工艺美术画

Ⅰ 工艺美术，油画

我仔细看了看，虽然是抽象画，但是画的还是真不错。颜色的搭配，色回块儿的比例，还有点线面的运答用都非常的好。我觉得这种抽象画你想表达什么主题，你沿着这种主题去起名字。抽象画也是有内容的。比如风景类的，人物类的，静物类的，你都可以在这个范畴之内给它起名字。

Ⅱ 工艺绘画是画什么东西的。

新中国成立后发展起来的当代中国工艺美术产业，在其半个多世纪的历程中，曾经几度兴衰。 翻开中国工艺美术的现代史就会发现，近数十年来的中国工艺品市场都是以海外为主。这一时期工艺美术多次的兴旺衰退，与海外市场的进退紧密关联 。上世纪50年代初，新中国的外贸口岸恢复了中断多年的工艺品出口业务，海外市场需求增加，订单渐多，在一定程度上推进了国内工艺品生产的发展，一些老字号传统工艺品企业，很多都是在那时建立的。“文革”中后期，传统题材的工艺品逐渐恢复生产并出口，海外市场看到停止贸易多年的中国工艺品，“胃口大开”，各地工艺品外贸公司的订单纷至沓来，来华旅游的老外也大箱小包地满载中国工艺品而归。由此，当时的中国工艺美术产业也随之迅猛扩展。上规模的工艺美术企业，大部分都是在那时发展形成的。尤其在上世纪70年代初至80年代末的10多年间，其发展达到巅峰，创造了不计其数的工艺瑰宝，成为国家贸易出口的拳头产品。但是此后，便进入了又一轮衰退期，而且是持续时间最长的一次；许多企业倒闭或转产，一些历史悠久的品种正在逐渐消失甚至人亡艺绝。 目前，虽然全国工艺美术品市场正在逐渐回暖，少数地方的一些工艺品如江苏宜兴紫砂大师及全国部分工艺大师的作品出现了供不应求的现象，但就整个行业来说，直至今日也没有完全走出困境。仔细分析，这与近年来我国工艺美术市场重点转移的严重滞后以及由此造成的创新力度极为不足有很大的关系。 国内市场重视不够创新能力急需提高 过分依赖国际市场的情形，是中国工艺美术产业在特定时期、特有客观条件下形成的特殊性质，是不会长久不变的。上世纪80年代后期，海外市场对中国工艺品需求明显减少，受其影响，国内工艺美术生产形势也陡然而变。这时，如果我们能及时调整销售战略，将市场重心移向国内，那么中国工艺美术产业就不会陷入严重的被动局面，持续的时间也会短一些。但遗憾的是，我们却没有及时朝着这一方向去改变、去努力，市场目光还是主要盯住海外。在设计、生产方面考虑最多的还是外国人对中国工艺品的审美情趣和需求。这种情况相当程度上造成了中国当代工艺美术创新理念落后，研究开发、设计题材和生产制作都始终没能从根本上突破传统的制约。 现在国内人们的吃、穿、住、行、用，都达到了历史最高水平。物质生活提高了，人们必然要追求精神生活的质量。可是为什么具有美化生活、提高审美情趣等精神功能的工艺美术产品，却在渐渐远离人们的视线呢？最主要的症结，就是我们的工艺美术设计和生产方面的创新，太落后于形势的发展了。现代人们的生活习惯和审美情趣发生了深刻变化。人们尤其是青年人，追求的是个性美、简练美、快捷美。而长久以来存在于一些中国传统工艺美术中的是多年不变的单调品种、千篇一律的传统题材和繁琐堆砌的技艺，早已很难引起多数现代人的审美共鸣了。转变传统的观念，更正落伍的市场定位已经迫在眉睫。