美术考试试题
无论何时，请永远相信自己!
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如果联考考题是你从来没画过的
甚至稀奇古怪的考题
不要慌，无论怎么变化
永远离不开四大步骤的
审题、起形
表现和塑造、整理
跟随着编编的步伐
一步一步教你如何化险为夷吧
1、心态
第一别慌，慢慢保持冷静，这是最最重要的，让情绪慢下来，给头脑腾出一个理想的思考空间，然后开始构思第一步做什么，第二步做什么，第三步做什么，如此循环往复三次或以上，你会发现自己原来并不是不能完成!直到你的思路清晰为止才开始动笔，最佳思考时间最好保持在10分钟左右，一旦你的思路通了，下面的一切就迎刃而解了。
2、审题
第二要注意审题，抓住考试要求的重要文字并进行解读，考题里面的信息就是解开高分试卷的密码所在，画面的主体部分是什么，次主体部分又是什么，什么是我该着重强调的，什么是我该弱化的。并且还要不断在脑海中强调一句话，告诉自己:形体的造型是根本，还要有合适的沟图，画面的局部塑造与大体关系同样重要，表现手法可以在最后处理。
3、步骤
第三要明确步骤，心中有了清晰的作画步骤，无论遇到什么刁钻的考题，你至少是不会慌乱的。只要有严谨的作画步骤在，再怎么样画面最终的效果不会差到哪里去的。
4、基础
第四要强调基础(或主抓核心部分)，何谓强调基础，就是去除“表现手段和技法”以外的知识点，如构图，形体比例、结构、体积、黑白灰、大效果、局部与整体的对应关系、细节刻画与质感表现等，这些都属于绘画的基础知识点，无论是面对联考还是校考，评卷老师最主要考核的还是学生的这些基本功如何。
5、化繁
为简第五要化繁为简，越是复杂的题材，若想自己的画面在众多的考卷之中脱颖而出，方法只有一个“做减法，让画面简洁、简洁在简洁。当然做减法并不是每个学生都容易具备的能力。这最考究一个学生的综合绘画能力。没有”废画三千“很难达到这样的能力，是一个量变到质变的过程。所有千万不要觉得自己可以了，你需要练习的也许还很多。
然后我们再来细分
三科中我们该怎么做?
素描
构图完整程度
形体结构严谨程度及明暗表现强烈程度
质感与空间虚实处理
整体把握 形神兼备
1、审题
理解题意
2、起形
从大体块，如头颈肩等关系入手，画出面部比例透视和头部的中心线，接着找出头像明暗交界线，回过头来进行反复比较，进一步深化大形和小形的相互关系，直到形体准确
3、表现和塑造
在刻画时先确定明暗两个体块，从明暗交界线入手，逐步深入刻画。
4、整理
少画多看，去掉不理想的东西，强调主要细节。
注意：明暗关系 空间关系 虚实关系 体积关系
(同理静物素描也是一样的)
其实只要把握好整体，已经是妥妥的了
色彩
构图完整，舒适
(按要求构图，尽量不加减东西)
色调和谐统一
素描，色彩关系和谐。
(主要运用明度纯度冷暖对比关系)
深入刻画有细节，主次分明，视觉中心突出。
有体积感、质感、空间感、就是要有基本的空间概念和虚实关系。
把握整体关系。
1、审题
理解题意
2、起形
铺大色调，确定冷暖关系。(一定要快速调整好大色调，切记钻入局部)
3、表现和塑造
在刻画的时候记住肥盖瘦，下笔利落干脆，集中精力调整画中的主体物，注意空间虚实关系不被破坏。
4、整理
少画多看，去掉不理想的东西，强调主要细节。
5、吹干试卷。
(这点非常重要，同学们必须带好吹风机，联考时间入冬了，一定要保证试卷的质量，不然水粉未干，会导致黏糊无法阅卷)
注意：冷暖关系 空间关系 虚实关系 纯灰关系
速写
构图完整，舒适，人体基本比例、结构及透视准确。
大的动态关系准确，生动，在这里要说的是有些考生动态画得平，得分自然不高
大的黑白灰关系明确(线描有线的疏密轻重对比)
头部、手部、脚步等细节有塑造
线条生动、肯定、流畅，画面表现感强，体现速写性。
构图比例动态结构表现到位，稍微有点塑造，你就稳稳的过关了，如果神韵兼备，细节塑造到位，高分就非你莫属了。
1、审题，理解题意
(一定要注意理解题意和要求)
2、构图，起形
(快，稳，准保持这三点)
3、表现和塑造
4、写生和默写相结合，根据画面需求来主观表现
5、调整画面
6、可以自主调整一些细节
注意：
动态关系 比例关系 结构关系 虚实关系
总结
因此，可以总结为：当你在考试现场遇到以前从未接触过的题目，你所要做的是按照平日练习的步骤方法并且做到冷静、审题、明确思路、强调基础、化繁为简、只要你能做到以上三点，你最终的成绩也将有一个较稳健的保障，即使你拿不了高分卷，你也给自己一个满意的答卷。
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『贰』 美术考试试题
美术教师招聘考试试题（四）
2008-07-16 15:14
一、填空题：
1、东汉时代的画像石以山东嘉祥武梁祠 为代表。
2、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了 雅俗共赏 的新画风。
3、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工 马君祥 等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了 连环画 的表现形式。
4、世界最著名的两处史前时期的洞窟壁画是法国的 拉斯科 和西班牙的 阿尔塔米拉
5、《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家 米隆 。
6、巴黎圣母院是著名的 哥特式建筑之一
7、德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是 丢勒 和 霍尔拜因
8、人类最早的造型艺术产生于 旧石器时代晚期 ，即距今三万到一万多年之间。
二、问答题：
1、试述顾恺之在中国绘画史上的地位
（1）克服前代限于说教内容的缺点，广泛采用多样性题材。
（2）明确提出了“传神”的重要性。
（3）加强平列构图的变化，依靠画面人物相互关系的巧妙处理以显示人物的情思。
（4）揉合汉画与西域的线条，创造“春蚕吐丝”般的线描风格。
（5）在画法画理诸方面，体现出朴素的现实主义美学思想。
2、谢赫《画品》是一部怎样的著作？“六法”的内容是什么？试述“六法”对于中国美术理论发展的重要意义?
