六年级美术教案下册

1. 六年级下册美术教案5篇

【 #教案# 导语】美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术。以下是 为大家精心整理的内容，欢迎大家阅读。

1.六年级下册美术教案

教学目的：

1、培养学生热爱环境的意识

2、从不同的视角表现人与自然和谐相处的主题

教学生点及难点：

1、构思构图

2、色彩和谐，主题鲜明

电教、教具、学具准备：图片、VCD

教学过程：

一、分析地球现状

1、谈话

人类是自然的儿子兆陵，自然是人类的摇篮，只有和谐相处，人类才有美好的未来。

2、欣赏VCD，分析地球现状

现状：森林面积缩小，

全球气候变暖，

物种迅速减少，

空气严重污染。

3、提问：

如何改变这种情况呢？你希望人类和自然和谐相处吗？

二、欣赏范画

看看其他小朋友是如何表现人与自然和谐相处这一主题的。

如何构思，如何表现的？

三、学生创作

为学生素材，启发这生思维：

你打算如何做？又如何表现？

学生创作，教师巡回指导。

注意：

构图要饱满，色彩要和谐。

四、作业

1、作业展示

2、学生自评、互评，教师综合。

2.六年级下册美术教案

教学内容与目标

1、知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。

2、学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。

3、了解色彩的写实性与装饰性的区别，在教学体验中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。

教学重点：了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。

教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。教学准备：欣赏用的范画资料，绘画工具、材料，拼运悉贴工具、材料

教学过程

一、导入新课

提问：装饰画中的牛与自然界中的牛对比有什么不同

揭示课题：装饰色彩

二、新知

1、讲授装饰色彩。装饰色彩是提取自然形象中旁猜乎的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。民间的装饰色彩常用补色的对比关系如：红与绿，橙与蓝，黄与紫

2、欣赏分析作品

①、农民画《耱地》
师：装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样。虽然它源于自然，但不是对自然色彩的复制。你看《耱地》里的牛多漂亮！可是生活中的牛真有这么多色彩吗？农民画家敢于把牛画得这么艳丽，显示了他们对色彩的丰富想象力和对生活的无限热爱。

②、学生优秀作品

比较写生色彩与装饰色彩上它们之间有什么不同吗？

三、作品展览，激发创作激情

优秀作品欣赏，强调色彩鲜明、艳丽、明快。

四、学生创作教师辅导。

1、学生活动：请你介绍一下自己的画，它使用了什么装饰色彩？给人什么感觉？

2、评价作品用色的方法和效果。

五、课后拓展

3.六年级下册美术教案

教学目标：

1、运用各种材料，通过绘画、拼贴、拼画等方法进行旧汗衫的再造设计活动，体验再造过程。

2、运用视觉、听觉，激发学生丰富的想象力和创造欲 望。

3、尝试大胆的运用各种方法和材料制作表现，并且大胆的展现自己。

教学重点：

能够根据旧汗衫的颜色、图案和款式，并运用各种材料进行再造设计。

难点：

尝试用大胆的手法去创作表现。

教学思路：

情景导入——教学新课——分组合作——汗衫展示——小结——课后延伸。

教学过程：

1、组织教学：课前交流，观看上节课的画汗衫课件。

2、情景导入：欣赏白汗衫的时装表演，(白色的汗衫简单大方，但是不够特别，也就是我们所说的不够性格)，因而，这节课我们就上一节课的《画汗衫》上一节汗衫装饰课，引出课题《画汗衫之制作篇》。把不够特别的汗衫，通过我们的智慧和双手变的特别有趣，同学们看我装饰我的黑裙子。

3、设疑：要对旧汗衫进行装饰，你有几种方法？能说说吗？（学生说方法）

4、方法的展示：先看课件展示的学生所说的几种方法，除了那些方法外，还有其他的方法吗？（学生说后）老师再示范几种方法：喷洒法、流淌法、揉纸法、压印法（用树叶、苹果的一半、卡纸）

5、分小组进行制作：

A、可以自由地运用各种材料，根据自己所带衣服的色彩、图案选择适合自己的方法进行旧汗衫的再造。

B、还有一个要求就是你能否以合作的方式，对旧汗衫进行创作，再这过程中，是否有认真的制作态度。

6、制作过程，老师参与其中指导。

7、小结

A、汗衫展示（莎啦啦音乐、时装表演），每小组派一个代表解说你们组的汗衫设计；（每出一个同学就介绍一个，独自设计的的就自己解说你为什么要那样设计，那样美吗？特别吗？同学们认为美的话旧鼓掌吧。）

