何海霞美術館

『壹』 長安畫派的何海霞

何海霞
1908—1998）[1]，長安畫派創始人之一；中國現代著名國畫家、書法家，中國畫研究院（中國國家畫院的前身）的專業畫家；滿族，初名何福海，字瀛，又字登瀛；1908年9月生於北京，其父母酷愛文藝，對少年時代的何海霞影響頗深。何海霞幼時即喜愛書畫，青年時期曾參加中國畫學研究會，1924年拜韓公典為師，1934年拜張大千為師，隨其游歷山東、四川。
何海霞隨張大千習畫期間，飽覽了中國古代名畫並大量臨摹了宋、元、明、清時期的繪畫真跡；1936年，他與齊白石、張大千、於非闇在長春、大連等地舉辦作品聯展。
1951年春，由重慶遷居西安。1956年在中國美術家協會陝西分會任專業畫家。五十年代末至六十年代初，與石魯、趙望雲等一起切磋山水畫創新，受到美術界的廣泛關注並成為長安畫派的重要畫家。
1961年，他曾應中央美術學院之邀，在該院授課兩年，培養了一批中國畫人才。
1976年後，他應邀為人民大會堂、釣魚台國賓館等重要場所創作許多巨幅山水畫，為社會矚目。
1983年，他任陝西國畫院副院長。不久後調到北京，在中國畫研究院任專業畫家，創作了大量的優秀作品。他此間兼任中國國際友好聯絡委員會顧問，以藝術為紐帶，為中外文化交流貢獻了力量。
何海霞先生擅長山水畫，他在繼承傳統的基礎上，飽游沃看，師法自然。
何海霞的山水畫成熟於20世紀50年代，他在水墨、青綠、界畫等諸多領域均有所建樹，面貌多樣，既有尺幅巨大的作品，也有精緻的小幅作品。西北地區的自然景觀給了他不少靈感，其作品個性鮮明，立意雄奇，骨體堅凝，筆力雄健，墨色渾厚華滋，蔚為大觀。

『貳』 何紀爭字值多少錢

依據名氣
何紀爭，1940年生，北京人，滿族。畢業研修於陝西美協國畫創研室及中央美院。系中國美術家協會會員、國家一級美術師、西安長安畫院副院長、何海霞美術館館長、陝西省美術家協會專職畫家。作品多次參加國內外展出並獲獎，是第二代「長安畫派」畫家中的後起之秀。他的藝術簡歷被收編在《世界名人錄》及《中國美術家大辭典》等辭書中。

