技术美术

Ⅰ 游戏美术或技术美术需要研究生学历吗

首先你这个选择的游戏美术方向没有错， 游戏大家都知道，很火热，想学习这方面的技术，或者找个实习公司，或者培训找培训班，跟你的学历完全没有关系（大专以上），游戏美术资历越深越值钱，就算你是考研，考研完后也是从基层做起，如果真的想在这方面发展，本科学历已经足够，至于你提问什么水平才会遇到需要研究生文凭，这个一般就是可能在游戏美术行业经历已经很资深了，可能会选择做游戏美术的讲师，会需要到研究生的学历。希望回答对你有帮助

Ⅱ 游戏技术美术应该学什么

游戏技术美术应该学一些绘画的技能，还有电脑绘画的一些知识对色彩的一些认识，这样对于游戏方面的技术，那也是很大的帮助的

Ⅲ 游戏行业特效转做技术美术在中国前景怎么样

前面的真是复杂
游戏设计目前是最吃香的关于设计的行业
只要你学的好，一般出去后月薪是2500保底，如果你做到组长的位置就有1W
素描和色彩的基础一定要好，这很主要
现在关于这方面的人才还很缺失，不关是手游还是网游
我是学室内的，我的一个专业老师建议我去的，只不过学费很贵，也米时间，也就放弃了
现在有很多30多岁的人转行在学游戏
要学就好好学好，很有前途的

Ⅳ 技术美术（TA）有前途吗

初三主要还是对知识的复习巩固了，作题固然重要，但主要还在于能否对三年来所学的知识进行系统地整合、归纳、再理解，如果能达到“故知新”的效果是最好不过的。
选择练习册的时候也应侧重与一些有系统复习、归纳，并配合新颖化习题的。现今的中考经过改革后，大趋势是重基础，求创新。所以，练习的题目不一定要难，但一定要够新、够好，考察内容要全面。
3、学习是靠积累的，实在没什么捷径可走。但是如果你真正抓紧时间用心去学了，成绩总会有一定程度地提高的。而且通过自己比以往更认真地学习，取得收获，自己也回觉得很有充实感

Ⅳ 技术美术TA比建模师好找工作吗

这个应该比较好找工作，

职位描述：
1、使用Unity3D引擎进行iOS/Android平台手机游戏开发的美术技术支持工作；
2、与美术、技术团队保持良好沟通，制定具体的美术技术标准，保障美术需求的实现；
3、维护和更新美术制作流水线，研发所需的各类工具，对编辑器等内容的再开发以及调整优化；
4、针对各个软硬件平台进行游戏性能和表现的优化；
资格要求：
1、2年以上游戏从业经验，有2年以上Unity 3D引擎使用经验
2、熟悉主流三维软件（Max，Maya, Zbrush），二维软件（PhotoShop）；
3、熟悉max/maya script进行美术工具开发；
4、熟悉Shader，能制作符合美术需求的shader，有shader性能优化经验；
5、有良好的审美，有良好的逻辑思维能力，具备独立解决美术向技术问题的能力；
6、有良好的沟通能力，具备团队合作精神；
7、积极主动，能承受一定的工作压力，对游戏开发充满热情；
有次世代的图形渲染技术（pbr、hdr、后处理等）基础优先；
有过程化生成工具（Substance Designer、Marmoset、WorldMachine、Houdini等）使用经验者优先；

Ⅵ 如何成为一个优秀的技术美术

会画一些画并且建模蒙皮K动作加特效，使用自己写的Importer导入到引擎中，自己做行为树。自己写不同平台可以使用的shader，IKFK自己解决。一些程序自己搞懂

• 有些纯美术特效师做不了的自己用代码解决

• 您可以使用插件来完成播放器的输入和控制，并使用插件来制作GUI。在编写各种问题的过程中，编写插件并为自己的效率编写插件。你可以使用软件进行混音，你可以使用核武器或AE来制作视频。

• 最好的成长方式我觉得是选择目前对你帮助最大，资源最好，能够最效率提升的来学。加油
  

Ⅶ 技术美术要学什么专业

根本没有什么对口专业
TA是一个 二次进阶专业，是一个需要长期经验积累的专业，不是速成专业，根本不是一毕业就能做得好的

只能先从事 美术生产相关的专业，或技术相关的专业，沉淀一定时间后 转到技术美术
没有明确的转业期限，但是前期的沉淀非常重要，否则后面需要补全的成本和难度都会很高

关于TA这个话题，简单说一下我的观点:

1 什么是TA
用我自己总结的一句话：
TA就是： 在游戏开发中（其它的CG生产中也适用），美术生产与技术的衔接者和创新者 衔接者这个是必须的工作内容，至于“创新者”这个说法，不知道是否牢靠，但我自己主观的认为一定是带有这样性质的

