古埃及美術

1. 古代兩河流域與埃及美術的異同

古埃及藝術比較好歸納因為從美尼斯統一上下埃及這個王朝延續了3000年。總的來說埃及的藝術反映出古埃及人對生命對世界的理解，他們的藝術作品往往體現出一種「寧靜」，「永恆」的氣息，所以他們的雕塑在形象上往往略顯呆板。另外他們的藝術總是喜歡把「所知」的都展現給觀眾，所以他們的壁畫和浮雕在造型上甚至可以說是「立體主義」的。這是古埃及藝術的最大特點。
兩河流域就不好說了，因為美索不達米亞平原是個很不太平的地方，就在埃及的統治延續3000年的這個過程中，在美索不達米亞有許許多多的小城邦不斷的崛起又衰落，不同的文明此起彼落，非常的多樣，蘇美爾，亞述，巴比倫這些「曇花一現」的古文明各自都有自己的特點，難於總結出統一的規律。

2. 古埃及美術給你總的印象是什麼

風格非常穩定而且有明顯的等級區分，以實風格為主理想化風格為輔，風格壯麗、宏偉、明
確。而且有十分嚴格的規范。

就建築方面而言，古埃及的藝術特點是：有驚人的體量感和對稱、穩定的外形，建築看起來宏偉壯觀，具有非常深的崇高感。

就會繪畫方面而言，古埃及的藝術特點是：繪畫線條流暢優美，而且色彩豐富，人物畫像為正面和側面混合的畫法，有非常濃郁的名著氣息和神秘色彩。
就雕塑方面而言，古埃及的藝術特點是：姿勢必須是直立的，雙臂緊靠軀干，正面直對著所有人，根據人物尊卑決定比例大小；同時非常注意頭部的刻畫。

3. 影響古代埃及美術發展的主要因素有哪些

古代埃及文明是「尼羅河的恩賜」。它的定期泛濫和沖積沃土，給兩岸居民帶來了繁專榮的農業。古代埃屬及的社會生活，就是在高度發達的水利灌溉技術要求下形成的高度組織化、系統化的勞動生活。為了維持嚴格的社會秩序，埃及的奴隸制國家機器和宗教制度滲入到社會生活的各個角落，「瑪特」(Maat)，統治著生活的一切方面，所謂「瑪特」，意為真理、真諦，即認為現實的社會秩序是永恆的、亘古不變的，實質上它是帝王意志和宗教觀念的結合體。這些影響，必然決定了古代埃及美術的特點：明確的秩序。嚴明的等級制度、圖案式的象形文字、規整的建築等等，都反映了這種秩序觀念，它也是埃及文明協調一致的表現。

4. 說說古埃及繪畫的基本法則

古埃及繪畫的基本法則是側面正身律，也就是身體正對觀眾，面部以側面對著觀眾。

側面正身律是埃及繪畫與雕塑中典型造型藝術方式。在繪畫人物時，把頭畫成最具骨骼起伏特點的側面。

為保留人物的精神面貌，眼睛被畫成正面的樣子；由於正面最能表現身體形象，所以軀干以正面角度描繪。

他們認為萬物是永恆的，而四肢在運動時從正面看會「縮短」，因此四肢按側面的形象描繪。在古埃及繪畫中「側面正身律」作為秩序被嚴格遵守著。並且影響到希臘古風時期的繪畫和雕塑藝術。

(4)古埃及美術擴展閱讀

埃及美術的特點：

建築體量巨大，宏偉壯觀，具有強烈的崇高感；雕刻樸素寫實，整體性強，有觀念化、概念化和程式化的傾向，表現方法遵守正面律；繪畫線條流暢優美，色彩豐富，人物表現採用正、側面混合法，具有鮮明的風格和獨特的感染力。

最早的埃及美術是刻畫在岩壁上的動物畫，如大象、長頸鹿、河馬等，屬於游牧民族岩石藝術，主要分布在上埃及一帶。隨後的美術分別在上埃及和下埃及兩地各自發展。

上埃及在岩畫基礎上注意描繪周圍環境；下埃及則發展緩慢，在技術上和豐富性方面都不能與上埃及相比。上、下埃及兩地不同的墓葬習慣，形成了以後各自不同的陵墓建築形式。

在下埃及，死者一般被葬在生前住過的屋子或村子裡，表示仍然是家庭成員之一，很少有隨葬品；在上埃及，死者則被葬在居住區以外的沙漠邊緣地帶。

常供以食物、武器裝備和日用裝飾品，因此，墳墓有房屋式和墳冢式兩種形式。在陶器燒制技術方面，上埃及也要比下埃及進步。

上埃及陶器表面光滑、精緻，黑紅色底子上用白色描繪著各種裝飾圖畫，間或有動物或人物形象出現在一些幾何形狀及植物形狀的空隙中。

這些繪畫形象大都帶有尼羅河流域的特徵，如河馬、鱷魚或原始船隻，手法較為抽象。大約公元前4000年中期，上埃及墓葬陶器出現了帶有完整甲板、槳、船艙和標旗的船隻，以及跳舞的婦女形象，構圖也變得較為完整、統一。

