美術史論鑒賞

❶ 美術史論作品賞析怎麼寫啊格式是什麼樣的，有沒有寫過的通過了的前輩們，看下範文可以嗎，我想考魯美美

[摘 要]嶺南文化是中華文化的一個重要分支，而嶺南工藝美術是嶺南文化的重要組成部分。本文從文化及歷史的角度分析三種主要的嶺南工藝（廣彩、廣綉及佛山剪紙）的成功之處及其藝術形式，並探索傳統工藝美術對現代設計的啟示及在現代設計中的應用。
[關鍵詞]設計 嶺南文化 工藝美術

一、前言

在充斥著歐美日韓風格的今天，如何從民族發掘設計靈感發展出中國特色的設計是非常迫切的問題。筆者也參加過很多講座，每當提及中國設計的時候總會引起激烈的討論，從學生到職業設計師都一直在探尋中國設計的出路。筆者認為，一種設計風格大抵上可以稱為是一種社會文化現象，因此欲發展中國特色設計需承前啟後地了解歷史，探討將來。
了解歷史絕非簡單認識和記憶文物的形狀和圖案，而是一種風格、一種技藝存在並發展的深層次原因。本文嘗試在細致了解學習了嶺南的歷史、風土民情和工藝美術的基礎上思考其對現代設計的意義和啟示。

二、嶺南獨特的歷史背景

嶺南是指五嶺以南地區。五嶺指的是越城嶺、都龐嶺、萌渚嶺、騎田嶺和大庾嶺，位於湖南、江西南部和廣西、廣東北部交界處。
秦始皇統一中國後，征發五十萬軍民平定南蠻（即現在的廣東廣西一帶），統一了嶺南，設南海、桂林和象郡三個郡來管治，增強了南北的交流，促進了嶺南的發展。其中，南海郡就在現在的廣東省境內，郡所在番禺（即當今的廣州市）。
仰仗天然的屏障，嶺南得以保留獨特的自然環境和穩定的社會環境。由於海岸線長，海洋資源豐富，廣州還是最早的貿易港口。同時，歷代君王皆把嶺南作為流放之地，使得中原文化和海外文化皆在會集於此形成獨具特色的嶺南文化，並賦予其開放、兼容、多元化和開拓性的特點。西漢南越王墓博物館、光孝寺、六榕寺、華林寺見證了嶺南文化的深厚；海上絲綢促進了與波斯、天竺、阿拉伯以及南洋各國的商務和文化交流，充分反映了嶺南文化的開放性與包容性。

圖1 南越王博物館

三、嶺南主要工藝美術的現代思考

嶺南藝術與嶺南文化有著緊密的聯系，藝術形式、藝術精神不能是無源之水，無本之木，與地域性、時代性相輔相成。可以說，幾種具有代表性的嶺南藝術的興起和發展無不是社會、文化和商業共同促成的結果。
（一）廣綉和廣彩繁榮背後的商業意義
廣綉是我國優秀的民族傳統工藝之一，具有悠久的歷史。廣綉是以廣州為中心的珠江三角洲民間刺綉工藝的總稱，因其構圖飽滿，形象傳神，紋理清晰，色澤富麗，針法多樣，善於變化的藝術特色而聞名
廣彩相對歷史較短，其始創於康熙中晚期至雍正早期。康熙二十三年（1684年）朝廷解除廣州海禁，對外貿易遂逐漸增多，外國對中國瓷器的需求亦隨之增加從而促使了廣彩瓷器的產生和發展。在初期無論是師傅、顏料、素瓷都是從景德鎮來，或依景德鎮彩瓷紋樣，或來樣加工，歲無定樣，故的特色不太顯著。