海外市场当然不能放弃，并要努力扩大，但在目前形势下，应该以国内市场为重点，设计生产受国内市场欢迎的工艺品。 传统与现代相融合走多层次创新之路 一、符合市场消费的多层次、多样性创新。 工艺美术是一门造型艺术，创新必须遵循艺术的发展规律。同时它又是一个产业，因而每一项产品（作品）的创新，都应该有正确的前瞻性市场定位：国内市场、海外市场；中老年消费群、年轻人消费群；低价位门类、高价位品种；室内装饰品、旅游纪念品、礼品、收藏品……市场不同，消费对象不同，对工艺美术的品种类别、风格品位、材料质地、题材体裁、质量档次等的需求也是各不相同。产业化中的任何一种工艺美术品，都必须得到市场消费者的认可，通过商品交换，才能使艺术价值和经济价值得以体现。 二、重视材料和技术创新。 工艺美术与纯艺术如绘画、书法等的另一个显著区别是，形态载体及其生产制作过程有突出的物质属性，即各种工艺美术品的艺术形象和审美趣味，是通过对各种物质材料进行专门的技术加工而加以实现的。因此，新材料的创造和生产技术（制作技艺）的改进，是工艺美术创新的一个主要方面。尤其是一些现代风格、批量生产的工艺品，更要不断地运用新材料、新工艺、新技术，进行新品种、新花色的开发。近些年来，行业内有人认为工艺美术应“退工还艺”，完全回到手工制作的道路上去，是十分片面和错误的。我们提倡继承中国工艺美术优秀的传统手工技艺，但这并不表示传统的手工技艺就不需要进步了，因为并不是所有的工艺美术品种都适合采用手工技艺制作。使用何种生产手段，一定要从具体产品（作品）出发，因品种制宜、因特点制宜、因条件制宜、因市场制宜。 三、重视时尚化产品的创新。 以往多数工艺品品种在国内市场的定位，可能是以中老年人群和集体消费为主，而对年轻人和家庭消费往往重视不够，这种有失偏颇的定位是不符合产业化市场要求的。因为，年轻人和家庭将越来越成为工艺美术品消费市场的主流。而这一消费群具有很强的时尚性、新奇性的特点。为满足这一市场需要，就必须重视时尚化工艺美术品的开发和生产。有人认为，时尚是与发展中国工艺美术背道而驰的行为。这种认识是片面的，当代中国工艺美术产业，走的是多元化而不是单一化的发展道路，我们既不能因传统而弃时尚，也不能为时尚而轻传统。如前些年热门一时的唐装、南京云锦与现代服饰的结合等，都是将传统和时尚成功结合的很好例证。同时，时尚化工艺美术品的风格也应该是多种多样的，有的重传统格调，有的偏域外风情；有的形式奇特，有的材质新颖；有的艺术性强，有的兼顾实用。不仅如此，还可以与文具、玩具、服饰、电子产品等实行互动结合。 四、重视知识产权保护，以法律手段保护创新。 由于目前法制环境的不够完善和人们知识产权观念的淡薄，出于经济利益的驱动，当前工艺美术行业内仿制和侵权现象较为严重，长而久之造成市场混乱，行业声誉受损，严重挫伤了业内人士创新的主动性，以至有些新创作、开发的作品都不敢及时投产入市，而是束之高阁，连参加展览也只选取作品（产品）的局部。此风不刹，此习不改，就会大大阻碍工艺美术的创新，影响产业化的正常进程。因此，增强业内的知识产权保护意识，提倡有序竞争，加快完善法制环境，以法律手段保护创新成为中国工艺美术从业者的共同呼唤。因为只有这样，中国当代工艺美术才有活力，产业才能持续发展，优秀的文化艺术才能代代相传、发扬光大。

