小学美术课题研究
解决的问题：
小学生活泼好动，好奇心强，但在农村的小学里，对美术不是那样很重视，兴趣不是很浓厚。在此情况下，在教学中研究学生学习兴趣和感受学习美术的方法。通过不断的钻研教材，不断地实践和探索更多的方法，使学生欢乐，愉快积极的获取知识，从而有效的实现美术育人的目的。
研究目标：
美术教育是不可缺少的，本课题的研究志在探讨让学生对美术课产生真正的兴趣，也就是让学生主动参与美术课的学习中来，使学生从内心希望能在这节课中学到一定的美术知识。同时，使老师通过美术课的教学，更好的提高文化课的效率，和谐发展的人。
研究内容：
课堂教学中围绕主动参与设计活动，绘画，手工设计。
方法设计：
抓住能引起学生兴趣的教学方法。如让学生在绘画中用不同的表现方式，手工制作等，继而对这些教学方法进行改革完善。针对学生对美术课的兴趣进行调查。调查学生喜欢什么类型的美术课的有效对策。
保障措施：
时间保证，确保课题研究融入教学之中，整理相关资料，方法提高，参与培训，提高自身研究水平，应用现代教育技术，媒体设备，创造良好的课题研究环境
② 如何做好小学美术教学课题的设计
美术教学设计的特点意义是什么?在美术教学中“创设情境”方面，试举一例加以 说明 美术教学设计的特点意义：1 、认真做好教学设计，就能够有利于实现教学的有效性，是实施教学课程的前提。2 、做好教学设计就是增强我们每位教师的教学基本功。3 、教学设计也是教师综合素质的体现文字组织，语言表述，知识积累，同时促进学习 4 、做好教学设计是从合格教师到优秀教师的过程，每个优秀教师都是从教学设计中成长起来的。 在美术教学中“创设情境”方面，试举一例加以说明 一、联系生活展现情境
艺术来源于生活，通过创设情境，将学生的生活与所学内容沟通起来，打开学生的生活库藏，增强其情感体验，进一步提高学生对美的形式的感受能力、表现能力和创造能力。
在美术日常教学中，无论是欣赏一件美术作品，还是用造型去表现一个场景或主题，往往都要联系到学生的实际生活。如在欣赏现代绘画大师毕加索的《格尔尼卡》时，画中各种造型令初见者费解，在欣赏这幅画之前，我让学生首先谈谈人在痛苦时的一些表情、感受。拉近学生与画面所反映主题、生活的距离，让作品中所描绘的生活与学生生活有贴近之处，这样做有利于学生更好地理解毕加索画中表现了人民受到种种苦难而造成的暴烈恐怖的气氛，表达他对法西斯的仇恨，而立体主义是他观察、表达事物的一种方法。
二、运用直观物品演示情境
直观性物品在各种教学中都需运用，但美术运用得更广泛，它包括范画及过程范画、模型、投影片、 cd、录像带等其他辅助教具。通过这些直观性教具的运用，学生将会使一些抽象又难懂的知识具体化、形象化和简单化。在美术教学中，有许多问题，如以语言表达显得十分复杂，但通过直观性的图表或工具来反映十分简单与清晰。例如在将素描五大调子时，运用一只白色石膏球和一个聚光灯教具，石膏球在聚光灯的照射下会呈现出明显的五个调子，这样给学生分析，既形象又直观。而过程示范也是在美术技能教学中最常见也最有效的方法，美术教学中有许多难以表述的东西，看过示范形象便能直观地解决问题。比如，中国画教学，毛笔和宣纸性能的掌握，需要教师反复示范，学生通过反复实践训练才能领悟其法。如果没有示范，任凭你任何精讲细练，学生也很难了解笔、墨在宣纸上的微妙变化。
三、借助文学作品展示情境
文学作品与美术之间有着一个共同点；它们都是美的，它们都借助不同的形式表达、抒发各自的情感。利用它们之间的联系，激发学生学习的兴趣，唤起学生的情感共鸣。例如，让学生在表现春天的景色之前，朗读一些有关春天的优美散文、诗歌，体验到春天的美好、自然的美好、生命的美好，情感由此上升到一个新的高度，有利于学生更好地用视觉形象去表现立体的春天。
四、利用音乐效果渲染情境
