美术新课标
在美术新课标中,媒材具体指的是构成美术作品的物质材料，如颜料、纸张、黏土、画布、电影胶片、录音带、木材和橡胶等。随着时代的发展、科技的进步，新的媒材大量出现，如：电脑、摄像机、IPAD、针孔摄像头、炫彩纸、吹塑纸、牙膏泥、太空泥、油漆笔等等。
新媒材在教学中的实践运用：
“新媒材”我们可以大胆直接的组合运用于奇思妙想的设计作品中，赋予这些材料以新的生命。为此，我结合各种媒材在美术教学中的应用，进行了一番探索和尝试。并总结出新媒材的使用要注重材料新、工具新、手段新、展示新等四点。
（一）材料新
所谓材料新：就是要从教学目标出发，采用新的材料，如泥（牙膏泥、石膏泥、太空泥、油泥等），颜料（纺织颜料、油漆等）、树叶、沙石、木料、石膏粉、木材石材、金属材料等这些材料使用得当使本课锦上添花。例如：
1、牙膏泥。《砖石上的雕刻》：选用质地柔软的自制“石膏泥”来代替常见的泥巴，使学生更容易在底版上（KT板）上造型，借鉴蛋糕裱花的制作方法。
2、面粉。《家乡的小吃》：尝试着采用彩色面粉等多种材料和表现方法来制作一份家乡小吃。
3、小五金。《有趣的脸》：本课在设计时从达利的《朱颜》得到了启示，房间都能变成一张脸，那世界上有形的物品经过巧妙的构思与搭配，也可以变成许多有趣的作品。所以，选择五金产品中的铁类来表现，以吸铁石作为粘贴工具。
4、纺织颜料。《美丽的丝巾》：采用纺织颜料，生宣、滴管、毛笔来制作丝巾。因为纺织颜料比较艳丽，而且比较稀薄，所以本课采用纺织颜料颜色代替水粉颜料，用滴管将颜料滴在宣纸上很容易晕染开来，学生在玩中学，作业效果非常好。
⑵ 小学美术新课程标准最新版本是什么版本
重庆那边是人来教版。。源成都这边是北师大版，，两版教材内容学的顺序不一样而已。。反正都要学。。最新的应该也是这两版吧。。个人认为人教版的编排要好一些。河南那边啊。。差不多。。只要你搜了这两版的目录。。就算版本不一样，也都会学，不吃亏、、满意请采纳，谢谢
⑶ 2012小学美术新课标课程基本理念是什么
(一)使学生形成基本的美术素养
实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
(二)激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
(三)在广泛的文化情境中认识美术
美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。
(四)培养创新精神和解决问题的能力
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。
(五)为促进学生发展而进行评价
在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。
⑷ 美术新课程标准解读中的单元式什么意思
上,看到了这样的一件事.
有一个小男孩,在一次回家的路上,他背着书包,兴高采烈的穿过马路时,一辆约重五吨的卡车飞驰
而来,当司机发现时,已经来不及了,卡车从小男孩的脚和手臂压去,“啊……”一声惨叫后,司机刹住
了车,他急匆匆的跑向小男孩的身旁,当时他早已昏过去,身体血淋淋的,惨不忍睹……
小男孩被送到了医院,闻讯赶来的
⑸ 如何做好新课标下的美术教学
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浅谈如何做好新课标下的美术教学
小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为“造型、表现”、“设计、应用”、“欣赏、评述”、“综合、探索”四大学习领域。造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质；综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求、研究创造，运用综合性知识技能去制作、表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知、体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多新的学习方式。那么，美术教师作为学生的组织者和管理者，如何在新的课程改革教学活动中，让全体学生生动、活泼、主动地发展，成为有健全人格、有创新精神的合格人才呢？下面我谈谈自己在教学中得到的美术教学方面的一些不足和需要改进采纳的地方。