底色不再是黑紅色，而是粉紅色，上面用黑紅色線條描畫。最引人注目的是出現了墓室壁畫，繪畫技巧也比以前的陶器畫大大前進了一步。

在耶拉孔波利斯的一座墓室中發現的一幅壁畫，是目前已知發現的最早的壁畫。畫面中心是6隻大船，船周圍和其他空白處有很多人和動物。

人物的姿勢、動作各有不同。圖的右下方，是兩個搏鬥著的武士，其中一人頭朝下，說明被打敗；左下方是一名戰勝者，他手舉棍棒，押著3名俘虜。這一表現戰爭勝利的主題及表現方法，在埃及美術的歷史上一直沿用不衰。

5. 古埃及美術的影響因素 500字左右

古埃及美術一般指公元前 332年以前的埃及美術。它的形成和
發展主要經過了史前期、 早期王朝、 古王國、中王國、
新王國和後期王朝時期。埃及美術是人類最早的文化遺
產之一，具有重要的歷史價值和藝術價值。由於地理原
因，古代埃及除與西亞和非洲的異族文化有一定接觸外，
基本上是一個封閉式的國家，文化藝術也因此形成自己
獨立的體系。
埃及美術的產生和發展與埃及人的宗教信仰、墓葬
習慣和王權思想有很大關系。埃及人崇拜太陽神、水神
和其他諸神，相信法老是神的化身，生前死後都享有神
的特權。他們認為，人的生命和宇宙萬物是永恆的，人
死之後，只要屍體完好無損,若干年後當靈魂回歸時,死
者便可復活。因此，屍體的保存得到特別的重視。另外
還備有很多死者的雕像，以保證萬一屍體腐爛以後能代
替死者復活。相應地，陵墓作為人的永久住宅，它的修
建和裝飾，也受到重視。這些原因導致了金字塔、雕刻、
墓室壁畫等一系列藝術品的產生。
埃及美術的一般特點是：建築體量巨大，宏偉壯觀，
具有強烈的崇高感；雕刻樸素寫實，整體性強，有觀念
化、概念化和程式化的傾向，表現方法遵守正面律；繪
畫線條流暢優美，色彩豐富，人物表現採用正、側面混
合法，具有鮮明的風格和獨特的感染力。
史前期美術 最早的埃及美術是刻畫在岩壁上的動
物畫，如大象、長頸鹿、河馬等，屬於游牧民族岩石藝
術，主要分布在上埃及一帶。隨後的美術分別在上埃及
和下埃及兩地各自發展。
上埃及在岩畫基礎上注意描繪周圍環境；下埃及則
發展緩慢，在技術上和豐富性方面都不能與上埃及相比。
上、下埃及兩地不同的墓葬習慣，形成了以後各自不同
的陵墓建築形式。在下埃及，死者一般被葬在生前住過
的屋子或村子裡,表示仍然是家庭成員之一,很少有隨葬
品；在上埃及，死者則被葬在居住區以外的沙漠邊緣地
帶,常供以食物、武器裝備和日用裝飾品,因此，墳墓有
房屋式和墳冢式兩種形式。在陶器燒制技術方面，上埃
及也要比下埃及進步。上埃及陶器表面光滑、精緻，黑
紅色底子上用白色描繪著各種裝飾圖畫，間或有動物或
人物形象出現在一些幾何形狀及植物形狀的空隙中。這
些繪畫形象大都帶有尼羅河流域的特徵，如河馬、鱷魚
或原始船隻,手法較為抽象。大約公元前4000年中期,上
埃及墓葬陶器出現了帶有完整甲板、槳、船艙和標旗的
船隻，以及跳舞的婦女形象，構圖也變得較為完整、統
一。底色不再是黑紅色，而是粉紅色，上面用黑紅色線
條描畫。最引人注目的是出現了墓室壁畫，繪畫技巧也
比以前的陶器畫大大前進了一步。