音乐是一种诉诸人的听觉、启动人的联想和想象的艺术，它激荡心灵、抚慰情绪，对渲染情境有很好的效果。如果说美术是形象的艺术，音乐则是抽象的艺术，如能把音乐语言与美术语言很好地沟通起来，教学就能调动学生的视觉、听觉等器官，受到意想不到的效果。艺术是相通的，美妙的音乐令人陶醉，使人遐想，不同风格的音乐会呈现给观众不同的画面。我在上《外国风景画、静物画赏析》这一课时，精选了三段音乐，先播放自然界的风、雨、流水、蛙鸣等天籁之音以及圣 .桑的《动物狂欢节》选段，学生描述所想象的画面，同时展示一组相关画面（自然界的图像和写实风格的绘画作品），再播放雅尼音乐，学生聆听音乐，用简洁的词语描述自己的感受：飘渺、激情、空灵、令人陶醉等。从雅尼音乐独特的现代风格引出19世纪末的绘画。这样丰富了学生的感受和体验，开阔了学生的视野，促进了学生的创造力，提高了课堂效率。
在美术教学情境的创设过程中，具体的方法丰富而复杂，目的都是为了优化教学效果，进一步提高我们的学生的审美文化素质，发展其创造性思维，陶冶情操，使他们都能快乐和谐地发展。
③ 小学美术小课题研究——《色彩的基本特征》
色彩的基本特性
有彩色系的颜色具有三个基本特性：色相、纯度（也称彩度、饱和度）、明度。在色彩学上也称为色彩的三大要素或色彩的三属性。
1．色相 色相是有彩色的最大特征。所谓色相是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。如玫瑰红、桔黄、柠檬黄、钴蓝、群青、翠绿……从光学物理上讲，各种色相是由射人人眼的光线的光谱成分决定的。对于单色光来说，色相的面貌完全取决于该光线的波长；对于混合色光来说，则取决于各种波长光线的相对量。物体的颜色是由光源的光谱成分和物体表面反射（或透射）的特性决定的。
2．纯度（彩度、饱和度） 色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺人黑、白或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺人的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色了。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量的掺人其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法感觉出来了。
有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。
④ 小学美术小课题研究 研究什么最好 谢谢大家
抽象画和写实画的对比
⑤ 如何在美术教学中凸显造型表现学习领域课题的研究方法
“综合·探索”学习领域课程是全日制义务教育《美术课程标准》中特别倡导的新的美术活动课程。
在当前高等师范院校专科美术教学中增设综合性的美术活动课程，能有效提高师范生在美术教学上的综合应用能力，从而使之能自觉地将美术与生活相结合、美术与其他学科相结合以及美术与教师职业相结合，以适应未来新的幼儿园和小学美术教育的发展。
笔者针对当前高等师范专科美术课程设置现状中所存在的问题，系统阐述了在现有美术课程中增设综合性美术活动课程的重要性和必要性。
并结合国内外教育者所开发的综合性美术活动案例，以及笔者近几年来在教学实践中所开展的综合性美术活动案例，进一步论证了该课程开设的可行性与可操作性。
⑥ 如何让学生爱上美术课的课题研究背景
让学生爱上美术课的课题研究背景：
在新课程背景下，美术课标对现行的小学美术教学提出了较高的要求，但由于目前师资状况和办学条件的不平衡，在一定程度上很难达到相应的标准。但是只要广大的美术教师有着一颗热爱学生、热爱美术的心，就会克服教学中的诸多困难，激发起学生学习美术的兴趣，让学生爱上美术课，进而提高美术教学质量。