一、绘画课上摆脱“像”
传统的技法课主张你这幅画画得好不好、画得像不像。如果一堂课上下来，学生一个都画得不好，一个都画得不像，那么，这堂课就是失败。如今，我们要摆脱这种坏习惯，应该更明确地认识到让学生学习美术不是让每一位学生将来都成为画家，而是在美的熏陶下得到更滋润的发展。如学生在学习《水墨游戏——鸟》一课时，在讲解鸟的头部和身体形状时，要求学生画出不同鸟头和身体，要求这位同学的同桌画得不能重复前一位学生的形状，逼着学生求新求异，再让学生对不同的鸟头和身体进行比较。本来，只要求学生掌握鸟的特征，通过这一活动，激活了学生的创新思维，有益于课堂教学。所以，教师要尽可能采用多种方式，如想象、联想等，打破学生的习惯性思维，促使学生进行创新思维，从而摆脱传统技法课的“像”。
二、创作课上突出“变”
在美术教学中，教师也明白让学生发挥想象、创作出优秀的作品的重要性，可是实际运用中往往会碰到比较困难的问题。如遇到有的学生根本想不出，无论你如何地去进行铺设让他想象，他还是“纹丝不动”；又如，遇到有的学生他想创造出立意的作品，可是他画不出、表达不出。以前对于这些学生，教师们就会随之任之，这样就把学生的想象力给扼杀了。现在我们不一定非要让学生创造出与众不同的作品，可以采取把好的作品进行改一改、变一变，这样同样是一种想象、一种创作。如在教《彩墨游戏》时可以把书中的范画进行修改，把大点改成小点，把色彩变一变，暖调变成冷调，冷调变成暖调等等，也可以教学生画出主要的主体物，让学生去给它添加。从而使学生体会到通过想象得到一幅满意的作品，同样也培养了学生的想象力。
三、手工课上要“超越”
小学手工教学对材料准备的依赖性很强，也就是说，手工教学的效果在很大程度上受制于教师和学生准备的材料，如果没有材料，手工课的教学就成了“无米之炊”。要解决这些问题，我们就要讲究“超越”。我觉得以后可以采取这种方法：让学生准备一只“百宝箱”，专门收集各类材料，可以是一些废旧材料，比如各类塑料瓶、化妆品瓶（盒）、糖纸、旧笔杆等等，也可以是一些自己喜欢的小材料（比如漂亮的彩色纸、各类小珠子、小梳子、小亮片、扣子、小卵石等），这只“百宝箱”就是学生进行手工创作的源泉。在教师指导学生完成手工作品制作的整个过程中，除了教会学生一些基本的制作技巧，还有比制作更重要的内容，那就是超越作品的人的因素，即教师在指导学生的过程中，从开始设计到制作，以及完成作品以后的整个过程，都要引导学生以自己的热情、个人的性格爱好等情感因素来赋予作品之中，而不要被制作技巧牵着鼻子走。有些比较困难的制作技巧可以不用或“绕过”，让学生有更多的时间表达自己的想法，体会材料与作品的关系，从而更深入地理解作品，让材料发挥超越材料自身的作用。例如教学《我们的小天地》时，我要求学生充分发挥想象，超越自我，按自己的喜好进行制作。我讲完之后，学生拿出“百宝箱”开始制作，“百宝箱”中无奇不有，有的学生用鞋盒子做成一个小房间，、有的用卡纸或彩纸做成小窗帘，还有利用一次性纸杯做成的漂亮的桌椅，有的用废弃的饮料盖子做成的挂钟……他们完全摆脱了制作技巧，取得了意想不到的效果，实现了“超越”。
四、欣赏课上要运用“多媒体”辅助
传统的美术欣赏课是语言、文字、实物及挂图媒体的传播，即“教师+课本+黑板+挂图+实物”，学生对所学的欣赏知识难以消化。而现代化教育手段的运用，无疑为美术欣赏课打了一剂“催化剂”，使学生所学的知识很快得以消化，而且大大加强了课堂容量。使美术课成为“老师+课本+黑板+挂图+实物+现代教学媒体”，这样就为枯燥无味的欣赏课注入了活力，学生的兴趣被激发，而且大大节约了时间。例如美术课本《多种多样的现代建筑》，传统美术课最多只是让学生看看美术课本上的建筑，学生往往不专心，而且一节课很难讲完。而我课前先用电脑去网上搜了一些建筑艺术的典范，而且是民族的骄傲和城市的象征，如中国的北京天安门、故宫，法国巴黎的埃菲尔铁塔，澳大利亚的悉尼歌剧院等图片做成美术课件，课堂上来展示给学生们看，并让同学们相互讨论，学生对现代建筑知识很快得以理解消化，而且一课时顺利完成了。
总之，在美术课堂教学中，教师应根据学习内容、学习任务的性质、学生的年龄特点、个性的变化，灵活运用、优化组织教学形式。只要我们不断更新观念、大胆创新、积极探索，就一定会把美术教学工作推上一个新的高度。