星空美術作品
Ⅰ 藝術繪畫作品有那麼多的派別，怎麼判斷一幅畫美不美好不好看呢比如說梵高的《星空》我就不懂……求指教
梵高的宇宙，可以在《星夜》中永存。這是一種幻象，超出了拜占庭或羅曼藝術家當初在表現基督教的偉大神秘中所做的任何嘗試。梵高畫的那些爆發的星星，和那個時代空間探索的密切關系，要勝過那個神秘信仰的時代的關系。然而這種幻象，是用花了一番功夫的准確筆觸造成的。當我們在認識繪畫中的表現主義的時候，我們便傾向於把它和勇氣十足的筆法聯系起來。那是奔放的，或者是象火焰般的筆觸，它來自直覺或自發的表現行動，並不受理性的思想過程或嚴謹技法的約束。梵高繪畫的標新立異，在於他超自然的，或者至少是超感覺的體驗。而這種體驗，可以用一種小心謹慎的筆觸來加以證明。這種筆觸，就象藝術家在絞盡腦汁，准確無誤地臨摹著他正在觀察著的眼前的東西。從某種意義上看，實際確是如此，因為梵高是一位畫其所見的藝術家，他看到的是幻象，他就是幻象。《星夜》是一幅既親近又茫遠的風景畫，這可以從十六世紀風景畫家老勃魯蓋爾的高視點風景手法上看出來，雖然梵高更直接的源泉是某些印象主義者的風景畫。高大的白揚樹戰栗著悠然地浮現在我們面前；山谷里的小村莊，在尖頂教堂的保護之下安然棲息；宇宙里所有的恆星和行星在「最後的審判」中旋轉著、爆發著。這不是對人，而是對太陽系的最後審判。這件作品是在聖雷米療養院畫的，時間是1889年6月。他的神經第二次崩潰之後，就住進了這座療養院。在那兒，他的病情時好時壞，在神志清醒而充滿了情感的時候，他就不停地作畫。色彩主要是藍和紫羅蘭，同時有規律地跳動著星星發光的黃色。前景中深綠和棕色的白楊樹，意味著包圍了這個世界的茫茫之夜。梵高繼承了肖像畫的偉大傳統，這在他那一代的藝術家裡鮮見的。他對人充滿了激情的愛，使他不可避免地要畫人像。他研究人就象研究自然一樣，從一開始的素描小品，一直到1890年他自殺前的幾個月里所畫的最後自畫像都是如此。它如實地表現出瘋人凝視的可怕和緊張的眼神。一個瘋人，或者一個不能控制自己行為的人，無論如何也不能畫出這么有分寸、技法嫻熟的畫來。不同層次的藍色里，一些節奏顫動的線條，映襯出美麗的雕塑般的頭部和具有結實造型感的軀干。畫面的一切都呈藍色或藍綠色，深色襯衣和帶紅鬍子的頭部除外。從頭部到軀干，再到背景的所有的色彩與節奏的組合，以及所強調部位的微妙變化，都表明這是一個極好地掌握了造型手段的藝術家，彷彿梵高完全清醒的時候，就能記錄下他精神病發作時的樣子。記得一句關於梵高的話：「燦爛到極致不是黯淡就是死亡，所以梵高也只能，毀滅了自己。」
不知道哇
Ⅲ 有一個專門用電腦繪畫天空的日本畫家叫什麼名字，下面這幅就是他其中的作品~！急~！
姓名：加賀谷穰
藝名：KAGAYA
生日：1968 年
出生地：日本崎玉縣上尾市
職業：插畫家
出版書籍：幻境【KAGAYA作品集（精裝）】（該書只收錄了部分KAGAYA的作品，由日文版原著漢化）
KAGAYA(加賀谷穰)，生於1968。日本奇幻插畫大師，擅長數字繪畫。
