制国家，是一个政教合一的独裁王国。哪里有十分森严的金字
塔式的社会结构。为了维护法老的绝对尊严，必须借助宗教势力来统治人的精神世界。这导致法老不惜数十万努力来为自己
建造陵墓、庙宇，雕凿巨像，以表现他至高无上的地位。
B.
理智因素与固定程式结合的造型法则
原始美术中的形象创造，全凭直觉感受的记忆。古埃及美术的创造则更多地运用理智因素。那些形象不是立足于艺术家
在一个特定的时刻所能看到的东西，而是立足于他所知道的一个人或一个场面所具有的东西。它们总是试图把自己认为重要
的东西都包括在一个人的形状之中，而且尽可能表现得清清楚楚。这种造型法则形成，便被认为是唯一的正确方法，以后的
艺术家必须严格效仿。于是，程式化的造型形成了古埃及美术的重要特点。这种重理智的描绘方法，虽然很少见作者的激情
流露，但作品却呈现出惊人的秩序感。
C.
强调几何形式规整，追求装饰风味的表现手法
古埃及美术的形式创造绝不是人以虚构的，而是对自然的犀利观察与几何形式的规整之间的密切结合。这使人感到古埃
及美术的表现手法总是十分概括简练，并具有装饰风味。
D.
刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格
这种风格面貌的形成，正是以上特征的形象体现。它折射古埃及的时代精神，显示出人类理智发展的一个新的水平

10. 古埃及美术对世界美术的影响

古埃及的建筑形式及其对后世的影响
【作者简介】令狐若明，吉林大学 历史系，吉林长春 130012
令狐若明（1946—），男，山西平陆人，吉林大学历史系教授。
【内容提要】世界四大文明古国之一的埃及，在建筑方面取得了辉煌成就，金字塔、庙宇、方尖碑是古代埃及的建筑杰作。这些建筑技术的传播，为世界文化宝库增添了瑰宝，对人类文明做出了重要的贡献。
【关 键 词】金字塔/神庙/方尖碑/法老
【 正 文】
中图分类号：K411.21 文献标识码：A 文章编号：0559—8095（2000）01—0055—04
北非的尼罗河流域是人类文明的发祥地之一。数千年前，世界四大文明古国之一的埃及，就是在尼罗河的哺育下发展了灿烂光辉的古代文化。在古代埃及的文化成就中，建筑往往给人以深刻的印象，金字塔、庙宇、方尖碑堪称古埃及的建筑杰作。本文拟对古埃及这三种建筑形式及其对后世的影响作一探讨。
一
世界上全部用石头建造起来的建筑物，首出于埃及。古埃及石造建筑的特点是雄伟浑厚、气势宏大而坚固。以举世闻名的金字塔为例，其建筑材料全部是重达数吨、甚至十几吨的石块，历经数千年后不变形、不倒塌，依然矗立在尼罗河西岸。
金字塔是古代埃及法老的陵墓。到目前为止，在埃及发现的金字塔，大大小小共有96座，散布在尼罗河下游吉萨及其以南的广大地区。这96座金字塔中，经严格科学考证的有48座，其建筑形式可分为阶梯、角椎、弯弓和石棺四种，其中阶梯形金字塔9座，角椎形金字塔37座， 弯弓形和石棺形金字塔各1座。在这四种形式的金字塔中， 最有名的是角椎形金字塔，也就是人们经常在影视、书刊上所看到的那种。古埃及人称金字塔为“麦尔”（mer），意思是“角椎体”。[1]埃及沙漠中的沙丘多呈角椎形，埃及先人可能从沙丘的形状中受到启发，才有了如此辉煌的杰作。今天，西方人称金字塔为“庇拉米得”（英文为“pyramid”），“庇拉米得”一词来源于古希腊语“庇拉米斯”（“pyramis ”），这是古希腊人食用的一种三角形糕饼，由于金字塔的形状与这种糕饼的外形极为相似，故名之。[1]
古代埃及盛行这样一种说法：人死后灵魂只是暂时离开尸体，经过一段时间后灵魂又会返回尸体，在阴间复活，并继续在来世生活直到永远。[2]这种信仰使古埃及人对墓葬尤其重视， 他们对死后生活的安排高于现世。法老作为古代埃及的最高统治者，幻想死后作阴间的主宰，同时庇佑世上的子子孙孙，代代为主。法老死后被制成不腐的“木乃伊”，放置墓中，金字塔就是法老为自己准备的“永久”宫殿。所以，每位法老即位后就着手为自己建造金字塔。
