幼兒美術畫

㈠ 兒童繪畫藝術都有哪些形式

年齡從低到高，一般是4個大類，然後N個形式，因為我的孩子在希望美術學習，有關於他們希專望美術課程體系的相關資屬料，所以就抄過來跟你分享下吧。希望美術的兒童繪畫藝術形式主要是有：
啟蒙班：主要以塗鴉、圖形、貼紙、彩面、彩泥創作、彩筆畫、油畫棒創作、剪紙折紙、陶藝手工等課程。
綜合班：種類豐富涵蓋大多數美術體系從低齡段的彩筆畫、水粉畫、吹塑紙畫、初級線描、初級國畫、陶藝、寫生、剪紙等課程到中級班高級班的繪畫基礎課、粉筆畫、水粉課、吹塑紙版畫、線描、國畫、書法寫生陶藝等。
專業班：一般是分為書法班、素描班、色彩班、動漫班、國畫班專業班都是一個系統下來專業學習的美術班。
特色班：特色班更注重的是孩子興趣方向的培養，包括了：陶藝手工、手抄報陶秞課、美術字、花邊、報頭等課程。

㈡ 幼兒園美術教案中畢加索的畫有哪些

活動目標：
1．欣賞畢加索的作品《鏡前少女》，感受畫面中色彩的鮮艷，體驗畫家的立體主義作畫風格。
2．大膽講述自己對畫的感受。
3．喜歡參與欣賞活動。
活動准備：
1．畢加索作品欣賞圖《鏡前少女》。
2．圖畫紙，油畫棒。
活動過程：
1．出示大範例中的名畫欣賞《鏡前少女》，請幼兒觀察並嘗試說說自己看到的畫面內容。
1）「在畫面上你看到了什麼？畫上都有什麼顏色？」
2）「你喜歡哪樣東西的顏色？為什麼？」
3）「畫面上都有哪些形狀呢？這些形狀像什麼？」

2．教師簡單介紹作者：畢加索是20世紀的西班牙畫家，他很小就開始畫畫，一生創作了近8萬幅作品。他在92歲生命結束前一刻，平均每天創作2－3幅作品。他是一位非常了不起的大畫家！
3．教師帶領幼兒有目的的觀察畫面，並和幼兒一起總結。
1）小朋友，你看出來了嗎？這幅畫里畫了一個金色頭發的少女站在鏡子前。大家一定覺得金色的頭發很好看吧，許多外國人都是金色的頭發。我們在畫外國小朋友時，就可以把頭發畫成金色的。
2）這張畫既畫了少女正面的臉，又畫了她側面的臉。畢加索嘗試把同一個事物各個角度的形象巧妙地組合到一個畫面中去，這就是有名的「立體派」畫法。
3）大家來看一下，這幅畫中都用了哪些顏色呢？它們分別是紅色、黃色、藍色、綠色、白色、黑色，這么多豐富的色彩！由於有了黑色的存在，畫面更加穩定和神秘。我們在畫畫的時候，也可以學習這種用顏色的方法。
4）在這幅畫中，畫家運用了好多不同的線：直線、彎曲的線、交叉的線，並排的線，有粗的也有細的。讓我們一起仔細觀察不同的線以及這些線的不同顏色。這么多的線巧妙地搭配在一起真漂亮。
5）整體觀察畫面：大家仔細看看這幅畫，畫中的人在干什麼呀？（照鏡子）小朋友們平時照鏡子嗎？照鏡子干什麼呢？（洗完臉照鏡子，搓油油，梳梳頭等）請幼兒學學自己照鏡子時的形態、動作。
5．帶領幼兒去盥洗室，照照鏡子，看看自己和小朋友在鏡子里是什麼模樣。
6．請幼兒在圖畫紙上，嘗試畫出自己或者小夥伴照鏡子的模樣吧！

㈢ 兒童美術的特點是什麼

1、滿足學前兒童審美情感需要的情感教育，具有強烈的情感色彩。處於學前期的孩子明顯地表現出情感因素在其發展中的重要作用。他們喜歡想像，往往有驚人之作。孩子對美術有一種自然的需要，他們喜歡這里畫畫，那裡畫畫，喜歡做色彩游戲。

