美術課的

❶ 少兒美術課的材料有那些

36色油畫棒或者炫彩棒，黑色勾線筆粗細各一支（記號筆）水彩筆（小塑料桶裝的），A3圖畫本，HB鉛筆一支，繪畫橡皮， (如果想准備更充分一點，水粉顏料挑喜歡的常用顏色選一些，一沓4K水粉紙，大中小號水粉筆各一支，再來一個小圍裙） 以上適用4周歲半~11歲的孩子；

11歲以上的兒童學習繪畫建議只買畫架子，4K畫板，4K素描紙，速寫本一個，HB~6B鉛筆各一支，橡皮一塊，從素描開始打基礎，如果孩子學的還不錯，其它的以後再逐漸添置。

(1)美術課的擴展閱讀：

1、學畫畫可以鍛煉孩子的感知能力。
美術課每天都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。孩子們在美術課上會在老師的帶領下，專門研究不同的觀察方法，並切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。

如此日積月累，孩子就越來越完整越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知能力越來越強，進而越來越聰明。

2、學畫畫可以鍛煉孩子的動手能力。

實踐證明，用雙手製作一件東西對於發掘孩子潛在的天資與無限的智慧具有不可替代的作用。而在繪畫、手工的教學中，孩子會用自己的雙手接觸到不同的筆、顏色、紙……等各種各樣的工具材料。

並在繪畫與製作練習中熟練掌握這些材料各自的特點與不同的用法，也許只有在美術客堂中，孩子才能真的利用他們的雙手獨立創造出完全屬於自己的藝術作品。

3、學畫畫可以培養孩子的想像力與創造力。
美術課也許是唯一一個永遠都沒有枯燥的重復、永遠都不會出現固定法則的學科。

美術永遠有新的課題、新的內容、新的方法、永遠需要每一個人不斷去嘗試、不斷去感受，因此應該從小養成。讓一種優秀思維在不知不覺中變成自己意識，才算真的具有創造性。

4、學畫畫可以培養孩子獨立思考與獨立工作的能力。
孩子們在繪畫時需要自己准備繪畫工具、尋找繪畫素材，繪畫過程中的構思、構圖、造型、塗色、修整……從始至終，（無論是動手還是動腦）都是完完全全獨立完成而且永遠不能和其他人一樣。

從某種意義上來講，在孩子的童年時代，在獨立思考與獨立工作的訓練上，沒有任何一種活動能與畫畫相比。

因此，建議那些阻止孩子們繪畫需求的家長們，請珍惜孩子的這一難能可貴的愛好吧！總有一天，你會發現，通過美術課繪畫的熏陶，孩子的心靈得到了凈化，孩子的能力和創造力得到了提高！

但值得注意的是：讓孩子自由畫畫，也是使孩子的心理獲得自我保護的重要手段。孩子內心的抑鬱，心理上的負擔，不會像大人那樣通過和幾個知心朋友談談心求得散發，他們沒有這個能力。而繪畫，特別是自由畫，是孩子心理的自訴。

孩子平時無法表露的內心矛盾可以從中得到發泄，使心理負擔減輕，有利於保持心理健康。

❷ 如何評美術課

1、學習美術不僅僅是一種單純的技能訓練，而是一種文化的學習。只有在廣泛的文化情境中來學習美術，感悟美術、理解美術，才能真正體驗美術的精髓，學好美術對於訓練學生觀察力、培養學生的空間思維力、想像力和動手能力等各方面都有好處。還可以提高自己對藝術的修養和欣賞能力。

2、「興趣是帶有情緒色彩的認知傾向」。對美的追求是人的天性，我們人人都是美的追求者。尤其是青少年階段，對美的要求比其他階段的人還要高。不管是對穿著、首飾、形象的搭配、就連吃的食物造型都要求有一定的美感。要調動學生的學習動機，充分利用美術學科的特點來激發學生的學習興趣，讓他們體驗到學習的興趣。