6. 古埃及古希臘古羅馬之間藝術有何不同

1、時間不一樣

埃及藝術，一般指公元前332年前的埃及美術。

古羅馬藝術是指從公元前2世紀後期到公元4世紀末古羅馬及其殖民地的藝術。

古希臘藝術是早期愛琴文明結束後的荷馬時代至希臘化時期（公元前4世紀~前2世紀）。

2、特點不一樣

埃及藝術特點是：建築體量巨大，宏偉壯觀，具有強烈的崇高感；雕刻樸素寫實，整體性強，有觀念化、概念化和程式化的傾向等。

古羅馬藝術是神聖的觀念在古羅馬各個皇帝的肖像描繪中帶來一定程度的理想化和風格化，但古羅馬的半身肖像和全身肖像均具強烈的個性、寫實性和表現性等。

古希臘藝術是美麗與秀雅、生動與新鮮。

(6)古埃及美術擴展閱讀：

古埃及藝術的歷史背景：

公元前3000年上埃及國王美尼斯征服下埃及，建立統一的專制王朝。此後埃及經歷了三個統一時期(其餘時間為亂世）：

古王國時代，約公元前2686～2181年，第三至第六王朝。藝術上以金字塔建築和雕刻最為突出，壁畫尚處在初期階段。

中王國時代，約公元前2133～1786年，第十一、十二王朝。中央政權崩潰，地方貴族勢力強大，金字塔不再建造，由石窟陵墓代替，方尖碑在廟宇入口出現，壁畫逐漸流行，風格較自由。

新王國時代，約公元前1567～332年，第十八至三十一王朝。國勢強盛，經濟繁榮，為埃及藝術史上的黃金時代。以十八王朝實行改革最突出，藝術一度出現擺脫傳統程序的束縛，以寫實來表現對象物，為藝術帶來生機。

7. 古埃及美術具有哪些主要特點

古代埃及美術的第一個特點：明確的秩序。嚴明的等級制度、圖案式的象形文字、規整的建築等等，都反映了這種秩序觀念，它也是埃及文明協調一致的表現。

埃及美術的第二個特點：穩定的形式。除了公元前15世紀阿赫納頓的宗教改革期間，曾出現短暫的自由樣式以外，整個說來，埃及藝術在形式上是由一種嚴格的理想化的裝飾風格所左右的。埃及藝術家並不在自己的作品中致力於追求視感的真實性，而更重視形式的精神力量，並歸結為嚴格的形式規范。

埃及藝術的第三個特點：理想化的手法。

8. 古埃及藝術和古希臘藝術的異同點

古埃及古希臘之間藝術有何不同原始美術的藝術特徵：原始美術包括洞窟壁畫、岩畫、雕塑、建築等。原始繪
畫中所描繪的動物形象如此准確，連現代人都難以做到，這表明原始人終生同動 物打交道，對動物的形象、習性非常熟悉，閉目如在眼前，所以才能畫得那麼真
實、生動，由此開創了西方以實用為目的的寫實主義藝術傳統。

古埃及美術的藝術特徵：幾何形式的規整和對自然的犀利觀察二者相結合，這 是古埃及藝術的第一個特點。埃及藝術第二個特點是穩定性相紀念性。

古希臘美術的藝術特徵： 古希臘美術史的分期通常分為荷馬時期、古風時期、 古典時期、希臘化時期。

荷馬時期為希臘神話的形成期，也是造型藝術的萌芽期。

古風時期是造型藝術的形成期，在這個時期，東方文化通過貿易交往對希臘藝術 產生了影響，而希臘藝術又通過吸收東方文化之長和逐步擺脫東方文化的影響而
形成自己的風格。

古典時期，這一時期是希臘藝術的繁榮期，為藝術的各門類度 取得了巨大的成就，其中以建築和雕刻對後世的影響最為深遠。希臘化時期，這
一時期又稱「泛希臘時期」。這一時期美術的主要成就是雕刻，雕刻藝術形成了以 不同的地區為中心的各種風格。

古埃及藝術的特點：風格穩定、等級分明，在寫實風格的基礎上進行理想化的 表現，其風格壯麗、宏偉、明確。有著嚴格的規范，如正面律：人物頭部以正側
面表現，眼睛、肩為正面、腰部以下為正側面 古埃及文明是世界上足以為古老的文明之一，唯一可以與之匹敵的是發端於美 索不達米亞的文明。

古埃及文明以尼羅河為中心，正是尼羅河在紅海和利比亞沙 漠、撒哈拉沙漠之間滋潤出狹長的綠洲地帶，這成為古埃及文明的基礎。

公元前 5000 年，古埃及社會已經出現階級的萌芽，公元前4000 年前後埃及出現奴隸 制國家.
古代埃及藝術反映了一種文化的宗教信仰，它是從這樣的信念發展起來的：與 永恆的來生相比，現世的生命只不過是一個短暫的插曲。各階級的人們都在搜集
死後陪伴他們的有用的和裝飾的物品。他們竭盡所能在自己的墓地上大下功夫。