⑦ 如何让农村小学美术课贴近生活课题
一、引导学生观察生活，体验生活。
观察是人类认识世界的重要途径。孩子们对世界的认识大部分依靠眼睛的观察，引导孩子们观察生活，捕捉生活中的美，是创造美的前提。小学阶段的孩子对世界充满了好奇，眼睛总是东看看西望望，对喜欢的东西盯住不放。针对孩子的这一特点，我在教学中注意引导孩子们用双眼认真仔细观察生活中的事物，感受大自然的一切。如在教学二年级的《纸拖鞋》时，我先让学生在家里仔细观察拖鞋是由哪几部分组成的？有哪些颜色，最喜欢哪种式样；在教学《小树快快长》时，我利用下午的活动时间，带学生观察了校园里的树，从而使学生了解到树的结构主要由树干和树冠两大部分组成，让学生用手摸一摸树皮，知道了有的树皮表面光滑，有的树皮表面粗糙。通过细心的观察，学生还发现树叶的颜色丰富多彩，树的外形形状各异，可以概括为近似的半圆形、三角形、扇形、椭圆形。通过细致地观察，学生在课堂上用纸做自己喜欢的树时，就游刃有余了……于是，每学期开学的第一节美术课，我都让学生先翻阅一下这学期的美术书，说说这学期的学习内容有哪些和自己的生活有关，需要平时留心观察。于是身边的一草一木，一人一事，月亮、蝶儿、猫儿、鱼儿、自己的妈妈，自己的伙伴、老师……都成为孩子们热衷观察的对象，孩子们渐渐地养成了善于观察的习惯，再加上课前老师有目的、有计划、正确的观察方法的指导下，学生们也形成了正确的观察方法，渐渐学会了用艺术的眼光去观察事物、认识事物，发现了生活中处处都有美，为学生的创造、表现奠定了基础，使学生美之有形，美之有物。
其次，我尤其重视让学生留心收集生活中的各种材料，达到物尽其用。如在教学美术第二册时，学生们翻阅了课本后，就发现了这学期要注意搜集一些石子、瓶盖、包纸、纽扣、珠子、彩色塑料管，各种形状的纸盒、塑料袋、图钉、果冻盒、蛋壳，圈筒卫生纸的卷筒……为了激发学生的搜集兴趣，可以在班组中设置几个纸筒，让学生把平时搜集的可以进行分类，并定期展示，对表现积极的同学，可以鼓励表扬，这样不仅可以消除因学生找不到课堂上急需的材料而耽误教学进程，又可以使学生养成观察生活，留心生活，搜集材料，来创造美好习惯与意识。
二、开展生活化的课内外相结合的美术教学
1、创设生活化的情境，激发兴趣。
生活化是指来源于生活世界，回归于生活世界。情境，是指情景、境地，是在具体场合的情形、境界和情意。生活化情境教学是一种教学方法，就是教师在美术课上根据教学目标，利用各种教学媒体和教学手段，创设一种符合学生心理年龄特点的环境和条件，激发学生的情感共鸣，吸引学生的身心参与，让学生有身临其境的感觉，使学生自觉地全身心地投入到美术活动中来，从而激发学生的学习兴趣。在教学实践中我发现一、二年级的学生对小动物、禽类、童话比较感兴趣，以游戏性活动学习方式为主。如在教学第二册《太空里的植物》一课时，为了使学生消除因没有见过太空里的植物，而产生造型、表现的畏难情绪，所以我让学生们站起来，亲自感受植物的生长过程双臂抱紧了，蹲下，你是一棵植物种子；慢慢站起来，伸展手臂，你发芽，长大了。在我绘声绘色的朗诵声中，学生体验着植物的生活。雨一滴一滴下起来，你们心情怎么样？风来了，你们怎么样？风走了，太阳落山了，你们该干什么了？在我的组织引导中，学生走进植物的世界。一棵棵植物们勇跃的表达着自己的生活。接下来，我又带这些植物们来到太空，让他们说说自己的变化。有的植物说：它会飞了，长出手了，有脚，有大大的眼睛，有的植物说：它会跳舞了，长出了彩色的头发……。有效地情景创设，不仅使学生们兴趣盎然地开始创作，也使学生们在头脑中生成太空里植物的具体形象，为学生大胆造型，积极表现奠定了良好的基础。