宝宝创意美术
1. 多大的孩子可以学创意美术
这个没有特别的规定
只要孩子懂事
愿意学都可以
七八岁
十来岁
2. 什么是创意美术对幼儿有什么好处
启发大脑 培养强烈的视觉美感 初步对美术的理解 对今后的发展打下基础 在美术的学习过回程 逐渐培养情操答 有助于心灵的修养 对其他学业的学习也有辅助作用 培养 修炼于潜移默化中 教育美感 做一个美丽的人 完善的品德 健全的人格 很好的 但是在选择接受的培训单位 是要慎重考察先 对自己的孩子负责 不是花点小钱 无事 要看孩子喜不喜欢某个环境 有无提高
3. 什么是儿童创意美术
大众认为艺术家很有创意,所以学美术就是要学创意,这是大多数人的误区。很多美术老师也强调美术中的创意、创造力。但创意不是美术的根本,只是美术的皮毛。这里所说的创意,是指由老师或家长引导的所谓“创造”性作品。我们说过,美术是表达思维内容的方法,因此美术的核心是思考,从现代艺术到当代艺术,美术越来越接近哲学,艺术家的创作越来越表现出追求真理的方向,通过作品表达个人对人生、世界的探索感悟。
这让家长听起来害怕了,似乎哲学和儿童相去太远吧?其实,这要讨论我们的教育目标,我们的目标是为了让他找到自我,创造新价值。那么我们的所有教育方法都应当对准这个目标,美术也不例外。因此,我们在儿童美术中应避免技法和创意这些巧智,而更应强调自发的感受和欣赏,在美的浸润中,逐渐养成孩子美的“我”。这样,他会发现他不必取巧于别人欣赏的技法和创意,他们的创作完全由心而发,就像6岁以前的感觉。在这种感觉里,他能自由和自信地观察,绘画,塑造,这些都在他“心”里。保持这种感觉的目的是完成“自我”的塑造。美术在这里不是简单的技巧,而是培养“人”的方法。
如果过早给孩子灌输“创意”,他们反而耗费了大量精力去迎合抽象的创意,而不是认真地观察世界,体会内在的情感。这是一种流于表面的美术,而不是通往艺术之路。
在这里提醒家长,这种感觉会在7岁后逐渐消失,孩子开始取巧和困惑于外在的方法,他会逐渐失去艺术和自我的本质,成为画匠或迷惑痛苦的艺术家。就像毕加索说的,“我用一生的时间只是为了找回童年的感觉。”在错误的美术教育下,大多数孩子的艺术生涯在8岁左右结束。
4. 什么是创意美术对孩子有什么帮助
创意美术,就是以创造性的思维画画。(涂鸦也是这个模式)
这样可以充分发挥小孩想象力----作画题材木有限制,可以任意发挥。
这样的教学方式对孩子的美术思维启发非常大,因为是自由发挥,就可以把小孩的兴趣和所有潜能都调动起来。
这是一种积极的教学方法,也幼儿美术的最基本教育方法。
5. 创意美术对孩子的影响到底有多大
孩子可以通过创意美术表达自己的所思所想。通过对孩子作品的了解,可以靠近孩子的内心世界。
不断的创意美术创作,可以增强孩子情感观察和认知能力、表达能力、手眼协调能力等。家长不要过分要求孩子画的效果,要尊重孩子的视角。孩子分享作品的过程,是建立自信心,达到内心愉悦的过程。
如果宝宝感觉自己画的不好,我们多去交流,然后去引导鼓励,不要随意去否定,不然孩子的自信心会受到很大的打击。
6. 孩子学创意美术的好处
1、记忆能力的提高
绘画能提高孩子的记忆力。也许看到孩子毫无“艺术感”可言的绘画,大人们的第一反应是“信手涂鸦”,这无可厚非,如果小孩的绘画完全符合大人门的审美观点,那样就说不上“想象”了,如苹果,因为“模仿”的苹果算不上真正的再创造。
2、想象能力的提高
因为我们跟孩子的想象力、认识能力有差别。成人都喜欢规矩、真实的东西,而孩子的世界里充满了童话般的烂漫,花儿会唱歌,太阳长胡子,小兔子拿着气球,电视机长着两只手……这正是想象力的最好表现。
3、情绪的及时宣泄
著名教育家迪斯特·韦赫指出:“画1小时画获得的东西,比看9小时获得的东西还多。”这也是为什么很多心理学家有时候治疗病人的时候要先让病人画幅画的原因。在儿童心理学里也有这一项,通过对孩子的绘画分析,就能得出孩子的情绪、心理疾病根源。