古希臘實行的既不是東方那種君主至上的、森嚴的官吏制度，也不是效法埃及
法老那種神權與宗教式統治，而是採取了一種以城邦為單位的奴隸制民主政治，公民議會是最高權力機關，貴族奴隸主、工商業奴隸主和自由民都有權參加、發
言和表決，城邦的統治者從公民議會中民主選舉產生。這種奴隸制民主政治，最關鍵、最重要的是直接民主制度，即城邦的政治民主主權屬於全體自由民，它不
是通過選舉代表組成議會或代表大會來治理國家，而是由自由民直接參與城邦的 治理。

希臘人為西方藝術提供了一種「古典美」的理想典範。他們把宇宙視為一個整 體、完整的神聖秩序，「宇宙」一詞本身就包含了「和諧、數量、秩序」的意思。雕
塑家波里克里托斯專門研究了人體各部分間的比例，寫成了《法則》一書，明確 指出了人體各方面的比例對稱數據，如健壯的人體身高為七個頭長(7:1)，雕
像的重心集中在一隻腳上，另一隻腳放鬆，能使整個身體的肌肉和筋的緊張與松 弛變化突出，也能使整個形象更富於表現力。在波利克里托斯的代表作《荷矛者》
中，他就以頭與全身1:8 的比例塑造了高貴而肅穆的理想人體形象。

埃及藝術似乎有著許多不可逾越的規范，不論是雕像繪畫還是浮雕，任何動作 行為都有著一種不可掙脫的模式與框架，戰爭，祭祀，祈福，各個場合都有其標
準的動作，為了達到各個人物動作的規范統一性，在畫畫與浮雕時，作者甚至會 整齊地在底稿上畫上方格，而人物每一個部位所佔方格數都會有嚴格而統一規
定。古埃及在藝術創作中從來沒有如希臘藝術那般大膽真實的表現，也很少有自 由的肢體語言，給人威嚴肅穆卻稍顯呆板的感覺。

無論是古埃及還是古希臘, 都是在各自不同的文化背景下和漫長的歷史長 河中形成的, 其審美意識與藝術形態, 帶有各自鮮明的民族特色與文化差異,
兩者的比較拓展了美術創作的新視野, 在不斷交流中縮短了心理和時空的距離, 進一步促使文化多元化的形成。兩者彼此互為參照, 就會發現兩者的同中之異和
我們不僅從中更好地了解藝術,而且也將從一個新的視角重新認識 本民族的傳統藝術, 一些被認為是互相對立的雙方, 諸如兩者美術的審美意識、
選題與表現方式、繪畫特色、色彩觀念等方面, 實則可以產生出情感與語言的共鳴，促進了解與融合。

9. 請總結古埃及美術的總體特點

古埃及美術的總體特點:
古埃及美術的總體特點體現在以下幾個方面：
A.
強化皇權的等級觀念與服務與靈魂的宗教精神互相滲透，構成古埃及美術創造的動因
如果說在平等的原始社會，美術作為人類試圖征服自然力的精神圖圖像，反映了全體社會成員的共同願望，那麼，古埃
及美術則是為了極少數人服務的。古埃及是東方最典型的奴隸制國家，是一個政教合一的獨裁王國。哪裡有十分森嚴的金字
塔式的社會結構。為了維護法老的絕對尊嚴，必須藉助宗教勢力來統治人的精神世界。這導致法老不惜數十萬努力來為自己
建造陵墓、廟宇，雕鑿巨像，以表現他至高無上的地位。
B.
理智因素與固定程式結合的造型法則
原始美術中的形象創造，全憑直覺感受的記憶。古埃及美術的創造則更多地運用理智因素。那些形象不是立足於藝術家
在一個特定的時刻所能看到的東西，而是立足於他所知道的一個人或一個場面所具有的東西。它們總是試圖把自己認為重要
的東西都包括在一個人的形狀之中，而且盡可能表現得清清楚楚。這種造型法則形成，便被認為是唯一的正確方法，以後的
藝術家必須嚴格效仿。於是，程式化的造型形成了古埃及美術的重要特點。這種重理智的描繪方法，雖然很少見作者的激情
流露，但作品卻呈現出驚人的秩序感。
C.
強調幾何形式規整，追求裝飾風味的表現手法
古埃及美術的形式創造絕不是人以虛構的，而是對自然的犀利觀察與幾何形式的規整之間的密切結合。這使人感到古埃
及美術的表現手法總是十分概括簡練，並具有裝飾風味。
D.
剛勁、宏偉、庄嚴、明晰而簡練的藝術風格
這種風格面貌的形成，正是以上特徵的形象體現。它折射古埃及的時代精神，顯示出人類理智發展的一個新的水平