又如在教学第一册《童话里的小屋》一课时，我这样导入新课：森林里的白雪公主住在小矮人家里，可是可恶的皇后却用大风吹走了白雪公主的房子。这时我头饰扮演魔法师，拿出魔法棒，要帮白雪公主变出新房子。学生们个个迫不急等地睁大了好奇的眼睛，等待着。可是魔法师的魔法却失灵了，只变出一堆堆大大小小、长形、方形的纸盒、彩纸。所以魔法师只好求助同学们，让大家用这些材料帮白雪公主设计更美的新房子。学生们表现的兴趣一下子被带动起来了，要跃跃欲试了，就这样学生在生动、有趣、愉快的学习氛围中完成了童话里的小屋的造型与表现。三、四年级的学生则对卡通明星，生活中的事件比较感兴趣，教学设计可以活动性、合作性学习方式为主。如在教学《可爱的班集体》一课时，我让学生回忆了师生在一起的欢乐的情境，学习了纸版画的制作基本方法，增添了学生学习纸版画的情趣性；在教学《双胞胎》一课时，我用同学们喜欢的樱桃小丸子、奥特曼、大头儿子……卡通明星为素材，可这些卡通明星今天都有了自己的双胞胎兄弟，双胞胎姐妹，在这样喜闻乐见的生活化情境的创设中，学生潜移默化地理解了对称的含义，解决了教学中的难点。教学《老师您好》一课时，让学生观察，记忆自己喜欢的老师的环境特征，讲了讲发生在老师和自己身上的故事。教学《我爱我家》一课时，让学生说说家给自己的感觉，这种充满幸福、温暖的家是谁给你的？……一系列生活化的情境创设，使教学内容紧紧地同学生的生活结合起来，学生们参与美术活动创作，表现的兴趣更浓厚了。而五、六年级的学生却对未知的世界比较感兴趣，可以以探究性，结合实践的学习方式为主。生活化教学情境的创设，使学生对美术课的兴趣普遍提高。
孩子们有了浓厚的学习兴趣，接着就是表现的过程，表现的过程是一个思维连续，高度集中的过程，为了解决以往每周两节课分上，为现在的每周两节课连上，我们的这一想法得到了学校领导的大力支持，使我们创设的生活化教学情景得以流畅的延续，孩子的创新思想也不至于被轻局打断，作业完成的质量从而得到了很大的提高。其次，孩子们都很珍惜这每周一次来之易的美术课，课间，班里的学生的有继续完成作业，有的欣赏别人的作品，还有的在老师的身边谈自己的想法。同时也改变了以往美术教师匆忙收齐本班未完成作业，又急忙去发下一班待完成的作品的局面，使上课的老师有了更多的时间和精力，跟孩子的一起融入到创作的情境中去，大力加深了美术老师与学生的感情。
2、将美术创作与生活留言相结合。
孩子内心的生活世界是丰富多彩的。通向孩子心灵之路要靠倾听与交流。我们以朋友的身份，真诚的态度与孩子交流，我们的一言一行、一举一动都使孩子们感到师生之间是平等的朋友，这样宽松的氛围形成以后，会极大地激发学生的创作思维。然而在实际的教学中，一节课40分钟与每班30——40学生的时间比例，除去我们对学生的新授时间需要10——15分钟，剩下的时间如果平均给每个孩子的时间就更是寥寥无几；而孩子们想对我们交流的东西却很，如果我们视而不见、见而不听，长此以往，势必会导致孩子没有了感受、没有了交流，甚至是不会交流……为了解决这种状况，从去年开始我们对学生作业形式进行了小改革——采用留言式美术作业，即在自己作品的周围附加文字，记录自己在创作作品时的感受或记载自己创作作品的经过。这样就给了每个孩子想对自己说、想对父母说、想对老师说、想对伙伴说的空间与时间。生动的画面，稚拙的留言，正是孩子生活世界的写照，内心情感的自然流露。这种作业的表现形式自实施以来，深受老师和学生们的喜爱。在彼此的留言交流中，不仅增进了师生间的感情，更活跃了孩子们的表现兴趣与欲望，使孩子们的学习兴趣不断的螺旋上升。相信随着时间的推移，这种留言式美术作业将逐渐的散发出它非凡的魅力。
3、通过美术日记，再现生活情境，表达感受