4、绘画使左右大脑一起“开工”
在日常生活中,动手能力主要开发的是人的左半脑,思考画什么,怎么画,以及对手部运动的控制,这些都会促进左脑的智力开发。
在绘画的时候,孩子无意间培养了对颜色、形状、空间位置的判断认知能力,这些对右脑智力的开发很有益处。
5、绘画过程锻炼孩子的种种能力
从简单涂鸦开始,孩子就在不断创新,从最开始运动轨迹的线条到有意义的形状,再到颜色,再到内容,创造力可以无限发挥。从大量的儿童绘画作品和儿童绘画过程中我们可以了解到,孩子绘画是一种加强记忆力,促进孩子观察力,培养孩子想象力的过程。
6、绘画是一种表情达意的形式
绘画也是一种艺术,它跟音乐、舞蹈一样富有魅力,可以说是人类表情达意的一种形式。无论是孩子的还是成人的绘画作品,都附带了个人感情因素在里面。要知道,没有感情的作品是僵硬死板,无生命力的。
7. 儿童创意美术有什么不同
创意美术让孩子以游戏的形式,培养孩子对艺术的兴趣,丰富他们的感性经验、启发他们用各种艺术手段表达自己的情感,感受表现美、创造美的乐趣为目标。孩子进行美术创作不仅是表现他们的所知,更把自己的体验和情感融入其中,创意美术应成为孩子表达所知、所想、所感的天地,是眼、脑、手共同参与的活动。孩子在不断变化着的创意美术中,不断地感受美、探索美、创造美。鼓励幼儿充分发挥想象、联想、幻想,大胆运用各种材料和美术表现形式创造表现
8. 孩子为什么要学创意美术
4岁以前,创意美来术和早教机源构性质差不多。他在创意机构能学到的东西,和早教学到的没有本质上的区别。
4岁以后,如果这时候孩子没有很明显地表现出喜欢画画,那基本在创意美术学不到关于画画的东西,对他来说就是玩。当然,比在游乐园玩要稍微有意思点,但,不如让他去做他真正感兴趣的事情。
如果孩子展现出特别的绘画天赋,可以自己在家画,也可以在创意美术画,但9岁以后应该联系更专业的机构,最好是一个固定的好老师,慢慢耐心教,那才是真正学习画画的开始。
作者:老少女熊
链接:https://www.hu.com/question/50135209/answer/173658489
来源:知乎
著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。
9. 儿童传统美术和儿童创意美术有什么区别吗
儿童创意美术与儿童传统美术有很大不同,儿童创意美术更注重的是对孩子的想象力、创造力及鉴赏力的培养,不仅仅绘画,还加入了各种贴近生活的艺术学习;而传统美术更注重的是技巧的训练,注重的是结果,忽略了美术作为一种载体,忽略了培养孩子的想象力和创造力。
创意美术更注重的是人们的创造能力和想象能力,创作不一样的,创作属于自己的作品,在最直接的接触美、感受美的基础上;给一些材料,给一些思想,让人们能无时无刻的创作美。
(9)宝宝创意美术扩展阅读:
创意美术是根据不同年龄段幼儿的生长发育特点,以绘画性游戏为载体,设计通过视觉、听觉、触觉和嗅觉等感觉器官,用多样化的材料,使幼儿从感知到运用点、线、面进行构图造型,感受线、形、色的神奇美感,从而开拓幼儿思维,让幼儿的内心世界得到充分的表达。
欧洲17世纪开始使用“美术”这一名词时,泛指具有美学意义的活动。及其产物,如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。也有 认为“美术”一词正式出现应在18世纪中叶。
18世纪产业革命后,美术范围益见扩大,有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等,在东方还涉及书法和篆刻艺术等。中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。近数十年来欧美各国已不大使用“美术”一词,往往以“艺术”一词统摄之。