10. 古埃及美術對世界美術的影響

古埃及的建築形式及其對後世的影響
【作者簡介】令狐若明，吉林大學 歷史系，吉林長春 130012
令狐若明（1946—），男，山西平陸人，吉林大學歷史系教授。
【內容提要】世界四大文明古國之一的埃及，在建築方面取得了輝煌成就，金字塔、廟宇、方尖碑是古代埃及的建築傑作。這些建築技術的傳播，為世界文化寶庫增添了瑰寶，對人類文明做出了重要的貢獻。
【關 鍵 詞】金字塔/神廟/方尖碑/法老
【 正 文】
中圖分類號：K411.21 文獻標識碼：A 文章編號：0559—8095（2000）01—0055—04
北非的尼羅河流域是人類文明的發祥地之一。數千年前，世界四大文明古國之一的埃及，就是在尼羅河的哺育下發展了燦爛光輝的古代文化。在古代埃及的文化成就中，建築往往給人以深刻的印象，金字塔、廟宇、方尖碑堪稱古埃及的建築傑作。本文擬對古埃及這三種建築形式及其對後世的影響作一探討。
一
世界上全部用石頭建造起來的建築物，首出於埃及。古埃及石造建築的特點是雄偉渾厚、氣勢宏大而堅固。以舉世聞名的金字塔為例，其建築材料全部是重達數噸、甚至十幾噸的石塊，歷經數千年後不變形、不倒塌，依然矗立在尼羅河西岸。
金字塔是古代埃及法老的陵墓。到目前為止，在埃及發現的金字塔，大大小小共有96座，散布在尼羅河下游吉薩及其以南的廣大地區。這96座金字塔中，經嚴格科學考證的有48座，其建築形式可分為階梯、角椎、彎弓和石棺四種，其中階梯形金字塔9座，角椎形金字塔37座， 彎弓形和石棺形金字塔各1座。在這四種形式的金字塔中， 最有名的是角椎形金字塔，也就是人們經常在影視、書刊上所看到的那種。古埃及人稱金字塔為「麥爾」（mer），意思是「角椎體」。[1]埃及沙漠中的沙丘多呈角椎形，埃及先人可能從沙丘的形狀中受到啟發，才有了如此輝煌的傑作。今天，西方人稱金字塔為「庇拉米得」（英文為「pyramid」），「庇拉米得」一詞來源於古希臘語「庇拉米斯」（「pyramis 」），這是古希臘人食用的一種三角形糕餅，由於金字塔的形狀與這種糕餅的外形極為相似，故名之。[1]
古代埃及盛行這樣一種說法：人死後靈魂只是暫時離開屍體，經過一段時間後靈魂又會返回屍體，在陰間復活，並繼續在來世生活直到永遠。[2]這種信仰使古埃及人對墓葬尤其重視， 他們對死後生活的安排高於現世。法老作為古代埃及的最高統治者，幻想死後作陰間的主宰，同時庇佑世上的子子孫孫，代代為主。法老死後被製成不腐的「木乃伊」，放置墓中，金字塔就是法老為自己准備的「永久」宮殿。所以，每位法老即位後就著手為自己建造金字塔。
古代埃及所有的金字塔都建在尼羅河的西岸，這是因為古埃及人對死後的生活有著獨特的看法。他們看到太陽升起在東方，而降落在尼羅河的西邊，便認為尼羅河的東岸是活人的世界，西岸是死人的世界。於是，就把日出比作生命的開始，把日落比作生命的結束，所以總是把死者埋葬在尼羅河的西岸。
埃及的金字塔中，最大的一座是古王國第四王朝（約公元前2613～前2498年）法老胡夫（希臘人稱他為齊阿普斯）的金字塔。胡夫大金字塔原高146.5米，四邊各長230米，因經數千年風雨侵蝕，原覆蓋於外表的石灰已經全部剝落，如今的高度已降低到137米，底邊長227.5米，佔地面積52906平方米，繞塔一周，約有1公里的路程。 整個塔身是由230多萬塊石頭疊成，平均每塊重達2.5噸。每塊石頭全經細工磨平， 石塊之間沒有施泥灰之類的粘著物，完全靠著石塊本身的重量緊緊壓在一起，以致連一片小刀都插不進去。胡夫大金字塔至今已歷時近5000年，塔基還十分牢固，其外形並沒有發生明顯傾斜，稜角的線條仍然清晰可見。胡夫大金字塔不僅外觀雄偉，而且塔內結構復雜，有甬道、石階、墓室和附屬廟堂，墓室的四壁還飾有雕刻繪畫等藝術珍品。