孩子的绘画作品，大多反映孩子的生活，而且大部分的作品都有孩子们自己的生活经历和生活体验。为了培养学生热爱生活、观察生活的良好习惯，我在教学的同时，主动与学校的语文老师沟通，鼓励学生在完成日记的时候可以用绘画的形式来描绘、记叙，主张让孩子们画美术日记。童眼看世界，美术来表达。记日记除了写，还可以画，图画同样可以表达自己的所做、所思、所感，而且比文字形式更有趣，更富有想象力，更具巧妙的表达力。通过整理自己的思维，选取生活中最感兴趣的内容，以美术的视角，用连环画的形式，再配以画龙点睛的文字，来表现事情的经过，表达自己的情感、态度、价值观。起初，大多数孩子想画却不会画，特别是场景和人物的表现方面存在很大困难。针对这种情况，我们鼓励学生在记日记时先尝试着把能用图像表达的文字尽量用图像画出来，如，我、妈妈等一些人物可以画一张代表他们的脸，花草树木、车水马牛、蓝天白云……都可以画出相对应的形象，这种生动有趣的日记形式很快被同学接受了，逐渐的他们便能把自己感兴趣的事情记录并生动地表现下来。比如在去年的那一场四十多年来之最的大雪中，有大部分孩子选择了统一的命题：今年的雪真大呀!在孩子们的美术日记中，不仅生动描绘了雪日景色，还生动记录了大雪带给他们内心的喜悦与感动……在那场大雪中，孩子们所感受到的:雪大、雪美、雪中情等，毫不逊色于我们。从这一张张、一幅幅的精彩的作品中，我们不难发现孩子们经历过的事情越多，感受就越多，题材就越多，体裁也随之更加新颖和绚丽多彩。在这些妙趣横生、趣味盎然的美术日记中不断丰富自己的审美感受，提升自己的美育情操，孩子们在体验美、感受美、陶冶美中，心灵得到一次次升华。
4、及时创作，表现生活
儿童的感受源于对生活的体验，是他们心灵的反映，作为美术教师，我们认为应该及时、正确地引导和激励学生乐于动笔、勤于动笔，及时创作，表现生活。如，举行完拔河比赛，秋游来……同学们回味无穷，我们就引导他们闭目静思，回忆当时难忘的情景，并与同伴交流自己的感受，当他们迫不及待想要倾诉自己的欢乐时，我就及时引导他们把自己想说的内容用绘画的形式表达出来。深秋时候，校园里的菊花开得正烂漫，我就组织学生进行观察。然后，让他的以《菊花》为主题进行创作，这种及时的观察，当然会及时地发现美，同学的也就渴望表现美了。于是，拿起画笔得心应手。画《菊花》时，同学们大多忠实地再现菊花，我就启发，引导他们用简单的点、线、形状来表现菊花，于是孩子的笔下就有了像蜗牛壳、象太阳、象鸡爪的菊花，一幅幅作品中呈现出来的是学生对生活的感受，是学生独特的想法，独特个性的显露。于是《喂鸡》、《挤牛奶》、《秋收》、《宰生》……鲜活的生活为学生的绘画内容注入了源头活水。学生们去生活中体验了美，表现了美，更培养了学生用美术的的基本技能学会了表现美的方法，提高了学生的审美能力和创新能力。
三、运用美术，美化生活。
将美术应于生活是美术教育的最终目的。要培养学生持久的实践兴趣与创造热情，教师必须要善于引导，善于让美术活动走出课堂，在生活实践中举一反三，学以致用，让学生获得创造的满足感与成就感。教学中教师可以根据学校的活动，为学生创设运用美术的生活环境。例如，可以让学生设计校园艺术节的宣传画，布置节日中的教室，给班级出黑板报。设计班级中的学习园地，布置自己的房间，让学生把从美术课上的知识、技能运用在生活中，来美化生活，还可以由课内向课外适当拓展。如学习了《做面具》一课后，我让学生从语文课本中选取适当的内容，制作面具，进行课本剧表演。学习了《真情对印》一课，我让学生把印出来的纹样制作成精美的书签，夹在自己的书中，学习了《编纸条》一课，我让学生大胆地运用农村的蒲草、芦苇、柳条、麦秸……用课堂上编纸条的方法试着编盘子、蓝子、花瓶。学习《石头说话》一课后，有的学生用卵石画美化环境；有的学生把卵石画带回家装点自己的生活空间，增加生活中的视觉艺术情趣；甚至还有些学生问我如何能将卵石作品穿上洞洞，用绳子挂在胸前，用自己创作的美术作品装扮自己。