美术批评

『壹』 论述美术接受与美术批评之间的关系

两者的联系在于：
艺术批评与艺术鉴赏都属于广义的艺术接受。艺术鉴赏构成着艺术批评的基础，艺术批评是对艺术鉴赏审美感受的条理化和提炼、升华。任何脱离了艺术鉴赏的艺术批评，都必然是空洞的。
两者的不同在于：
（1）艺术批评是一种科学认识活动，艺术鉴赏则是一种审美再创造活动。
（2）艺术批评主要是调动理性，对艺太 现象进行严密的分析、研究、推理、思考，艺术鉴赏则主要是依靠直觉、感知、体验、想像、情感等审美心理要素，丰富艺术作品的形象体系，拓展艺术作品的审美意蕴。
（3）艺术批评要求客观，排除个人芝恶，艺术鉴常则允许接受者的主观偏爱。
（4）艺术批评的目的是作出科学的评判，艺术鉴赏的目的则是生成审美效应，获得审美感受。
（5）此外，艺术批评的对象比较广泛，以艺术作品为主，同时还包括其他艺术现象，如艺术家的艺术创作实践、接受者的艺术鉴赏实践、艺术流派、艺术思潮，艺术运动等。艺术鉴赏的对象则比较单一，就是各个门类的艺术作品。

『贰』 什么是美术批评

西方美术批评史上，因美术发展在相当长时期内以模仿自然为主旨，美术批评所着重分析的是如何准确、生动地表现特定时空中的客观物象以及美术自身的特征。如古希腊的赫拉克利特、苏格拉底、柏拉图等持此观点。文艺复兴时代，L.达·芬奇在这方面作出了突出贡献。18世纪D.狄德罗、G.E.莱辛进一步探讨了美术的特点。G.W.黑格尔则从哲学和美学的高度论述了美术的特征，将其划分为象征、古典和浪漫3个阶段。19世纪印象主义美术出现后，美术批评对色彩、光学深入研究，强调表现视觉印象和自然光。继之而起的诸多现代艺术流派使美术批评从根本上动摇和否定了传统的艺术观念和审美理想，注重主观表现，强调形式风格的多样化成为美术批评的时代特色。

中国的美术批评则有其自身特点：①某些最基本的审美标准和批评原则有着清晰的历史继承性。如南朝齐谢赫提出的六法论的批评原则成为其后千年来美术批评的不移之论 。②渗透着哲学和文学意识，形成特有的概念和规范。如以逸、神、妙、能四品品评绘画；又如常以“气韵”、“苍润”等来评价概括作品的艺术风格和格调。而对于艺术形象的形似问题，则不为批评的最高标准；而注重作品的气韵和节律。

『叁』 以蒙娜丽莎为例谈谈美术鉴赏和美术批评有哪些现实意义

文艺复兴三杰之一，达芬奇的杰作《蒙娜丽莎》，从画的本身我们可以看到，1 模特儿的身份告诉我们，画家接触到的是上流社会。2 作者的艺术成就不会高过同时期的其他画家如荷尔拜因、波提切利等，甚至会低于阿尔布莱希特丢勒，若与米开朗基罗了相比，在艺术成就上公平的说，不可同日而语。
为什么达芬奇能成为文艺复兴三杰之一，而其他艺术家在非艺术领域却鲜为人知呢。
美术鉴赏和美术批评的作用显然超过的艺术作品的本事，而成为非艺术领域人士了解艺术的更重要途径，显而易见，非艺术领域才是艺术品的需求方，由于他们中的绝大部分人，缺乏对艺术的研究和本能的艺术感知，直接从艺术品本身去划分艺术品以及作者的等级是很难做到的。因此他们就要借助美术鉴赏和美术批评等文学语言去领悟艺术作品的境界，这就像咀嚼后的食物，虽然对于艺术家门来说索然无味，但却能被非艺术界人士消化。
通过艺术鉴赏和美术批评，达芬奇以他在上流社会的活动能力，通过一些障眼法“其他方面的成就（可能在那个领域那根本算不上成就）”让他与和他水平相当，甚至高过他的艺术家拉开距离。

『肆』 美术批评 书籍

央美硕士毕业的教授：易建芳老师有著一本相关书籍“美术鉴赏与批评”，里面详细的介绍了美术鉴赏与批评的发展与方法。
前辈们大致有：
瑞士：海因里希·沃尔夫林
英国：克莱夫·贝尔 罗杰·弗莱
美国：克莱门特·格林伯格
鲁道夫·阿恩海姆（就是“艺术视知觉”的作者）
贡布里希
阿诺德·豪泽尔
他们都有很著名的理论发表