與胡夫大金字塔相鄰的是他的兒子哈夫拉（希臘人稱齊夫林）的金字塔，再向西南，是胡夫的孫子孟考拉（希臘人稱米克林）的金字塔。胡夫祖孫三代的金字塔大小各異，工程設計精確，藝術風格庄嚴，構成了吉薩金字塔群的核心。吉薩這三座金字塔排成一線，蔚為壯觀，其中最負盛名的胡夫大金字塔，被列為古代七大奇觀之首，始終為世人所矚目，已成為古埃及文明的偉大象徵。
古埃及金字塔的建築形式，對後世有一定的影響。古代東北非庫什王國（約公元前11～公元3世紀）的統治者們， 在首都納帕塔（位於尼羅河第四瀑布下游）建造他們自己的陵墓時，在墓室上修建了埃及式的金字塔，其墓室和堅硬的花崗岩石棺的裝璜全都是埃及式的。[3] 公元前590年前後，庫什王國將首都從納帕塔遷往尼羅河第五、 六瀑布之間的麥羅埃，從那以後庫什王國便被稱為麥羅埃王國。20世紀初，英國考古學家對麥羅埃遺址進行了發掘，在王城遺址附近發掘出許多金字塔建築。其中，在麥羅埃國王納塔克馬尼金字塔前還發現了附屬的廟堂及塔門建築殘跡。[ 3]由此可見，金字塔的建築形式已傳到埃及本土之外。公元4世紀中期，羅馬人也仿照埃及建造了兩座金字塔。
20世紀80年代，法國在擴建其著名的藝術博物館盧浮宮時也仿照埃及金字塔，修建了一座玻璃金字塔的入口，其設計者是著名美籍華人設計師貝聿銘。他把盧浮宮的地下設施的入口設計成一座高20米，底寬30米（一說32.5米），80％透明，20％反射的玻璃高塔。玻璃金字塔入口設計精巧雅緻，其西側底部的大門寬8米，高2.5米，成為盧浮宮的主要入口。而東、西、北三面各立一座5米高的小金字塔，分別指示3條通往主要展館的地下自動樓梯。在大金字塔的周圍還交叉設置了3 個靜水池和4個噴水池，與大小金字塔相映成趣。玻璃金字塔入口建成後， 與盧浮宮渾然一體，巧妙地體現出古代東方與現代西方建築藝術風格的融合。擴建後的盧浮宮總面積達15萬多平方米，成為世界上名符其實的最大博物館之一。[4]
埃及的金字塔建築氣勢雄偉，風格獨特。但金字塔畢竟是古埃及法老的陵墓，其建築原則和風格基本上是適用於墓葬建築，現今世界上模擬金字塔的建築並不太多，所以埃及金字塔在人類建築史上的地位是獨特的。
二
及的金字塔，大都集中建於古王國第四王朝時期，到了新王國時代（約公元前1567～前1085年），廟宇取代金字塔，成為當時埃及的主要建築。從古代埃及建築發展史來看，古王國被稱為偉大的金字塔時代，新王國則是廟宇建築的黃金時代。
新王國時代，埃及國力鼎盛，首都底比斯的廟宇建築比比皆是，且造型別致，雄偉壯觀。新王國時代的廟宇建築以神廟為主。當時，太陽神阿蒙已成為埃及全國崇拜的主神，埃及的大多數神廟都是為供奉阿蒙神而建造的。阿蒙神廟的主要特點是規模宏大，其建築設計和外形幾乎是固定不變的。神廟總體呈長方形，一般為南北走向，四周以圍牆環繞；所有的建築物都座落在一條中軸線上，在此中軸線上依次排列著神廟的四大組成部分：塔門、露天庭院、列柱大廳和神殿。
塔門是古埃及神廟特有的廟門形式，因廟門建在兩座對稱斜壁的巨塔之間，故稱塔門。通過塔門，進入露天庭院。這是一座方形的開闊庭院，庭院的三面環繞著列柱式走廊；另一端，即庭院的後部，由一條逐步升高的通道，進入列柱大廳。列柱大廳是一個多柱式大殿堂，大廳屋頂由多根巍峨的圓柱架托著；大廳中央的兩排圓柱高於其他圓柱約1／3，形成兩層高低不等的屋頂，使大廳中間部分的天花板抬高，陽光和空氣可以透過高側窗進入建築物內部，從高處照明整個大廳。[5] 列柱的運用，是古埃及神廟建築的一個重要特點。從列柱大廳繼續前行，最後進入長方形的神殿，裡面供有神像，為神廟最神聖之處。這里黑暗狹窄，沒有一絲光線，是要有意造成神秘的宗教氣氛，以激起參拜者對神靈的敬畏之情。