B、你在本课中学到了什么？

4.六年级下册美术教案

教学目标：

1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

2、了解皮影艺术的特点。

3、增强对中国民间传统艺术的了解。

教学准备：

1、搜集有关皮影的图片、文字资料。

2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。

教学过程：

一、引导阶段。

1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。

2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）

3、指导学生

观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。

（1）第一步：剪出人物造型。

（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。

（3）第三步：装上木棍。

二、发展阶段。

1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）

2、学生进行创作，教师巡视指导。

3、未完成的可以在课后接着制作。

5.六年级下册美术教案

教学目标

1.认知目标：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表达方法。

2.技能目标：学习水墨戏曲人物的表现方法。能利用国画媒材表现一幅京剧人物的作品。

3.情感目标：引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重点: 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型表现。

教学难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。教具学具准备：笔墨纸砚等。

教学过程：

一、导入新课

1、播放一段《说唱脸谱》，让学生感受京剧的魅力。

2、欣赏思考

A、听到那些人物？

B、在哪里见过他们？

3、板书课题《戏曲人物》

二、讲授新课

1、戏曲知识

A、我国戏曲种类：

京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏等50多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

B、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

C、学生模仿动作，总结生、旦、净、丑特点

2、欣赏京剧人物形象

A、分别出示该行当的人物形象，与学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。

B、欣赏戏曲人物动作

3、欣赏艺术家作品

A、讲解国画人物与其他区别

B、讲解中锋与侧锋的运用，人物的神态和动作

三、学生实践

1、作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。

2、第一课时画草图，第二课时上色完成。

3、教师辅导学生作画。

四、总结评价

1、展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。

2、提出改进意见。

五、板书设计

戏曲人物

生行：老生、小生、武生

旦行：正旦（青衣）、花旦、武旦、老旦

净行：正净（大花脸）、副净（二花脸）武净（武花脸）。

丑行：文丑、武丑。

2. 小学美术六年级下册画人像教案

对小孩子来说，人的造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的，所以除了探索线描人像的造型方法外，还需对人像作品进行欣赏，体会造型语言的魅力，开阔学生的眼界，培养发现美的眼睛。以下是我为你整理画人像教案，希望能帮到你。

小学美术六年级下册画人像教案1

一、说教材

《画人像》按照学生的学习方式划分属于“造型·表现”学习领域。本课的主要内容是引导学生学习如何抓住人物的特征和神态，并运用线描的形式表现人像，体验造型的乐趣。造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的，所以除了探索线描人像的造型方法外，还需对人像作品进行欣赏，体会造型语言的魅力，开阔学生的眼界，培养发现美的眼睛。

二、说学情

五年级的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，能客观地理解、表现事物。而且也已经掌握了背面头像的写生技巧，初步学习了分析、观察的方法，能够有意识地抓住人物特征进行表现，具有一定的正确性认识和经验，但这种认识往往还停留在感性的认识上，还不成熟，几乎还带有强烈的儿童画的痕迹。所以，在教学中，以激发学生对美术的兴趣为主要目的，以“欣赏”为主线，贯穿于整个课堂，逐步展开，由浅入深，深入浅出。

三、说教学目标

【知识与技能】

了解如何抓住人物的不同特征，包括发型、脸形、五官、表情等，并能运用线条的方式表现人像。

【过程与方法】

在欣赏、观察、分析、讨论中熟知如何抓住人物的主要特征，并且通过创作学会运用线条表现人像，提高观察能力。

【情感态度与价值观】

在体验美术活动乐趣的过程中，养成热爱艺术，热爱生活，热爱身边每一个人的情感。

四、说教学重难点

【重点】

了解不同人物的发型、脸形、五官、表情的特点。

【难点】

抓住人物的主要特点并运用线条的方式表现。

五、说教法、学法

依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践练习指导法。

在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。

六、说教学准备

“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的绘画工具等。

七、说教学过程

皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节：

环节一：设置情境，导入新课

精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此我设计了一个“猜猜他是谁”的游戏，引导学生从脸型、五官、发式等方面进行分析，以此揭示课题《画人像》。

环节二：观察分析，直观感知

首先，结合学生的认知提出这样的问题：谁能用较简洁的语言准确的说出自己的特征，学生会尝试从脸型、五官、性格等几个角度进行回答，进而我会抓住时机继续追问：人物的特征主要是通过哪个方面表现出来的?师生共同总结出要表现一个人物的精神状态需要通过脸形、五官和发式表现出来。

