画美术老师
新课程强调，新型教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。传统意义上的教师的教和学生的学，将不断让位与师生互教互学，彼此形成一个真正的“学习共同体”，教学过程不只是忠实地执行课程计划的过程，而且是师生共同开发课程，丰富课程的过程，使之成为动态的、发展的、教学真正成为师生富有个性化的创造过程。那些只能“传道、授业、解惑”的教师以很难胜任现代教育教学的需要，加之现在的小学生的美术素质的普遍提高，他敢于提出疑问和自己的见解，他们把更高要求赋予了我们教师，由此，只有提高教师的素质，才能够有真正意义的实施素质教育的可能，换句话说，素质教育实施的关键是教师素质的提高。那么，当今的教育形势需要怎样的美术教师？
人文素养、广博知识与人格魅力
打开江苏版小学美术课本，你会看到一个丰富多彩的世界，其中除了本学科知识外，还涉猎到科学、文化、生活、人文以及现实生活等方面，高度体现出学科间的交叉与综合。“美术学习决不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习”。所以在这种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会的独特贡献，同时美术课程也特别重视对学生个性与创造精神的培养，采用多种方法，使学生的思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度的开发学生的潜能。由此，小学美术教师仅用本学科的技能与理论来“教书”是完全不够的，更不用说如何做好“育人”工作。所以，美术教师的知识面要尽量广一些，杂一些，深一些。在专业技能方面，应该做到“一专多能”。所谓“一专”，是指美术教师应精通一项技能，无论是素描、油画、国画、水彩或手工。美术教师要“一专”的另一个重要原因是美术不同于其他学科，学习美术要采用理论和实际相结合的原则，需要用理论来指导实践，用实践来加深理论认识，这样就大大地提高了学生对美的感受、理解、评价和创造的能力。所谓“多能”，指美术教师的能力应全面，包括美术技能和美术理论水平，乃至是其它艺术学科的技能，如音乐学科的一些素养，这些能力不求过于高深但求实用。于漪先生说得好：“要教给学生一杯水，自己要准备好一桶水。———这是真话，不刊之论。我要补充的是‘除了准备好这一桶水之外，还应该为自己找到知识的源头，每天去向源头汲取活水”。因此，我们美术教师首先要做一个学习型的教师。平时要加强美术文化修养，多看美术史及专业理论书籍，不断拓展自己的知识层面，注重人文素养的学习和积累。尤其是文学知识和历史知识。（所谓“人文素养”，主要是指“除专业知识与技能之外的其他文化修养与素质”———李林《高校教师人文素养的现状与思考》）。现代教育中，人文素养是健全人格和素质教育的必然条件。现代人格学告诉我们，健全的人格既应该具有专业知识与技能，也应该具备人文素养在内的其他修养。这样才能使教学的科学性和艺术性有机的结合起来，从而增加其教学效果和教学感染力，提高学生对知识的接受的领悟水平。
教师的工作有点像蜜蜂酿蜜，需要博采众长。由于美术学科自身的特点，美术教师除了要有本体性知识外，还要有广博的文化知识，这样才能实施美的教育。例如，在小学高年级的欣赏课中，一些成功的名作后面往往隐藏着一些鲜为人知的历史典故，让学生懂得这些典故有助于学生理解画家为什么这样画？为何而画？让他们明明白白、真真切切地感知优秀作品的艺术美。如果美术老师没有较丰富的课外知识和较好的语言表达能力，上这样的欣赏课是很难取得令人满意的教学效果的。陶行知先生曾说过：“创造需要广博的基础解放的空间，才能搜集丰富的资料，扩大认知的眼界，以发挥其内在之创造力”。广博的知识面是个性魅力的基础。