经典美术

⑴ 什么是传统经典艺术

对历史的思考使我们总结出这样一个道理，任何一种当代的现代艺术当经过时间的改变和沉淀，都必将成为传统艺术。传统艺术更是一种精神，是世代相传的求索和创造精神，她如同血液，奔流在我们的血管里，生生不息，传统是沉积的现代。传统经典艺术是传统精神与精湛艺术的典范。

⑵ 经典的艺术经典

在歌曲、舞曲方面，如欧美的一些经典歌曲（也被称为金曲），如麦当娜当年那一曲《阿根廷，别为我哭泣！》，至今为世人广为传唱；迈克尔杰克逊的一些老歌；还有一些美国乡村歌曲等等。中国古代的一些乐曲也堪称经典，如《高山流水》、《广陵散》、《十面埋伏》、《汉宫秋月》、《梅花三弄》、《二泉映月》等 。
在美术方面，则有名画家的一些画作。如：西方近现代的毕加索《亚威农的少女》 、《格尔尼卡》、《梦》，达·芬奇《蒙娜丽莎》、《人像》，梵高《星夜》、《向日葵》，中国近现代的齐白石《虾》、《不倒翁图》、《花卉》、《花卉草虫十二开册页》，徐悲鸿《巴人吸水图》、《奔马图》、《九方皋》、《田横五百士》，张大千《山水》、《仕女》、《黄山松》、《四屏大荷花》，吴冠中《北国风光》、《长江万里图》、《狮子林》，朱宣咸《夜》、《旭日红梅》、《迎风》、《今天是儿童节？！》，陈丹青《西藏组画》，陈逸飞《黄河颂》、《古桥》、《踱步》、《大提琴手》，罗中立《父亲》、《荷花池》等。
电影方面，如电影大师奥逊·威尔斯自编、自导、自演的成名代表作《公民凯恩》、还有像《人鬼情未了》、《乱世佳人》、《教父》等等。中国的经典影片如《马路天使》是由袁牧之自编、自导，赵丹、周璇主演的一部具有深刻的社会思想意义和极高艺术成就的现实主义优秀影片，是我国社会问题片的代表作之一。
游戏也是一种艺术，它也有经典，如《红色警戒》《星际争霸》《魔兽世界》《魔兽争霸》《CS 1.6》《极品飞车》《战地》《使命召唤》《侠盗飞车》。

⑶ 西方经典绘画作品 有哪些

西斯廷圣母(拉斐尔)创世纪壁画(罗丹)自由引导人们…

⑷ 美术类的经典名著

美术史论方面应该接触到的一些书籍：1绘画的：
《中国绘画史》潘天寿
《中国绘画史》王伯敏
《中国美术通史》王伯敏
《中国绘画史要》何延喆
《中国美术史》（王逊）
《西洋绘画史话》（[日]相良德二等）
《西洋美术史纲要》（李长俊）
《外国美术简史》（中央美术学院美术史系外国美术史教研室著）
《中国美术简史》（中央美术学院美术史系中国美术史教研室著）
《晋唐宋元卷轴画史》（薛永年著 金维诺审定）
《元明清绘画研究十论》（徐建融）
《十九世纪绘画艺术》（[爱]乔治·摩尔著 孙宜学译）
《中国书画印艺术史话》（鲁文忠 鲁伟）
《中国古代绘画》（任继愈）
《中国绘画鉴赏图典》（单国强）
《明清文人画新潮》林木
《英国水彩画简史》 刘汝醴 刘明毅
《中国水彩画图史》王双成 张可让 蒋振立
《中国水彩画史》袁振藻
《中国画论辑要》周积寅
《欧洲现代画派画论选》
《潘天寿美术文集》
《丹青意趣》周锋
《西方画论辑要》杨身源 张弘昕
《中国美学史资料选编》中华书局
《中国古代画论类编》俞剑华
《顾恺之研究资料》俞剑华 罗卡子温肇桐
《历代名画记》俞剑华校注
《石涛画语录》俞剑华注
《历代名画记校注》孙祖白
《山水画谈》王克文
《张大千画语录》李永翘
《中国古代画论发展史实编》李来源 林木