2、在學前兒童美術發展過程中，從塗鴉期兒童的亂塗亂畫，逐漸畫出個什麼東西，並給它命名，到象徵期兒童為事物象徵性地再造一個多半是不完整的、粗略輪廓的形象，再到圖式期兒童用畫來表達多種概念或憑自己的主觀經驗重新組合、加工變形的畫面等，都顯示出孩子獨特的創造力。

3、培養學前兒童手、眼、腦協調活動的操作教育。學前兒童美術教育還應當重視兒童的操作。操作教育是學前兒童美術教育的重要組成部分，同時，孩子正是在操作中親身體驗某種情感的發展，體驗美術活動自身的樂趣，進一步獲得審美感知和審美創作。

(3)幼兒美術畫擴展閱讀

兒童在繪畫時，不斷地將現實、主觀意向和繪畫活動幾個方面進行協調。而繪畫本身也是一個協調的過程，我們可以通過兒童的繪畫表現來直接地觀察到其心靈的軌跡。兒童繪畫具有率直性、求全性、符號性、動態性、稚拙性、誇張性、開放性、自由性等特點。

率真性是很多兒童通過繪畫表現出誠實、坦率和真誠的特徵。他們的真實與成人的客觀寫實是不一樣的。客觀的真實和逼真他們是做不到的。兒童繪畫標准更側重的是對不對，而不是象不象。孩子不斷地表明自己對事物的認識狀況，往往沒有成人的偽裝，而是自然流露。

求全性是指兒童繪畫時，往往將不同角度看到的東西，及知道的、想到的或彼此無關的東西都拼湊羅列到畫面上，直到畫滿為止；並且把從外部看不見的物體也畫出來，畫成各物體之間互不遮擋。這種求全性，還表現為寧肯讓部分重疊出現，也不肯少畫。