1968 年出生於日本崎玉縣上尾市，早在孩提時代他就對自然科學和宇宙學非常感興趣，到了1984年隨著日本計算機普及率的提高，他漸漸對計算機也產生了興趣。1988年 進入東京圖形設計學校(Tokyo Designer School of Graphic Design)學習設計，並開始了職業繪畫生涯。1990年從學校畢業後他開始為Hoshino-techo co.,ltd工作，也是從那時開始，他開始使用計算機繪制框架和合成他的作品，這算是他最初將計算機應用到圖形圖象領域。加賀谷穰的畢業作品《Fantastic Starry Night》出版成星座明信片，一躍成為最佳銷售商品。他同時是數字繪畫手法的先驅， 1991年開始嘗試利用計算機電腦繪制草稿和畫面構圖，1995年就全部用電腦作業，創造了繪畫領域劃時代的「數字繪畫」技法。同年發表了從構圖到色彩以及繪圖製作完全電腦化的作品《Digital Painting》。他的CG作品意境優美深邃，畫面有著極強的透明感，內容將古代神話與現代科技相結合，受到了FANS的普遍歡迎，在海內外享有極高的聲譽。
到了1995年，他開始進行純數字繪畫(Pure Digital Painting)，即從框架到顏色直到完成整個作品均在計算機上完成。1996年以後成為職業的太空美術家，加盟「星之手貼」公司，為天文圖書、報紙雜志和天文軟體創作天體和宇宙航行的美術作品，屢屢獲獎。1996年，「黃道12宮」插圖在日本發行並深受大眾的喜愛。自此在CG方面屢有佳作橫空出世，並舉辦名為《KAGAYA星座藝術》的展覽。作為一位天文插畫家，加賀谷穰一直擔任天文雜志《HOSINABI》的插畫封面畫家，並創作了許多以天文為主題的插畫作品。1997年開始「天體探索」(Celestial Exploring)的製作。1998年獲由Trans-Modern Art Ltd.,頒發的「數字精彩藝術會議」98年度的金獎，同年「天體探索」在日本發行，第二年他又發行了「天體探索」的油畫版。2000 年，「黃道」(the Zodiac)油畫版發行；「周圍」(Ambiente)獲得由Hewlett-Packard Co.頒發的第七屆年度微型發行新聞數字藝術大賽 (the Seventh Annual Micro publishing News Digital Art C-ontest)數字繪畫一等獎。
Kagaya的作品畫面極度細致，清澈浩淼的星空、輕舞飛揚的花瓣、不食人間煙火的星之女神……這一切純凈而美好的幻想構築了一個新的世界，它屬於KAGAYA，同樣屬於喜愛這些作品的KAGAYA的擁躉，對於他們來說，那就是天堂。
代表作有美術作品《天國冒險（セレスティアル·エクスプローリング Celestial Exploring）》、《黃道十二星座系列（12星座シリーズ the Zodiac）》、《星空物語（スターリーテイルズ Starry tales）》、《星天日和（星ナビ Tranquil Night of Stars）》與《宇宙天體（宇宙·天體 Space, Celestial body ）》，其中《宇宙天體》系列包括《登月之夢（いつか月へ行きたい On the moon, some day）》、《太陽系之旅（太陽系の旅 Traveling in the Solar System）》及《星球的一生（星は生きている Stars are born and die）》，以及CG電影《銀河鐵道之夜（銀河鉄道の夜 Fantasy Railroad in the Stars）》等。
Ⅳ 少年兒童科學幻想繪畫作品申報書《我的宇宙空間計劃》作品創意說明 （300字以內）
我覺得這個還是自己寫好點,要不被抄襲了也不知道是誰.
不過我可以給你一個模板.