圖2 廣彩瓷器圖3 廣綉作品
廣綉比廣彩的歷史更為悠久，技藝也較廣彩成熟。然兩種工藝的發展繁榮無不與海外貿易息息相關，其中廣彩製品更是大部分出口海外，只有小部分留在民間使用，可算是中國最早的ODM產業。
隨著時間的推移，兩種工藝亦在清代中晚期走向成熟和繁榮，在貿易進一步發展及需求多樣化的推動下，兩種工藝亦經歷了顯著的技術進步。外來圖樣、能工巧匠及文人畫家的參與也使其藝術風格逐漸發展成熟。
廣彩與廣綉的繁榮雖已成為過去，然而仔細研究兩種工藝的發展歷程卻可以為當今中國的設計發展提供極具價值的參考。兩種工藝中尤以廣彩的發展較為典型。廣彩的旦生緣起於外國人對中國瓷器的需求，遂形成將景德鎮素瓷運至廣州加工並出售的商業行為，此時廣彩尚未形成。隨著商業的興盛，本地藝人更多地參與到瓷器的製作中，使製品的紋樣和圖案漸顯嶺南風情。同時，歐美文化及技藝亦進一步影響著廣彩製品的色調和式樣，最終使廣彩成為嶺南獨具特色的工藝美術。
由此可見，一種設計風格的成熟離不開商業的推動與技術的進步，亦離不開本土文化的介入。由於我國的設計理論及設計技法大都由歐美引進，致使許多設計師難以從傳統文化及技法中吸取精華應用於現代設計，從而使中國設計流於表面。廣綉和廣彩給我們的啟示是：只有切合商業利益、具備本地文化氣息及使用恰當技術製作才有可能做出成功的中國設計。
（二）佛山剪紙藝術形式的啟示
佛山剪紙主要分布在佛山市禪城區和南海區的部分鄉鎮，是我國三大剪紙流派中南方派的代表，以其獨特的工藝及濃郁的嶺南特色而著稱，2006年入選國家級非物質文化遺產名錄。和中國其它的民間藝術一樣，佛山剪紙深刻反映了地區生活習俗和特色，在嶺南文化的重要組成部分[1]。早在宋、元年間佛山剪紙已出現商業化的動作模式，至20世紀早期更是達到3000從業手工藝人的規模。
佛山剪紙是嶺南文化中的一塊瑰玉。它最集中地最全面地概括了中國民間藝術的表現理念和手法，既不是西方傳統的明暗體系也不是西方現代從形體結構到誇張變形的表現體系，而是以表達自己觀念為主的主觀意象表現風格[2]。也就是說，剪紙作品中所表達的事物來源於客觀世界但其形式卻是超越客觀的限制。在藝術造型上佛山剪紙作品也體現了、美滿、美觀、美好、和諧的藝術內在本質，這是中國人藝術思維中一個重要組成部分。
從現代的角度思考佛山剪紙藝術，筆者認為有以下幾點值得借鑒。
1.特色取材
佛山剪紙藝術來源於普通民眾的實際生活而又寄託了人們對美好生活的期望。因而其取材大都有吉祥之意，如桃子象徵長壽、石榴象徵多子、松樹象徵常青不老、花瓶中插如意象徵平安如意。還有諧音寓意，如蓮花和鯉魚寓意「連年有餘」等。這些取材都是獨具民族特色的，無論寓意或諧音均來源於我們的文化信仰及語言。
符號是實現信息貯存和記憶的工具，又是表達思想情感的物質手段[3]。傳統剪紙藝術已深深植根於我們的文化中，大部分的傳統藝術形象已形成了一種通用的視覺符號。其取材及寓意可以很好地應用在現代視覺傳達設計中，如VI、廣告等。因為這些圖像寓意已，使傳統題材能更好地傳達信息的思想意境。在這方面已有很多成功的範例，例如銀行的標志、一些房地產海報等。
2.簡練和抽象和藝術表現形式
佛山剪紙極具簡練的特色，因為剪紙是產生並流行了民間的藝術，其生產製作者也是普通民眾，因而沒有嬌柔做作的裝飾而是簡練而抽象的表達手法。此外，在農村地區受製作工具的製作材料的限制，只能使用最簡單的方式刻畫物象，久而久之便形成了高度概括和高度簡練的藝術特點，其中的花鳥魚蟲等形象都是簡練的線條概括表現特徵(如圖3所示)。
3.勾連的藝術手法
佛山剪紙也分為陽刻剪紙和陰刻剪紙。陽刻剪的特徵是保留原稿的輪廓線，去除輪廓外空白的地方，每一根線條都是相互連接的，牽一根而動全身。陰刻剪紙和陽刻剪紙剛好相反，就是去除原稿的輪廓線，保留輪廓線以外的地方，它的特徵是每一根線條不一定是互聯的，而作品的個體是塊狀的。
這種勾連的藝術手法具有濃郁的民族及古典味道，在設計製作中可根據主題結合現代設計方法把勾連融入作品中，如能配以色彩和傳統圖像元素的正確選用可製作中極具民族感的作品，如下圖中國聯通的標志。