Ⅲ 工艺美术要会画画吗

在我的“用户资料=>个人简介”里有个网址。那里是我美术方面的资料库,你可以找你想要的资料或教程。你也可以直接在那里的留言板上给我留言.

应该有美术基础

Ⅳ 学工艺美术要不要学素描没学素描，我喜欢画画，但基本是自学，但画的巨难看

不管学哪一类的美术都需要学素描的，工艺类美术也是如此，学素描的目的有时候不光是去专学属怎么塑造体积空间，还有一个很重要的点就是，学素描可以教会我们观察方法，训练我们的观察力，这种观察方法的养成对画其他的画种是非常有帮助的，说到本质上，学画就是学观察，这是最重要也是最基本的，所以最好去学一下素描，不用学的多深入，入门后可以自学

Ⅳ 自己画的水粉画算手工艺品吗

要看你的作品完成度，如果只是当做练习绘画的，只能算是习作，属于半成品。如果完成度较高，可以当做一幅作品。但是水粉作品不易保存，容易挥发掉色，一般情况下都不太适合当做作品。现在大部分都是水彩，油画等等作品比较好售卖。

Ⅵ 手工艺品砂艺画是什么

手工艺品，俗称“民间手工艺品”，是指民间的劳动人民为适应生活需要和审美要求，就地取材，以手工生产为主的一种工艺美术品。手工艺品的品种非常繁多，如宋锦、竹编、草编、手工刺绣、蓝印花布、蜡染、手工木雕、油纸伞、泥塑、剪纸、民间玩具等。
砂画，顾名思义，就是用砂子做画。砂画结合现代人的审美观，依托深厚的文化底蕴和文化内涵。其独特的表现手法深受国内外人士喜爱。砂画结合现代人的审美观，依托深厚的文化底蕴和文化内涵。采用产自神奇大自然的天然彩砂，经手工精致而成。作品以鲜明线条和柔和的色彩将艺术化所蕴涵的深切思想表现为大众化的美感，极具视觉冲击效果，达到了独特的艺术概念与观赏效果的完美结合。其独特的表现手法深受国内外人士喜爱。就如没有两片完全相同的叶子一样，以纯手工艺制作的彩沙画因同样拥有唯一性，使得高水平的手工砂画同时具有观赏价值和收藏价值。
一般来讲，先有一个画好图案的不干胶模版，上面的每一部分均用小刀提前刻出轮廓，做画者只需在做画的时候用一根牙签轻轻将每一部分揭起，然后将喜欢的颜色的沙子倒在上面（不干胶自然会粘住沙子。沙子：从压碎的宝石得来，每粒沙子都充溢着坛城仪式的祝福。如果你能从砂子的幻像中看到真实蔚蓝，砂子便成为医治烦恼的良药），即可。
还有一种砂画是先有一个底部可照亮的白色或透明的胶硬板，然后把细小的砂子撒在上面，用手指在上面画画。（与我们在浴室粘满雾气的玻璃上画画类似）但由于做画者的指法和那砂子与底部亮光形成的黑白的颜色，所以有一种独到的效果。
每个人都有自己的方法。彩色砂石（矿石颜料）。一般选用天然材质（不会有化学反应）。介质也有很多材料有木板 有砂纸等等。
首先用乳胶等胶水画，然后上砂子。当然根据你的步骤分出层次。可以反复上胶。反复上砂色。保护的方法也有很多。看看你周边的画材店能不能凑齐。
砂画据传是由厦门大圣玩具厂从中国一门古老的艺术 “景泰蓝” 中汲取其精华，经过多年的研究和反复的试验，创造出的工艺品，是近年来兴起的民间手工艺术作品。中国内地目前有很多砂画制作厂家，大多属于小手工作坊型，其手法各异，原料亦有不同。多数的厂家都采用的原料是氧化铝丝（镀铜丝或镀锌镍丝）。因其颜色为金黄色，故称金丝。除金丝外，采砂也是必需的原料。

Ⅶ 工笔画属于工艺美术么

工笔画是中国传统绘画的一个技法门类，不是工艺美术。（工艺美术与绘画同属美术）

工笔画即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。工笔画亦称“细笔画”，属中国画技法类别的一种，与“写意画”对称。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画。
工笔画要求“有巧密而精细者”，水墨、浅绛、青绿、金碧、界画等艺术形式均可表现工笔画。

Ⅷ 书画属于工艺品吗

书画不能涵盖在工艺品范畴内，字画属于艺术书法类，工艺品归为工艺美术类。所以书画不属于工艺品

Ⅸ 我学习工艺美术专业好吗我喜欢美术，但是我还不会画画

先从基础开始学。 1.平面构成 从装饰画开始研习。画面分割，点线面构成，视觉平衡，画面元素排布的节奏感。颜色搭配，颜色分布等等 ，色彩心理学。从学习视觉美感的最基本规律出发，对以后任何一阶段的美术学习帮助都很大。 2.立体构成 从素描绘画开始学习。先学会结构素描，用线条来表达结构关系，空间透视关系。从简单几何形体写生到复杂几何形体，再到石膏头像和静物写生。学会如何运笔，如何画出流畅的线条。目的是学习对物体空间结构表达。 下一阶段是光影素描，通过光影素描写生的方式学习如何用光影来表达物体空间结构，如何推理光影塑造体积感，如何表现各种不同的材质，虚与实的对比，调子分布。 3.色彩构成 通过静物和风景写生的方式学习色彩构成，颜色的使用规律，这部分与平面构成中的色彩搭配和分布相呼应。如何用色彩的对比来塑造光影体积，不同光源下不同物体材质的表现，色彩心理学。

Ⅹ 绘画、建筑、雕塑、工艺美术具体都有些什么

绘画有国画、油画、水粉画、水彩画、蛋彩画、版画、插画、宣传画、壁画、装饰画等。

建筑有很多种分类方法不知道你要的是那种分类呀？，按功能性分为：实用建筑与美观建筑。按地域又可以分为：东方园林建筑、波斯园林建筑与欧洲古建筑；按宗教分为：罗马式、哥特式、巴洛式。
雕塑：按方式分类为圆雕、浮雕。按功能性分：纪念雕塑与装饰性雕塑。按材料分为：泥塑、根雕、木雕、石雕、金属雕以及综合材料雕塑等

工艺美术：剪纸、陶瓷、家具装饰、工艺品雕塑、丝织品、民间布木偶娃娃、生活用品设计等

我也是学美术的，也只是知道这些而已，仅供参考哦！