首先,你先介紹功能,最好參雜一些優美的語句在裡面.比如：在茫茫的宇宙中,有著無數顆行星,其中最美麗的一顆星球就是地球.它有著湛藍皮膚,披著潔白的輕紗,可是近世紀來,人們越來越不注重環保,地球變得不適合人們生存(點出計劃的原因）,於是我們要移民到宇宙上去居住,科學家們（發明了宇宙空間站）...（然後寫些功能）
Ⅳ 星空作品運用了什麼的繪畫語言的手法
你說的--是梵高的《星空》吧，網路搜搜吧，會有答案的^^……
Ⅵ 美術作品評價
油畫《星空》（又譯《星光燦爛》）是在他神智清醒的時候畫成的。與《阿爾女郎》相比， 畫風已大為改觀。這倒不是凡·高又有什麼新的理論，仍是出於茫然的不安和對自身悲劇的預感。夜晚，他看到夜空有一個奇特的月亮、星星和幻想的彗星。這些星星和幻想的彗星是黃色的旋渦，在天空中旋轉著。它們變成為一束反復游盪的光的擴散，帶動整個深藍色的天。凡·高面對這一自然奧秘，不禁感到戰戰兢兢。他懷著絕望的恐怖，畫下了這幕完全出於他個人幻覺的夜景。這種畫風不僅僅在風景畫上，連凡·高於同年6月畫的一幅《加歇醫生肖像》上，也表現出來。《星空》是凡··高神智清醒時幻覺心境的產物。
1889年11月，凡·高在給他的弟弟提奧的信中寫道，他要嚴格遵循現實，遵循所見的事物，也不再嚮往如高更和貝爾納的畫上那種幻想。為了使他弟弟相信他這番話，他以自己描繪的那些橄欖樹和柏樹為例，作為正在精心研究自然的實例。本畫作了1889年6月於聖雷米，有74×92厘米大，現藏紐約現代藝術博物館。
Ⅶ 梵高繪畫創作的巔峰時期代表作是哪一幅(3分)A《向日葵》B《杏花》C《星空》D
C《星空》又名《星月夜》
作為表現性的後印象主義畫家梵高的作品，這幅畫有很強的筆觸。油畫中的主色調藍色代表不開心、陰沉的感覺。很粗的筆觸代表憂愁。畫中景象是一個望出窗外的景象。畫中的樹是柏樹，但畫得像黑色火舌一般，直上雲端，令人有不安之感。天空的紋理像渦狀星系，並伴隨眾多星點，而月亮則是以昏黃的月蝕形式出現。整幅畫中，底部的村落是以平直、粗短的線條繪畫，表現出一種寧靜；但與上部粗獷彎曲的線條卻產生強烈的對比，在這種高度誇張變形和強烈視覺對比中體現出了畫家躁動不安的情感和迷幻的意象世界。梵高生前非常欣賞日本浮世繪《冨岳三十六景》中的《神奈川沖浪里》，而《星空》（《星夜》、又名《星光燦爛的夜空》）中天空的渦狀星雲畫風被認為參考並融入了《神奈川沖浪里》的元素。
Ⅷ 梵高星空的賞析
梵·高通過這幅畫作不是想用浩瀚的宇宙來反襯出人類的渺小，令人類生出畏懼之心，而是傳達出一種不向命運低頭的精神。天空中飛卷的星雲，好像在旋轉著跳舞，好像鮮花一樣怒放，那柔韌的枝條雖然力量微薄，卻無畏地抽向天空。而直上雲端的巨大柏樹，形如一團黑色的火舌，不屈地奮力伸展著枝葉。傳達出作者內心的苦悶和憂郁。也表現出人類的掙扎與奮斗。
從構圖上來說，該畫面構圖極為准確，畫中以樹木襯托天空，下部的房舍托起了無邊的宇宙，以獲得構圖上微妙的平衡。特別是那些柏樹的線條畫得流暢而別具一格，正如梵·高自己曾描寫的那樣：「那些柏樹總是占據著我的思緒——從來沒有人把它們畫得像我看到它們的樣子，這使我驚訝。柏樹的線條和比例正如埃及金字塔及尖碑那麼美麗——在晴朗的風景中的黑色飛濺。」
在繪畫技法上，梵·高接受了前期印象派的某些特點，不是用簡單的線和面來表達物體。而是用點來表現物體的光影，達到了傳統畫作無法達到的效果。同時，他又注重採用誇張和對比的方法，給光影添加動感。前景中以短促清晰的水平線筆觸描繪出來的小鎮，與畫面上部呈主導趨勢的曲線筆觸，形成了強烈的對比。教堂的細長尖頂與地平線的交叉，柏樹的頂端恰好攔腰穿過旋轉橫飛的星雲，這一切都使畫面產生出一種流動的感覺。