美術教育的根本引導點在於培養學生的正確審美觀，提高學生感受美、欣賞美、創造美的能力。

拓展資料：

美術教育，亦稱美術教育專業，顧名思義，就是學習一些關於美術的知識以及技能，以用來在未來教導學生。專業學習內容包含素描，色彩，速寫，油畫，國畫，裝飾畫，陶藝，版畫，書法，裝裱，刻印章，平面設計，立體設計，動畫設計等一系列同美術能扯得上關系的技能，當然，政治，英語，體育等課程也還是要的。

❸ 美術課的重要性

美術課的重要性美術課能體現出一個人的審美觀點，這也是一個天賦吧。美術畫畫真的挺好。

❹ 普通中小學美術教育的目的主要是

小學美術教學的目的與任務：小學美術課的教材內容，小學美術課教學的原則與方法。怎樣上好一的節課。如何正確評價一堂課。教師根據小學的教材、在課堂上進行三個課程內容講課模擬教學，分別進行一至三課時的訓練。

學生在教師的指導下進行教案的編寫學習訓練。學生們進行課堂模擬教學演練學習。二種學習訓練辦法，一是講課，二是說課。教師結合學生的教學模擬講課進行評價。

中學美術教學的目的與任務：中學美術課的教材內容。中學美術課教學的原則與方法。怎樣上好一的節課。如何正確評價一堂課。教師根據中學的教材、在課堂上進行三個課程內容講課模擬教學。教學效果

(4)美術課的擴展閱讀

學習美術不僅僅是一種單純的技能訓練，而是一種文化的學習。只有在廣泛的文化情境中來學習美術，感悟美術、理解美術，才能真正體驗美術的精髓，學好美術對於訓練學生觀察力、培養學生的空間思維力、想像力和動手能力等各方面都有好處。

還可以提高自己對藝術的修養和欣賞能力，很有美感地進行色彩搭配 （比如衣服穿著上運用色彩對比與和諧知識）等；通過繪畫還可以表達事物的另外一種方法，也可以為留住少年時代記憶另一種方式；還有工藝製作，如製作賀卡可以加深同學之間的友誼，標志設計體驗自己設計的成就感。

❺ 美術課的英語單詞

你好。美術
翻譯成英語是：Fine
Arts。
——————希望幫到你，滿意請採納。

❻ 美術老師如何上好美術課

興趣是學習的摯友，是學習的原動力。在美術教學中激發學生的學習興趣，無疑會收到良好的效果。那麼，如何培養初中學生學習美術的興趣呢？
一、了解學生，培養學生學習美術的興趣
興趣是最好的老師，我們要培養學生學習美術的興趣就得了解學生，因材施教，允許學生個性的自由發展，允許學生興趣的不同方向，承認學生存在的個體差異，承認學生對知識掌握的速度有快有慢，接受知識的能力有強有弱，給學生以充分的尊重，從而培養其學習興趣。如：新教材的課本每一課都是和生活相聯系的，實用性很強，所以從生活入手，貼近生活，激發他們的興趣。
二、創設愉悅情境，激發學生學習美術的興趣
學生學習時僅有老師一個人說教，學生聽，這樣的課堂最不受學生歡迎。美術課一直深受學生歡迎是因為美術課「輕松」、有趣。作為美術教師要為學生創設輕松、和諧的學習環境，讓他們更喜歡上美術課，樂於學習美術知識，接受美的熏陶。如：讓學生欣賞感受、激發興趣，自己找答案，解決問題，我從中給予正確的指導。
三、利用鄉土材料，激發學生學習美術的興趣
眾所周知，上美術課，要准備很多材料，如：橡皮泥、積木等等，要購買這些材料對孩子來說是一筆不小的花費，如果沒有這些材料，美術課便難以開展。為了改變現狀，激發學生的想像力和學習美術的興趣，我提倡學生將廢棄的隨處可見的材料引入課堂，於是美術課堂便成為學生的手工作坊，別具一格的裝飾畫也應運而生。
四、利用實地寫生，激發學生學習美術的興趣
學習美術有很多課需要走出教室，實地寫生，這也是學生最感興趣的課。很多東西僅憑教師說教，該怎麼選景，該怎麼構圖，哪些畫面需要，哪些畫面不需要，然後讓學生去完成作業，這樣閉門造車，學生是表現不出來什麼的。要想表現得真切，學生必須有實地的體驗，認真的觀察才行，因為藝術來源於生活。把學生帶到大自然中，讓他們去聽、去看、去觸摸、去感受，嘗試直接用色彩去表達，去抒發。如七年級在上畫向日葵一課時，我要求學生選擇適合而簡潔的畫面，運用顏色和畫具，畫一幅色彩風景畫。當我把學生帶到校外，他們歡呼雀躍，高興的選擇一處風景開始創作，那專注的神情，認真的態度，讓我驚訝，再觀察他們的作品，比平時在教室里畫的要仔細得多，形象得多。
五、利用多媒體教學，激發學生學習美術的興趣
多媒體作為信息的載體，在教育目標與教育內容的實踐中搭起過渡的橋梁。運用多媒體輔助教學，它不僅刺激人的視覺和聽覺，而且能有效喚起人的興趣、情緒和思維。利用多媒體教學，可以讓中國刺綉歷史、唐三彩、中華陶俑、中國畫筆墨情趣等，以更直觀、更形象的畫面出現在學生面前，吸引學生的視覺、聽覺，使他們進入情境，便於他們認識、理解、接受、領悟，使美術教學更為生動活潑。