古代埃及所有的金字塔都建在尼罗河的西岸，这是因为古埃及人对死后的生活有着独特的看法。他们看到太阳升起在东方，而降落在尼罗河的西边，便认为尼罗河的东岸是活人的世界，西岸是死人的世界。于是，就把日出比作生命的开始，把日落比作生命的结束，所以总是把死者埋葬在尼罗河的西岸。
埃及的金字塔中，最大的一座是古王国第四王朝（约公元前2613～前2498年）法老胡夫（希腊人称他为齐阿普斯）的金字塔。胡夫大金字塔原高146.5米，四边各长230米，因经数千年风雨侵蚀，原覆盖于外表的石灰已经全部剥落，如今的高度已降低到137米，底边长227.5米，占地面积52906平方米，绕塔一周，约有1公里的路程。 整个塔身是由230多万块石头叠成，平均每块重达2.5吨。每块石头全经细工磨平， 石块之间没有施泥灰之类的粘着物，完全靠着石块本身的重量紧紧压在一起，以致连一片小刀都插不进去。胡夫大金字塔至今已历时近5000年，塔基还十分牢固，其外形并没有发生明显倾斜，棱角的线条仍然清晰可见。胡夫大金字塔不仅外观雄伟，而且塔内结构复杂，有甬道、石阶、墓室和附属庙堂，墓室的四壁还饰有雕刻绘画等艺术珍品。
与胡夫大金字塔相邻的是他的儿子哈夫拉（希腊人称齐夫林）的金字塔，再向西南，是胡夫的孙子孟考拉（希腊人称米克林）的金字塔。胡夫祖孙三代的金字塔大小各异，工程设计精确，艺术风格庄严，构成了吉萨金字塔群的核心。吉萨这三座金字塔排成一线，蔚为壮观，其中最负盛名的胡夫大金字塔，被列为古代七大奇观之首，始终为世人所瞩目，已成为古埃及文明的伟大象征。
古埃及金字塔的建筑形式，对后世有一定的影响。古代东北非库什王国（约公元前11～公元3世纪）的统治者们， 在首都纳帕塔（位于尼罗河第四瀑布下游）建造他们自己的陵墓时，在墓室上修建了埃及式的金字塔，其墓室和坚硬的花岗岩石棺的装璜全都是埃及式的。[3] 公元前590年前后，库什王国将首都从纳帕塔迁往尼罗河第五、 六瀑布之间的麦罗埃，从那以后库什王国便被称为麦罗埃王国。20世纪初，英国考古学家对麦罗埃遗址进行了发掘，在王城遗址附近发掘出许多金字塔建筑。其中，在麦罗埃国王纳塔克马尼金字塔前还发现了附属的庙堂及塔门建筑残迹。[ 3]由此可见，金字塔的建筑形式已传到埃及本土之外。公元4世纪中期，罗马人也仿照埃及建造了两座金字塔。
20世纪80年代，法国在扩建其著名的艺术博物馆卢浮宫时也仿照埃及金字塔，修建了一座玻璃金字塔的入口，其设计者是著名美籍华人设计师贝聿铭。他把卢浮宫的地下设施的入口设计成一座高20米，底宽30米（一说32.5米），80％透明，20％反射的玻璃高塔。玻璃金字塔入口设计精巧雅致，其西侧底部的大门宽8米，高2.5米，成为卢浮宫的主要入口。而东、西、北三面各立一座5米高的小金字塔，分别指示3条通往主要展馆的地下自动楼梯。在大金字塔的周围还交叉设置了3 个静水池和4个喷水池，与大小金字塔相映成趣。玻璃金字塔入口建成后， 与卢浮宫浑然一体，巧妙地体现出古代东方与现代西方建筑艺术风格的融合。扩建后的卢浮宫总面积达15万多平方米，成为世界上名符其实的最大博物馆之一。[4]
埃及的金字塔建筑气势雄伟，风格独特。但金字塔毕竟是古埃及法老的陵墓，其建筑原则和风格基本上是适用于墓葬建筑，现今世界上模拟金字塔的建筑并不太多，所以埃及金字塔在人类建筑史上的地位是独特的。
二
及的金字塔，大都集中建于古王国第四王朝时期，到了新王国时代（约公元前1567～前1085年），庙宇取代金字塔，成为当时埃及的主要建筑。从古代埃及建筑发展史来看，古王国被称为伟大的金字塔时代，新王国则是庙宇建筑的黄金时代。
新王国时代，埃及国力鼎盛，首都底比斯的庙宇建筑比比皆是，且造型别致，雄伟壮观。新王国时代的庙宇建筑以神庙为主。当时，太阳神阿蒙已成为埃及全国崇拜的主神，埃及的大多数神庙都是为供奉阿蒙神而建造的。阿蒙神庙的主要特点是规模宏大，其建筑设计和外形几乎是固定不变的。神庙总体呈长方形，一般为南北走向，四周以围墙环绕；所有的建筑物都座落在一条中轴线上，在此中轴线上依次排列着神庙的四大组成部分：塔门、露天庭院、列柱大厅和神殿。