2.书法的
《中国书论辑要》
《历代书法家书论精选》（王柏勋）
《中国书法简史》（包备五）
《中国古代书法研究十论》
《启功论书札记》
《全彩中国书法艺术史》（刘守安主编）
《二十世纪书法研究丛书》
《中国当代书法家辞典》（总顾问刘海粟 主编金通达）
《永字八法：书法艺术讲义》（周汝昌著 周伦玲编）
《书法美学谈》（金学智）
《中国书法艺术》（陈玉龙）
《敦煌书法艺术》（沃兴华）

3设计的
《中国古代艺术设计史》（雷绍锋 杨先艺）

4建筑的
《中国建筑史》（梁思成）
《中国建筑艺术二十讲》(梁思成)
《中国建筑发展的历史阶段》（梁思成 林徽因、莫宗汇）
《中国建筑美学》（侯幼彬）
《中国建筑图解词典（彩色）》（王其钧主编）
《西方建筑图解词典（彩色）》（王其钧主编）
《建筑美学》（曹利华主编）

相关的艺术史论比如《艺术哲学》《论艺术的精神》《艺术与视知觉》等等
以及古人著的比较有名的我就不列了，希望对你有帮助

⑸ 最经典的艺术是什么

1.用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、工艺等。 2.指富有创造性的方式。例如：领导艺术。 3.形状独特而美观的。 对于艺术，通常可以从三个层面来认识。 第一是从精神层面，把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态，把它与宗教、哲学、伦理等并列。第二是从活动过程的层面来认识艺术，认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动，或对现实的模仿活动。第三是从活动结果层面，认为艺术就是艺术品，强调艺术的客观存在。一般认为，艺术是人们把握现实世界的一种方式，艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。它最终以艺术品的形式出现，这种艺术品既有艺术家对客观世界的认识和反映，也有艺术家本人的情感、理想和价值观等主体性因素，它是一种精神产品。艺术与其它意识形态的区别在于它的审美价值，这是它的最主要、最基本的特征。艺术家通过艺术创作来表现和传达自己的审美感受和审美理想，欣赏者通过艺术欣赏来获得美感，并满足自己的审美需要。唯美主义是审美的最完美发挥。除审美价值外，艺术还具有其它社会功能，如认识功能，教育和陶冶功能，娱乐功能等。其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生，它不同于科学的认识功能。艺术的教育功能是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染，而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化，它不同于道德教育。艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要，获得精神享受和审美愉悦，它不同于生理快感。

⑹ 什么是经典艺术。具体点说

经典艺术就是经过时间检验深受欢迎的艺术

⑺ 经典美术学校招生

对于中国的八所美术院校一般习惯排列，中央美院第一。中央美院学生素质一流，师资力量雄厚，各个专业都有杰出人物。学院地处祖国的心脏，得近水楼台之利，个人能量可以充分燃烧。中国的艺术院校，门户之见严重，形同古代的作坊。潘公凯以外来户的身份入主中央美院，有助于改变上世纪的积习。潘公凯的学术身份是理论家，15年前，他的"绿色绘画"理论曾在国画弄引起广泛关注。他同徐悲鸿以来的历任院长，艺术思路不大相同，如果能够贯彻并延请八方精英进行实质性的参与，有望造就新型的学风与画风。

如果说中央美院是八大美院的大哥，那么中国美院就真历史而言，应该是老大哥。它的藏书丰富，图书馆效应在八大美院最突出，师生的眼界开阔。目前决定中国美术走势的人物，几乎有四分之一来自这所学院。数年前我到杭州，见校舍陈旧不堪，影响了我对它的评价。据说新校区规划宏伟，在八大美院首届一指。许江在创作、写作和演讲上属于通才。他曾经是赵无极学习班的成员，1988年起出访德国两年，办学思路超前。许江的平***识和成人之美的作风，使他在各个层面的口碑都不错，有利于美院广结人缘和网罗人才。杭州地灵人杰三五年后，该校夫人可敌....