『叄』 何海霞的藝術評價

20世紀末到至今，學術界已逐漸掀起了一股「何海霞研究熱」，如各種有關他的論文、專著和「何海霞藝術研討會」等。據現有的資料來看，不管是藝術界還是學術界，都對其藝術成就給予了高度的評價與肯定。下面，我們就來看，這一論斷是否有確實可靠的依據。
首先，探析出何海霞的繪畫已得到藝術界的認可與高度評價。原任中國國家畫院院長的龍瑞先生認為「何海霞先生是中國畫界的『全能冠軍』。」當代名家黃永玉先生稱其為「鬼手何海霞」、著名畫家周韶華稱何氏是「世紀藝術大匠何海霞」以及當代著名作家賈平凹認為「真正的中國山水畫，何海霞可能是最後的一個大畫家」等。由此，我們可見何氏高深的繪畫技巧及其藝術成就已得到藝術界的高度評價與肯定。此外，從以上的這些評價中，也可反映出何氏在中國現代畫壇的重要地位。
其次，近幾年來，已有學者對何海霞的繪畫藝術及其成就等，做過較為詳細的研究。周韶華先生在《金碧青綠第一人》中寫道：「『青出於藍而勝於藍』，在二十世紀的中國畫壇上的第一人，非何海霞莫屬。」此外，他還認為「何海霞先生對於唐宋院體畫、元明清文人水墨畫，對於小青綠、大青綠、金碧、潑彩、潑墨和水墨淺絳畫法，眾體皆能，可謂是中國畫創作之全能軍。
在長安畫派中，他與石魯、趙望雲成為三足鼎立，缺一不可的領軍人物。」何紀爭、曹湘琴，更高度評介何氏的繪畫是「世紀末的豐碑」。另外，還有學者從民族文化、傳統繪畫與時代發展等視角，來談及他的藝術成就，如孫文忠在《何海霞對民族文化藝術的貢獻》中寫道：「何海霞用自己一生的藝術實踐，為中國傳統繪畫的發展做出了不可磨滅的貢獻。在現代中國畫壇上，在中國傳統繪畫藝術發展史上起著承前啟後的作用。
何海霞60年代與趙望雲、石魯深入生活，共同譜寫了中國美術史上光輝的一頁。他的藝術喚起了中國人的民族自豪感。」同時，郭浩認為何氏的繪畫是「民族色愈濃，時代彩更艷」。還有，當代學者與畫家徐義生在《何海霞老師和他的山水畫藝術》一文中寫道：「何氏則以深厚的傳統文化底蘊和純正的中華品格喚起人們心頭的民族自尊。」
從以上畫家與學者，對何氏繪畫的評價來看，我們可以看出藝術界與學術界，已對何海霞的繪畫及其藝術成就等，給予了高度的評價與肯定，這勢必會影響到其畫作的市場拍賣價格。因而，筆者認為，這也是推動何氏畫作拍賣市場價格較高的成因之一。
若我們從整體趨勢上來看，自從何海霞先生去逝之後，他的畫作市場拍賣價格就逐漸的穩步上升，可見表2與表3。在其畫作整體上升的趨勢中，我們不能忽略媒體、何海霞美術館、拍賣公司等，為此做出的貢獻。在此，筆者想強調媒體、何海霞美術館與拍賣公司之所以精心策劃與力推何海霞，是因為何氏本身已是名家，不是純粹的市場操作。下面，筆者主要從媒體、何海霞美術館與拍賣公司三方面，分而述之他們對何氏畫作市場拍賣價格的影響。