学习《布艺温馨》一课后，学生选用了旧手套、袜子、毛巾、衣服等材料，利用捆扎、填充、缝纫、装饰等方法，做成了各种各样小动物的形象，用旧牛仔裤制作了各式各样的小挂袋，她们把这些玩具挂在家里，美化着自己的生活。学生用废旧纸盒做成的储蓄罐，高兴地把自己多余的钱存了下来。把纸杯、易拉罐经过装饰、组合，变成了文具小管家，学生的文具归类摆放，井然有条。六年级的同学就要毕业了，他们运用所学的美术知识，设计自己的名字，全班同学一起制作了母校纪念留名板，还设计了独具自己风格的毕业留念册，贴上照片，写上了毕业留言，同学互赠，表达情宜，倾诉明天的希望。学生兴致勃勃，兴趣昂然，他们在生活中大胆地运用着美术来装饰，美化着生活。
总之，在教学中，我们应该积极地开发，有效地去利用好美术的生活资源，让美术教学更加贴近学生熟悉的现实生活，让学生感受到美术就在生活中，到生活中也能学到美术从而激发学生对美术的持久的兴趣，学用结合，以达到学以致用，能学会用的效果。
⑧ 有小学美术课题研究的方案和结题报告吗
“自主探究·体验成功”式美术课堂教学模式的构建与应用
梁山县第一实验小学 陈峭岩
摘要：随着新一轮的教育教学改革的进行，现代美术教学正朝着求立体、多层次、重效果、讲效益的方向发展，充分发挥学生的主体性和主动精神，培养学生自主探究的能力对与我们一线的教师来说是非常具有挑战性的课题。本文以研究发挥学生主体性和主动精神为出发点，把受教育主体能力的提高作为归宿点，从本质出发分析影响学生自主探究能力培养的原因，提出在美术教学中通过创设民主、平等氛围，创设探究式学习环境，学生自主选择操作，运用多种评价机制让学生充分体验成功的愉悦。
关键词：自主 探究 成功 体验
一、“自主探究·体验成功”式教学模式的提出
（一）正在进行的新的教育改革把学生的发展作为目的，重在培养和塑造人的综合素质。在教学过程中如何提高教和学的有效性，充分发挥学生的主体性功能，是我们教育者所面临的不可回避的问题。对于教育工作者来说，如何发挥学生的主体性是具有时代性与挑战性的课题。实施素质教育，必须以学生的活动为主，充分发挥学生的主体和主动精神，变“要我学”为“我要学”，让学生成为学习的主人，使跨世纪的新一代具有自主探究精神，有着良好学习习惯的善学者。
(二)尽管当前广大美术教师针对各种教学实际也探索出了各种有效的手段，也用各种新鲜的组织形式丰富了课堂，但是大多数教师的教学观方面并未发生深层次的变化，课堂教学中仍然存在教师角色投入太多、学生自主发挥太少的问题，大多数美术课堂仍处于指令性、灌输式等根深蒂固的传统教学模式中。
（三）当前，小学评价制度虽然已经从“百分制”改为“等级制”，但是评价的内容和方法依旧未出现较大的改变，评价的最终目的仍然是要分出“高低优劣”，评价的结果照旧是制造出一批“失败者”。
在“自主探究·体验成功”研究领域里我之所以选择了教学模式研究主要基于以下考虑：推行“自主探究·体验成功”归根结底是个教育教学模式的变革与学生学习能力的问题。“自主探究·体验成功”教学迫切需要相适应的课堂教学新模式，而眼下各地尚在探求之中。教育家朱绍禹教授说：“为什么研究教学模式？因为教学模式就是教学的一切，它包含教学的所有内容。教学目标只有通过一定的模式方能完成，教学内容只有通过某种模式才能体现出来，教学方法只有在一定的模式中才能得到运用，课本只有放在一定的模式中才能发挥特有的作用，因此，我们可以说，把握了教学模式就把握了教学的整体，就把每一局部纳入了全部之中。总之，我们进行“自主探究·体验成功”教育实验，构建美术教学新模式，是为了扎实推进农村小学素质教育运行机制的构建，当然，建立模式是为了最终超越“模式”，摆脱“模式”。
二、构建模式的基本理念