作為宗教建築，神廟是古埃及人參拜神靈的主要場所，參拜神靈時所舉行的宗教儀式，已成為古埃及人日常生活的一個重要組成部分。因此，古埃及神廟建築的影響遠遠超過了金字塔建築的影響。古埃及神廟建築中最引人注目的是那些數量眾多、造型優美的圓柱：柱身有優美的孤度，有模仿紙草刻出的一束束裝飾線，柱頭裝飾圖案，多為紙草、蓮花和棕櫚樹葉，造型有如含苞欲放的花蕾，有的呈現為盛開的花朵，展現出古代埃及特有的列柱建築風格。這種建築藝術風格對後來的古希臘建築不能說是沒有影響的。早在公元前3000年代，埃及就出現了和雅典帕特嫩神廟極為相似的柱廊形式。帕特嫩神廟是古希臘多利安式建築的典型，其建築特點是柱身中間略為突出，柱頭簡單，無柱礎，以莊重樸素而著稱，建於埃及薩卡拉的階梯金字塔附屬建築中的仿紙草石柱，與純粹的希臘多利安式柱幾乎沒有多大區別。法國學者商博良認為埃及的這種石柱式樣式是希臘多利安式柱的先驅，故命名為先多利安式。[6]
公元前4世紀初，希臘又出現了以精美裝飾見長的科林斯式風格，柱頭形狀如初放的花朵，柱身更為細長。科林斯式柱頭同樣可從埃及的盛開蓮花式柱頭追尋其蹤跡。這些相似之處絕非偶然。公元前3000年代希臘歷史上的克里特文明時期，埃及已與愛琴海地區發生聯系。到公元前7世紀初，埃及的工藝品源源而來，進入希臘半島。 為古老的埃及文明所吸引，大批希臘的手藝人、商人、遊客、學者紛紛擁入埃及，從事各項貿易活動，朝拜名勝，吸取埃及人的知識精華。在如此頻繁的交往中，希臘人向埃及人學習，希臘的建築受埃及風格的影響是不足為奇的。
與此同時，埃及的建築風格也傳入了古代的波斯帝國。大流士一世（約公元前552～前486年）在波斯波利斯的王宮就是仿照卡爾納克神廟建造的。王宮中著名的「百柱大廳」，採用了埃及圓柱和柱廊式樣，其他如內部布局以及用棕櫚紋、蓮花紋裝飾柱基的手法，同樣具有明顯的埃及建築特色。[7]
古埃及建築中的一些其他特色也對後世西方建築產生了深遠的影響。抬高神廟屋頂中央天花板由兩側透光的方式為羅馬人所承襲。如古代羅馬建築中最有名的萬神殿，是一穹窿形筒狀圓頂大廳，直徑為33米，高42米；圓形牆壁分為上下兩段，下段有列柱和壁龕，上段僅在圓頂中央開一大假窗取光，使大殿寬敞的內部空間通風明亮。[8] 羅馬建築在屋頂部分開假窗從高處取光的方法又傳給西歐，為中古時期各國教堂所沿用。
三
方尖碑是古埃及的另一建築傑作，也是除金字塔以外，古埃及文明最富有特色的象徵。方尖碑外形呈尖頂方柱狀，由下而上逐漸縮小，頂端形似金字塔尖。以金、銅或金銀合金包裹，當旭日東升照到碑尖時，它象耀眼的太陽一樣閃閃發光。
方尖碑一般以整塊的花崗岩雕成，重達幾百噸，它的四面均刻有象形文字，說明這種石碑的三種不同目的：宗教性（常用以奉獻太陽神阿蒙）、紀念性（常用以紀念法老在位若干年）和裝飾性。同時，方尖碑也是埃及帝國權力的強有力的象徵。從中王國時代（約公元前2133～前1786年）起，法老們在大赦之年或炫耀勝利之時豎立方尖碑，而且通常成對地豎立在神廟塔門前的兩旁。現雖已知早在古埃及第四王朝即有方尖碑，但當時遺物無存，僅知道碑不超過3米，也不優美。 現存最古完整的方尖碑屬於古埃及第十二王朝（約公元前1991～前1786年）法老辛努塞爾特一世（約公元前1971～前1928年）在位時所建，豎立在開羅東北郊原希利奧坡里太陽城神廟遺址前。這塊方尖碑高20.7米，重121 噸，是辛努塞爾特一世為慶祝他的國王加冕而建的。新王國時代，圖特摩斯一世（約公元前1525～前1512 年）、 哈特舍普蘇特女王（約公元前1504～前1450年）和拉美西斯二世（約公元前1304～1237年）都建立過巨大的方尖碑，高度均在20米以上。