㈣ 幼兒園小朋友的繪畫作品從哪些角度評價

幼兒園的活動，既然要發揮其教育功效，就不能缺少了評價這個環節。幼兒繪畫活動的評價活動是幼兒園繪畫活動的最後一個環節，與幼兒園其它任何一種教育教學活動的評價相比較，其應用的程度最高，受到的重視程度卻較低。而在繪畫活動中，老師對作品的評價態度往往直接影響著孩子對活動的興趣，影響孩子的自尊心與自信心，因此作為老師，我們要重視對幼兒作品的評價，培養幼兒的繪畫興趣，提高幼兒繪畫的表現力及審美能力。 關鍵詞：評價觀 評價體系 發展性評價 多元評價 教育評價：《綱要》將幼兒園教育評價的功能界定為：「是了解教育的適宜性、有效性，調整和改進工作，促進沒一個幼兒發展，提高教育質量的必要手段。」 發展性評價： 發展性評價是以人為本,以孩子的最終發展為目標的評價方式.這種評價方式是當今世界課程與教學改革評價的最新發展的先進成果,也是今後課程與教學評價的主要發展方向,具有前瞻性與實用性,對於幼兒園的課程改革與評價改革頗有成效且意義深遠。 塗鴉是孩子的天性，當還不太懂事的孩子抓著蠟筆在紙上隨意地塗鴉的時候，我們看到的是孩子滿臉燦爛的笑容，我們看到的是孩子為五彩繽紛的色彩而感動的神情，這一刻，我們相信孩子愛上了塗鴉。而在幼兒園里，我們看到的是有的孩子，漸漸不愛動手畫畫了，而有的畫的總是那麼些，也許原因有很多，但作為我們幼兒園老師應該反省一下，是什麼抹殺了孩子的天性？ 我們發現在繪畫活動中，老師對作品的評價態度往往直接影響著孩子對活動的興趣，影響孩子的自尊心與自信心，因此作為老師，我們要重視對幼兒作品的評價，培養幼兒的繪畫興趣，提高幼兒繪畫的表現力及審美能力。 一、確立正確的評價觀，培養和提高幼兒繪畫興趣 教師要明確評價的目的不是為了淘汰，所以在繪畫活動中我們不能以哪個幼兒畫的好，或哪個幼兒畫的不好為標准來評價幼兒的作品，評價的根本目的是促進幼兒的發展，所以發展性評價這種以人為本,以孩子的最終發展為目標的評價方式有助於促進幼兒富有個性的發展。他能依據幼兒的不同背景和個性特點，准確地判斷每個幼兒的不同特點及其發展潛力，為每一個幼兒提出適合其發展的具體的有針對性的建議。 如果沒有正確的評價觀，就有可能對幼兒產生消極影響。孩子有時候是特別敏感的，一次在繪畫評價活動中，我無意中說了文涇的畫畫的不太好看，顏色圖的有些亂，當時孩子也沒有特別的表現。可是在接下來的一次繪畫活動中，當小朋友們都專注於自己的繪畫時，我卻看到文涇拿著筆愣在哪裡，我問他怎麼了，他說老師我不會畫，這時候我明白，孩子不是不會畫，他是不敢畫，他害怕自己的畫達不到老師的要求，怕老師說他的畫畫的不好看。於是我意識到評價的重要性。又有一次，在《宇宙人游山洞》的美術活動中，佳俊很認真地在山洞裡畫了很多宇宙人，在評價活動中佳俊向同伴們介紹宇宙人在排著隊過山洞，他們要走出山洞回家去，雖然那些宇宙人畫的有些歪扭扭的，但是今天我看到了孩子的進步，本來孩子繪畫的時候特別缺乏耐心，總是草草了事，可今天孩子很認真很耐心地完成了作品。於是我在集體面前表揚了他，並把他的作品展示出來了，我發現下課的時候佳俊會去展示區看看自己的作品，還會向同伴介紹，慢慢地孩子喜歡上了繪畫，每次繪畫活動都很認真，每當我們幫他指出一些不足之處時，孩子也會耐心的聽了，孩子的繪畫的興致越來越高了，他的作品也越來越多地贏得小朋友的喜歡了。 這些讓我清楚的明白了評價對孩子的影響，更清楚了確立正確的評價觀的重要性。作為老師不能以片面的眼光來評價孩子的繪畫作品，用畫的好或不好來評價，是對孩子的不負責任，也許只會造成部分幼兒只能聽表揚，不能聽批評，認識不到自己的缺點和不足，盲目樂觀。因此教師要用發展和全面的眼光看待孩子，逐步培養其正確認識自己，提高反省能力，不因存在某些不足而懷疑自我價值。這樣，即使教師指出幼兒的不足甚至提出批評，幼兒所感受到的也仍然是教師對自己的關注和期望，並會由此產生進步的動力。 二、建立多元的評價體系，促進幼兒多元發展 1、尊重幼兒的個別差異性，讓每個幼兒獲得富有個性特色的發展。 在幼兒園里，老師和孩子是形影不離的，所以相對中小學來說，幼兒園老師和孩子的距離更近些，老師對孩子的各方面了解也更深些。在評價中，不僅要突出「為了孩子的一切」，還要突出「為了一切的孩子」，努力做到不讓一個孩子掉隊，提高不同個性孩子的學習興趣、學習能力與學習水平，從而達到促進全體孩子共同進步的目的。 例如：在《森林裡的動物園》這一繪畫活動中，我們對於那些愛繪畫，繪畫線條有力、連貫，圖形、形象清晰完整的孩子來說，在評價中我們應本著「高起點、嚴要求」的原則，為他們的進一步成長留有足夠的發展空間。在觀察他們畫面是否完整，小動物們形象是否清晰的基礎上，我們還要考慮畫面是否具有孩子自己的想像，是否符合孩子的年齡特點富有童趣，我們鼓勵他們發揮想像里，讓畫面里的動物活起來，給動物們提供一個活起來的背景或舞台。對對那些喜歡繪畫，但繪畫線條不流暢、形象不完整的幼兒來說，應本著「低起點、小步子、多活動、快反饋」的評價宗旨，我們更關注的是動物形象是否清晰，孩子有沒有抓住動物的特徵，我們鼓勵他們在活動結束後進入美工區多加練習。對於那些不愛繪畫，繪畫習慣不好的幼兒來說，應從逐步培養喜愛繪畫的情感入手，加強有針對性的個別輔導，教師還應當是一個細心的觀察家，要敏銳地捕捉他們的點滴進步與閃光點，並及時予以獎勵和表揚，使他們不斷看到自己的進步，提高學習的自信心。 2、評價活動由靜態評價變為動態評價，注重活動的過程性。 在以往的繪畫評價活動中，我們往往偏重於作品結果的優劣，靜態的對孩子的繪畫作品實體作出評價。新綱要理念指出我們的評價要關注孩子的學習過程，應動態的對幼兒的整個繪畫過程作出評價。所以在美術活動中，我們要關注孩子在活動中的興趣性、主動性、持久性、繪畫習慣等。如觀察孩子是否主動參與美術活動，對美術活動傾注極大的熱情，完全沉浸其中，還是對美術活動遲疑不前，活動中企圖停止或張望別人做什麼等；觀察幼兒對美術作品的注意集中與持久程度；觀察其作品是自己決定完成的，還是模仿他人完成的。 如：我們班的小妹妹（鄒琦玥），一開始每次繪畫活動時都不肯動筆，軟硬兼施都無濟於事，後來，我觀察到繪畫活動時她雖然自己不畫，但是她會對邊上的小朋友指手畫腳「你畫的不對」、「不是這樣畫的」、「哎，你畫的太難看了」，通過這些行為，我猜測可能小妹妹其實她並非真的不想畫畫，也許是她對自己缺乏信心，她怕自己畫的不好，所以不敢畫，於是繪畫活動時，我就輕輕的對她說「琦玥是不是怕自己畫的不好？」她點點頭，於是我就繼續鼓勵「沒關系的，老師小時候一開始也畫得不好，多花幾次就能畫得漂亮了，但是如果不練習的話就一直畫不好的哦！」在不斷的鼓勵下，琦玥終於第一次自己動筆畫畫了，在活動評價時我把琦玥的進步告訴了大家，並在集體面前給予了肯定，琦玥靦腆的笑了，接著在以後的繪畫活動中，她開始能獨立完成作品了。可見繪畫活動中的評價要注重活動的過程性，變靜態為動態。 3、增強幼兒與評價活動的互動性 在繪畫活動中，我們往往在無意中就會以教師自己的意願為主，自己決定作品的好壞優劣。教師要扮演的是：「裁判者」的角色，雖然也有個別幼兒參與評價，教師總結，但由於教師平時缺乏對幼兒該方面的引導和培養，幼兒缺少該方面的能力，這一切形同虛設。所以