至于这个问题：“美术批评所需要的功底,学习美术批评方向需要哪些基础积累”
这个没有绝对的标准，在美术鉴赏方面的积累是比较重要的，另外，多阅读历史上有名的美术批评文章，那就是最好的教材！
另外，心理学家弗洛伊德也有所涉足这个领域
刚刚翻笔记，找到一个重要人物，中国的，栗宪庭。他在这块有独到的见解，同时是少有的清醒认识到美术界问题的人。

『伍』 美术批评家和艺术批评家是一回事吗

艺术更泛吧，包括手工、行为艺术等，美术更狭义，主要在画画上

『陆』 美术批评的主要方法

整体效果、构图大小、画的质量、在来由细节

『柒』 美术鉴赏与批评梁玖的那本书中 什么是美术批评

欣赏人生是学习“美术鉴赏与批评”的终点。 《海滩阳光下的阅读》（图0-1）是2012年5月20 日笔者在美国佛罗里达的著名旅游地迈阿密海滩所见 的普通情景。当时，同样从大海起来躺在阳光下“晒 肉”的我就想：一定争取写出一本让人们可以在飞机 上、海滩上、酒吧里阅读的书，而不仅仅只是在课堂 上用。老实说，每当毕业季，看到校园里毕业生一摊 一摊清仓式地推销自己昔日的教学用书时，作为教师 的我，作为常著书的我，其心情是复杂的。在海滩阳 光下读书，至少可以说明两个问题：一是那本书值得读；二是那读书人有情趣。此时，希望我正在撰写的这本名为《美术鉴赏与批评》的书，能在人们手上停 留的时间长上一些。面对图0-1这样的情景，建议读者 多用欣赏的眼光去看待。欣赏人生、欣赏生活、欣赏美术，是人人都应学习的功课。
美术批评fine art criticism以一定的标准对美术作品或美术现象所作的理论分析或价值判断。
网上的资料，望采纳。

『捌』 美术批评的主要方法

美术批评的对象和立论依据为美术作品、美术实践，深刻地感受和准确地把握专作品成为美术属批评的出发点，并遵循美术自身的特点和规律。特定的历史时期的美术批评，因一定时代、阶级对艺术创作的客观要求而形成的相应的基于社会功利性的内在批评尺度。并且随着社会的发展，社会意识形态的变革，这种批评标准亦要发生变化。因而批评家对于时代的把握是品评艺术现象的前提，只有深入分析研究复杂的社会现象和社会心理，找出促成某种美术作品或美术现象出现的各种因素，美术批评才能体现自身的理论价值，发现和解决美术实践中提出的问题，推动美术的积极发展。

『玖』 美术批评方向 考研

这个还真不是很清楚···貌似没有看到过美术批评方向的硕士（在下见识不多···），就是有，也不会很多吧···你上八大美院的硕士点看看会比较靠谱。香港的话，你如果有志向考取那里的学校，就直接上该大学的硕士招生网站上看会比较好。因为现在美术研究生招生越来越多越广，每年都有很多变动，最保险的就是直接上学校的研究生招生网去看，也可以想办法联系上你想要考的学校的学长学姐们（上人人网之类的吧，具体不太清楚了···）。
不好意思了，这个问题没能直接帮你解决，不过，靠自己是最靠谱的啦~
望前途大好哦~

『拾』 美术鉴赏 与美术批评的关系

两者的联系抄在于：
艺术批评与艺术鉴赏都属于广义的艺术接受。艺术鉴赏构成着艺术批评的基础，艺术批评是对艺术鉴赏审美感受的条理化和提炼、升华。任何脱离了艺术鉴赏的艺术批评，都必然是空洞的。
两者的不同在于：
（1）艺术批评是一种科学认识活动，艺术鉴赏则是一种审美再创造活动。
（2）艺术批评主要是调动理性，对艺太 现象进行严密的分析、研究、推理、思考，艺术鉴赏则主要是依靠直觉、感知、体验、想像、情感等审美心理要素，丰富艺术作品的形象体系，拓展艺术作品的审美意蕴。
（3）艺术批评要求客观，排除个人芝恶，艺术鉴常则允许接受者的主观偏爱。
（4）艺术批评的目的是作出科学的评判，艺术鉴赏的目的则是生成审美效应，获得审美感受。
（5）此外，艺术批评的对象比较广泛，以艺术作品为主，同时还包括其他艺术现象，如艺术家的艺术创作实践、接受者的艺术鉴赏实践、艺术流派、艺术思潮，艺术运动等。艺术鉴赏的对象则比较单一，就是各个门类的艺术作品。