❼ 美術課的教學方法有哪些

美術課主要的教學方法其實就是多練習，讓學生多實踐，多去練習繪畫，這樣才可以把繪畫練習的更好，美術課才更有意義。

❽ 淺談怎樣上好一節美術課

我永遠都記得走上講台上的第一節課，在沒做美術老師以前總覺得美術課多簡單的，畫畫、剪剪、貼貼…… 平常人看來也是一件簡單、輕松的事，教師不用多想、不用多鑽研，上課出示示範作品，學生照著畫就是了，教師在教室里走一走、看一看，沒事可做，要說的也少，總以為上美術課是重復的機械運動，每節課都是一樣，老師少說一點，然後示範，學生跟著畫，沒有太大的意義，沒有創新，而這些這些都是不成熟片面的觀點。雖然只是一年的教學，但是我認為上好一節美術課不是那麼簡單的事情。 兒童天生對任何事都有興趣，什麼都想去學一學、做一做，模仿一下，從他們對世界還只有淡淡認識的時候，他們就開始了塗鴉，然後隨著認識的提高，技能的增加，年齡的增長，這些興趣都會發生變化，不同年齡段的孩子，對美術的熱情截然不同，對不同的學生，我們都要用心去感悟，從基礎從學生的根本出發，讓學生們的身心技能都能得到良好的教育和發展。 雖然教學經驗還不是很多，但是通過一年的教學以及其他老師的教學經驗我覺得上好一堂美術課要做好的事情要有一下的這幾個方面:鑽研教材，把握知識要點 我們常說教師要給學生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速發展的今天，教師如果只有一桶水已經遠遠不夠了。學生見多識廣，小腦袋中裝滿了各種各樣的知識，所以教師不能只有一桶水而是要有一口井，以備學生所需。因此，教師一定要多學習，多充實自己，盡可能多地掌握一些與本課有關聯的內容。例如《皮影戲》這一課，當學生問到我什麼是皮影的時候，我內心是慧心一笑，因為我雖然知道皮影戲的最基本的知識，但是要是讓我去解釋什麼是皮影我還真的不知道。所以在上課之前我去查閱了關於皮影的資料，知道了皮影戲的歷史、類型以及對現代的影響。了解了這些上課的時候學生問到我就不怕答不出來，這樣既豐富了自己的知識，又教給了學生，讓知識得到更廣泛地傳播。所以，要上好一節美術課，教師首先要充分地學習、了解與教材相關的知識。 量體裁衣，認真分析學生 上課前你要知道你教的是誰，對你要教育的這些人你要知道 小學生有他們的年齡和心理特徵，他們活潑好學，注意持久性差，兒童早期的繪畫是天真爛漫的，在他們的想像中，我們既看不到細節，也看不到透視變形，只看到一種原始的大概的外部形狀，畫出的東西飄忽不定，不能准確地到達應有的位置，但他們也能用他們所認識的方法表達出物體的樣子來，因此，在低年級課堂教學上，不要刻意去叫學生什麼，怎麼畫，而是讓他們發揮想像力隨便畫。 了解了你要教的對象還不行，一節課重要的不僅僅是學生，還有課本的內容，兩者結合才行。 美術課的目的在於引導，教給學生正確的審美觀念，培養學生感受美、認識美、鑒賞美的能力。我們常說：「百聞不如一見。」教師在上課前一定要准備好范畫，調動起學生的創作靈感，為下面的課堂教學做好鋪墊。在課堂教學過程的設計上，一定要注意從學生的思維和年齡等特點出發，以學生為主體，讓學生多講、多說、多談感受，並作適當的引導與補充。教師教得多了，學生極易成為教學內容與教師偏好下的奴隸，難以掙脫，即使有幸掙脫，亦已身受傷害。教師教得少了，期待自然開花的結果，卻常見學生為技藝不足而被挫折所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。所以，我認為，教師在以學生為主體的同時，一定要做好准確的引導和補充，以預防學生繪畫技巧的不足。 激發興趣，促進師生互動 課堂教學是上好一節美術課的中心環節，也是教學目的實施的過程。教師要注意激發學生的學習興趣，對學生來說，興趣是最好的老師，只有學生對事物感興趣了，才會去注意觀察與感受。有了感受，有了真情實感，才能畫出動人的作品。快樂、輕松的課堂，能使學生處於最佳狀態，激發學生的學習興趣，發揮其主體作用，如何吸引學生的學習興趣，始終讓學生心理處於最佳狀態是至關重要的。因此，在課堂教學方法上要注意直觀形象性和游戲活動性，使用多種手段激發興趣，給學生一種新奇有趣的感覺，激發學生的學習積極性，取得良好的教學效果。 教師積極創設合適環境，引起學生的共鳴；教師的教態、語言要親切、生動，多用鼓勵的、表揚的語言，增強信心。