㈤ 分析幼兒美術繪畫作品表現哪些特點

幼兒園的孩子年齡集中在5~6歲，他們的想像潛力表現突出，很適合進行創意繪畫教學。所以作品表現的第一個特點可以是創想繪畫方法，主要通過教小孩子觀察生活中的事物，啟發他們想像，比如我們平常看到圓圓的蘋果，紅色的。啟發小朋友去想像，蘋果還可以是方形的，甚至是五角星形的，蘋果也可以是七彩的，讓他變成一個彩虹蘋果。只要想像得出來，都是可以的。 另外幼兒園的繪畫工具都比較簡單，一般採用油畫棒和水彩筆，但我們可以使用不同的畫法去畫出更多夢幻、活潑的效果出來，我覺得幼兒園繪畫就應該是要活潑一點的，比如油畫棒可以教一下孩子用短線排列的方法排線，用相近的顏色排線畫出漸變的效果；又或者是在水彩筆繪畫的基礎上，加水使水彩暈開，也是很好玩的哦。 希望對你有幫助，我是畫啦啦的狸貓老師^_^ 畫啦啦少兒美術課堂 —— 最懂兒童的互聯網藝術課堂。 關注「畫啦啦藝術創想「公眾號，給孩子一份美術的禮物！

㈥ 幼兒美術的評價標準是什麼

一、要看兒童畫的稚氣

現實生活在孩子們的心中留下了很多美的形象，形成了他們獨特的體驗和感受。他們獲得的是成人所不能體驗的生活情趣。兒童畫總是強烈地透著一股浪漫天真的稚氣，所以評價兒童畫不能以成人的框框和要求去對待，只要理解兒童，懷著一顆童心，才能正確評價兒童畫。

二、是否較好地表現了作品的美感效果

兒童畫出的線條、色彩、形象等繪畫構成因素有著自己的特點。對於繪畫的效果也有著自己的審美態度。不同的兒童畫，畫面的形式語言是否統一，是否表現獨特的視覺效果。可以通過繪畫表現出來的審美規律來看看不同作品的差。比如：色彩的構成、韻律、范畫，有礙兒童獨立觀察和思考，有礙兒童自己的繪畫語言的發展。作品的表現應該是與兒童的年齡相適應的，和諧成長有利於兒童繪畫水平的提高和發展。

兒童的繪畫水平的提高也不止是繪畫技巧的提高。其他方面的整體能力沒有提高，技巧的學習也是會受到限制，特別是創作水平是難以提高的。從兒童繪畫中可以體察到兒童的洞察力、想像力、概括能力、歸納能力、分析能力等等能力的強弱。兒童繪畫的發展就是自身的整體發展。

