九年级美术

⑴ 九年级（上）美术木版画（图）

按我的理来解是你要的源一幅完整的版画作业，这样的话，只给你图片是不行的。版画是类似活字印刷一样的步骤，需要把图形刻在木板上，再拓到一张画纸上，才是版画。这需要木板，和木板刻刀，这是大学的学习内容，我觉得初三要交的应该不是这样的作业。
还有一种是简单的版画，简单的说叫拓印，是在一张较厚的纸上，用不同材质的东西（例如，麻布，报纸，布条，皮料，编织袋，小树枝等等有纹理的东西）摆在厚纸上，需要用胶粘合，然后在上面涂上石墨或者墨汁（最好是石墨，学生的话，用墨汁应该也可以），然后趁墨没干的时候在上面覆盖一张画纸，然后压一压（一般来说，是需要用版画的机器印的，我不晓得你的学校什么样的要求和什么样的设备），然后晾干就是版画。

看着可能有些麻烦，但是按正规的步骤是这样的，我是学版画的，如果有什么问题，可以给我留言，如果能帮忙，我一定给你解答。

⑵ 九年级美术上学期人教版教学计划

九年级下册美术教学计划
一、学生现状分析：
初三学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初三的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全
二、教学内容分析：
立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点：
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。
四、工作目标
1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就，初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力，初步了解他们的社会历史价值和审美价值。
2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品，感受其文化内涵，使个人素质得到提升及长远发展。
3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境，体会认识生活格调 。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调，学会自己美化生活和充实调节精神世界。
4、 让学生们了解相关的造型艺术知识，认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。
5、通过欣赏中国，民间美术作品，认识中国民间美术独特的美感和表现特点，感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值，体会各民祖劳动人民在美的创造上的智慧。
五、主要工作及措施
1、 根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。
2、 在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。
3、 学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。
六、教学进度
期中考试前完成1-3单元，
期中考试后完成4-5单元。

想
世界多元文化中的美术名作（欣赏•评述）

单元 总目标：
1、通过欣赏，感受不同时代、不同民族和不同地域产生的不同类型的美术作品，认识、评述处在不同文化背景下美术作品相同于不同的呈现方式。
2、通过欣赏，感受不同文化背景下的美术家对艺术本质的不同认识以及在艺术作品的创作语言、表现方式方面的不同特点，认识、评述处在不同文化背景下的美术家在类似内容的表现方面呈现的不同文化特色和艺术语言。
活动一
课题：欣赏与评述
课时：一课时
教学目标：
1、认识、了解处在文明发源时期的不同文化背景下的艺术作品在造型语言与表现手段方面的异同。
2、欣赏、感受、认识和评述处在文明发源时期的不同文化背景下的艺术作品的造型要素与艺术表现方法。
教学重点、难点：
1、在欣赏作品的基础上以描述性意见评述处在不同文化背景下美术作品的相同于不同的呈现方式和相同于不同的表现手段。
2、在欣赏作品的基础上以感性或理性的意见评述处在不同文化背景下美术作平的相同于不同的呈现方式和相同于不同的表现手段。
教学过程：
1、课前准备
教具准备：欣赏挂图或其他影像资料。尽可能选择在不同文化背景下题材类似、表现方法不同的作品和题材不同、表现方法类似的作品。
学具准备：教材和收集到的不同文化背景的美术作品图片。
2、课堂学习
（1）引导阶段
①展示不同类型的美术作品，可先选择内容类似但表现方式不同（如对动物造型的处理），或造型特点类似但表现内容不同（如对宗教建筑外部表现的处理）的作品进行展示，以引起比较和争论。
②按历史发展或按地域分别介绍原始艺术、两河流域艺术、古希腊罗马艺术、佛教艺术、伊斯兰艺术、古代拉丁美洲和非洲的艺术、中世纪艺术的特色。引导学生在比较不同文化的基础上进行有目的的欣赏评述活动。
③推荐一些相关的背景资料，如古希腊罗马的经典哲学著作、《圣经》、《古兰经》、佛教著作等的片段以及文学著作、影视作品中对这个时代的刻画与描写。
（2）发展阶段
①同学们可以按不同文化类型进行分组，分别收集相关的背景资料，准备对自己小组所在的文化背景下的艺术风格特点和文化内涵发表描述性（即直观感受）的意见。
②各小组递交书面报告，教师协助修改补充。
③结合图片欣赏，各小组发表描述性意见，小组交叉提出补充意见。
（3）收拾与整理
结合各小组的意见，引导学生在感性认识的基础上，针对内容类似但表现方式不同（如对动物造型的处理）或造型特点类似但表现内容不同（如对宗教建筑外部表现的处理）的作品，尽可能从理性的角度发表自己的意见。
3、课后拓展
（1）可以让同学们以自己的认识和理解重画一幅著名的美术作品。如以佛教的特色表现《狮身人面》或以原始壁画的方式描绘《掷铁饼的人》等。
（2）可以运用电脑图像处理的方式，改变美术作品的造型特征。如将吴哥寺按哥特式教堂的特点进行美术处理等。