在学校里，知识广博的教师往往赢得学生的信赖和爱戴。美术教师的丰富的文化知识，不仅能扩展学生的精神世界，而且能激发和满足他们的求知欲。我国著名的教育家、文学家、艺术大师丰子恺先生年少时就得益于两位博学又有人格魅力的老师教诲。其中一位是“二十文章惊海内”的艺术大师李叔同先生，他在音乐、话剧、美术、书法、佛学等方面都很有造诣。还有一位是精通音乐、诗文、绘画、金石、书法、理学、佛典、外文、自然科学的文学家夏丐尊先生。他们都推崇“首重人格修养，次重文艺学”、“要做好文艺家，必先做一个好人”。大家试想，这样的老师会对丰子恺的一生将产生怎样的影响。所以，学生的全面发展在一定程度上取决于教师文化知识的广泛性和深刻性。著名心理学家、教育家林崇德如是说：一位教师，除了本体性知识以外的广博的知识，对于其取得最佳的教育效果，具有与本体性知识同等重要的意义。有了较高的人文素养和广博的知识面作底蕴，教师的言谈举止和气质修养才会显得优雅不凡，同时也是个性魅力的体现，这样的美术教师更懂得尊重学生，懂得感情，懂得怎样与学生沟通，懂得理解、善待、宽容学生，这样的教师才能真正成为人类灵魂的工程师。
❷ 美术老师画作应该怎么画
美术老师的画作想要更好的绘画，必须要根据老师的主要指示领悟它的内涵以及绘画手法，才能达到更好效果。
❸ 如何选择好点的美术老师
比较多的孩子们从小时候表现的对色彩以及图案都比较感觉兴趣。小朋友们更喜欢模仿以及涂鸦。有些小女孩还更喜欢用妈妈的口红乱画。对于接受到少儿美术培训的孩子们在想象力、审美能力、观察以及感知能力方面，要比没有接受过艺术教育的孩子要高出很多的。受过早期艺术教育的孩子也许前期看不出什么，可是在3至5年内就会有不一样的展现。早期进行了美育教育的孩子有助于教会孩子发现美的眼，能激活孩子的动手能力等，充分体验成功的快乐。
艺术教育不是简单的去教会一种技能，而是去培养一种智慧的、艺术的思维习惯和思维方式，并在实践中让孩子感受到不受拘泥的、开放的、个性张扬的、具有创意的思维。
让孩子在快乐中创想艺术
不同于以往任何常规的美术培训，在彩色斑马看不到死板的授课方式，以及传统的说教。彩色斑马采用的是引导式的教学方式，艺术基地里充满艺术气息和想象力的教学空间，使孩子们的身心获得了自由和畅快，在这里快乐成为一种学习的接收方式，孩子们充满创造力的天性得到了最好的发挥和肯定。
一个人所受的美术启蒙教育，会对其绘画发展产生深远的影响。
面对孩子的美术启蒙，很多家长犯了难：怎样才能选到一名好的美术老师呢?
一位对儿童美术有深入研究的画家说：美术学习不可能速成。凡是打着速成招牌的美术兴趣班，都有骗人的嫌疑。
6岁以前的孩子，最好的美术启蒙是涂鸦，最好的美术老师是父母。父母应该学习艺术方面的常识，每天陪伴孩子做涂鸦游戏，孩子的收获不亚于任何美术兴趣班。
到了6、7岁的时候，孩子可以初步画出具体的形象了，但还不能接受太高深的专业知识。这时，有条件的话，可以送孩子到兴趣班学习。兴趣班的老师，除了具备一定的美术基础，还应掌握各种绘画游戏的教学方式，能根据孩子不同年龄段的特点，采用合适的指导方法。耐心和爱心，是美术启蒙老师不可缺少的品格。
此外还要提醒家长，孩子学画的启蒙阶段，不建议进行一对一教学。因为孩子学画是艺术游戏，一个人的游戏不好玩，美术学习往往坚持不下去。如果孩子们集合在一起，互相交流，在小伙伴面前展示自己的才华、接受大家的掌声和鼓励，才能保持孩子的学画兴趣，美术学习更容易持久。对于美术而言，只有长期的、持续的学习，才能不断进步，才能获得长远的发展。
❹ 做个美术老师有前景么
美术老师很好啊，以前的梦想！很好的职业！因为现在美术牵扯的行业太广了，做什么都要讲究好看，要艺术；学美术的学生也很多！自己以后还可以机会再升造，很有前途的职业啊！
中小学美术教师专业化发展：