比如：「很有創意」、「很好」，「你真聰明」等詞句，教師要多用，用好。《參觀和旅行》一課，課前我在教室掛上了一些旅遊景點的照片，學生觀察欣賞，置身於美妙的墨色之中，讓學生說一說想法，談一談感受，一步一步地引入。 在培養興趣的同時，可給學生一個當小老師表現自我的機會，教學活動是一種情感的互動過程, 是一種充滿情意的交流過程，充滿濃郁的情感色彩。沒有感情的課堂是失敗的課堂，而且感情是雙方面的，要求學生有情感，教師首先要有豐富的情感，對學生充滿深厚的愛，理解學生，尊重學生，關愛學生。讓學生教學生，講台上的學生盡力表達，下面的學生聽得很認真，想找出不足自己上台去補充，也當一回小老師。此時，教師的作用就是給予肯定和補充不足，學生在輕松的環境中產生發揮與表達的願望，趁熱打鐵讓學生作畫，把自己最想表達的東西畫出來。教師要注意巡視指導，可以動手幫學生改一改，並告訴他為什麼要這樣改，久而久之就能提高他們的繪畫水平，使全體學生一起進步。教師必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，相信他們都能在各自的潛質上獲得不同程度的發展和提高。前蘇聯教育家巴班斯基指出：只有在師生積極的相互作用下，才能產生一個完整現象的教學過程。 拓展思維，培育創造能力 在美術教學過程是，創作畫對小學生來說是很重要的，它能培養學生的想像創造能力，發展智力開拓思維。 在小學美術教學中，小學生不容易想像創造出富有自己想法的畫面，這是他們長期模仿而產生的結果，下筆程式化，思維過程化，不是自己觀察想像加工主動創造出來的畫，而是不動腦筋的記憶結果，因此，針對這種情況我們要動腦讓學生去思維去想像，例如：通過投影錄像示範畫，出外寫生，還有把繪畫步驟編成兒歌活潑生動又容易記憶。調動小學生作畫興趣和積極性，使他們自覺主動地去表現所想反映的內容，使學生心情抒暢，激發創作慾望，並對他們的作品及時予以表揚，使他們增強創作信心。例如：在《船》的教學中，主要是要求大家巧想利用身邊的廢舊材料來製作船，我不僅出示我示範的作品，而且利用廢舊可樂瓶做成的成品讓學生欣賞，活躍學生的思維，拓寬思維讓學生展開想像，然後讓學生完成自己的作品，完成可以放在展台上讓大家觀賞，這樣學生製作認真、積極，作品形式多樣，內容新穎，極富創造性。 評價的方式可以是多種的，可以採用學生自評或互評，再結合教師的點評，最後讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。（1）教師評價。在教學過程中，教師為了指導學生的學習，有必要對學生的學習狀況進行的評價反饋。但教師的評價更多的是正面評價，評價中帶有鼓勵，評價中帶有指導，要用好眼神，目光和眼光應該具有親和力，親切自然，飽含著對學生的信任和期待；要多對學生微笑，給他勇氣，使其建立自信，肯定地點點頭，讓他信心十足；調動學生學習的積極性，激發學生情感；（2）師生互評。當學生的作業展示出來後，可讓學生說說「最喜歡哪件作品？為什麼？」等，通過同學之間的相互評價，不但加強了同學間的交流，還可以了解學生認識事物的態度、思維方式及個性特點；（3）自評。當學生完成美術作業後，可讓學生對自己的作品進行介紹，可介紹作品的內容，或說明創作的動機、過程，也可以介紹作品中自己感覺最得意的地方或不足之處。學生的自我評價既可以實現自我需要，又可以提高學生的元認知水平，使學生更好的自主發展。學生不管是完成作品還是 是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然後對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。 美術教學的獨特是不可代替的，通過藝術形象的陶冶，使人感情豐富，心靈美好，品格高尚，使人熱愛生活，熱愛自然，熱愛美好事物。教師應在課堂教學中不斷地激發學生的學習興趣，盡量使課堂產生輕松愉快的氛圍，充分鼓勵學生自主、自由地去發散思維、創造性地想像，讓每一位學生在學習的過程中都產生愉悅的情緒，以此來啟動學生內在的活力，豐富學生的想像力，提高他們的創造思維能力。 小學美術課的課堂教學千變萬化，教法也要靈活多樣，只有教師全身心投入到教學過程中，做到樂教，學生才能樂學。

