儿童美术教育
儿童美术与美育社会
蔡元培先生在1917年提出“美育代宗教”说，经过多少世代的努力，我们一直还在探索，在儿童美术教学长期实践中，通过和家长广泛的讨论，与不同年龄段孩子的接触，发现和孩子交流时，可以将美从一张画纸里跳出来，以更广泛的视野来向孩子们解释美，美也就变的从狭义的理解扩展到广义的范畴，这对孩子的思维发散、想象力都有很大的助益，为了说明的更加清楚，我们来举个范例：当孩子拿着一张画兴高采烈的找我们家长看画时，我们可以这样引导：“孩子，你这张画里学到的构图，非常的美，妈妈觉得可能把这种构图学习，将来用在城市规划当中，你想，一张纸不就是一个城市吗？你在纸上画画，就像在城市中规划，说不定你将来是一个伟大的城市设计大师，也或许我们将来变成地球村，你可以规划整个地球让它变的更美，我们将来没准移民到火星，你可以规划星际城市，整个宇宙就是你的画纸，每个星球就是画中的元素，你觉得呢？”同样的还有：在画面中学到的点线面的关系，可能会像乔布斯一样将这种美用在手机电路板的设计当中，在画面中孩子的色彩学习可能用在一条爱马仕围巾的色彩艺术里，在画面中学到的造型可能会让孩子将来对产品设计情有独钟等等，所谓美育，难道不是有关一切美的教育吗？而非仅仅局限于美术范畴，按“美育代宗教”中所说，还包括文学、音乐、舞蹈、雕塑等等。这样，画画就从一张在纸上涂满颜料的画（狭义的美，或是艺术教育，培养孩子对艺术的审美能力与创造能力等）进行无限的拓宽（广义的美，或者是实质美育，它强调将对美的欣赏、创造渗入到学习与生活的各个方面中来，或者是职业当中来），进而从狭义和广义两个维度培养孩子对美的认识、体验、感受、欣赏以致创造创新的能力，从而使孩子们具有高尚的情操、美好的品格、优秀的素养。那么我们的孩子将来长大，所处社会定是充满美的，充满想象力的，充满爱的，杨帅把那个未来的社会称之为“美育社会”，那个社会可能有点遥远，但是我相信它是会可以实现的，马英九先生曾在2012新年致辞说：我深深体认一己的微小，短暂，只愿更谦卑地面对下一个百年。在历史的长河里，每个人，每一代都是沧海一粟，都是感念的后辈，都是谦虚的学生”，我想通过世代的努力，美育社会终究会实现。
B. 儿童美术的特点是什么
1、满足学前儿童审美情感需要的情感教育，具有强烈的情感色彩。处于学前期的孩子明显地表现出情感因素在其发展中的重要作用。他们喜欢想象，往往有惊人之作。孩子对美术有一种自然的需要，他们喜欢这里画画，那里画画，喜欢做色彩游戏。
2、在学前儿童美术发展过程中，从涂鸦期儿童的乱涂乱画，逐渐画出个什么东西，并给它命名，到象征期儿童为事物象征性地再造一个多半是不完整的、粗略轮廓的形象，再到图式期儿童用画来表达多种概念或凭自己的主观经验重新组合、加工变形的画面等，都显示出孩子独特的创造力。
3、培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。学前儿童美术教育还应当重视儿童的操作。操作教育是学前儿童美术教育的重要组成部分，同时，孩子正是在操作中亲身体验某种情感的发展，体验美术活动自身的乐趣，进一步获得审美感知和审美创作。
(2)儿童美术教育扩展阅读
儿童在绘画时，不断地将现实、主观意向和绘画活动几个方面进行协调。而绘画本身也是一个协调的过程，我们可以通过儿童的绘画表现来直接地观察到其心灵的轨迹。儿童绘画具有率直性、求全性、符号性、动态性、稚拙性、夸张性、开放性、自由性等特点。
率真性是很多儿童通过绘画表现出诚实、坦率和真诚的特征。他们的真实与成人的客观写实是不一样的。客观的真实和逼真他们是做不到的。儿童绘画标准更侧重的是对不对，而不是象不象。孩子不断地表明自己对事物的认识状况，往往没有成人的伪装，而是自然流露。