埃及的方尖碑在古代已聞名歐洲，它們那高大的身驅，精心打磨的外表和線條明快的象形文字，早就引起了帝王們的好奇和貪欲。羅馬帝國的皇帝們曾經從埃及掠走多座方尖碑，把它們安放在廣場，點綴京城。僅羅馬城即有12座以上，其中就有圖特摩斯三世所建的方尖碑，碑高32米，重約230噸，是現存最高的一座方尖碑。 該碑原立在卡爾納克神廟，後被皇帝君士坦丁運入羅馬，現豎立在拉特蘭的聖•佐凡尼廣場。[9]立於盧克索神廟塔門前的一對方尖碑，為拉美西斯二世所建， 其中的一座現仍立於原處，碑高25米；另一座已被法國人劫走，現豎直在巴黎協和廣場。19世紀晚期，埃及的統治者阿里將一對高21米，重約186 噸的方尖碑分別贈給美國（現立於紐約中央公園）和英國（現立於倫敦的泰晤士河畔）。這一對方尖碑原豎立在希利奧坡里城，為圖特摩斯三世所建。公元前1世紀時，托勒密王朝（公元前305～前30年）末代女王克婁奧巴特拉七世（公元前51～前30年）將它們移到亞歷山大里亞，所以後人稱這一對方尖碑為克婁奧巴特拉方尖碑，其實與這位女王並無關系。
開鑿和豎立方尖碑是一項艱巨工程。據卡爾納克神廟前一座方尖碑上的象形文字記載，從石礦開鑿出這種獨塊石料，從阿斯旺運到底比斯，費時7個月。 在阿斯旺的哈特舍普蘇特女王祭廟中就有描繪從尼羅河上用駁船運送方尖碑的圖畫，到達目的地後，人們將方尖碑抬上一個用土堆成的斜坡，然後將它豎直立於基座上。這充分說明古埃及人在力學上的高度智慧。
古代世界的其他民族，如伽南人、腓尼基人，也都仿效埃及人製作過方尖碑，但通常不是用整塊石料鑿成，其製作水平也遠遠趕不上埃及人。今天，古埃及方尖碑的足跡已遍及歐洲、非洲、亞洲和美洲，人們都可有機會瞻仰到埃及方尖碑的豐采，而在方尖碑的故鄉—埃及，人們所能看到的方尖碑僅剩下了5塊。搶劫者的強盜行為， 無損於方尖碑的高大形象，埃及方尖碑建築的影響不脛而走，在現代歐美的許多大城市裡，方尖碑的仿造建築隨處可見。美國華盛頓特區白宮南面，聳立著巍峨的華盛頓紀念塔，就是一座模擬方尖碑的高塔建築。華盛頓紀念塔建於1941年，高達169米，塔身由花崗岩築成，塔面鑲有馬里蘭大理石。人們乘快速電梯登上頂層後，可以放眼眺望整個華盛頓市區。[10]華盛頓紀念塔已成為一座有名的現代方尖碑，從它那造型獨特的塔身上，仍可顯示出古埃及建築藝術的風格。
綜上所述，在古埃及文明的發展過程中，建築方面的成就十分輝煌。金字塔、廟宇、方尖碑的建造，充分顯示了古代埃及勞動人民的聰明才智、精湛的藝術技巧和高超的建築才能，在世界建築史上寫下了光輝的一頁。這些建築技術的傳播，為世界文化寶庫增添了瑰寶，對人類文明做出了重要的貢獻。
收稿日期：1999—10—05
【責任編輯】宋鷗
【參考文獻】
〔1〕Edwards, I.E.S. The Pyramids of Egypt〔M〕. Harmondsworth and New York, 1991. 283.
〔2〕Spencer, A.J. The Death in Ancient Egypt〔M〕. Harmondsworth, 1982.30.
〔3〕Mokhtar, G. General History of Africa. I, AncientCivilizations of Africa〔M〕.University of California,1981.284.322.
〔4〕潘小漪.外國習俗叢書，法國〔M〕.北京：世界知識出版社，1997.202.
〔5〕穆斯塔法•埃爾——埃米爾. 埃及考古學〔M〕. 北京：科學出版社，1959.40.
〔6〕劉汝醴.古代埃及藝術〔M〕.上海： 上海人民美術出版社，1985.54.
〔7〕愛德華.麥克諾爾，伯恩斯•菲利普李•拉爾夫. 西方文明史，第1卷〔M〕.北京：商務印書館，1987.89～90.
〔8〕朱銘.外國美術史〔M〕.濟南：山東教育出版社，1986.142～143.圖15.
〔9〕Clayton,P.A.Chronicle of the Pharaohs 〔M 〕 . London,1996.114.
〔10〕楊敘.外國習俗叢書，美國〔M〕.北京：世界知識出版社，1997.19.