圖4 佛山剪紙
圖5 中國聯通標志

四、結語

中國傳統文化及工藝美術博大精深，其中蘊含了豐富的人文理念及創作手法。一個設計工作者不僅要學會現代設計理念和方法，更應深入研究中華民族瑰麗的文化，如此才能承前啟後發展民族特色的現代設計。本文對三種主要嶺南工藝的思考或許不盡全面，但願為此類研究拋磚引玉。
參考文獻

❷ 美術史論和藝術史論是不是一樣的有什麼異同

兩者是包含關系，美術史論是近代的，是藝術史的一部分
美術史論：即美術史和美術理論，美術學專業的一個下屬學科。本專業為美術史論、美術教育領域培養教學和科研，美術評論和編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才，學生畢業後能從事美術教育、美術研究、 文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。
藝術史論：具備中外藝術史與藝術理論等方面的基本知識，能在各級文化部門、美術館、博物館，以及報紙雜志、廣播電視、出版機構、文化公司等單位工作的復合型人才，其中相當數量的畢業生將通過研究生學習之後，進入高等院校、職業學院和中學擔任藝術課程教師。

❸ 美術高考，美術史論主要考什麼

美術高考中的美術史論主要考的是美術歷史的發展和變化。

❹ 美術史論是什麼高考美術生都要考美術史論

美術史論 即美術史和美術理論，美術學專業的一個下屬學科。
培養目標：本專業為美內術史論、美術教容育領域培養教學和科研，美術評論和
編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才，學生畢業後能從事美術教育、美術研究、 文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。

❺ 美術學史論包括哪些

美術學(理論類或史論)專業方向屬美術學學科，側重研究美術活動的發生、發展及各種美術
現象的內在規律。范圍包括建築、雕塑、繪畫、工藝美術、書法、篆刻等美術種類的歷史，
涉及到美術家、美術作品、美術理論、美術思潮和美術流派等各個方面;還包括藝術策劃、展示、鑒賞以及藝術市場、經營、管理等領域的探索和研究。
美術學(理論類或史論)專業需要哲學、美學的指導，但它卻是以具體作品闡明美術歷史的發展。另外，本學科還涉及到：歷史學、考古學、文化學、民族學、人類學等，但由於本學科側重在審美判斷上，所以，又與以上學科拉開了距離。
美術學(理論類或史論)專業以美術史論為基礎，強調從美術本體發展的學理角度進行教學和研究。
美術學(理論類或史論)專業方向旨在培養學生具有良好的道德品行和深厚的文化藝術素養，通曉文、史、哲基礎和美術史論專業知識以及藝術鑒賞、藝術市場、經營與管理知識，掌握邏輯思維、綜合分析、理論表達、審美判斷和一定的藝術品直覺鑒賞的方法和規律，強化研究創新和社會實踐能力，熟練掌握一門外國語和計算機應用能力，能夠承擔美術學(理論類或史論)專業領域及相關行業的崗位工作，全面發展的創新型美術史論專業人才。
專業發展方向：美術史論、美術館管理、藝術管理、美術考古學、文化遺產學、美術理論與批評、藝術品經營與拍賣、鑒定與修復、市場管理、公共藝術策劃與傳播等。
院校推薦：中國美術學院、中央美術學院、西安美術學院、魯迅美術學院、湖北美術學院、天津美術學院、廣州美術學院、南京藝術學院、廣西藝術學院、上海大學、四川大學等。