这些是具体的各大院校情况“
2011年美术高考专业排名最好的院校
中国画：中国美术学院，中央美术学院，西安美术学院，天津美术学院，四川美术学院。
油 画：中央美术学院，中国美术学院，四川美术学院，清华大学美术学院，广州美术学院。
版 画：中国美术学院，中央美术学院，鲁迅美术学院，四川美术学院，天津美术学院。
雕 塑：中国美术学院，清华大学美术学院，鲁迅美术学院，四川美术学院，西安美术学院。
美术学：中央美术学院，中国美术学院，南京艺术学院，首都师范大学，南京师范大学。
环 艺：广州美术学院，清华大学美术学院，厦门大学，江南大学，中国美术学院。
动 画：北京电影学院，中国美术学院，上海戏剧学院，吉林动画学院，南京艺术学院。
建筑设计：清华大学美术学院，东南大学，天津大学，同济大学，华南理工大学。
工业设计：江南大学，大连工业大学，浙江理工大学，中央美术学院，东华大学。
平面设计：清华大学美术学院，山东工艺美术学院，江南大学，广州美术学院，中国美术学院。
服装设计：北京服装学院，东华大学，浙江理工大学，武汉纺织大学，鲁迅美术学院。
舞美设计：上海戏剧学院、中国戏剧学院、北京电影学院、北京舞蹈学院、中国传媒大学
全国美术院校专业排名(本科)
中国画：1中国美院2中央美院3西安美院4天津美院5四川美院
油画：1中央美院2中国美院3四川美院4清华美院5广州美院
版画：1中国美院2中央美院3鲁迅美院4四川美院5天津美院
雕塑：1中国美院2清华美院3鲁迅美院4四川美院5西安美院
美术学：1中央美院2中国美院3南艺4首都师大5南京师大
建筑：1清华大学2东南大学3天津大学4同济大学5华南理工大学
环艺：1广州美院2清华美院3厦门大学4江南大学5中国美院
工业设计：1江南大学2大连轻工3浙江理工大学4中央美院5东华大学
平面设计：1清华美院2山东工艺美院3江南大学4广州美院5中国美院
服装设计：1北京服装学院2东华大学3浙江理工大学4武汉科技学院5鲁迅美院
动画：1北京电影学院2中国美院3上海戏剧学院4吉林艺术学院5南京艺术学院

看完了就给分吧，呵呵 。。

⑻ 经典艺术作品有哪些

楼主的概念太广泛，有无从回答之嫌。
美术作品，中外几千年的流派何其多，每个流派都有代表作，这整个的过程构成了美术史。
捡拾最要紧得也要几千字吧。查查美术史就都有了。
我简单说一下自己喜欢的吧，外国的油画中我喜欢梵高的画，他的向日葵充满着张力和激情，让人兴奋。对于生命的热爱与讴歌，其次是中国的朱耷。号八大山人，是明朝遗民。他的“墨点无多泪点多，山河仍是旧山河。横流乱世杈椰树，留得文林细揣摹。反映了他内心的凄凉，他的《孤禽图》可谓是写意画的高峰。能够表达内心的情感典范，他的画鱼儿泛着白眼，鸟儿给人的感觉也不是愉悦的。
古典主义的代表拉斐尔的《圣母》、达芬奇的《蒙娜丽莎》，米开朗琪罗雕塑《创世纪》。代表了宗教时代人们对宗教的信仰与虔诚。
现实主义将西方的写实主义发展到极致。主要是一些风景画