（一）哲学的依据——马克思主义哲学认为：任何事物的发展变化，都是内外因相互作用的结果，外因是条件，内因是根据，外因通过内因而起作用。强调人的认识的能动性，认为主动性就是人的主观能动性的反映。教学中，学生是学习的主体，是内因，教学只有通过主动学习的方式，将知识内化，建立自己的认知体系，才能求得主动发展。
（二）素质教育的理论——素质教育就是全面和谐发展的教育，以面向全体学生，全面提高学生的基本素质为根本目的，以注重开发受教育者的潜能，促使受教育者在德育、智育、体育、美育诸方面得到生动活泼主动地发展为基本特征的教育。
（三）自主学习理论---自主学习的思想可追溯到20世纪20-30年代美国的个别化教学以及杜威“做中学”思想。其基本理论是从以学生为中心出发的，尊重学生自主性。后来米勒等人总结了自主探究的一般特征：（1）自主学习是基于学生的一种个别化学习。（2）自主探究要适用于中小学的各科教学。（3）自主学习是一切距离教学的本质特征。（4）自主学习提倡学生积极参与。我国进行自主学习已很长一段时间了，认为广义上的自主学习是指人们通过多种手段和途径，进行有目的有选择的学习活动，从而达到实现自主性发展。狭义的自主学习是指学生在教师的科学指导下，通过能动的创造性学习活动，实现自主性发展。教师的科学指导是前提条件和主导，学生是教育的主体、学习的主体；学生能动的创造性的学习是教育教学活动的中心，是教育的基本方式和途径；实现自主性发展是教育教学活动目的，是一切教育教学活动的本质要求。
自主学习强调学生要以课内学习为主，同时强化学生在课余的选择性学习，给学生留有更多的选择性学习机会和空间；学生要以书本知识学习为主，同时要强化对实践的学习，不断地把书本知识的学习与实际生产生活的体验相结合；学生要以接受学校教育为主，同时要强化家庭教育和社会教育；学生要以知识学习为主，同时要强化技能的训练和实践的锻炼，在学习掌握“是什么、为什么”的知识的同时，要强化“怎么做”的知识与技能的教育，按照素质教育的要求，通过技能的训练转化为素质，通过实践的锻炼升华为素质。
三、教学模式研究目标及应用范围
“自主探究·体验成功”式教学模式研究，从微观领域着实于研究教学策略。旨在探究以学生为本的教育，突出体现对人的教育，通过审美教育，艺术实践，艺术体验，以提高学生的主体意识、创新意识和创造能力，以及独特的个性品质。在交流中架起连接师生情感、传承美术文化和审美思想的桥梁，共同探索未知的领域。在愉悦的体会成功的情感中发展学生的创新能力，是在实践中形成的并依据一定的教育理论构建的教学模式。此模式适用于小学美术课堂，应用于：“造型•表现”、“设计•应用”、“欣赏•评述”和“综合•探究”四个学习领域。
四、“自主探究·体验成功”式教学模式特点
本模式的特点：以研究发挥学生主体性和主动精神为出发点，把受教育主体能力的提高作为归宿点，以建立民主、平等、和谐的师生关系为基础。以学生主体性发展的基本条件为前提，以教学活动为中介，以探究研讨为关键，以体验成功的乐趣从而主动发展为结果。
五、操作要领与评估标准
（一）遵循的原则
“教无定法，贵在得法”艺术学科教学方法多种多样，但在教学实施过程中要遵循以下教学原则：教学目的性原则，美术教学活动要明确教学目的，师生要围绕着教学目标而组织教学内容和实施教学，提高学生美术文化素质和促进人格全面发展的目标。
民主开放原则，高度民主，建立良好的师生关系，体现和谐友爱。充分发挥学生作为主体的学习的积极性、能动性，激发探索精神，创新意识和创造思维，发展学生的创新精神和创造力。
审美性原则，突出以美育人。教师要为学生提供具有审美价值的教学内容，使学生通过学习获得美的感受，提高审美能力和鉴赏美的能力。
面向全体与因材施教原则，处理好共性与个性的关系，既要面向全体，又要注意学生的个性差异，正确评价学生的学习与思想，因材施教。
