实验美术

Ⅰ 实验艺术的介绍

中国美术教育的现代系统在五四新文化运动之后开始酝酿生长，发展至今，不断充实、更新着它实在的内涵，在改革开放之后的三十年期间演绎成为具有中国特色的文化艺术多元化壮阔景观。

Ⅱ 实验艺术就业方向

思念艺术就业方向是科学家的象征在试验时里工作一种。学习与文化。

Ⅲ 实验艺术与装置艺术的区别

这两个艺术最主要的区别是，实验艺术是以开展实验实际活动为主的艺术范围，而装置艺术则是以装置这种技巧，为侧重点的艺术范围，这两者是有本质区别的，各自侧重的要点不一样

Ⅳ 什么是实验艺术

实验艺术是一种艺术形式。评论在称某种艺术为实验艺术时,通常都没有把它当作一种流派、风格或门类,而是表达一种“有待检验”的状态。

实验艺术的概念在二十世纪中期形成的时候，是以打破艺术以工具材料和技能及其有可能形成的风格样式作为艺术判断标准的片面性，建立起更为广阔的艺术表达空间的“总体艺术”理论。

认为艺术不再仅仅是视觉愉悦、陶冶情操方式的审美客体，而是强调主题核心表达的确切性与有效性，重视与审美主体有相互依存和相互推动的辩证关系。试图让艺术更接近生活现实，为公众提供鲜活的精神空间。

(4)实验美术扩展阅读：

20世纪90年代中国的实验艺术，是一个艺术思潮和文化主题逐渐具有全球视野的时期，各种媒介、美学和主题的实验都开始和国际艺术新潮具有呼应性。在艺术教育方面，最显著的变化是在中央美术学院和中国美术学院先后建立了新媒体专业，一些实验艺术家被邀请到学院工作。

在博物馆、美术馆方面，上海美术馆、广东美术馆、深圳何香凝美术馆都设立一些常规性的实验艺术的展示，比如，上海双年展，中国当代雕塑艺术学术年度展等等，而从2000年开始，实验艺术开始被纳入到政府间文化交流的项目中。

Ⅳ 什么是实验艺术

知乎： 网页链接

实验艺术，确切的说应该是｢实验的艺术｣。

评论家在称某种艺术为实验艺术时，通常都没有把它当作一种流派、风格或门类，而是表达一种｢有待检验｣的状态。贡布里希在1950年发表《艺术的故事》时，把整个二十世纪艺术（后来修订为｢二十世纪上半叶｣……）全都归在｢实验艺术｣（Experimental Art）这一章里──所以这是个有时效的概念。任何一件艺术品在诞生之际，和当时代相比较，都有可能被称为｢实验艺术｣。比如印象派画家把画架搬到室外，在阳光下作画，在当时就被认为是一种实验。而实验不一定总是令人费解或生厌的，比如五十年代 Miles Davis 等音乐家把｢调式｣（mode）这么悦耳的观念引入到爵士乐里，也是一种实验。

那么，一个人在使用这个词的时候，显然要考虑自己所处的时代，因为许多艺术家、艺术品早就已经不实验了。

如果一个艺术家说自己的艺术是｢实验｣，那么多少代表了一种不确定、无所谓、｢待折叠｣的心态。和知乎答题时在开头写上｢受邀｣有点类似。

最后，正如 @Lawrence Li 所说，在一定的语境下，在一定的人的眼里，实验艺术、前卫艺术、先锋艺术、行为艺术、另类艺术……实际意思都是：看不懂的艺术

Ⅵ 对实验艺术的想法

“实验艺术”这个词与严格意义的西方概念是有区别的，在20世纪90年代，这个版词应该指中国当权代艺术中的实验性。这种实验性主要包括三个方面的艺术:(1)指媒介和美学实验:包括装置、录像、摄影和网络媒体等媒介实验;抽象绘画的实验和写实绘画中的摄影性的模仿;文本、装置、绘画、表演和摄影中的观念性;19世纪以前图像美学的现代性改造和对历史摄影的模仿;电子艺术、Flash动画和计算机视觉的影像实验。(2)变化反应的自我变异:包括对知识分子自我主体性、对商业文化和后殖民文化、对当代艺术体制批判性或者反讽性的表达。(3)边缘美学的探索:包括女性主义、身体和表演在艺术中的人性极限的表现等。

Ⅶ 什么叫做实验艺术

“实验艺术”这个词与严格意义的西方概念是有区别的，在20世纪90年代，这个词应该指中国当代艺术中的实验性。这种实验性主要包括三个方面的艺术：（1）指媒介和美学实验：包括装置、录像、摄影和网络媒体等媒介实验；抽象绘画的实验和写实绘画中的摄影性的模仿；文本、装置、绘画、表演和摄影中的观念性；19世纪以前图像美学的现代性改造和对历史摄影的模仿；电子艺术、Flash动画和计算机视觉的影像实验。（2）变化反应的自我变异：包括对知识分子自我主体性、对商业文化和后殖民文化、对当代艺术体制批判性或者反讽性的表达。（3）边缘美学的探索：包括女性主义、身体和表演在艺术中的人性极限的表现等。