环节三：对比观察，形式分析

《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，因此，在形式分析的这一环节，我会让学生观察PPT呈现的三幅卡通人物，并提问学生他们分别是谁，学生可以答出他们分别为大头儿子、小头爸爸以及大耳朵图图，我会再次提问是如何判断出来的，学生会回答大头儿子为圆脸且脸比较大，小头爸爸为国字脸且脸小，大耳朵图图圆脸且耳朵比较大，进而引导学生总结不同脸形的特点例如由字型脸、申字型脸等并且让学生认识到画人物头部时，应该先整体把握人物的脸形。通过这样的形式可以调动学生学习的积极性且锻炼学生的观察能力。

接下来我请学生上台表演“喜怒哀乐”的表情，引导学生仔细观察并讨论问题：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?怎么变?师生共同探讨出表现五官的口诀：画人笑，眉开眼弯嘴上翘;画人哭，眉眼掉垂泪下落;画人怒，立眉瞪眼牙咬紧;画人愁，皱眉缩眼嘴角掉。通过这一小活动引起学生的兴趣，并且通过更加直观的形式展现表情与五官之间的关系。

而后，我会引导学生相互讨论，互相启发，集思广益，通过对《女孩》《冯庄小姑娘延琴》两幅作品的描述、分析掌握用线描的方式表现人物时的特点。通过这样的安排，让学生用发现的眼睛去观察，在合作探究中解决问题，培养了学生独立学习，合作学习的能力。并且在这一环节我采用生动有趣的教学手段，寓知识于趣味之中，增强学生对线描画的感受能力与想象能力，激发学习兴趣。

环节五：实践练习，展示评价

《新课标》中明确指出：教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以我设计了同桌两人为一组进行写生创作的练习，提高学生动手实践的能力和观察能力。

在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并从脸型、五官等几个方面进行自评，生生互评，最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

环节六：小结作业，拓展提高

科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐?”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。

小学美术六年级下册画人像教案2

一、教学内容与目标

1、了解人物头像的基本结构和特征。

2、学习认为头像的画法，运用发散思维添画人像。

3、训练学生的发散思维，激发学生的想象力。

二、教学的重点与难点

教学重点：欣赏和了解人物头像的表现方法，学习利用头像的一半创造性的添画另一半。

教学难点：发散和想象，运用不同方法进行表现。

教学准备：

人物头像图片，绘画用具。

教学过程

一、启发谈话引入新课：

大家在一年级时就从《画自己》开始学习了一系列的人像画的方法，对人像早就不再陌生，(师出示一组人物头像)，同学们你们来欣赏一下，说说这些人像作品各有什么特色(绘画风格、人物特点)?

出示课题：添画人像

二、新授

出示课本中提供的素描、油画、版画、中国画等大师作品。

1、简单归纳脸型、五官的的基本特点。

2、欣赏作品中不同年龄和性别的人物特点

3、简析作品的绘画特色及风格：

a素描注重光影和体积感的表达;

b立体派油画注重形块的空间表达，简化人物的细节;

c版画突出线条的装饰美感;

d中国画强调笔墨的韵味、民族的特色。

4、添画指导 我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好?为什么?

这些作品可以怎样添画它的另一半呢?

学生答： 可以用圆珠笔勾线，画线描; 可以用彩色水笔添画，用夸张的色彩来表现; 可以用油画棒添画，用色彩明度对比的方法来表现另一半; 可以用颜料来添画，模仿印象画派的风格。

三、学生练习，师巡回指导

作业要求：根据不同人物头像的基本特征，有创造性地画出人像的另一半。

教师巡视，对需要帮助的学生提供帮助。

对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、表情呆板等，给予及时点拨、启发，帮助学生解决。

四、讲评作业

1、学生自评

2、我们来看年轻大师们的作品，对照第一次的作品，你是否对自己的作品满意呢?并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方?

(1)添画特色(2)线条(3)形体特征(4)五官特征(5)布局

3. 六年级美术下册教案《发现老房子的美》两篇

教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据课程标准，教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。