媒體對何海霞的宣傳與推廣，積極有力的助漲了何氏畫作的市場拍賣價格。因而，這也是近幾年來何氏畫作市場拍賣價格整體上漲的原因之一。筆者所說的媒體，主要包括電視台、報紙與網路，如在2008年「何海霞先生誕辰100周年紀念活動」中，就推出關於何海霞從事藝術創作與藝術教育活動的電視紀錄片。該活動還於2008年4月29日，在北京中國國家畫院舉行過新聞發布會，較多權威媒體都有所參與。另外，在2008年9月11日，文化部主管的權威性文化藝術類報紙《中國文化報》，對「紀念何海霞誕辰百年畫展」也有所報道，如刊載一篇題目為《紀念何海霞誕辰百年畫展在京舉行》的文章。該文章指出，「何海霞先生是中國國家畫院著名的山水畫家，具有廣泛影響力的中國山水畫大師，是20紀中國畫發展進程中的一位重要代表人物。
再者，中國權威藝術網站——雅昌藝術網，也對2008年的「何海霞先生誕辰100周年紀念活動」進行專題報道，並開設專欄宣傳。何海霞美術館的精心策劃與力推，也助推了何氏畫作的市場拍賣價格。何海霞美術館，又稱「海霞天地」，成立於1992年6月，坐落在西安市書院門仿古文化街西端西安長安畫院三樓，佔地面積260平方米。何海霞去逝之後，該館更名為何海霞美術館。何海霞美術館的建立，無疑是對何氏繪畫藝術成就的肯定，也得到官方的認可與支持，更為後人研究他的繪畫，提供有利的條件與資源，如該館內長期陳列何海霞先生各個時期的書畫精品和已出版的畫集、文獻資料等，可供大家參觀、學習與研究。自建立以來，該館就一直承擔著教育、研究與宣傳何海霞的使命，如2001年10月27日，何海霞美術館、西安長安畫派等十餘家單位聯辦的「紀念何海霞先生誕辰93周年暨逝世三周年——何海霞書畫藝術回顧展」以及「何海霞書畫藝術研討會」等。此外，該館還於文化部、陝西省人民政府、中國文聯等11家單位，共同承辦了「何海霞先生誕辰100周年紀念活動」。其主要內容包括：舉辦何海霞作品展覽，其中包括「何海霞百年誕辰畫展」（2008年9月，中國美術館舉辦）和系統研討何海霞的藝術（2008年9月，在北京中國國家畫院舉辦「何海霞藝術研討會」）等。
從20世紀末至2009年11月的各種書畫拍賣活動來看，眾多拍賣公司都會上拍畫家何海霞的畫作，如中國嘉得、北京保利、北京翰海、北京榮寶、上海朵雲軒、上海崇源與廣州嘉德等。同時，從這些拍賣公司的所在地來看，何氏畫作的拍賣主要集中在以北方的北京，南方的上海為中心。其中，北京的各大拍賣公司，占據著何海霞畫作拍賣市場份額的絕大部分，這可從雅昌藝術網得知。
中國嘉德在拍賣何氏的《泰山雄姿》之前，就做好一些精心的策劃與宣傳准備工作。首先，告知該畫著錄於《中國近現代名家畫集——何海霞》，人民美術出版社，2000年10月出版，說明此畫為真跡。其次，對此畫也進行了相關描述，如「《泰山雄姿》當即接續了大千先生上世紀30年代中期金碧山水的傳統，敷色高古，雄偉瑰麗，氣勢磅礴。如是巨幅之作，岩石、松針、海水及殿宇、石蹬的細部處理卻極用心，縝密謹致，是其晚年巨幅山水極經意之作。」
從對此畫的描述中，中國嘉德已明確暗示該畫的藝術價值極高，如最明顯的用語「是其晚年巨幅山水極經意之作。」最後，中國嘉德運用網路與相關媒體等宣傳此畫，並附上該畫與畫家相關的詳細信息。