印象派：注重光影交互作用下的物体的色彩。马奈：《奥林匹亚》《吹短笛的男孩》
后印象派：塞尚、凡?高和高更。代表作品《静物苹果篮子》《埃斯泰克的海湾》

虽然我是本专业的，但是为回答你的问题还是查阅了一些。算是对我所学的东西的梳理吧

忘记写国内的了，是不是有点厚此薄彼呢？
国内一般以历史朝代为划分，主题上主要是山水画、花鸟画、仕女图、肖像画、民俗图，年画。
山水画分为南北两派，主要是地理原因南北地貌还有南北方人的不同造成的，北方人粗狂，豪爽。南方人细腻，婉约。
范宽。
范宽生卒年月不详，（据画史记载，他生于五代末，在宋仁宗天圣年间（1023－1031）年还健在。）本名中正，字中立（又作仲立），北宋山水画家，生活于北宋前期，名列北宋山水画三大名家之一。陕西华原（今耀县）人。因为他性情宽厚，不拘成礼，时人呼之为“宽”，遂以范宽自名。据《宣和画谱》记载，他“风仪峭古，进止疏野，性嗜酒，落魄不拘世故”。
代表作品
由于年代久远，范宽的真迹现存并不多，但是仅存的数件均为精品。如溪山行旅图、雪景寒林图、 雪山萧寺图等等。
《雪山萧寺图》(台北故宫博物院)，表现大雪覆盖下的深山幽谷，点缀以古寺、关隘、寒泉及行旅情节等。皴笔不多而健硬有力，章法严整而有变化，墨色染出阴霾的天空，益加衬托出雪岭高寒的气氛。
《雪景寒林图》(天津市艺术博物馆)，也以沉稳老辣的笔墨，画出雪后北方山川奇观。山势嵯峨，岩壑幽深，近处树木形象甚有姿态，平远处亦有峻岭起伏，折落而有气势。范宽画山峰善作冒雪出云之势，由此二图中可见其面貌。
《溪山行旅图》(台北故宫博物院)，绢本，水墨，纵206.3厘米，横103.3厘米。画中巨峰巍然耸矗，山涧中瀑布直泻而下，峻厚的山峦长着茂密的林木，岩石皴纹历历可辨，显示出一种逼人的磅礴气势。山脚下雾气迷蒙，近处大石兀立，老树挺生，溪水潺潺。山路上有旅人赶着驮队走过，人畜虽皆画得其小如蚁，然却真实生动，使人仿佛能听到驴蹄得得之声。

范宽发展了荆浩的北方山水画派，并能独辟蹊径，因而宋人将其与关仝、李成并列，誉为“三家鼎峙，百代标程”。元代汤垕《画鉴》则认为“宋世山水超越唐世者，李成、董源、范宽三人而已”，又谓“董源得山之神气，李成得山之体貌，范宽得山之骨法，故三家照耀古今，为百代师法”，都对范宽的艺术作出很高的评价。据文献所载，宋代师法范宽的画家有黄怀玉、纪真、商训、宁涛等人，南宋的李唐好学范宽，其后又有马远、夏圭等人学习李唐，使得整个南宋时期的山水画几乎全部出自范宽一系。后人将范宽与李成、董源二人合称“宋三家”，之后的“元四家”、明朝的唐寅，以至清朝的“金陵画派”和现代的黄宾虹等大师，都受到范宽画风的影响。
元朝大书画家赵孟頫称赞范宽的画“真古今绝笔也”，明朝大画家董其昌评价范宽“宋画第一”。但是也有人有不同意见，比如苏轼虽然非常推崇范宽，却觉得其画“微有俗气”，与古代中国文人淡雅风格略有不符