❾ 怎樣的美術課是好的

第一：先弄清楚學科教學（是指所有學科，包括美術）在學校教育的基本功能。
學科教學的目的不是讓學生僅僅學會學科教材的內容，而是藉助學科教材設計通過學科教學過程來實現培養學生思想品德（德育）審美能力（美育），開啟學生智慧（智育），健康學生心神……等目的。
第二：再弄清楚美術學科教學的功能：
至少具備以下幾個功能：提高學生審美水平，陶冶學生情操，培養學生審美能力，觀察能力，現象能力，創造能力，多向思維能力。同時還能培養學生的動手能力，也就是實踐能力……
第三：還要弄清楚美術學科教學的特點。
美術之所以有被叫做「視覺藝術」，就是因為美術的信息全部來自視覺，所以美術學科教學，就要突出以視覺信息傳遞為主要手段，直觀性強。教學手段就會要求視覺材料豐富，這是大家都比較容易認識到了，其實還有一個點，就是美術有特別理性的一部分內容，被絕大多數的美術工作者（包括美術類的藝術家，特別是美術教師）所忽視，那就是美術的理論知識。
至少想明白這三點，才能把美術科教明白，才能實現美術學科教學的基本功能。
咱們大部分人，把一堂好課都局限到教學設計，課堂教學，教學表面效果上了，卻忽視教學的真正意義沒幾個人在乎，導致現在的教學僅僅是教學而不是教育。
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❿ 美術課給我們帶來的精神上的好處

美術課給我們帶來的好處就是，可以讓自己的想像實現在紙上，給我們巨大的滿足感。也可以教會我們如何去欣賞美，我們可以去野外寫生陶冶情操，也可以去美術館欣賞大師的作品。