『肆』 中國國家畫院的大事記

中國國家畫院作品
2007年戊子
1月8日，文化部藝術司副司長劉中軍、美術處處長安遠遠到中國國家畫院調研，與我院中層以上幹部進行座談，聽取各部門情況匯報。
2006年丙戌
1月4日至9日，由我院和成都市文化局共同主辦的「重讀陳子庄——四川省博物館館藏陳子庄作品展」在我院美術館舉行，開幕當日舉行了研討會。
2005年乙酉
1月14日，文化部下發文人函[2005]64號《文化部關於龍瑞任職轉正的通知》：「中國畫研究院：根據文人函[2003]1863號通知，任命龍瑞同志為中國畫研究院院長，試用期一年。現試用期滿，經考核，准予轉正。2005年1月14日（國徽章）。
2004年甲申
2月，由本院編輯、民族出版社出版的《水墨研究》叢書第7輯出版。
2003年癸未
1月10日至14日，與西安美術學院和陝西省美術家協會主辦的「一個軍人的水墨叩問——軍旅畫家楊興文水墨探索展」在本院展覽館舉行，展出作品82件。開幕當天舉行了「楊興文水墨探索研討會」。
2002年壬午
1月，《水墨》第4輯由西苑出版社出版。
2001年辛巳
4月1日至26日，與中國美術家協會等共同主辦的「李伯安畫展」在上海美術館舉行，展出《走出巴顏喀拉》及其它作品數十件。並舉行了藝術研討會。
2000年庚辰
5月18日至21日，與廣西藝術學院等共同主辦的「錦綉中華萬里行桂林篇」在中國美術館舉行，展出10位畫家的作品60件，廣西美術出版社出版了同名畫集。
1999年己卯
5月8日至9日，在江蘇蘇州舉行的中國美術家協會第二屆中國畫藝術委員會成立大會上，李寶林當選為副主任。
1998年戊寅
3月，院長劉勃舒連任第八屆全國政協委員。
1997年丁丑
中國國家畫院作品
3月7日，「何海霞捐贈作品儀式」和「何海霞捐贈作品展覽」開幕式在中國美術館舉行，所捐贈46幅作品分別由中國畫研究院和中國美術館各收藏23幅。6月27日，何海霞又將所得20萬元獎金悉數贈於甘肅省裕固族紅灣小學，支持少數民族教育事業。
1996年丙子
4月16日至21日，由本院獨家主辦的「全國花鳥畫研討會」在江蘇無錫太湖國家旅遊度假區舉行，30位畫家出席。
1995年乙亥
2月11日，解永全任本院副院長；趙榆不再擔任本院副院長，並提前退休。
1994年甲戌
3月15日至20日，獨家主辦的「謝志高、龔文楨人物花鳥速寫作品展」在本院展覽館舉行。
1993年癸酉
1月16日，與海南大進實業股份有限公司合作共建的海南大進文化藝術發展公司在海南省海口市成立。總經理鄔鴻恩，副總經理劉昆，注冊資金300萬元。開業當日舉行了「中國當代著名畫家精品展覽」，展出作品100餘幅。
1992年壬申
2月1日，在北京國際藝苑舉行新春聯誼會，北京市領導及首都美術界、新聞出版界、文體界知名人士260餘人出席。
1991年辛未
1月8日至22日，由鄧林（團長）、李曉林、龍瑞、董小明（中國美術家協會）一行四人組成的中國畫研究院代表團，應菲律賓青年學社邀請赴菲訪問，並在馬尼拉舉辦了畫展。 1月16日，菲律賓總統科?阿基諾在總統府接見了代表團全體成員，感謝鄧林把這次畫展的部分收入贈給菲律賓災區。
1990年庚午
3月，趙榆任本院副院長。
1989年己巳
3月16日至19日，由本院與中國美協、中國美術館和中央美院共同主辦的「高冠華畫展」在本院展覽館舉行，展出作品126件。
1988年戊辰
1月，副院長呂世觀調往民政部工作。
1987年丁卯
1月31日（正月初三）起，何海霞「迎春扇面畫展」應邀在北京琉璃廠「清秘閣」舉行。
1986年丙寅
1月，院展覽廳改稱院展覽館。首任館長：沈希誠。
1985年乙丑
2月21日至3月15日，與中國美協共同主辦的「崔子范畫展」在本院展覽廳舉行，展出作品130件。
1984年甲子
6月25日起，從臨時院址頤和園藻鑒堂遷入現今正式院址：北京西三環北路54號（1991年5月15日之前編為22號）。
1983年癸亥
院長李可染，副院長葉淺予、黃胄，畫家孫瑛出任第六屆全國政協委員。
1982年壬戊
3月至6月，組織全國部分省市中青年畫家20餘人進行人物畫創作活動，黃胄主持，創作作品90餘幅。
2011年辛卯
10月29日至10月30日，東方既白·中國國家畫院建院三十周年系列慶祝活動在京隆重舉行 。

『伍』 中國有哪些名畫

《中國十大傳世名畫》是中國美術史上十座不朽的豐碑，是華夏文明史上十部偉大的巨著。《中國十大傳世名畫》是一部流動的歷史、無聲的樂章，是華夏文明的永久標鑒。 《中國十大傳世名畫》皆為歷代不二至寶，高頭巨帙，歷經磨難流傳有序。至清乾嘉時期，陸續收入內府，遂與世隔絕。隨後歷經戰火紛繁，流散四海，如今皆為各大博物館鎮館之寶被束之高閣。《中國十大傳世名畫》都具有引首、題跋、歷代名家題記、收藏璽印等濃厚文化痕跡，向世人展示中國藝術瑰寶的真正魅力。
1、東晉·顧愷之《洛神賦圖》
2、唐·閻立本《步輦圖》
3、唐·張萱、周昉《唐宮仕女圖》
/《虢國夫人游春圖》縱51.8厘米，橫148厘米，遼寧省博物館藏
《搗練圖》縱51.8厘米，橫140.8厘米，1860年「火燒圓明園」後被掠奪並流失海外，現藏美國波士頓博物館
《簪花仕女圖》縱46厘米，橫180厘米；遼寧省博物館藏
《揮扇仕女圖》縱33.7厘米，橫204.8厘米；故宮博物院藏
《宮樂圖》縱48.7厘米，橫69.5厘米；台北故宮博物院藏
4、唐·韓滉《五牛圖》
5、五代·顧閎中《韓熙載夜宴圖》
6、北宋·王希孟《千里江山圖》
7、北宋·張擇端《清明上河圖》
8、元·黃公望《富春山居圖》
9、明·仇英《漢宮春曉圖》
10、清·郎世寧《百駿圖》