三、看兒童畫是否表現出兒童情趣

繪畫對兒童有強烈的吸引力，當學生填寫興趣愛好的時候，很多都填寫畫畫，兒童畫自古以來，就引起了哲學家、教育家、心理學家的濃厚興趣和重視，兒童畫不管在成人眼裡看來多麼滑稽可笑，不合邏輯，但這是兒童心靈的真實寫照。兒童畫作品要單純、稚拙，充滿感情，表現出濃厚有趣的生活氣息和兒童天性，大膽無顧忌，與成人畫截然不同。

兒童繪畫讓我們發現另一個美妙的世界。我們應該始終以欣賞的目光注視著孩子，用積極的態度激勵孩子。正確欣賞、評價兒童繪畫，對孩子繪畫的發展將會有很大的幫助。

兒童畫雖然屬於美術的范疇，但它是一種由兒童創造的特殊的繪畫形式，與成人美術有著極大的區別。許多成人並不了解其中的差異，把握不準「兒童畫的評價標准、標高」等。

四、作品是否有明確的主題或情節

很多的兒童畫表現的內容是有一定的主題和情節的。兒童在作畫的時候身心很投入，不斷地去描繪自己的內心世界，繪畫成為兒童心靈的一面鏡子。這樣的繪畫作品在製作過程中能使兒童在心理、情感、智力等多方面得到鍛煉。有主題或情節，就需要有較強的想像力，形象思維能力和對生活的感受力，是有較高的創作水平的一種表現。

五、看看是否有豐富的想像力

繪畫學習是兒童素質培養的一種有效的手段，可以有效地促進兒童的智力發育。其中，想像力的培養又是兒童繪畫學習中的主要方面，是創造型人才必備的能力。在繪畫過程中兒童可以通過這種活動鍛煉和發揮自己的想像力。對於兒童學習繪畫過程中的習作也應該用欣賞的眼光來看待，看看是否完成了學習的要求，否大膽地嘗試，是否有求異、求新的好習慣。發現好的地方給予積極的評價，好的部分也應說得具體；不足部分應建議孩子重新觀察、思考和嘗試，而不應籠統地給予消極的批評。

六、作品表現與兒童年齡是否相符

在眾多兒童繪畫作品中，不同年齡的兒童，繪畫表現也不同。並不是很小的孩子能畫出成人所畫的形象就是水平高。因為繪畫水平的高低標准並不完全是看誰臨摹得像。兒童一味臨摹成人的准強加於兒童畫上，違反了兒童畫自身的特點，不利於兒童畫教育的發展。 成人評價兒童畫的錯誤標准基本上有以下幾種：

1．以「像不像」來評價兒童畫。

人們贊揚一幅畫時，常常用「畫得真像！」「簡直和真的一樣」之類的話，以為是對畫作者的最高褒獎。許多人在看到兒童繪畫時同樣以「像不像」來評價，畫得比較「像」的自然是好的，不太「像」的自然是不好的了。其實，用像」與「不像」來評價一件作品的好壞是片面的，無法全面、深入地詮釋作品的含義，如西方的「立體主義」「達達派」的作品，顯然無法用「像不像」來評價。

2．以「合理不合理」評價兒童畫。

「合理不合理」是指兒童畫中的事物是否符合客觀現實和客觀規律。兒童由於自身知識、經驗不足，認識水平不高，他們描繪的事物往往與客觀現實並不相符。他們會把人的頭畫得很大，手卻畫得很小；上山的人的身體垂直於山的坡面；人在太空與外星人游戲；在森林裡與動物們聯歡……如果要找一找兒童畫中不合理的地方，幾乎是俯拾即是。於是大人們「熱心」地為兒童尋找畫中的錯誤，用自己的知識、經驗深入淺出地解釋什麼是合理的、什麼是不合理的，直到兒童的畫符合自己的意願。

3．片面以「拙」來評價兒童畫。

兒童畫中的「拙」是在無意中產生的，是因為兒童的生理、心理還沒有發育成熟時無意識的行為，或者受自身技能的限制，還不能如實再現客觀事物的緣故，並非是其有意追求的結果。隨著年齡的增長，這「拙」的味道也將慢慢消失。而藝術家的「拙」是歷經數十年的追求和艱苦練習才達到的境界，是大巧若拙，兩者有著本質的區別。如果因此欣賞兒童畫，其實不得要領，就算你給小孩評了個金獎，可能連他自己也莫名其妙。這樣的評價，仍舊脫不了技法的框框。