❻ 美術生考美術史論，美術史論大概指的是什麼

美術史和美術理論。
美術史論即美術史和美術理論，美術學專業的一個下屬學科。本專業為美術史論、美術教育領域培養教學和科研，美術評論和編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才，學生畢業後能從事美術教育、美術研究、 文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。
主要課程：中外美術史、美術概論、中外畫論概要、古文字學與古代漢語、 美術考古學基礎、書畫鑒定概論、美術與攝影基礎。
主要實踐性教學環節：包括繪畫寫生、攝影與暗房操作、古代美術遺跡考查及博物館專業實習。

❼ 國美美術史論怎麼考

美術史論，簡稱美術史，一個美院捷徑的代名詞！
它，一般以文化課成績排名錄取；它，很多院校不考美術專業；它，聽說不用畢設！它，畢業以後就業神秘莫測。

究竟什麼是美術史論?
美術史論即美術史和美術理論，美術學專業的一個下屬學科。
本專業為美術史論、美術教育領域培養教學和科研，美術評論和編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才。

哪種學生建議報考美術史論?
有志於報考全國八大美院等藝術院校及985、211等綜合類院校的美術學、藝術管理、藝術學理論、藝術史論、書畫鑒定與修復、文化遺產研究等方向的學生，文理兼收。
主要適合兩類人群：1.美術專業未過聯考或者聯考成績不理想、感覺校考有難度的學生，文化課在430分左右。2.從未學過美術，文化課較好，想考全國名校或一本大學的學生。

美術史論對聯考分數有要求嗎？
大部分學校要求聯考合格即可。（中央美術學院藝術學、清華大學美術學院、中國美術學院、四川美術學院、山東工藝美術學院、廣西藝術學院無聯考成績要求）

報考美術史論的優勢有哪些？
1.無需繪畫基礎，專業通過率高
所有高校美術史論專業均以考察寫作和美術史基礎知識為主，不涉及素描色彩等美術技能，不受統考成績限制，屬於單獨組織的校考。
2.美術史論招生人數多，報考人數少
從目前招生學校看，全國各個高校招收美術史論專業學生近2000人規模，而全國學習美術史論人數較少，是藝考專業當中學習人數最少的專業，因而相比美術、編導、音樂等熱門專業來說，錄取率相對較高。

3.短期授課，不耽誤美術生校考和文化課學習

集中十五天完成所有課程的學習，不影響美術生正常的美術校考，等於多了一次專業選擇的機會。根據大家報考不同學校的需求，只需要拿出十五天的時間，你就可以拿到各大名校的專業考試合格證，需要你付出的時間和物質成本比起其他專業要低很多。
4.美術史論就業前景好
美術史論屬於新設專業，就業需求很廣，並且適合此專業的單位仍不飽和，工資待遇較高。學生畢業後能從事美術教育、美術研究、文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。加之國家目前大力提倡扶持文化產業發展，對美術史論的就業具有較大促進作用。
5.美術史論學費較低，可減輕學生學業負擔
相比美術、音樂、播音主持和攝影專業（這些專業學費均在每年12000-20000元之間），美術史論專業和文理科學費基本一致，大致在6000—9000元之間。

美術史論的就業前景如何？
1.文博系統：如省市級文化局、文化館、博物館、美術館、群藝館；
2.藝術機構：如畫廊、美術館、藝術品拍賣機構做藝術投資和拍賣師，或者藝術評論家、藝術策展人、藝術鑒定人等；
3.公司企業：如房地產公司或廣告公司等做文案策劃、企業宣傳、市場推廣等；
4.教育行業：如小學、初中、高中、大學的美術教育老師或者各大培訓機構的教學、行政人員；
5.新聞媒體機構：如電視台、出版社、報社、雜志社、網站等；
6.通過考試考取國家、省市級公務員以及各個大學碩博研究生等；
藝術史論好考嗎？