篇一
教材分析：

发现和感受老房子丰富的人文蕴含和工艺特色，提高审美能力。

教学目标

1、知识与技能：认识民居的多样性，初步了解造成民居的多样性的地理和人文环境因素。

了解表现民居的艺术词汇和语言。

能用形、色、材质、使用空间等美术语言表现家乡民居的特征。

2、过程与方法：在观察与比较中认识民居的多样性。

在资料收集、分析、讨论中养成自主学习与合作学习的能力。

3、情感、态度、价值观：

在探索中学会思考和体验发现的乐趣。尊重传统，能感受生活和艺术的联系。

教学重点：

1、了解中国主要的五种民居类型。比较南北民居及其在造型上的不同特点，并思考它们与环境、气候的关系。

2、了解民居在建筑材料方面的多样性。

3、欣赏和描述民居的造型艺术特色。

教学难点：

了解民居的人文性质。

教学准备

有关民居的光碟、图片资料；表现家乡民居的视觉艺术作品。

教学过程：

一、导入新课：你们了解家乡的老房子吗？你觉得家乡的老房子漂亮吗？它和我们现在的高楼大厦有什么区别？

二、欣赏课件

1、设问、激趣

对比一组民居图片，分辨南北民居，激发学生欣赏的兴趣。

2、观察、感受

观赏有关民居的图片或*，引导学生对民居进行初步的审美体验和感受。

三、小组讨论：

鼓励学生大胆提出有关民居的种种疑问，教师酌情补充一些学生遗漏的重要问题，如各个地区的民居建筑在造型上有何不同？在选材上有什么特色？民居和当地的气候、地理环境有什么关系？

各小组可负责某一问题的探究，由组长安排组员先进行自主学习，然后组织组员发言讨论，最后由组长或组员写出学习报告。综合各小组的研究结果后，就能对各种民居建筑形成较为完整的认识和理解。

四、学生描述、欣赏、表现

认识家乡老房子在建造形式、装饰艺术等方面的特征，提出用恰当的口头或书面语言对典型的民居进行描述，说出其特色，表达自己感受，同时鼓励学生课后以绘画形式加以表现。

五、课后延伸

引导学生课后观察家乡的古老民居，翻阅有关的资料表现家乡民居的绘画、雕塑和邮票上的作品。信息课可以网上查阅有关的资料。

第2课时

通过本课学习，掌握表现建筑所使用的盘条成型、泥板成型等陶艺技法。利用盘条成型是、泥板成型等陶艺技法表现老房子

教学目标：

1、通过学习活动体验老房子带来的视觉冲击力，认识老房子的艺术价值，发现老房子的美感。（认知目标）

2、学习用泥塑的方法表现老房子的美，在实践中提高表现力。（技能目标）

3、激发学生学习美术的兴趣，陶冶学生热爱自然、热爱生活的高尚情操。（情感目标）

发现老房子的美感和领悟老房子的独特艺术价值是本课的重点。用合适的泥塑方法再现老房子的美是本课的难点。

教学理念：

1、学生有自己特有的学习方式，六年级的学生对事物有了一定的认识，在积累了一定的视觉经验和审美经验后，逐渐形成了自己独特的审美个性。

2、教师与学生是平等的，在教学活动中就是一个学习活动的组织者和引导者。

教学课时：一课时（40分钟）。

教学准备：

课件，泥塑材料、工具等。

教学流程：

教学过程：

一、欣赏感受老房子的美。

1、教师用课件展示各种老房子的图片让学生欣赏。

2、小组讨论：老房子美在哪里？

二、欣赏研究表现技法。

1、教师出示《绿釉陶楼》图片，进行简单介绍。

2、引导学生欣赏分析其表现方法。

三、引导表现老房子的美。

1、教师进行适当示范：用简单的泥塑方法表现老房子的局部。

2、课件展示老房子局部的图片启发学生。

四、学生用泥塑的方法表现老房子的美。

五、学生进行学习活动的评价。

六、提示学生课后继续研究老房子。
篇二
教材分析

一、教学内容与目标

1、通过本课学习，掌握表现建筑所使用的盘条成型、泥板成型等陶艺技法。

2、利用盘条成型是、泥板成型等陶艺技法表现老房子。

3、发现和感受老房子丰富的人文蕴含和工艺特色，提高审美能力。

二、教学的重点与难点

教学重点：学习运用盘条成型法、泥板成型法表现老房子。

教学难点：对建筑结构的理解与掌握。

教学准备：课前搜集的资料、陶泥、课件

教学过程

一、课前准备

二、导入新课：

汇总资料，引导学生交流。

三、讲授新课

1、小组研究

引导学生分析：在众多的老房子中，你最喜欢哪种？为什么？该如何表现？

2、尝试表现：组织学生分组尝试技法，

教师巡视指导

3、引导学生反馈与交流：

谁的想法别具新意？

在尝试的过程中遇到哪些问题？

4、欣赏：欣赏书中图片及相关资料。

5、示范

教师做示范：做底文体细节

堆砌、手捏、盘条、泥板等方法，可以用刻、压、粘，添加出不同的肌理效果。

四、艺术实践：

制作一处富有生活情趣的老房子。

学生创作

教师巡回辅导，找出细节有新意的作品随时进行展评。

五、评价展示

引导学生自评与互评，发表自己的独立见解。

引导学生谈谈创作过程中发现的小窍门和新方法，并进行技法交流。

通过对历史文化和民族风俗的了解、直观欣赏图片等，加强学生对老房子的观察、分析环节的训练。要注意学生创作时所表现出的多样性与差异性。