『陸』 中國美術館何時建造

中國美術館是國家級造型藝術博物館。毛澤東主席將「中央美術展覽館」的「央」字改為「國」字，並去掉「展覽」二字，題寫了「中國美術館」館額，就此確定了國家美術館的地位和性質。1958年由國務院文化部開始籌備，1963年正式向社會開放。
中國美術館第一任館長是著名雕塑家劉開渠，第二任館長為著名國畫家楊力舟，現任館長是著名國畫家馮遠。
中國美術館以搜集、收藏近現代優秀美術作品及民間美術作品，並對它們進行研究、保管、保護、陳列展示和宣傳推廣為重點，同時，舉辦短期的各種藝術門類的中外美術作品展覽、進行國內外美術交流、建立近現代美術史及美術家藝術檔案、編輯出版藏品畫集及研究著述並開展相關的學術研討及交流活動。現已收藏近現代各類美術作品和民間美術品6萬余件，包括明清及近現代藝術大師、當代著名美術家的代表作和國內重大美術展覽中的獲獎作品，以及部分外國捐贈的美術作品。收藏的品類有中國畫，油畫，版畫，雕塑，年畫，連環畫，宣傳畫，漫畫，水彩畫，水粉畫，色粉畫，素描，插圖，漆畫，陶藝，兒童美術作品-及剪紙、皮影、木偶、刺綉、泥塑等民間美術品，還有一批漢畫像石拓片和書法作品。
1995年中國美術館興建的現代化藏品庫，具有先進的消防、監控、恆溫恆濕設施，保障了藏品保存的長久性和安全性。
為使館藏的優秀美術作品能夠更好地服務於社會，中國美術館常年設有700米展線的藏品陳列，同時開放著8個展廳接納來自國內外各藝術團體和美術家個人的美術展覽。此外，還將館藏作品送往港澳台地區及世界各國進行展覽。隨著對館藏美術作品及現當代美術史的深入研究，中國美術館先後編輯出版了《中國美術館藏品選集》、《齊白石作品集》、《黃賓虹作品集》、《任伯年作品集》、《20世紀中國美術——中國美術館藏品選》、《中國美術年鑒》、《蔣兆和論藝術》、《李可染藝術集》、《崔子范精品集》等大型畫冊和論著。

中國美術館座落於北京五四大街，西鄰五四運動的發源地—— 北大紅樓，西南與匯集了中國古代藝術珍品的故宮博物院相呼應，這喻示著中國美術館以五四運動以後出現的各類美術品為珍藏與展示，肩負聯通中國古代與近現代藝術的文脈傳承的歷史使命。
中國美術館的主體建築集傳統與現代、東方與西方建築理念於一身，融合了中國的傳統建築風格樣式和時代氣息，以中國特有的多重飛檐、長廊環繞的建築形貌和園林式的建築環境而成為北京城一座標志性的建築。也被看作一件可以永久展示的建築藝術作品。
1962年底竣工的中國美術館主體建築，在1976年的地震中受到損害。1989年底，中國美術館進行了第一次大規模的維修加固。又經歷了十餘年的風雨之後，中國美術館以保持風格、提高標准、完善功能、充分利用科學技術成果、結合現代人文思想和環保理念為原則，2002年再次進行主體建築的改造裝修，擴大展覽空間，增添先進的安全、防護、通風及採光、照明等設施，終以現代化的美術博物館的辦館理念和符合的時代潮流國際化的陳列展覽標准、先進的展覽設施和全新的內外環境的形象，於2003年7月重新向公眾開放。
中國美術館建築群的總面積為27000餘平方米，主樓面積達到22000餘平方米，畫庫4000餘平方米，辦公樓1000餘平方米。展覽總面積8500餘平方米，展廳21個，展線總長1916米。
多年來，中國美術館吸引了社會各界及國外收藏家的關注和支持，曾獲得了鄧拓、王悅之、韓樂然、路德維希、潘天壽、蔣兆和、何海霞、葉淺予、崔子范、楊之光、張樂平等等藝術家和收藏家的熱誠捐助。
中國美術館正在為弘揚中華民族的文化精神，繼承優秀的民族藝術傳統與豐碩成果，積極引入國外優秀美術成果，向公眾開放一個高層次高水平的審美領域，向世界呈現一個輝煌的文化藝術殿堂的遠大目標，而履行著收藏、陳列、研究、展覽、教育、對外交流的職能，正在以開放的胸懷、堅實的步伐，與時俱進，奔向未來。