對於某些專業是否好考，這個要取決於對該專業考試方向的准備是否充分。 藝術史論專業是近幾年剛剛在美院恢復校考的。
比如清華大學美術學院，藝術史論在校考中要考到 語數英+作品賞析四個科目，專業的比值佔到四分之一， 語數英成績的佔比比較大。
像其他院校，央美、國美、川美、魯美、廣美等院校都是以專業為主。專業需要考生對藝術史的基礎知識掌握能力及超強的寫作能力。
總之，只要自己認準的專業，無需考慮難度是否大小，都需要有信心的去面對，在考前對該專業的考試形式多分析，在訓練的時候針對性更強一點，成功的幾率也會很大。

❽ 美術的史論系是什麼

美術的史論系：本專業為美術史論、美術教育領域培養教學和科研實踐，美術評論和版編輯、藝術管權理和博物館等方面的高級專門人才，學生畢業後能從事美術教育、美術研究、 文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。
培養要求
本專業教學以馬克思主義史學與文藝學原理作為指導思想，學生 主要學習美術史論、美術教育等方面的基本理論、基礎知識和專業技能，以及與之相關的文 史哲知識，培養學生理論與實踐相結合的良好學風。
畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：
技能要求及相關學習
1全面理解和掌握美術學的專業基本理論和基本知識；
2運用辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本方法去闡述美術發展的規律
3具有較好的藝術鑒賞能力、邏輯思辨能力、綜合分析研究能力、理論表達能力；
4了解和關注美術學的理論動向及前沿課題
5掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的科學研究能力和實際工作能力。
主幹干學科
藝術學、教育學。

❾ 求：美術史與鑒賞的學習感受心得

美術鑒賞這門學問改變了人們的觀看方式。美術鑒賞是運用自己的視覺感知、過去已經有的生活經驗和文化知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，並理解美術作品與美術現象的活動。
欣賞一般局限於感知、想像、情感體驗等感性認識方面。
而鑒賞是運用視覺感知以及其他器官的綜合作用、生活經驗和文化知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，並理解美術作品與美術現象。即從感性認識上升到理性的一種比較深刻的認識。
在美術鑒賞的基礎上就能夠產生一定的「美術批評」，自己根據一定的標准，對美術作品或美術現象所做出的理論分析和價值判斷。
1.感悟鑒賞感悟式鑒賞所要求的主要是從觀看者自身的經驗出發，充滿想像力和激情地去欣賞美術作品。在欣賞過程中，可以任由思維馳騁而不受限制。因為這類作品所追求的不是客觀地記錄形象，而是通過主觀化的形象處理來表達藝術家的情感。
2.社會學鑒賞:
應該意識到美術這種文化現象不是存在於真空環境之中，而是有著特定社會階層和社會生活的烙印。要理解不同創作目的以及社會背景對藝術家的影響。這些因素不是單靠表面的觀察就能完全了解的，所以社會學式鑒賞的核心在於探究、追問，了解作品的主題，發現作品的獨特之處，並要了解一定的文化背景，積累一定的知識才能有很好的把握。
3.比較式鑒賞
比較式鑒賞的目的，是為了更好地把握每件作品的特色。俗話說，有比較才有鑒別。但在比較式鑒賞中，需要根據具體情況來分析。美術作品的好壞是可以通過比較來確定的；但在很多情況下，作品之間並不存在誰好誰壞的問題，僅僅是表現方式和風格上的不同而已。比較的內容主要是形式方面的，但根據這些形式方面的差異也可以引導我們去尋找原因，這就需要涉及一些社會的因素了。至於具體對比哪些內容，還需要依靠感覺的指引，所以比較的方法其實是幾種鑒賞方式的綜合運用。
4.形式鑒賞
偏重於對藝術形式（藝術語言）的感知和體驗，而且首先強調對形式的把握。這種鑒賞方式更適合與形式感強的、非故事性和情節性的、藝術語言突出性的作品。

❿ 藝術史論與美術史論是一樣的嗎

還是有一點區別的 這就在於藝術和美術 藝術包括了美術 音樂 舞蹈等 是一個龐大的體系 而美術就單指的是美術而已