魏晋南北朝是绘画评论和绘画史著作创立的重要时期，在此以前绘画评论只有零星片断，且往往依附在经史之中。东晋顾恺之的《论画》和南朝宗炳《画山水序》王微《论画》是现存较早的绘画理论著述。随着绘画实践的扩大和深入，需要对前人创作给予品评和总结，画家谢赫的《画品》（《古画品录》）就是一部较为系统完整的绘画品评专著。谢赫大致经历齐梁两朝，生卒年代已不可考。《画品》写于梁代，书中对魏晋以来27位画家进行评论。《画品》首先阐明了绘画的功能和艺术要求，即品评绘画的教育功能和艺术标准。
作者继承秦汉以来重视绘画的教育感化作用的传统，明确提出绘画具有“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”的政治作用，在此前提下列出品评画家优劣的六条标准“六法”，即：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋采，经营位置，传模移写。把生动地反映人物精神状态和性格特征，使作品具有强大感染力的“气韵生动”列为首要准则，其次为用笔及形、色、构图、临摹学习等绘画造形技巧。
“六法”的提出具有绘画实践及理论研究的总结意义，对中国绘画理论的发展产生了重要影响。谢赫在对画家评论中有许多精辟的主张：强调画家深入生活观察和生动准确地表现对象，称赞“观察详审”，“人马分数，毫厘不失”，批评“纤细过度，翻更失真”的倾向；重视深刻表现人物的精神状态，赞许作品能“颇得壮气”，“颇得神气”，“极妙参神”；对只停留在外表琐碎“精谨”的描绘而“乏于生气”表示不满；反对“志守师法，更无新意”的保守作风，认为“述而不作，非画所先”，只有“师心独见，鄙于综采”，“变古则今”，“动笔新奇”，才能“有过往哲”，促使绘画水平得到提高。
3、简述后现代主义美术的基本特征
（1） 企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限
（2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。
（3）从强调主观感情到转向客观世界
（4）对个性和风格的漠视或敌视。
（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合
（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介
4、两宋时期出现了哪些具有影响的文人画家？他们的艺术主张是什么？
文人画指封建时代文人士大夫创作鲜明反映他们生活理想和审美趣味的绘画。文人画艺术潮流兴起北宋，活跃于元明清时代，在中国美术史上占有显著地位。他们注重文学修养，强调主观意趣的表达，进一步注重笔墨书法因素及特定的艺术形成的追求。
宋代的著名文人画家有李公麟、苏轼、文同、米芾、米友仁、扬补之、郑所南、赵孟坚等人，他们的创作和理论主张奠定了文人画发展的基础。
李公麟是宋代卓越的文人士大夫画家。他精文学，善鉴别古器物，尤以绘画著称。李公麟绘画表现范围广阔，道释、人物、鞍马、宫室、山水、花鸟无所不能，且精于临摹古画。他的绘画作品塑造当时不同社会阶层的多种人物生动形象。
苏轼以文学知名于世，精于书法，亦能画枯木竹石。他的绘画理论通过著述诗文题跋大量阐述，产生了较大影响。苏轼论画，重视构成艺术形象的主观方面，并在绘画中表现一种超脱世俗、富有诗味的情怀思绪，强调艺术形象的内心根据，认为仅凭技巧修养还不能构成艺术的最高境界。他认为：“论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定非知诗人。”提出了“诗画本一律，天工与清新”的文人画艺术主张。他虽然也称赞吴道子、崔白、郭熙的艺术，但更推崇王维。苏轼较早地提出“士人画”的概念，并把它与“画工画对立起来。苏轼评画又有“常形”、“常理”之理论，以描绘山石竹木云水而表达“厌于人意”之绘画为上品。传为轼的绘画作品《木石图》反映出文人画家艺术形象更注重主观意趣的表现，并不斤斤计较形似与否。