目前，美術教育流派眾多，兒童畫評價也是眾說紛紜，莫衷一是。不管怎樣評價兒童畫，首先應該明確評價的目的，明確兒童美術教育的目標，現代教育應該培養適應未來社會、改造未來社會的人才。美育本著育人的原則，才能從更高的層次上俯視兒童畫的教育，才能正確對待蹣跚學步的兒童美術教育。

兒童學畫不是一定要將其培養成大畫家、大師、對於大多數學畫的孩子來說，其成為專業畫家的可能性非常小，但學畫對於開發孩子智力的意義要遠遠大於學畫本身。科學資料表明，兒童早期繪畫教育可將孩子的智商提高30%，兒童學畫重在培養審美情趣，陶冶情操，美化人格，塑造一個具有創造性思維，創造性品格適應社會發展的高素質人才。兒童畫教育不是培養專業畫家的教育，而是全面開發孩子想像力、創造力、觀察力、記憶力、注意力、表達力的教育。重在啟迪智慧，而非傳授技能。

㈦ 兒童美術繪畫有哪些種類

家長們常常發現孩子喜歡把傢具、地板、牆壁當紙，把各種能畫出痕跡的東西當筆，種類包括：線描、水粉、拼貼、版畫、水墨畫、寫生、剪紙、藝術創想。凡是能塗到的地方都塗上各種點、線、圈等組成的可笑幼稚的「圖案」，繪畫是幼兒表達自己美好願望的語言和符號，這一時期的幼兒雖然語言和動作還不很協調、完善，但是他們對繪畫卻情有獨鍾。十歲以前孩子的繪畫，都叫兒童畫。孩子的畫表達了什麼？教幼兒學習裝飾畫，隨著幼兒繪畫經驗的不斷增長，他們已經能夠通過看、學、畫的過程來掌握繪畫的技能技巧； 幼兒的塗塗畫畫實際上包含著積極的視覺形象思維。大自然和社會生活中的美景、美物、美的心靈無時不在，無處不有，心靈感受生命的陽光，捧一泓詩意的清泉，讓您的孩子學會去欣賞美、發現美、創造美，綜合素質得到全面的發展與提高。內容包含有：塗鴉、拼貼、手工、游戲、繪畫等形式，又分為個人和集體創作。兒童繪畫的發展劃分四個階段最符合實際情況、概括兒童繪畫發展特點的階段。他們認為能畫的紙、書、牆、桌面等材料上任意塗畫。知道的、看到的、想到的東西或彼此無關的東西都拼湊羅列到畫面上，兒童繪畫教程直到畫滿為止哦！殘缺也是一種美； 幼稚也是一種美。通過把繪畫的內容編成故事，隨著故事情節的展開指導幼兒繪畫。可以吸引幼兒的注意力，提高他們的繪畫興趣，在易於理解、樂於接受，兒童美術繪畫創作的高峰期和思維創造的鼎盛時期，這一時期兒童繪畫不受客觀真實影響，能充分表達自己內心感受。孩子藝術潛能主要在這個時期里重點培養，對於同伴間的繪畫作品，幼兒學會欣賞和借鑒，在會看、會評價的基礎上，兒童的心純真無邪、自由浪漫、幼稚可愛，充滿了想像和創造。繪畫是兒童心靈的寫照，兒童通過繪畫表現出誠實、坦率和天真的特點，通過各種不同種類形式的繪畫，不僅能培養幼兒的繪畫興趣、提高他們的繪畫技能，還能豐實幼兒的繪畫經驗， 在培養幼兒自信中開啟創造的空間。這一時期幼兒已經能自由地選擇繪畫工具來表現不同的題材和內容，可以根據自己的意願畫出生動有趣的形象來，可系統的學習繪畫技能與技巧。逐漸培養孩子自由作畫和創作主題畫的意識，發展他們快樂認知的個性，發揮孩子們的想像力及創造情趣！