塔门是古埃及神庙特有的庙门形式，因庙门建在两座对称斜壁的巨塔之间，故称塔门。通过塔门，进入露天庭院。这是一座方形的开阔庭院，庭院的三面环绕着列柱式走廊；另一端，即庭院的后部，由一条逐步升高的通道，进入列柱大厅。列柱大厅是一个多柱式大殿堂，大厅屋顶由多根巍峨的圆柱架托着；大厅中央的两排圆柱高于其他圆柱约1／3，形成两层高低不等的屋顶，使大厅中间部分的天花板抬高，阳光和空气可以透过高侧窗进入建筑物内部，从高处照明整个大厅。[5] 列柱的运用，是古埃及神庙建筑的一个重要特点。从列柱大厅继续前行，最后进入长方形的神殿，里面供有神像，为神庙最神圣之处。这里黑暗狭窄，没有一丝光线，是要有意造成神秘的宗教气氛，以激起参拜者对神灵的敬畏之情。
作为宗教建筑，神庙是古埃及人参拜神灵的主要场所，参拜神灵时所举行的宗教仪式，已成为古埃及人日常生活的一个重要组成部分。因此，古埃及神庙建筑的影响远远超过了金字塔建筑的影响。古埃及神庙建筑中最引人注目的是那些数量众多、造型优美的圆柱：柱身有优美的孤度，有模仿纸草刻出的一束束装饰线，柱头装饰图案，多为纸草、莲花和棕榈树叶，造型有如含苞欲放的花蕾，有的呈现为盛开的花朵，展现出古代埃及特有的列柱建筑风格。这种建筑艺术风格对后来的古希腊建筑不能说是没有影响的。早在公元前3000年代，埃及就出现了和雅典帕特嫩神庙极为相似的柱廊形式。帕特嫩神庙是古希腊多利安式建筑的典型，其建筑特点是柱身中间略为突出，柱头简单，无柱础，以庄重朴素而著称，建于埃及萨卡拉的阶梯金字塔附属建筑中的仿纸草石柱，与纯粹的希腊多利安式柱几乎没有多大区别。法国学者商博良认为埃及的这种石柱式样式是希腊多利安式柱的先驱，故命名为先多利安式。[6]
公元前4世纪初，希腊又出现了以精美装饰见长的科林斯式风格，柱头形状如初放的花朵，柱身更为细长。科林斯式柱头同样可从埃及的盛开莲花式柱头追寻其踪迹。这些相似之处绝非偶然。公元前3000年代希腊历史上的克里特文明时期，埃及已与爱琴海地区发生联系。到公元前7世纪初，埃及的工艺品源源而来，进入希腊半岛。 为古老的埃及文明所吸引，大批希腊的手艺人、商人、游客、学者纷纷拥入埃及，从事各项贸易活动，朝拜名胜，吸取埃及人的知识精华。在如此频繁的交往中，希腊人向埃及人学习，希腊的建筑受埃及风格的影响是不足为奇的。
与此同时，埃及的建筑风格也传入了古代的波斯帝国。大流士一世（约公元前552～前486年）在波斯波利斯的王宫就是仿照卡尔纳克神庙建造的。王宫中著名的“百柱大厅”，采用了埃及圆柱和柱廊式样，其他如内部布局以及用棕榈纹、莲花纹装饰柱基的手法，同样具有明显的埃及建筑特色。[7]
古埃及建筑中的一些其他特色也对后世西方建筑产生了深远的影响。抬高神庙屋顶中央天花板由两侧透光的方式为罗马人所承袭。如古代罗马建筑中最有名的万神殿，是一穹窿形筒状圆顶大厅，直径为33米，高42米；圆形墙壁分为上下两段，下段有列柱和壁龛，上段仅在圆顶中央开一大假窗取光，使大殿宽敞的内部空间通风明亮。[8] 罗马建筑在屋顶部分开假窗从高处取光的方法又传给西欧，为中古时期各国教堂所沿用。
三
方尖碑是古埃及的另一建筑杰作，也是除金字塔以外，古埃及文明最富有特色的象征。方尖碑外形呈尖顶方柱状，由下而上逐渐缩小，顶端形似金字塔尖。以金、铜或金银合金包裹，当旭日东升照到碑尖时，它象耀眼的太阳一样闪闪发光。