文同和米芾是与苏轼同时的重要画家，文同的“湖州竹派”与米芾的山水画风格对于文人画的发展产生了重大影响。文同是诗人兼书法家，长于墨竹。他与苏轼一样着重在绘画创作中表现主观情怀，运用书法用笔把五代以来兴起的墨竹画推向新水平，开创出了“湖州竹派”。
米芾精鉴收藏，善书法，与子米友仁（1074一1153）并以画水墨云山著名，自称“墨戏”，用水墨淋漓表现江南烟雨迷蒙景色，世称“米家山水”。墨梅亦始于北宋， 扬无咎是善画墨梅的文人画家。他所画墨梅朴素无华，具有高雅绝尘的气质。传世之作《雪梅图》寥寥数笔勾出瘦硬枝杈，形象单纯而鲜明，《四梅花卷》画含苞、初开、盛开、花谢四种状态，并题词抒情，体现了士人画诗书画并重的要求。
『叁』 近年美术校考速写试题
美术校考试题汇总
1、天津理工大学09年美术专业考题
速写：站着喝水的男民工默写
2、2005年北京印刷学院专业考试试题参考
速写：环境下的男青年，全身默写，动作写字，穿春秋装
3、2005年广东省美术学科联考试题
速写：默写一个骑自行车的状态
4、2005年天津工业大学专业考试试题
速写：骑自行车的造型
5、2005年天津科技大学（山东考点）专业考试试题
速写：默写一个人站着修车的情景
6.2005年河南大学（山东考点）专业考试试题
速写：默写一个正在托蒂的男生，一个正在看报纸的女生
7.2005苏州大学（山东考点）专业考试试题
速写：一站立的模特写生8开20分钟
8.2001年北京服装学院专业考试试题参考
速写：家庭生活的一角（有生活气息）。
9.2002年北京服装学院专业考试试题参考
速写：默写：两男一女围坐在圆桌旁，一边喝茶，一边聊天。
10.2002年北京交通大学专业考试试题参考
速写：写生女青年站姿，坐姿各一。
11.2002年北京林业大学专业考试试题参考
速写：写生男青年全身动态，左腿横架右腿上，左手扶膝，右腿扶腿腕，头微侧。
12.河北省2009年美术联考试题
速写：单手扶膝的男青年写生
13.2009年高考广州大学美术专业试题
速写：8开，默写2个拿着乐器的青年，女站，男蹲，场景速写
14.天津美术学院
速写：男(女)青年：站、坐、蹲（手拿报纸或衣服）。写生8K
速写贵在基本功，眼力，脑力，笔力的高度协调概括能力！
扎实了不管考何题，都能游刃有余，祝你好运，前途无量！
『肆』 美术考试是怎么样的考的是什么
高考一般都是素描（例如写生人物、默写人物
、写生石膏）色彩(静物默写、写生）
速写（默写）
不过题目都是你报考的学校出的。如果是考设计的话还要有专门的设计题目.也是给个题目然后自己想象做出来。
『伍』 湖北美术学院往年的考题
湖北美术学院历年美术高考考题
湖北美术学院2013年考题
考点信息：湖北考点
素描考题：静物写生，内容：斗笠一个，绿色军用书包一个，草鞋一双，白色衬布一块。(如图)
色彩考题：静物写生，内容同上。(如图)高清示
角度一
色彩实拍
素描：男青年头像写生 速写：男青年一个站姿一个坐姿 长沙考点：
白描(8开卡纸)：人物 男子仕官图
篆刻试题： 8开卡纸，两方印稿设计,不小于10*10cm ,白朱文不限，给出篆字写法。兴怀。 取舍万殊
书法试题：书法临摹试题：(临摹创作用一张四尺整宣)1 楷书：颜勤礼碑 2 行书：兰亭序(是日也。。。。放浪形骸之外，虽)
创作试题：苏轼《前赤壁赋》： 逝者如斯。。。。。而吾与子之所共适
湖北美术学院2010年考题
湖北考点
色彩题目：一个绿色军包，一个军水壶，一个军杯，一条白色毛巾 素描题目：男青年头像写生
速写题目：一个模特摆一个站姿(15分钟)，再摆一个坐姿(15分钟)画组合速写
湖北美术学院2009年考题
色彩：啤酒瓶，报纸，盘子，两包袋装方便面，2只苹果，一个梨子，一张报纸 素描：男青年头像写生
速写：同一个模特先站15分钟，后坐15分钟，画组合 设计专业试题：
速写：写生监考官一座一站动态在同一张8K纸上 30分钟 素描：同一组色彩静物素描，纸张8K 3小时
色彩静物写生：一个中瓶可口可乐，一个纸盘，两包方便面，一红一绿，两个鸡蛋，一双筷子，一张报纸。8K 三小时
湖北美术学院2008年考题
素描：两个白色大水管+牛皮纸
色彩：农夫三拳2瓶，苹果/梨子3个，纸(淡蓝/白)，餐巾纸盒(蓝紫/绿) 速写：3/4个人物照片，选其中2个画 "/"号就是2天题目的变化