『柒』 何海霞的山水畫《山色空濛雨亦奇》的有關資料，越多越好，急急急急急急急急急急急急急!!!!!!!!!!

山色空濛雨亦奇
此為何海霞的「山色空演雨亦奇」。1989年作，縱37厘米，橫45厘米。回
「山色空濛雨答亦奇」這一畫意，細細品味真跡中幽深的山谷，雲氣在山腰繚繞，斑駁淋漓的水汽彌漫在萬仞深澗，一泓清潭映得水邊青草若明若暗，畫面變化奇譎，大師的手筆與氣魄躍然紙上。

『捌』 劉群龍的恩師介紹

1993劉群龍隨國家一級美術師賀遠征 老師學習山水畫
賀遠征老師1942年生河北武強，當年是我們的山水畫主講老師。是中國畫研究會研究員，世界美術家協會會員、香港國際畫院客座教授、香港國際畫院客座教授、國家一級美術師、百傑山水畫家，現任北京山河畫院院長。
1993劉群龍與國家著名畫家鍾志宏 老師
鍾志宏老師當年為我們講主速寫和連環畫創作。老師1932.8出生於河北省獲鹿縣（今鹿泉市）大河鄉，別名曉鍾，著名畫家。中國美術家協會理事、中國美術家協會河北分會副主席等。 享受國家榮譽津貼的著名畫家。在50—60年代，老師曾三次榮幸作為文化藝術界勞模和先進生產者，受到毛主席的接見。
1994年劉群龍隨沙月恆老師學習色彩在繪畫中的應用
沙月恆老師是國家級的色彩專家，當年為我們主講色彩在繪畫中的應用和裝飾印染圖案。他1934出生於河北泊頭，回族。1960年畢業於天津美術學院。邯鄲印染昌副總設計師、高級工藝美術師。並獲得曾由中國文聯舉辦的全國美術書法大賽特別獎，中、日、韓聯合舉辦的第五回二十一世紀國際書畫審美大展金獎，韓國文化藝術綜合加賞展獲金獎。作品已被煙台美術博物館、中國國家圖書館、蒲松齡文學院、福建華僑大學、齊白石紀念館、蘇東坡紀念館等多家單位收藏。並有多幅書畫作品在《中國書畫報》等報刊發表。
1994年劉群龍隨國家著名山水畫家關尚卿老師學習山水畫
關尚卿老師是我們的山水畫主講老師，老師1942年生於天津，河北師范大學教授，河北大學影視藝術學院院長。河北美術家協會藝委會副主任。山水畫研究會理事。早年畢業於天津美術學院，師從何海霞、劉君禮（兩位均為張大千門人）、孫其峰等先生。
曾為北京人民大會堂創作大型壁畫《山海關》，中共十五大期間中央領導曾在畫前合影；作品《人家數點火》入選中日水墨大展，在日本東京都美術館展出並獲優秀獎；《赤岸暮色》入選中國首屆工筆山水畫展；《飛蒼流翠》《雲陽欲雨》兩幅作品入選<中國三峽百景圖>，在中國歷史博物館展出並出版大型畫集。另有大量作品在國內外重要畫展展出獲獎或收藏、發表。
1995年劉群龍隨著名油畫家明朗老師學習油畫
明朗老師當年為我們主教油畫，明老師1954年生於陝西省漢中市。現為中國美術家協會會員。中國美術家協會陝西分會會員、中國國際書法藝術研究會會員、河南中原畫院研究員、北京藝術交流中心教授、職業油畫家、教授、。作品發表於國際現代美術精品集。中國首屆油畫靜物畫集、中華掇英大畫冊等，以及全國性畫刊雜志報紙等。計數十幅。其傳略被收入《中國當代名人錄》。
1995年劉群龍隨焦俊華老師學習山水畫的透視技法
焦俊華老師當年為我們主講山水畫的繪畫透視技法， 1932年生於河北省趙縣，1958年畢業於天津美術學院留校任教。
曾任該院美術教育系系主任、教授、中國美術家協會會員、中國白洋淀詩書畫院藝術顧問。老師早年曾在天津著名山水畫家劉子久先生門下，進修山水畫。
著有《繪畫透視技法》、《透視》、《透視縱橫》、《實用美術》等書刊。
老師近些年來專功焦墨山水畫，其作品風格獨特，純朴渾厚，用筆蒼勁有力，出版有《焦俊華山水畫集》。他的藝術成就由天津電視台名牌欄目《中國人》以「畫家焦俊華的《不盡丹青路》」作了專題報道

