美术功底

Ⅰ 学习设计必须要有美术功底吗

学设计还真不一定需要绘画基础,特别是一些平面设计,或者机械设计,主要用到内的是ps、容CAD之类的软件,基本不需要上手去画。但是她们专业又基本都是美术生,在高中都有美术基础。 有美术基础对于学设计来说是加分项

Ⅱ 美术功底需要多少年才能练成

画画这种东西技巧其实很容易的掌握的.你只要在一定的指导下多临摹就可以掌握。同内时画画这容种东西又是很神奇的，也许到了某一天你突然就画出了铁的质感.也许某一天你就真的弄懂了怎么用短线来起稿，也许某一天你就会了找转折点地方法。这就需要你大量的景物写生，来体会来感悟它。
所以不用问到底要多少年才能练成，如果你喜欢，如果你想学，那欢迎你进入美术的天堂。
相信自己.加油！

Ⅲ 怎样快速提高美术功底

首先要临摹，找列宾美院的书，素描都画得不错。
其次，加强速写，加强速写能力找希勒的书速写临摹，他的线条生动自然。每天画上20张
然后找身边的人来当模特练
最主要就是要勤奋，冰冻三尺非一日之寒。
参考书是非常重要的选择。老师是在参考书上的一个辅助工具。因为很多专业知识光凭看参考书是不好搞懂得，平时要多练习画画，把手上功夫备足，在制作的时候才得心应手，如果是在没有老师的情况下。最好去一些专业的网站，看看高手们作出的教程，给自己一些参考。

Ⅳ 所谓的美术功底是什么

美术的功底基础就是:素描,色彩,速写这三门。 更重要的是提高本身的艺术涵养。具体介绍如下：
一、基本功底：

包括素描（长时间）、速写（短时间素描）、色彩（色相、明度、纯度以及色彩搭配与调和等等）、设计基础（图案、构成、设计史等等），并对美术史（中国美术史、外国主要国家的美术历史和世界美术史）有所了解、掌握。

素描，讲求一个准字：

1、形准。在基础素描中讲求稳和准（抽象，夸张的画法是在形准的基础上创作的）。

2、型准。包括头像或者静物的内部结构，在一张白纸上画立体的东西，要把东西画的更逼真几要注意这个型！形是型的基础。

3、空间准。不管事色彩画还是素描及油画都叫求一个空间关系，主要是前实后虚，比方说，在正前方有一个苹果，在紧挨墙壁也有一个苹果，那么就要把精力放在前面，把它刻画深入，后面的有一个简单的黑白灰关系就可以了。头像也是，要先准确的刻画五官，及额前的头发，记住一定要用面来表现，即使是一撮头发，他也有他的厚度，只有用面才能表现的更准更稳。

二、水彩画的关键在于水分把握跟少改，少噌纸，水多了就会串颜色、天空、水、墙面的变化都要趁湿去画才出效果、不要等干了、先把整体趁湿画完，等干了后、再一点点的题窗户之类的小细节、该细的一定要细、纸噌多了容易起毛，影响效果。

1、色彩有三个基本属性：色相、明度、纯度。

色相：其实也就是颜色的名字，比如普蓝、大红、淡黄...人们叫的的也就是它们的色相。色相是区别各种不同色彩最准确的标准。

明度：也就是色彩的明亮程度，不同颜色有不同的明暗差别，同一颜色在不同光线环境下明度也会不同。

纯度：及色彩的纯净程度和饱和程度，举例来说就是刚挤出来的一块大红色，纯度很高，当往里加白或加其他颜色调和，纯度会越来越低。

2、三原色

按标准的美术色彩三原色来说，应该是黄、品红、青。所谓的三原色又称为基色，即用以调配其他色彩的基本色。原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。

3、间色

某两种原色相互混合的颜色。当把三原色中的红色与黄色等量调配就可以得出橙色，把红色与蓝色等量调配得出紫色，而黄色与蓝色等量调配则可以得出绿色。在调配时，由于原色在份量多少上有所不同，所以能产生丰富的间色变化。

4、互补色

红色与绿色互补﹑蓝色与橙色互补﹑紫色与黄色互补。色彩中的互补色相互调和会使色彩纯度降低，变成灰色。

5、色彩的冷暖

其实这个是跟感觉很密切的，比如想象暖的东西，大家脑子里会出现太阳，火焰等，想象冷的东西，就会出现冰川、海洋等等。自然地像红色黄色橙色等会给人暖的感觉，蓝色绿色就会相对给人冷的感觉。

Ⅳ 美术功底都指的是什么

这个功底跟你工作范围和工作内容有关，如果学习美术，你需要掌握的功底是会画几何，雕塑画，素描，色块搭配等；你要是工作是平面设计，最基本的是会设计软件，比如说常见的有PS、CDR、AI这几个基础软件，当然色块搭配，构思也是很重要的。

Ⅵ 没有美术功底呢

没有美术功底，我们就要努力的苦练基本功，美术画画是一个一辈子的事情。

Ⅶ 关于“扎实的美术功底”