求全性是指儿童绘画时，往往将不同角度看到的东西，及知道的、想到的或彼此无关的东西都拼凑罗列到画面上，直到画满为止；并且把从外部看不见的物体也画出来，画成各物体之间互不遮挡。这种求全性，还表现为宁肯让部分重叠出现，也不肯少画。
C. 想从事儿童美术教育，不知道从哪里入手，该准备什么
你学的专业是否是美术教育或者儿童绘画的相关专业，如果是那就比较容易，如果不是本专业，只是想把这个作为投资的一种渠道，建议你先了解了解这个行业再做决定。如果这些问题你都考虑清楚了，建议你先投应聘到专业的儿童画培训教育机构，最好是当地数一数二的机构，先学习、观摩，看看人家是如何运营的，掌握了这些之后，再根据你自身的资金结合当地的情况进行选址，最好选择在教育培训比较集中的地段或楼盘，这样在后期招生的过程中可以和其它不同的教育机构进行深度合作，相互宣传相互介绍学员，选址的同时根据你的规模进行招聘：第一类，课程销售人员；第二类；专业课教师；第三类：教务管理；第四类：后勤；以上各岗位可根据你的需求进行调整，这些只是一个大的框架，成立一家教育培训机构所牵扯的问题还很多，需要一整套完整的策划，在此不一一赘述了，有问题的话欢迎随时追问。
D. 如何正确的对儿童进行美术教育
人类最可宝贵的时代是孩童时代，童心无暇、童真可爱、聪慧乖巧、率性不羁。儿童有一种超越具体事物的心理，他们拥有伟大的想象力，他们作画时随心所欲，形状、颜色、构图变化无穷，不受任何限制，表现了儿童特有的质朴、纯真、自然、幼稚的美。而小学美术教育有其自身的特点和发展规律，不同年龄的孩子有不同的年龄特点和思维方式，所以教学方法和内容必然有着内在的对应性。但我在教学中经常看见教师们进行纯技巧式教学，让孩子们机械模仿，一些家长看自己的孩子在画画时笨手笨脚的样子，显得比孩子还急，看到孩子画出来的画和老师的范画有差别就训斥孩子，用对成人的教育方法教育孩子，用评价成人绘画作品的标准评价孩子的作品，这无疑造成孩子学画心理障碍，摧残幼嫩的童心，挫伤他们的绘画兴趣、创造力和想象力。针对当前小学美术教育尤其是低年龄段孩子中存在的问题，联系自己的教学实际，从小学美术教学和家长观念两方面存在的误区，浅谈自己的看法和建议。
1小学美术教育存在的问题及建议
1.1小学美术创作没有自由的环境：《新课程标准》中指出提供自由表现的机会，鼓励学生用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个学生的想法。指导学生利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。小学美术教育过程中，因为是大班额教学、一节课时间有限、教师本身课时多等多种因素，大多时候只能让孩子选择用单一的工具作画，孩子的绘画创造没有自由的环境，好多好的想法也就没办法实现；或者是看课题要求带的材料太复杂，就直接给学生一个空洞的主题，让孩子们开始自由画，这时孩子们往往会大脑一片空白，无所适从，不知从哪儿着手开始画。
1.2对学生的作品要求千篇一律，重技巧、轻想象：《新课程标准》指出学生的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持学生富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向。？在平时的课堂教学中，我们为了应付各种检查往往会要求我们的学生：作业要符合课本要求（允许画两朵花就不能画三朵四朵花，否则就得不到好的评价，还要受到批评），构图饱满、颜色漂亮，这样就导致学生作业内容大致相同，有的干脆为了图省事就照搬课本范画。
爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步并且是知识进化的的源泉。”小学阶段是大胆的想象力开始形成的阶段，这一阶段大脑思维模式很容易形成并可永久保持，因此在小学美术课中老师更应多培养学生的想象力，让一节同样的美术课能出现各种不同风格的作品。我上过一节美术课《未来的城市》，课前布置学生通过各种渠道如网络、书籍、家长资源，收集各种城市的图片资料，让学生观察，谈一谈自己居住的城市，并和孩子们一起想象一下未来的城市发展趋势，让孩子们大脑对城市有了丰富的表象，学生再画城市时，我只教给孩子们基本的构图知识，让孩子们充分发挥想象，自己设计喜爱的城市，孩子们的作品大出我的预料，他们设计的城市千奇百怪，充满创意，如：水果城市、天空之城、海底城市、森林城市、花园里的城市……孩子们十分得意于自己设计的作品，兴高采烈地讲解自己设计的城市的构造，看到孩子们充满成就感的喜悦，我也深受感染。
2家庭教育存在的问题及建议
2.1与我们大人的的眼光看待孩子的美术作品：最典型地表现在用“像不像”作为评价孩子作品的唯一标准。我们时常会听到家长这样评价孩子的作品，“你今天画的小猫真像”，“您怎么跟老师画得不一样呢？”看你画得圆不圆，方不方的！”……，如果以这标准来衡量孩子，在指导孩子进行美术活动时就会犯重结果，轻过程的错误。家长在家辅导孩子作画时，有的为了让孩子画像一只猫，会让孩子子画十遍，二十遍乃至更多遍，这种做法严重损害了幼儿的身心健康。还有的家长发现孩子画的“不像”时，会不由自主地拿起孩子手中的画笔代替孩子完成作品。孩子的作品完成了，但由于孩子未能真正获得练习的机会，不能亲自感受欣赏美、创造美的乐趣，也失却了体验成功的快乐。因此，家长在辅导孩子进行美术活动时，应努力使自己成为孩子的指导者、合作者、欣赏者，而不应成为孩子的替代者、挑剔者。
2.2自己的意志强加给孩子，让孩子产生逆反心理，绘画时缩手缩脚：部分家长在孩子绘画时，习惯于用自己已有的知识经验影响孩子的思维，使孩子形成定势思维。家长看到孩子把小草涂成黄色或红色就硬要孩子改成绿色，看到鱼画在天上，就告诉孩子鱼应该画在水里，粗暴的扼杀孩子的想象，幼儿学画不应只学画“看”到的，更重要的学画“想”到的。只有充满想象力的作品才是有灵魂的作品，才是儿童内心的写照。我曾经教过一个孩子，在一次美术活动中，因为他把树林涂成深褐色受到家长的呵斥，我问孩子为什么这样涂，他告诉我这是一片因为人们不注意环保而受到污染的树，他希望大家看到他的画能注意环保，爱护我们的家园地球，多么有意义的一幅画，它不单单只是一幅画，它是一个孩子美好愿望的表达，家长们需要用心去感受，去体会孩子在绘画中潜藏的语言和心灵的火花，发现幼儿作品中的灵魂之处，不要粗暴的加以干涉，以积极的语言鼓励引导孩子沿着自身发展的路线，走向成功的彼岸。
2.3拔苗助长：部分家长曾问我：“老师，我们的孩子现在为什么不学素描，画石膏像，学油画，早起步早学会！”家长们对孩子教育的迫切希望是可以理解的，但这种想法违背了幼儿自身的发展规律，忽视了幼儿的年龄特点和生理特点。好多孩子根本无法准确画出石膏大小的比例，让幼儿进行这些高难度的训练，只会给幼儿造成消极的情绪体验，挫伤幼儿的绘画兴趣，无异于拔苗助长。
总的来说，我感觉幼儿美术应是介于游戏和心理表现之间，孩子们在学画中锻炼手、眼、脑的和谐统一，开发智力，激发他们热爱生活，热爱自然，勇于探索的精神。儿童画是一块神奇的净土，这里寄托了孩子们全部的爱，让他们在这块净土上发现自我，展现自我。让幼儿美术教育走出误区，让儿童画这发自心灵的闪光为幼儿开启艺术生命和人类智慧之门。
E. 儿童美术绘画有哪些种类