教学相长原则，注重教育者与受教育者在教育过程中通过互动作用而实现师生在各方面双向得到发展。促进教师不断学习、发展和创造。
（二）操作流程
“自主探究·体验成功”式教学模式通过创设情景——自主探究——自主质疑——反馈调整——体验成功五个环节。
“自主探究·体验成功”式美术课堂教学模式流程图
六、 教学模式应用显现的效果
（一）教师方面
1、.创境导学目标明确引发学习动机.运用语言与非语言调动学生参与.尊重学生的见解使人人都能加入，给学生之间提供合作交流的机会。
2、初步积累了经验，在美术教学中，不但重视知识形成，而且十分重视能力的培养，使学生在自主探究的过程中，培养了自主探索和自觉反思的学习能力，努力寻求一条美术教学的新路子。
3、提高了教学能力和教研能力，并使实验逐步走向规范化、科学化。
（二）学生方面
1、学生的思维被充分调动起来，自主质疑、自主交流，在探索的过程中不断发现问题，不断解决问题，从多种解决方案中找出最佳的解决方案。
2、学生积极主动参与课堂教学完成作业情况很好作业完成质量较以前有了很到提高
由于传统教学的影响，有一部分学生对美术课的态度是可有可无，经过一学期后，试验班已经没有这种态了。由于自主教学模式真正以学生为主体，让学生参与教学过程中，学生感到美术课有意思，实验班的学生对课的兴趣高于对照班，可见该教学模式对培养学生对美术课兴趣上收到了一定的效果。其次在课堂教学上，试验班的学生绘画积极性和表现欲远远大于对照班的学生。特别是两个班的“后进生”比较，试验班比对照班表现出更大的自信心和积极性。并能积极主动参与思考，自已主动提出总题，主动参与讨论，在体验成功的喜悦后进一步探索。作业的完成率和质量上，试验班明显的高于对照班。
七、模式结论
1、“自主探究·体验成功”教学模式是符合学生的美术学习中生理、心理的需求的，运用于美术教学中是可行的。
2、“自主探究·体验成功”教学模式是提高课堂教学效果的有效课堂模式，同时可以激发学生对美术课的兴趣，也有助于培养学生的积极探索意识、自主探究能力和养成自觉反思的良好习惯。
3、“自主探究·体验成功”教学模式确立了学生主体地位，促进了学生主动学习，有利于发展学生的创造性思维，培养了学生的探索精神。
综上所述，“自主探究·体验成功”式教学模式在一定的科学理论指导下并按照科学的方法进行实践，从实验的理论依据到应用，从模式的流程到教学评估标准，提供了具体的方法，便于教师操作和发挥。充分体现了美术课堂教学的特点和美术课程标准的要求，更体现了素质教育的精神实质。相信在贯彻实施美术课程标准和深化教学研究中具有一定的应用性。
主要参考文献：
《走进美术》尹少淳 主编 湖南美术出版社，1998年版。
《美术课程标准》（实验稿） 北京师范大学出版社2001年版
《儿童美育概论》 杜卫 等 主编 华中理工大学出版社
《教育 的 智慧》 林崇德 主编 开明出版社
《创造性思维论》 何克抗 主编 北京师范大学出版社
《教育研究与实践》 徐芬 赵德成 2001年第4期
⑨ 小学美术基于课程标准的教学与评价可以做怎样的课题研究
小学美术基于课程标准的教学与评价可以做怎样的课题研究
课前精心备课，选择回合适的教学过程答。一堂课成功与否，与课前准备工作的好与坏有直接关系。教师应做好充分准备。如查阅各类信息资料、储备丰富的相关知识，选择恰当的教学方法、精心设计教学环节，准备合适的教学手段和用具，深化对教学内容的理解，增强应变能力，积累处理学生生成问题的知识经验和能力，掌握一定的地理技能等。在教学设计过程中应教师主动参与对课程资源的开发和设计，创造性地整合、加工、运用教材，由“教教材”转向“用教材教”，教学学生学习、发展情感，培养良好的学习习惯，提高学习能力。