㈧ 幼兒園美術畫子教案怎樣寫

活動目標： 1、學習中心及邊緣連續裝飾的技能，能用與主題相仿的圖案來裝飾盤子。 2、通過對各種房子的認識，大膽的用線描和色彩來裝飾。 3、激發學生的創作慾望及熱愛生活的美好情感。 活動准備： 1．知識經驗：對各種各樣房子的認識。 2．圓形盤子若干、水彩筆、盤子裝飾圖片。 活動過程： 一、欣賞，了解盤子 （一）教師出示盤子（無圖案）師：老師今天帶來了一個特別的物品，你們來瞧一瞧！它有什麼用呢？（幼兒介紹）。 師：在生活中盤子真是我們的好朋友，有很多的作用，真是我們生活中必不可少的日用品！但是盤子的作用不僅只有這些，我們來看一看它還可以用來做什麼。 （二）教師出示圖片師：現在就讓我們來看看這些各種各樣的盤子吧！（幼兒欣賞圖片）師：欣賞完這些圖片，誰能來說說盤子除了可以放東西還可以用來做什麼？（裝飾、做裝飾品等）教師小結：盤子可以變成裝飾品，擺在我們的家裡，掛在牆上來裝飾我們的房子。 二、學習製作方法 （一）教師出示盤子（有圖案）師：小朋友，你們喜歡這些圖案豐富、漂亮的盤子嗎？我們也來畫一個漂亮的盤子當裝飾品吧！ （二）提出裝飾主題、講解繪畫過程1．提出主題師：之前我們認識了許多漂亮的房子，有古厝、有城堡、有高樓大廈、有名勝古跡、還有非常有趣的奇怪的房子。今天老師想請小朋友將你喜歡的房子畫在我們的盤子上。你可以來當一名小設計師，畫出你心目中的房子！ 2．教師提出要求 （1）首先找出中心點，設計你想要畫的房子，然後再裝飾邊緣。 （2）裝飾四周的時候要注意圖案、線條的對稱。 （3）線與線之間可以用間的的幾何圖形來裝飾，例如三角形、圓形等。 三、分發紙盤子，教師輔導幼兒動手製作師：小朋友們准備好了嗎？那我們就開始把各種各樣的房子搬到我們的盤子上，開始來畫我們的裝飾品吧！ 四、展示欣賞幼兒作品.師：這么多漂亮的盤子，我們請幾位小朋友來說一說你在盤子上設計了什麼房子，你還用了什麼線條來裝飾我們的盤子呢？（幼兒介紹）