『玖』 美術的一般特點是什麼

「大紅袍」是我們編輯出版的《中國近現代名家畫集》《中國近現代名家書法集》《中國當代名家畫集》《中國近現代名家油畫集》幾套大型系列畫集的別稱。這幾套畫集以莊重的「中國紅」燙金書函為裝幀風貌，以宏大的選題規模、嚴整的出版規制及精湛的編印和設計水準，長期以來，持續而系統地推出了近現代至當代中國畫壇各時期重要藝術家的代表作品系列，為推動中國藝術的傳承、創新、發展做出了貢獻，成為工人的具有影響力的圖書品牌。久而久之，它們被畫界和出版社約定俗稱美譽為「大紅袍」

「大紅袍」始於20世紀90年代初期，首次以合作方式由台灣錦綉出資，在台灣以繁體字出版，面向全世界發行；在大陸以簡體出版，面向中國大陸發行；首次以高規格、高品質先後出版了任伯年、吳昌碩、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、張大千、溥心畲、林風眠、潘天壽、李苦禪、朱屺瞻、傅抱石、李可染、關山月、蔣兆和、吳冠中、黃胄、吳作人、黃秋園、石魯20位藝術家專輯。自此開啟了「大紅袍」系列出版。爾後相繼收入郭味蕖、白雪石、梁樹年、錢松喦、楊善深、黃君璧、亞明、何海霞、馬晉、於希寧、宋文治、黃永玉、任率英、董壽平、汪慎生等。在中國畫界影響很大！在編輯過程中，出現了一些造詣深厚、藝術成就已得到美術界公認的當代畫家，且本人有強烈願望申請入選「大紅袍」但因年齡條件不夠，經學術委員會的多次研究討論後推出「大紅袍」另一選題《中國當代名家畫集》後因書畫題材不同，推出了《中國近現代名家書法集》《中國近現代名家油畫集》。「大紅袍」系列是為在美術界享有崇高地位和聲望的大師級人物量身定做的一種高規格畫集。因其學術性和權威性，長期以來備受美術理論研究著和專業藝術愛好者的推崇。

作為畫集出版方的天津人民美術出版社是專業出版畫冊的全國優秀出版社自建國以來美術界有很高的影響力；作為編輯方的北京藝博林軒書畫院，長期以來，策劃、編輯製作了眾多國內大師級的書畫家專輯受到同行及各界的高度贊譽，在社會上有著良好的口碑，成為全國最具影響力的製作單位之一。

「大紅袍」畫集出版後，都會馬上在美術界和讀者中產生廣泛影響，反饋回大量的評論信息。全國各大新華書店和美術專業書店，只要問詢知悉該叢書新書出版，他們都會在第一時間訂貨，有些書出版不久就脫銷並及時再版，贏得了社會和讀者的充分肯定，也得到了業界的崇高榮譽。