活动二
课题：讨论与研究
课时：1课时
教学目标：
1、欣赏、感受、认识和评述不同文化背景下的艺术作品对社会进步和人的发展的作用和意义。
2、在了解和感受的基础上，以正确的态度来对待世界各国的美术文化遗产。
教学重点、难点：
1、通过学习，对不同文化背景下的艺术作品对社会进步和人的发展的作用和意义发表自己的看法。
2、在了解和感受的基础上，就对待世界各国的美术文化遗产的问题表达自己的态度。
教学活动：
1、课前准备
教具准备：从文艺复兴到后印象主义美术作品的欣赏挂图或其他影像资料。尽可能选择内容类似的作品（如神话题材、静物）对比欣赏。
学具准备：自己收集的从文艺复兴到后印象主义的美术作品图片。
2、课堂学习
（1）引导阶段
①展示不同时期的美术作品（以绘画作品为主）。尽可能选择题材类似的作品，以引起对比。也可以特别选择相同的局部（如人物的面部）进行欣赏。
②结合时代背景，尽可能客观的介绍不同时期的艺术家的作品对特定题材（如人物）的不同表现特点和艺术观点，以引导学生进行比较。
（2）发展阶段
①结合欣赏，着重分析不同时代的社会环境和发展对艺术家的影响。
②分组或个人总结，请同学们根据自己对时代背景的认识和理解，探讨艺术家在所处时代的地位和影响。
（3）收拾与整理
寻找与自己观点相同的同学，巩固自己的观点。最后教师将不同的观点进行总结。
3、课后拓展
（1）可以让同学们根据自己的认识和理解对不同时期的艺术家的作品进行错位欣赏，感受时代给艺术家带来的烙印，如将达芬奇的作品放在19世纪的社会背景下欣赏等。
（2）运用电脑图像处理的方式，以另一个时代的艺术表现特点，改变一件美术作品的艺术表现特点。将列宾的作品运用印象派的表现手法进行处理等。

活动三
课题：评论与总结
课时：1课时
教学目标：
1、结合欣赏，认识和了解不同时代和不同地域文化的美术作品的特色。
2、结合自己喜欢的美术作品，认识、评述其审美特征和文化价值。
教学重点、难点：
1、结合欣赏，表达自己对某一时代和某一地域文化的美术作品特色的喜爱。
2、结合自己喜欢的美术作品，用自己的认识和理解书面评述其审美特征和文化价值。
教学活动
1、课前准备
教具准备：欣赏挂图或其他影像资料。尽可能选择统一地域不同年代艺术家的作品，如20世纪初到20世纪50年代居住在巴黎的艺术家们的作品。也可以选择同一时代不同地域艺术家的作品，如20世纪60年代居住在美国和欧洲的艺术家的作品。
学具准备：自己收集的20世纪国外美术作品图片。
2、课堂学习
（1）引导阶段
①系列展示20世纪国外现代艺术的发展线索。让同学们比较安全客观的感受现代艺术的发展脉络。
②结合作品欣赏，重点介绍几个有代表性的美术家的艺术观点，如马蒂斯、毕加索、夏加尔、摩尔等。
③介绍欣赏作品的创作背景和相关资料。帮助学生更全面的认识和理解所欣赏作品的艺术表现特色。
（2）发展阶段
①请同学们选择自己喜欢（或不喜欢）的作品（或作者），结合具体作品，围绕作者的审美概念结合自己的看法进行讨论，并提出自己的观点。
②以小组为单位阐述自己的观点。
③采用辩论会的形式进行讨论不同的观点。
（3）收拾与整理
将讨论的结果进行总结，不要强求统一，实录不同的观点。
3、课后拓展
（1）让同学们以自己的认识和理解，结合民族风格、时代背景和地域文化特色写一篇对某位艺术家的分析文章。
（2）运用电脑图像处理的方式，用自己喜欢的一件美术作品为蓝本，对自己或家人、同学的照片或摄影作品进行再创作

⑶ 孩子上九年级成绩不好能学美术有前途吗

就这个问复题，我建议您制慎重考虑，孩子学习成绩不好就要转学美术是一种不理智的想法，如果孩子喜欢美术，对美术感兴趣，可以现在就开始培养孩子，假期时间可以参加美术的辅导培训班；如果孩子不喜欢希望不要强求。美术有没有前途，还得看孩子愿不愿意从事这个行业

⑷ 九年级美术问题，急！！！~

古典雕塑趋于对人事物写实的表现，现代雕塑重形体与意的抽象表现
欧洲中世纪

⑸ 九年级重拾美术还来得及吗

实话告诉你，我是从高一学的美术，我们这也不是大城市，但是我今年考上了鲁迅美术学院，我是高一高二在本地学的，一个小县城，高三在北京集训暑假一直到艺考结束，很紧张但是很怀念.从小到大一直没学过。你从9年级开始一点不晚。我们学校有从高三开始学一样考得上的多得是..至于发展，服装设计..动漫设计..建筑设计..什么什么设计都可以，也可以纯艺术，比如壁画..雕塑..陶瓷......反正路很广，不像音乐舞蹈没有选择性