一、速写
从以往的考试来看，有些考生对人体结构不了解，存在构图问题，不知如何控制画面;衣纹组织不当，哪些衣纹该画，哪些又不该画，有些考生不清楚;大的动态关系不明了;头部、手部、脚部欠生动;线条草率、油滑等。
高考艺术教育第一品牌中艺清美建议考试时，应从整体出发，局部入手;大胆落笔，细心收拾;将错就错，把握关系;突出重点，强调特征，气韵生动，兼备形神。
二、素描
一般而言，考生在素描考试中容易出现的问题主要集中在：结构不理解，绘画中的似是而非的东西太多;作品凌乱，空间、虚实和体积关系都没很好的体现，画得较平。
很多考生急于求成，一开考就进入局部刻画，这样难免会出现死抠局部的情形，失去对整体的把握。因此，拿到试卷后，考生一定要仔细阅读，然后按命题要求定好构图和大的框架，并在头脑中形成透视关系的远近、虚实，再铺色调。
其次，很多考生容易把黑白灰的关系理解为亮部、暗部和次暗部，其实这三大关系是体现人物面部的三大块关系，即正面、正侧面和侧面的关系。中艺清美建议在处理黑白灰的关系时，不要眼睛看到什么就完全照搬，要根据需要进行艺术化处理，一定要巧用光源，用对结构的理解来处理光线的强弱变化;同时注意暗部的反光，考生千万不要把反光画得太亮。考生交卷前一定要将画面背景不干净的部分擦净，为此扣分得不偿失。
三、色彩
色彩部分的试题一般有四种题型：直接摆放好静物供考生画;堆放一些静物，再用文字写几种静物，让考生写生和默写相结合;提供一张照片，让学生临摹;默写静物。中艺清美建议考生，开始作画时，不要细磨，注重冷暖关系，尽量注意整体表现，即，先画整体，然后画局部，再回到整体。完成作品后，一定要留20分钟时间调整画面。同时，构图要饱满、均衡，有层次，有疏密关系;画面要响亮，整体画面黑、白、灰关系明确，单个物体固有色要有区别;要注意静物前后空间距离，前后主体物层次分明，有虚实变化。考生在色彩部分一般会出现如下问题：在造型上有缺憾，考生应该通过色彩表现造型;有些作品中无明暗关系;有的没有明显的色彩关系;部分作品没有体现主次和空间关系。

Ⅷ 平面设计是不是很需要美术功底

美术功底对平面设计没有直接的影响。

有美术功底可以加分，没有也无关紧要。因为平面设计基本上都是电脑软件操作，但是了解一些色彩、版式的原理，有一些素描、水彩等的实践和理论比较好，不一定要去学水彩素描再学平面设计，可以学完平面设计，在工作的同时，业余时间再学水彩素描，而且还没有初步的感觉就盲目学素描容易误入歧途。

(8)美术功底扩展阅读：

怎样才能学好平面设计：

1,了解平面设计的历史。平面设计的历史从古老的拉斯考克山洞（Lascaux）开始，横跨到现代银座的眩目霓虹灯。

在这段长远的历史中，以及二十世纪视觉传达的快速发展过程里，广告艺术、平面设计和美术之间偶尔会有界限模糊的情况。但这些项目彼此都共享同样的要素、理论、原则、应用方式和语言，有时候也分享相同的服务对象。

在广告艺术中，最终的目标是要销售产品和服务。在视觉设计里，“重点是要将各种资讯整理成序，将不同的想法结合，表达并感受记录人类经验的人造物品”。

2.体会photoshop的操作。Photoshop，简称“PS”，是由AdobeSystems开发和发行的图像处理软件。

Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。

3.掌握illustrator、CorelDRAW、pagemaker、indesign等软件的使用。

4.训练训练再训练。等基础掌握好了以后，也要经过大量的训练，熟能生巧，任何事情都是在经过大量的实验后才能直接出经验。

5.学会享受学习。平面设计不光是要靠强大的基础知识，还要有发现生活的眼睛，积累美学素材。这样才能更好的设计。

Ⅸ 室内设计需要哪些美术功底

大家会不会认为：只要会软件就是室内设计师？虽说现在的室内设计师遍地都是，但想要成为专业的室内设计师，是需要满足很多条件的，只会软件是远远不足够的。那么，下面美霖教育老师就带大家了解一下：新手小白如何学好室内设计？有哪些知识要学？

8、其实作为一个室内设计师，确实要学会很多的东西，但是这些知识大部分都是需要自己去努力探索的，而在美霖教育里老师也是常常这样跟同学说这么一句话，只要功夫深，铁棒磨成针。

Ⅹ 如何打好美术基础

经济条件允许的话找个美术老师带，可以节约你好多年青春...
做广告设计没美术基础也做得很好的人多了，广告主要是需要：平面、创意、讲故事的能力，这些都可以自学的。
然而，想达到一定专业水平的美术，想自学实现基本上不现实。
美术好对做广告是有很大帮助的。