方尖碑一般以整块的花岗岩雕成，重达几百吨，它的四面均刻有象形文字，说明这种石碑的三种不同目的：宗教性（常用以奉献太阳神阿蒙）、纪念性（常用以纪念法老在位若干年）和装饰性。同时，方尖碑也是埃及帝国权力的强有力的象征。从中王国时代（约公元前2133～前1786年）起，法老们在大赦之年或炫耀胜利之时竖立方尖碑，而且通常成对地竖立在神庙塔门前的两旁。现虽已知早在古埃及第四王朝即有方尖碑，但当时遗物无存，仅知道碑不超过3米，也不优美。 现存最古完整的方尖碑属于古埃及第十二王朝（约公元前1991～前1786年）法老辛努塞尔特一世（约公元前1971～前1928年）在位时所建，竖立在开罗东北郊原希利奥坡里太阳城神庙遗址前。这块方尖碑高20.7米，重121 吨，是辛努塞尔特一世为庆祝他的国王加冕而建的。新王国时代，图特摩斯一世（约公元前1525～前1512 年）、 哈特舍普苏特女王（约公元前1504～前1450年）和拉美西斯二世（约公元前1304～1237年）都建立过巨大的方尖碑，高度均在20米以上。
埃及的方尖碑在古代已闻名欧洲，它们那高大的身驱，精心打磨的外表和线条明快的象形文字，早就引起了帝王们的好奇和贪欲。罗马帝国的皇帝们曾经从埃及掠走多座方尖碑，把它们安放在广场，点缀京城。仅罗马城即有12座以上，其中就有图特摩斯三世所建的方尖碑，碑高32米，重约230吨，是现存最高的一座方尖碑。 该碑原立在卡尔纳克神庙，后被皇帝君士坦丁运入罗马，现竖立在拉特兰的圣•佐凡尼广场。[9]立于卢克索神庙塔门前的一对方尖碑，为拉美西斯二世所建， 其中的一座现仍立于原处，碑高25米；另一座已被法国人劫走，现竖直在巴黎协和广场。19世纪晚期，埃及的统治者阿里将一对高21米，重约186 吨的方尖碑分别赠给美国（现立于纽约中央公园）和英国（现立于伦敦的泰晤士河畔）。这一对方尖碑原竖立在希利奥坡里城，为图特摩斯三世所建。公元前1世纪时，托勒密王朝（公元前305～前30年）末代女王克娄奥巴特拉七世（公元前51～前30年）将它们移到亚历山大里亚，所以后人称这一对方尖碑为克娄奥巴特拉方尖碑，其实与这位女王并无关系。
开凿和竖立方尖碑是一项艰巨工程。据卡尔纳克神庙前一座方尖碑上的象形文字记载，从石矿开凿出这种独块石料，从阿斯旺运到底比斯，费时7个月。 在阿斯旺的哈特舍普苏特女王祭庙中就有描绘从尼罗河上用驳船运送方尖碑的图画，到达目的地后，人们将方尖碑抬上一个用土堆成的斜坡，然后将它竖直立于基座上。这充分说明古埃及人在力学上的高度智慧。
古代世界的其他民族，如伽南人、腓尼基人，也都仿效埃及人制作过方尖碑，但通常不是用整块石料凿成，其制作水平也远远赶不上埃及人。今天，古埃及方尖碑的足迹已遍及欧洲、非洲、亚洲和美洲，人们都可有机会瞻仰到埃及方尖碑的丰采，而在方尖碑的故乡—埃及，人们所能看到的方尖碑仅剩下了5块。抢劫者的强盗行为， 无损于方尖碑的高大形象，埃及方尖碑建筑的影响不胫而走，在现代欧美的许多大城市里，方尖碑的仿造建筑随处可见。美国华盛顿特区白宫南面，耸立着巍峨的华盛顿纪念塔，就是一座模拟方尖碑的高塔建筑。华盛顿纪念塔建于1941年，高达169米，塔身由花岗岩筑成，塔面镶有马里兰大理石。人们乘快速电梯登上顶层后，可以放眼眺望整个华盛顿市区。[10]华盛顿纪念塔已成为一座有名的现代方尖碑，从它那造型独特的塔身上，仍可显示出古埃及建筑艺术的风格。
综上所述，在古埃及文明的发展过程中，建筑方面的成就十分辉煌。金字塔、庙宇、方尖碑的建造，充分显示了古代埃及劳动人民的聪明才智、精湛的艺术技巧和高超的建筑才能，在世界建筑史上写下了光辉的一页。这些建筑技术的传播，为世界文化宝库增添了瑰宝，对人类文明做出了重要的贡献。
收稿日期：1999—10—05
【责任编辑】宋鸥
【参考文献】
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〔4〕潘小漪.外国习俗丛书，法国〔M〕.北京：世界知识出版社，1997.202.
〔5〕穆斯塔法•埃尔——埃米尔. 埃及考古学〔M〕. 北京：科学出版社，1959.40.
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〔9〕Clayton,P.A.Chronicle of the Pharaohs 〔M 〕 . London,1996.114.
〔10〕杨叙.外国习俗丛书，美国〔M〕.北京：世界知识出版社，1997.19.