㈨ 如何欣賞幼兒美術作品

構思與表現即可，構思優先，表現手法次之。

㈩ 怎樣進行幼兒繪畫啟蒙教育

選自《幼兒教育》 １、 鼓勵孩子「塗鴉」 培養孩子對畫畫的興趣，應當從「塗鴉」開始。幼兒到一歲半左右便開始嘗試拿著筆亂塗亂畫，這是孩子畫畫的起步。當然，此時他並不懂得怎樣去表現什麼，只是把隨意塗畫當作一種好玩的游戲。這就是孩子的「塗鴉」階段。這個階段的孩子為什麼對「塗鴉」充滿興趣呢？其實這是孩子的天性使然。因為這種「無拘無束、自由自在」的塗抹能帶給他快樂，所以，他自然就樂此不疲了。這時，您不必過多地干預，但可以在旁邊鼓勵鼓勵——「寶寶很能幹」，「寶寶畫得好」等等。孩子不「畫」了，您要指導孩子自己收拾紙筆，把它們放在規定的地方，為今後正式學畫養成良好的習慣。倘若家長對孩子「塗鴉」干預過多，要求過高，如非要孩子畫出「雞蛋」、 「桔子」、「蘋果」之類，盡管很簡單，但由於處在「塗鴉」期的孩子，他的手還不能有意識地控制，往往達不到要求。這樣，經歷多次的「失敗」以後，小孩就會慢慢感到失望，興趣也會漸漸淡薄，到最後就不肯拿筆畫了。 正確的辦法是，您應讓孩子自由自在地塗塗畫畫一段時期——當孩子隨著年齡的增長，小手的肌肉發達些了，有意識的控制能力強了，而且他心理也有了某種表達的慾望。這時，家長便可以根據孩子的特點和意願，把他從盲目的「畫」著玩，誘導到繪畫活動中來，教他畫自己喜愛、感興趣的東西。２、 把繪畫與游戲結合起來 愛游戲是孩子的天性，因而把繪畫與游戲結合起來會收到很好的效果。 對年齡較小的孩子，您可以與他一起進行一些簡單的美術游戲，如填色游戲、添畫游戲、撕紙游戲、七巧板游戲等，讓孩子在塗塗畫畫、拼拼擺擺中自然而然的產生對繪畫的興趣。 對年齡稍大、又有一定繪畫能力的孩子，您可以把繪畫和其他活動巧妙結合。當您要帶孩子參觀動物園，出發之前就可以告訴他——參觀回來後，要畫一張自己喜歡的動物畫。這樣做，不僅增強了孩子繪畫的趣味性，同時也培養他的觀察能力。更重要的是，讓孩子根據自己的記憶畫畫，訓練和發展了孩子的形象記憶能力—— 這正是學畫畫的最重要的能力之一。 人人都希望獲得別人的贊賞和鼓勵，就連成年人都是如此，更何況是年幼天真的孩子呢？所以，家長的贊賞和鼓勵對提高孩子畫畫的興趣會起到很大的作用。但應當注意的是：贊賞和鼓勵要適當和具體，不能敷衍了事。如有的家長老是重復著說：「你的畫有進步」、「你的畫真漂亮」等等，這樣的不恰當、不具體的贊賞和鼓勵，有時甚至會讓孩子反感，效果會適得其反。４、 適當變換繪畫的方法和形式 好奇和愛新鮮是孩子的天性，如果較長時間重復玩一種游戲，畫同樣形式和內容的畫，孩子就會感到厭煩，畫畫就提不起勁。因此，家長就應適時地變換繪畫的內容和形式，以保持和發展孩子的興趣。 首先，適時改變孩子繪畫的地點和位置，可以提高他們繪畫的興趣。如果孩子經常在家裡或教室里作畫，那麼您不妨抽空帶他到戶外去寫生或者到其他小朋友家裡和小朋友一起畫畫，還可以把大張紙貼在牆上，讓他站著創作「壁畫」。 其次，適時變化繪畫的形式，也會讓孩子感到新奇有趣。例如，帶孩子去沙灘堆沙，創作沙灘想像藝術；給孩子提供布頭、樹葉、（植物的）種子，讓孩子學習藝術拼貼；給孩子提供水果、麵包，讓孩子學習製作食物拼盤造型等。 此外，還可以讓孩子參與集體創作。很多小朋友在大型的紙或布上一起合作繪畫，孩子一目瞭然地看到自己和其他小朋友的合作成果，心裡一定很喜悅，這不僅會提高他的繪畫興趣，而且還將增強孩子的集體意識和合作精神。５、 不強迫孩子畫自己不喜歡的形象 幼兒的感情傾向性很明顯，對人、對事、對物都是這樣，繪畫也不例外。孩子喜歡的，他就有興趣，能認真地畫；若不喜歡的，就會馬虎了事或消極怠工。例如，有一個孩子，四歲時就掌握了遠遠超出了他的年齡的中國畫技能，並已在全國比賽中獲獎。可是後來，他只要看見桌上鋪好氈布、毛筆、硯台，就閉上眼睛抱著頭拒絕作畫。原來，他爸爸為教他畫側鋒，讓他學畫帶魚，這些既不好看又有腥味的死魚怎麼也提不起他的興趣。因此，您在給孩子選擇畫畫題材的時候必須注意，要選擇孩子感興趣的題材和內容。６、 不要任意拉長畫畫的時間 幼兒身心發展的特點是身體的耐力不強，注意力也不能長時間集中，３－４歲的孩子一般只能堅持二十至三十分鍾左右。您最好不要將孩子畫畫的時間隨意延長，這樣不僅孩子的身體支持不了，而且注意力也難以集中，會影響畫畫的效果，甚至會降低孩子對繪畫的興趣。愛因斯坦曾經說過：「興趣是學習的動力，是最好的老師。」孩子失去興趣，就等於失去了學習的動力。所以，家長要對孩子畫畫的時間嚴格把握，不要硬性規定孩子每次必須畫多長時間，孩子畫完後就可以痛快地玩。這樣，才能長久地使孩子保持畫畫的興趣。 上面介紹的一些方法，對培養孩子的繪畫興趣無疑是很有幫助的。但任何經驗和方法都不可能完全適應每一個不同的個體，因為不同的孩子，他的個性、氣質和智力水平是有差別的。所以，您應根據自己孩子的特點，有針對性地設計和選擇合適的方法，正確引導和培養孩子繪畫的興趣，達到良性互動的效果。