「大紅袍」畫集有相當一部分是與畫家大型個展、畫冊首發式和學術研討會同時進行的。這種盛會每次都會得到畫家本人或家屬、主辦單位和畫界、理論界的充分肯定和好評，從而帶動了出版社與美術界的交流，也擴大了畫冊的宣傳和發行。
凡參選「大紅袍」系列畫冊的作者可與北京藝博林軒書畫院簽訂協議，此項活動由北京藝博林軒書畫院負責作者作品稿件的徵集、設計、編輯、印刷；由天津人民美術出版社負責審批及書籍發行工作。「大紅袍」畫集出版後將送樣書，以備國家出版署、國家文化部、中國版權保護中心、國家圖書館等單位存檔。
現面向全國具有獨特藝術風格的實力派畫家徵集作品......
編輯部地址：北京市大興區西紅門路26號1號樓B座3層
《中國近現代名家畫集》
《中國當代名家畫集》
《中國近現代名家書法集》
《中國近現代名家油畫集》

『拾』 劉暉的藝術簡介

劉暉：國家一級美術師，1944年生於黃山。先後在華東師范大學歷史系、浙江美術學院（現中國美術學院）、北京中國畫研究院學習和進修歷史、文學、油畫、國畫。主要從事中國畫、書法的研究和創作，擅長松、柏、竹、蘭、梅、山水和書法中的行書、榜書。現定居北京。
劉暉在北京進修期間曾得到著名理論家王朝聞、著名畫家李可染、黃胄、陸儼少、何海霞、張仃、白雪石、周思聰等先生的指教，獲益良多。
劉暉長期生活在著名風景勝地黃山，與黃山朝夕相處，耳濡目染，觀察體驗，甚至不惜冒著生命危險在黃山尚未開發的許多險峰絕壑中進行艱苦的探險、考察、寫生，收集了大量的創作素材。黃山的松、石、雲、泉和變幻萬千的氣象爛熟於胸，為日後的創作打下了豐富的生活基礎。劉暉喜愛游歷，中國大部分名山大川都留下了他的足跡，大大開闊了他的眼界。
劉暉酷愛字畫，刻苦好學，學風扎實，不慕虛榮，淡泊名利，深居簡出，鑽研學問。他不局限於中西繪畫、書法的知識和技巧，而且對文學、哲學、歷史、地理、建築、旅遊、環境、世界自然文化遺產、風景名勝區的規劃、保護、利用與管理體制，以及政治、經濟、軍事、行政區劃、地名等諸多領域都有所學習和研究，在某些領域還進行了深入的調查和探討，取得了豐碩的成果，多方面的文化知識修養豐富了其作品的內涵和格調。
劉暉的作品曾作為中國政府的國禮由國家領導人李鵬總理、方毅副總理、王任重副委員長、周光召副委員長和政府部長贈送給聯合國秘書長加利、朝鮮首相金日成、日本首相田中角榮、中曾根康弘、加拿大總理特魯多、美國國務卿舒爾茨等國家領導人和社會名流。
劉暉的作品被人民大會堂、毛主席紀念堂、中國美術館、中國畫研究院、中國科學院、中央統戰部等許多單位收藏。
人民大會堂正門（東門）的巨幅國畫「迎客松」、北京市人大常委會大樓正門大廳的巨幅國畫「神州蒼龍」、著名五星級大飯店長城飯店的巨幅大松「雲起龍騰」等許多單位的巨幅大畫都出自劉暉之手。
榮寶齋於1985年破格為劉暉出版了《黃山松》畫集，印刷3萬冊，上市後一售而空，獲得各界好評。著名畫家黃胄為其畫冊題寫封面「黃山松」，著名山水畫家張仃為其畫冊做了序言，著名書法家舒同，著名山水畫家何海霞分別為其畫冊題寫了「生命之歌」、「雲起龍騰」。
安徽美術出版社於1985年亦為劉暉出版了畫集《黃山畫紀》，由著名美術理論家王朝聞為畫冊做了序言，著名山水畫家李可染題寫了封面「黃山畫紀」。
1992年11月21日，中央電視台黃金欄目《神州風采》在黃金時間19.36分在中央1台播放了 《黃山人----劉暉》，中央電視台海外欄目為劉暉拍攝專題片，用6種語言向世界播出，北京電視台對外欄目亦為劉暉拍攝專題片《中國松王》，並通過衛星向世界各地播放。
十多年來，《人民日報》、中央人民廣播電台、《中國日報》、《文匯報》等國內外數十家媒體報道介紹了劉暉的作品。