⑹ 初三美术特招

速写当然是画人的，哪有速写几何体的，几何属于静物是素描考试里的。

⑺ 九年级美术复习资料

九年级美术知识复习资料美术九年级
初三美术知识复习资料

一、选择题和填空题资料

1． 美术主要包括绘画，雕塑，建筑艺术，工艺，造型艺术，电脑美术，绘画从材料技法不同分中国画，油画，水粉画，水彩画，版画，素描等雕塑有圆雕、浮雕、透雕三种形式。

2． 中国画从技法分为工笔画和写意画。中国画从题材分为人物画，山水画和花鸟画。中国画墨分五色指“焦、浓、重、淡、清”。中国山水画的技法有勾、皴、擦、染、点。

3． 北宋范宽的山水画《溪山行旅图》，崔白的花鸟画《寒雀图》，南宋马远的《寒江图》，北宋王希孟的《千里江山图》是一幅青绿山水画，北宋顾宏中《韩熙载夜宴图》，北宋张择端的《清明上河图》是一幅风俗画，唐代周肪的《簪花仕女图》，现代画家董希文的《开国大典》，西班牙画家毕加索的《格尔尼卡》，法国浪漫主义画家德拉克洛瓦的《自由引导人民》，法国达维特的《荷拉斯兄弟的宣誓》。意大利文艺复兴的画家中“文艺三杰”是指达芬奇，米开朗琪罗，拉菲尔。达芬奇的代表是《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》。米开朗琪罗代表作是《大卫》被中国画家称为“四君子”是梅、兰、竹、菊

4． 卡通的主要表现手法有夸张和变形、拟人。中国宋代五大名窑是哥窑、汝窑、定窑、官窑均窑。

5． 东晋王羲之的《兰亭序》被称为天下第一大行书。唐代书法家颜真卿的《祭侄文稿》。篆刻分朱文又称阳文和白文又称阴文。文房四宝指笔、墨、纸、砚

6． 中国的四大石窟：敦煌莫高窟石窟，云岗石窟，麦积山石窟，龙门石窟。

7． 油画用色彩作为造型手段，空间利用焦点的透视方法。

二、综合实践1．中国画的特点：以线作为主要的造型手段，注重墨韵的变化；中国画注重讲究创设诗情画意的意境；在空间处理方式上用散点透视的方法。2，北京故宫：北京故宫博物院，是明清两朝的皇宫。位与北京城的中心。明清时称紫禁城，1925年始称故宫。也是中国古代建筑最高水平的杰作。1987年被联合国教科文组织列入世界遗产名录。古代中国为了显示皇权的至高无上，有将皇宫建在都城中央的传统，但实际上大都只是将其建在都城的南北中轴线上。分为南部前朝部分和北部后寝部分。前朝有太和、中和、保和三大殿,是皇帝上朝接受朝贺、接见群臣和举行大型典礼的地方,这三座殿宇也是故宫中最高大的建筑物,表现出它们不同凡响的崇高地位。后寝是皇帝和皇后、殡、妃居住的地方,皇帝和皇后居住在中轴线上的宫室中,左右各有六处宫院称东六宫和西六宫,供姨、妃居住。前朝后寝,分工明确,不得随便逾越,体现了中国自古以来等级分明、内外有别的伦理观念3.毕加索《格尔尼卡》：西班牙杰出画家、法国现代画派的主要代表毕加索，1881年出生于西班牙一个图画教师的家庭，1904年定居巴黎。他成了立体派的代表人物。所谓立体派，是把物体分割成各种几何形体，然后再重叠、堆砌在一个平面的画幅上，因此完全改变了物体原有的形态，他创作的油画《格尔尼卡》就是他的代表作。 1937年，西班牙的格尔尼卡小镇为德国法西斯空军夷为平地，他闻讯后极为愤慨，就为巴黎世界博览会西班牙馆画了《格尔尼卡》这幅壁画，对法西斯暴行表示强烈抗议。此画结合立体主义、现实主义和超现实主义风格表现痛苦、受难和兽性：画中右边有一个妇女举手从着火的屋上掉下来，另一个妇女冲向画中心；左边一个母亲与一个死孩；地上有一个战士的尸体，他一手握剑，剑旁是一朵正在生长着的鲜花；画中央是一匹老马，为一根由上而下的长矛刺杀，左边有一头举首顾盼的站着的牛，牛头与马头之间是一只举头张喙的鸟；上边右面有一从窗口斜伸进的手臂，手中掌着一盏灯，发出强光，照耀着这个血腥的场面。全画用黑、白与灰色画成。这幅画描绘了西班牙小镇格尔尼卡遭德军飞机轰炸后的惨状。 4.评析秦始皇兵马俑。