Ⅷ 央美实验艺术好考吗

央美实验艺术学院是不好考的，因为他的分数太高了，而且他的条件也特别的苛刻

Ⅸ 实验艺术专业就业方向

实验艺术专业就业不是很广哈，选择大学专业不仅要看本专业的就业前景，更要注意就内读人数和个容人兴趣爱好，再好的专业，因为就读人数过多，也同样会导致就业困难；另外选择一个不喜欢的专业，不但影响你的后期学习，也会影响到就业选择。

Ⅹ 实验艺术是个什么鬼

由跨媒热引发的现象观：实验艺术是个什么鬼？

2015年5月28日晚，北京故宫，第九届AAC艺术中国·巅峰之夜正在举行，当晚揭晓了三项大奖。其中，年度青年艺术家大奖由林科获得，年度艺术家大奖由张培力获得。
这两人是中国美术学院跨媒体学院的师生。
第九届AAC艺术中国年度艺术家大奖获得者张培力
第九届AAC艺术中国年度青年艺术家大奖获得者林科
第二天晚，杭州转塘，中国美术学院象山校区体育场，国美2015年毕业展高大上的开幕式正在进行，高潮项目之一是许江院长致辞，忽然，他从辞藻华丽的论述中看似脱离般点名表扬了一个人：跨媒体学院的博士毕业生汤南南及他的影像作品《铸浪为山》。
随后，《铸浪为山》便出现在中国美术学院美术馆的大屏幕上并滚动播出。
很多人都说，当晚的人生赢家是跨媒体学院。
而位于北京的中央美术学院则有个到2015年已经十一岁的实验艺术学院，创办之初万分艰难，甚至遭遇了一些人拼了命的阻扰，直到靳尚谊先生发话说“要改革就不要怕乱，先办起来，出现问题再说。”才得以推进。
命名之争和招安之说
国美的“跨媒体学院”、央美的“实验艺术学院”再加上川美的“新媒体艺术系”，目前国内几大知名艺术学院对当代艺术的关照已经至少产生了三种命名，2015年6月5日，北京大学历史系教授朱青生、中央美术学院实验艺术学院院长吕胜中和中国美术学院跨媒体学院教授邱志杰等人曾经在某论坛上争论过“当代艺术”纳入学院系统后究竟应该叫什么，各有各的理由，也没讨论出结果。
“‘实验艺术'似乎在标志一种独特的艺术，难道油画系和国画系就没有‘实验'吗?其实各个学科都有其实验和传承的部分，单纯拿出某种东西叫‘实验艺术'我不是特别认可，但是今天它只是个名称而已，不重要，指向的东西才重要，它指向的就是当代艺术。”在中国美术学院跨媒体学院院长高士明眼里，所有学科门类都存在着“实验”，“实验”应该是一种自我批评与自我颠覆的方法而非门类。
“跨媒体、新媒体只能说是‘实验艺术'所用的语言形式或工作方法之一。”央美吕胜中的观点如此，而四川美术学院副院长张杰则认为“实验艺术”不能等同“当代艺术”：“‘当代艺术'是一个泛指的概念，正在发生的所有作品都应该叫‘当代艺术'，‘实验艺术'可能更多强调的是创作的前沿性、实验性和研究性。”
命名似乎很混乱，不过就全国范围而言，“实验艺术”之名占多数，2014年教育部还正式颁发了“实验艺术”的专业批文，看起来，“实验艺术”似乎是正宫。
只不过这个正宫之名一直伴随着另外一个词：招安。2009年“中国当代艺术院”成立时便引来当代艺术家被“招安”的质疑，2011年当代实验艺术委员会成立，又使“招安”一说再次兴起，再到2014年，全国美展设立实验艺术版块，“招安”之说又尘嚣日上。
对此，吕胜中淡定表示：“上世纪八九十年代，我们的艺术家们大都以欧美准则做艺术，有的直接去了外国，以中国身份的独特性进入西方主流，那是不是也算被‘招安'?中国的问题很多，如果选择在这块土地上生存、工作，或者当一个艺术家，重要的是要在很多限制中开辟自在的空间。比如，体制内的大学要办‘实验艺术'专业，带有官方性质的中国美协要成立‘实验艺术'专业委员会，这终究不是一件很糟糕的事情，如果能够对中国的文化艺术与教育有益，不管个人‘安'与‘不安'，做了又有何妨?”张杰则明确表示这不是招安：“当代艺术虽然有强烈的批判性，但我个人认为它与学院教育或政府对艺术的价值取向有时候并不矛盾，当代艺术的探索性、实验性和学院教育的核心价值体系没有什么太大的区别。”
高士明同样不太考虑“招安”这个说法，因为“学院其实也是一种媒介，当代艺术并不是以非官方和反政府作为它的属性，其实很多时候它面对的现实更复杂，学院的优势是它的持久性，江湖的自由反而有它的虚假性。”