1、举办“美术展览会”全省中小学美术教师绘画、书法作品展览，提高教师的美术专业水平。
美术作为一门经验性课程，具有很强的实践性，作为一名美术教师其自身的专业理论知识和动手实践能力的高低，在很大程度上决定着教学效果。因此，举办中小学美术教师绘画书法作品展览，其目的一是增强教师自身的专业意识，提高专业水平；二是促进教师间的相互学习与交流。
2、举办全省中小学美术教学竞赛暨现场观摩研讨活动，提高教师的课堂教学能力。
在新课程学科教学研究不断走向深入之际，给广大教师搭建学习、展示、交流的平台。
3、通过开展课题研究和论文评比，提高教师的科研能力。
4.为广大美术教师提供外出学习培训的机会，提高专业技能。
(一) 选择富有针对性、时代性、实效性的培训与研究内容。
面对教师专业知识的结构欠缺、陈旧，不能满足学科教学需求的现状，要帮助教师及时作出应对。尤其是学过知识的更新方面，与时俱进的新知识的增设方面重点应该考虑到,知道教师缺什么，需求什么，有针对性地开展培训，保证培训的时代性和时效性。如，对美术学科而言，美术课程标准学习讲座，部分美术学科新内容的培训：陶艺、沙画辅导，吹塑纸版画的制作辅导，部分信息技术操作培训等。
(二) 采用丰富的，富有创造性的培训与研究形式。
丰富和有创造性的教研活动可提高教师的专业能力，如教学设计能力，教学实践能力，教学评价能力等等。如：
l. 开展各种层次的教学观摩，打开教学思路。
2. 展开教学研讨，激发教师交流互动。
3. 尝试备课改革，转移教学设计关注重心。
4. 开展各种比赛，激励教师参与体验。
5. 加强资源建设，促动教师实践与思考。
在资源建设方面，尝试从学科角度出发，组织教师共同开发利用课程资源，创建美术学科教学资源库，在丰富的教研活动中，教师由看、听、想逐步到尝试体验、主动积极地投入，对教师教学能力的提高有很大的帮助，以此激励教师在课程资源的开发利用中提高教学能力。
❺ 想搞美术，只能当美术老师了自己当美术老师的话，可以想几个主题，教简单的画吗
可以呀。
要看你想教哪个学段，幼儿、小学、初中，还是高中……现在美术专业老师比较缺，低学段教学可能传授的技能知识简单些，你可以对自己擅长的领域，教细致些，一般主题教学可以普通些。
当然若是初高中美术，那就必须得重点发扬绝学了，突出擅长领域，便于出成绩，有效果。
在幼小段，尤其小学，农村这块专门教美术的恐怕还没有专业的。一般会兼任其他学科课程。所以，你可以边教边学，甚至边进修边教学也可以，学无止境、教学相长嘛，知识和技能的更新是永远不能停止的啊。
❻ 画一张最好的画送给美术老师
画出你的心意，和目前最好的水平送给老师，老师就很满意了。
❼ 只要是美术老师就都必须会画简笔画吗
这个不是绝对的，美术范畴比较广，设计，雕塑，工艺，动画制作国画油画等等都是美术，如果是国画老师会画国画就可以了，油画老师教油画，我估计你说的是幼儿园或者小学老师吧，现在幼儿园小学也不在教孩子单纯的学画简笔画了，简笔画束缚孩子的思维，现在都是培养孩子兴趣和开发孩子的思维发挥孩子想象力，比如教孩子一幅画，怎样让孩子有兴趣的创作而不是枯燥的学画，目前学习方法是绘画和手工相结合，孩子们还是比较有兴趣的，老师主要起到引导作用。最重要一点是不要束缚孩子的想象力，不要让孩子单纯照着你画的去画。
所以美术老师不一定非要会模式化的简笔画，运用你学的美术知识做些有创意的作品
忘楼主采纳
❽ 为什么我们数学老师画的图比美术老师还好看
可以这样说，两个老师都有丰富的画图经验，一个画几何图，另一个画画罢了。
可是，大部分数学老师都是要有一定水平才能教的（别告诉我你初中数学不及格长大去当数学老师），然而一个人考不上大学就回去学师范类美术什么的。所以，数学老师大都比美术老师聪明一点。
而两人画图经验都有，数学老师当然画的比美术老师画得好啰。