這幅畫的色彩主要是藍和紫羅蘭，同時也有星星發光的黃色，深藍色的 基調，給人以沉重的感覺，加強了夜色的黑暗，前景中的柏樹用了深綠和棕色，意味著黑夜的籠罩。明亮的白色和黃色來畫星星及周圍的光暈，又給人一種溫暖光明的感覺。 梵·高運用濃厚並且短促的筆觸，交織成彎曲的旋轉線條，海浪般的圖形使畫面呈現出炫目的奇幻景象，畫中旋渦狀的天空與平靜的村落形成對比。在大面積冷色調的流動星雲中，一輪橙色的月亮散發出亮光，彷彿明燈般點亮了沉寂的夜宅，奇幻的色彩給人留下深刻印象。整個畫面著色搭配協調。濃淡相宜，深淺適中，很好地配合了畫中的氛圍。
拓展資料：
《星月夜》（The Starry Night）是荷蘭後印象派畫家文森特·梵·高於1889年在法國聖雷米的一家精神病院里創作的一幅油畫，是梵高的代表作之一，現藏紐約現代藝術博物館。
在這幅畫中，梵高用誇張的手法，生動地描繪了充滿運動和變化的星空。 整個畫面被一股洶涌、動盪的藍綠色激流所吞噬，旋轉、躁動、捲曲的星雲使夜空變得異常活躍，脫離現實的景象反映出梵·高躁動不安的情感和瘋狂的幻覺世界。
《星月夜》是後印象派畫家梵·高的代表作之一。在這幅畫中，梵·高用誇張的手法，生動地描繪了充滿運動和變化的星空。夜晚的天空高又遠，大星、小星迴旋於夜空，金黃的滿月形成巨大的漩渦，星雲的短線條糾結、盤旋，彷彿讓人們看見時光的流逝。暗綠褐色的柏樹像巨大的火焰，是星夜狂歡的響應者。天空下，安睡的村莊那麼寧靜、安詳。淡藍的色調，動感的線條，給人自由的時空感。
Ⅸ 幼兒園美術課教案《點點星空》
活動目標：
1．欣賞圖片，觀察星星、月亮的形狀和色彩的變化，感受色彩強烈對比的美。
2、學習選擇鮮艷的色彩表現星空的燦爛，感受色彩塗抹帶來的快樂。
3、嘗試與同伴共同使用繪畫材料，共享操作空間。
活動准備：
1．圖片"星空"
2．畫紙每組一張，蠟筆每組一盒
活動過程：
一、引導幼兒觀察、欣賞圖片問題導入，師："小朋友們，你們觀察過晚上的天空嗎？晚上的天空上有什麼呢？"
1、師："有個叫梵高的老爺爺喜歡看晚上的天空，還很喜歡畫晚上的天空，我們一起來看看梵高老爺爺的畫吧！""美嗎？你覺得它美在哪兒？你看到了什麼？"
2、師："那畫上什麼最亮呢？
二、引導幼兒從顏色、線條上欣賞作品
1、從顏色上觀察作品
師："這幅畫上有哪些顏色呢？什麼顏色用的最多？你看到這些顏色有什麼感覺？
小結：梵高老爺爺用了深藍色、藍色、黃色等，色彩很美，對比也很強烈，給人很不安、害怕的感覺。
2、從線條上觀察作品師："這幅畫里有哪些線條呢？哪兒用了波浪線呢？還有一圈一圈的像什麼？"
三、引導幼兒整體感受作品
師："你看了這幅畫，有什麼感覺?"小結：星星和月亮好像被旋渦圍住了，大樹像火苗一樣向上旋轉著上升，表達了自己緊張、憂郁、難過的感情。
四、合作完成作品，創作星空。
師："剛才我們欣賞了梵高老爺爺畫的星空，接下來我也請小朋友們來畫畫你想像中的星空"
小組合作的方法
師："老師今天給每組小朋友准備了一張畫紙，這么多小朋友怎麼在一張紙上畫畫呢？人多怎麼辦呢？
師："對了，找空的地方畫，一組的小朋友一起來完成這幅畫，看看哪一組的星空最美。"
五、作品展示、交流分享
師帶領幼兒展示每組小朋友的作品並請個別幼兒說說畫中有什麼。
Ⅹ 三年級美術作品星空的聯想怎麼做急需啊啊
只要用心投入了··作品就會不錯的····你可以在不同天氣的晚上看看星空，試著放鬆聯想··一定有好的思路的