家长们常常发现孩子喜欢把家具、地板、墙壁当纸，把各种能画出痕迹的东西当笔，种类包括：线描、水粉、拼贴、版画、水墨画、写生、剪纸、艺术创想。凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的可笑幼稚的“图案”，绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号，这一时期的幼儿虽然语言和动作还不很协调、完善，但是他们对绘画却情有独钟。十岁以前孩子的绘画，都叫儿童画。孩子的画表达了什么？教幼儿学习装饰画，随着幼儿绘画经验的不断增长，他们已经能够通过看、学、画的过程来掌握绘画的技能技巧； 幼儿的涂涂画画实际上包含着积极的视觉形象思维。大自然和社会生活中的美景、美物、美的心灵无时不在，无处不有，心灵感受生命的阳光，捧一泓诗意的清泉，让您的孩子学会去欣赏美、发现美、创造美，综合素质得到全面的发展与提高。内容包含有：涂鸦、拼贴、手工、游戏、绘画等形式，又分为个人和集体创作。儿童绘画的发展划分四个阶段最符合实际情况、概括儿童绘画发展特点的阶段。他们认为能画的纸、书、墙、桌面等材料上任意涂画。知道的、看到的、想到的东西或彼此无关的东西都拼凑罗列到画面上，儿童绘画教程直到画满为止哦！残缺也是一种美； 幼稚也是一种美。通过把绘画的内容编成故事，随着故事情节的展开指导幼儿绘画。可以吸引幼儿的注意力，提高他们的绘画兴趣，在易于理解、乐于接受，儿童美术绘画创作的高峰期和思维创造的鼎盛时期，这一时期儿童绘画不受客观真实影响，能充分表达自己内心感受。孩子艺术潜能主要在这个时期里重点培养，对于同伴间的绘画作品，幼儿学会欣赏和借鉴，在会看、会评价的基础上，儿童的心纯真无邪、自由浪漫、幼稚可爱，充满了想象和创造。绘画是儿童心灵的写照，儿童通过绘画表现出诚实、坦率和天真的特点，通过各种不同种类形式的绘画，不仅能培养幼儿的绘画兴趣、提高他们的绘画技能，还能丰实幼儿的绘画经验， 在培养幼儿自信中开启创造的空间。这一时期幼儿已经能自由地选择绘画工具来表现不同的题材和内容，可以根据自己的意愿画出生动有趣的形象来，可系统的学习绘画技能与技巧。逐渐培养孩子自由作画和创作主题画的意识，发展他们快乐认知的个性，发挥孩子们的想象力及创造情趣！
F. 儿童美术教育中孩子要注意些什么
一 关于给孩子选择适合的培训班
切记不要选择学生作品太千篇一律，课程形式太单一，教师做完整范画的美术班。
家长们为孩子选择培训班前，先不着急报名，先让孩子去培训班试听一堂美术课，然后家长再观察这堂课的全部学生作品。
如果一堂美术课结束，孩子们的作品全部是一模一样的，如下图，无论是画面内容，画面色彩都是千篇一律，那就不要选择这个美术班。
原因：俗话说：一千个读者就有一千个哈姆雷特，艺术的效果应是百花齐放，千奇百怪。每个孩子的想法也不一样
而一堂美术课结束，孩子作品千篇一律，就严重限制了每个孩子的想象力和创造力，儿童美术教育中，应重点尊重每个孩子不同的想象力，作品一模一样，孩子的想象力就会被抹杀掉，孩子只学会了模仿能力。
G. 哪些儿童美术教育比较好啊
喜欢以前一个朋友的画室 芝麻开门 可以参考想个类似的
H. 儿童美术教育，“教”的究竟是什么
每一个孩子，脑海中都有着一个奇幻的大世界。每天，他们的脑海里，都会有一位特殊的“领路人”，带着孩子们从独特的视角去认识这个世界。
在我们的认知中，“落叶”是一种无比常见的自然现象。可是那位“领路人”却不这么认为，它会告诉孩子们，落叶是因为“树上太挤啦，叶子觉得喘不过气，所以才会下来散步”。
在孩子们逐渐长大的过程中，这位“领路人”会用自己的方式，向孩子们展示一个充满着乐趣充满着无限可能的世界。这是专属于孩子的“领路人”，用大人的语言来说，这是一种“思维”，是给予孩子一个个天马行空想象的“创意思维”。
杨之光美术美国游学活动
让孩子们成为创意时代的主人公，这是杨之光美术奋斗的目标。为了中国创意美术教育，为了孩子们，我们，一直在努力，从未停歇。
I. 儿童美术教育的途径有哪些
1、重视兴趣的激发作用，发挥想象力 。
2、丰富幼儿的美感 。
3、激励性提问，提高幼儿参与度。
4、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。