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黄公望

黄公望是元代大画家，年轻时做过地方小官，先是任书吏。

为了领略山川的情韵，他居常熟虞山时，经常观察虞山的朝暮变幻的奇丽景色，得之于心，运之于笔。他的一些山水画素材，就来自于这些山林胜处。他居松江时，观察山水更是到了如痴如醉的地步，有时终日在山中静坐，废寝忘食。 在他居富春江时，身上总是带着皮囊，内置画具，每见山中胜景，必取具展纸，摹写下来。富春江北有大岭山，公望晚年曾隐居于此，他以大岭山为师，曾画有《富春大岭图》。 元惠宗至正七年(1437)，黄公望准备画一幅富春山全图，此时黄公望已是近八十岁的老人了，前后经历三四年的经营，始告完成。此图描写富春江两岸秋景，笔法上取董、巨，又自出新意，多用披麻皴，干笔皴擦，丛树平林多用横点，林峦浑秀，似平而实奇，整个画面，似融有一种仙风道骨之神韵。这便是《富春山居图》。此图经明沈周、文彭、周天球、董其昌、邹之麟等题记。邹之麟在题跋中称此图“笔端变化鼓舞，右军之兰亭也，圣而神矣!”明清许多画家都从《富舂山居图》中得到启示，影响深远。

传世作品，除《富春山居图》外，尚有《溪山雨意图》、《快雪时晴图》、《九峰雪霁图》、《丹崖玉树图》、《天池石壁图》、《九珠峰翠图》等。

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马远, 1140年生，1225年逝世，中国南宋画家。字遥父，号钦山。祖籍河中(今山西永济)，移居钱塘(今浙江杭州)。光宗、宁宗时任画院待诏。出身绘画世家，曾祖马贲、祖马兴祖、伯马公显、父马世荣、兄马逵等皆为宋代知名画家。马远擅山水、花鸟、人物，其山水师法李唐，多画江浙山水，树木杂卉多用夹笔，用大斧劈皴带水墨画山石，方硬严整；构图取自然山水之一角，山峦雄奇峭拔，或峭峰直上而不见顶，或绝壁直下而不见其脚，或近山参天而远山则低，或孤舟泛月而一人独坐。马远艺术上克承家学而超过了他的先辈，他继承并发展了李唐的画风，以拖技的多姿形态画梅树，尤善于在章法大胆取舍剪裁，描绘山之一角水之一涯的局部，画面上留出大幅空白以突出景观。这种"边角之景"其特点正如前人所指出的"全境不多，其小幅或峭峰直上而不见其顶，或绝壁直下而不见其脚，或近山参天而远山则低，或孤舟泛月而一人独坐"，予人以玩味不尽的意趣。
风格独特，富有诗意。画水能表现出在不同环境气候下的种种形态。其花鸟作品善于在自然环境中描绘花鸟的神情野趣。所画人物，取材广泛，多画佛道、贵族、文人雅士、渔樵、农夫等，闲雅轩昂，神气盎然。马远在当时影响极大，有独步画院之誉，与李唐、刘松年、夏圭并称南宋四家，又与夏圭并称马夏。有《踏歌图》、《水图》、《梅石溪凫图》、《西园雅集图》、《孔丘像》等传世。子马麟，亦善画，宁宗时任画院祗候，擅花鸟、山水等，禀承家学，有《层叠冰绡图》等传世。
记载中马远的绘画作品数量较多，但流传至今的已屈指可数。重要作品有故宫博物院收藏的大幅作品《踏歌图》、《水图》、《梅石溪凫图》，及《寒山子像》、《孔丘像》、《石壁看远图》、《高阁听秋图》等一些小幅真品，台北故宫博物院收藏有《华灯侍宴图》，美国纳尔逊博物馆收藏有《西远雅集图》卷，上海博物馆收有三幅：《松下闲吟图》、《倚松图》和《雪屐观梅图》，还有少量作品散落在世界其他 博物馆及私人收藏家手中。
仕女画中《秋风纨扇图》花鸟画《芙蓉锦鸡图》民俗画《清明上河图，肖像画《维摩诘图》。

纵观美术史中，珍宝很多，无法一一历数。详情请见《中外美术史》

⑼ 、什么是经典艺术作品

经典艺术就是经过时间检验深受欢迎的艺术