关于为什么会出现技术美术，简单说就是：游戏开发变得越来越复杂，美术与技术之间的缝隙填补变得尤其重要
国内游戏行业的发展虽然扭曲，但是越来越多的人开始认识到技术与美术层面的衔接问题以其重要性

2 TA做什么
所有的TA工作都围绕一件事情：ArtPipeline美术生产管线（或叫做 美术生产流水线，也包括了引擎相关的部分）

内容涵盖：
2.1 美术与程序之间的沟通问题，很多时候起到 解构需求 的作用
2.2 美术的生产标准（制作流程），因为根据使用的引擎以及项目大小，标准都是不一样的
2.3 美术生产与引擎之间的接入问题，各种资源的做法，导入，最终的效果，等等
2.4 改良生产模式，减少生产成本，开发工具也是这个目的（创新的需求点）
2.5 效果与优化的平衡方案（程序与美术之间的衔接）

3 做TA所需要的能力支撑
3.1 对于游戏开发或游戏引擎 ，越熟悉越好
3.2 对美术生产 ，越熟悉越好
3.3 对技术 ，越熟悉越好

简单说：对游戏开发整体的认知程度，越高越好

4 什么人有可能成为合格的TA

4.1 基本的积累：

一些实战的游戏开发经验： 先在游戏行业里从美术或程序开始做起，前期的积累很重要，不光是技术和美术上的，还有对于游戏的理解，对国内行业的情况的了解，职场中为人处世方面的经验等等

几个最总要的潜质：

4.2 合格的逻辑思维，太过于感性的美术（太过于艺术家）没法弄~

4.3 自学并且解决问题的能力，这个非常重要，除了能自学，还要能解决问题

4.4 创新思维，打破教条以及当前的限制，TA不是一个搬砖的职业，在寻找方案的时候一定需要这样的思维

5 作为TA的基本素养（就好像作

Ⅷ 国内现在做ue4的技术美术有多少人

国家一级美术师是国家对从事文化艺术行业人员的一种职称认定的回称谓。大学专答科以上学历，并且取得二级美术师5年以上的艺术行业人员方可申请。
国家认定的职称，一般由国家文化行政部门来认定。其按照国家统一规定评定和全国统一组织的专业技术取得的专业技术资格，是专业技术人员水平能力的标志。艺术专业人员依次可分为美术员、三级美术师、二级美术师、一级美术师。

Ⅸ 请问游戏行业技术美术（TA）会像程序员一样35岁辞退吗

是的，凌晨设计师和狗这个不是开玩笑！
一个游戏高品质和短时间出结果造成这个行业必须要肝，年龄到了肝不动，有了家庭更加希望多点时间陪家人；加上设计行业需要不断提升美术功底、美术审美很多会选择转行！

Ⅹ U3D程序转技术美术需要再深入学习知识吗

TA（技术美术）和图形程序员的专注方向是不一样的
PBRT是一本讲离线渲染中的基于物理着色的书，而Physical-Based Rendering 在实时渲染领域的发展也有好几年了，已经成为了各大引擎的标配，作为一个TA，现在无论是实现一个支持pbr的图形引擎还是研究新的BRDF框架都不太值得。只要做到理解由Cook-Torrance microface框架衍生出来的材质模型参数如何去影响渲染结果就行。对于BRDF来说，甚至不需要理解到Disney的材质模型的那十个参数，只需要到 Roughness, Metallic, Albedo这三个就完全足够了，也方便你更加轻松地使用substance之类的工具建立工作流
相反，RTR 3rd倒还是值得一看，大而全，介绍了很多实时渲染领域的基础内容，(中文版建议看
@毛星云
的专栏，加入了译者的很多理解)从基本的transform，texturing到LOD， Occlusion Culling，包括上面说的microface框架原理，然后是和特效相关的粒子系统，volumetric rendering，和全局光照相关的反射，折射，次表面散射，环境光遮蔽等等，会让你对整个游戏的图形部分有个清晰的认知。如果你同时在学习美术，你就可以熟练地用 proceal texture 生成好看的纹理，同时来节约纹理空间，从而做到纯美术和纯技术做不到的事情
作为技美，不建议为了理解RTR而去写一些基础框架级别的代码，可以写写基于现有引擎的一些shader来验证书中的一些技术
再往深看，不一定是RTR，一旦理解了 deferred rendering pipeline 为什么把动态光照复杂度由O(mn)变成了O(m+n)，就能知道在Unity引擎中切换渲染管线所造成的影响，进而能想到这样会占据相对较大的带宽从而明白TBBR和Forward+为什么逐渐成了主流。对渲染管线的熟悉程度决定了技术美术在做决策，写shader的时候能否写出高性能的代码。
RTR3 其实有些旧了，建议多关注GDC