經典美術

⑴ 什麼是傳統經典藝術

對歷史的思考使我們總結出這樣一個道理，任何一種當代的現代藝術當經過時間的改變和沉澱，都必將成為傳統藝術。傳統藝術更是一種精神，是世代相傳的求索和創造精神，她如同血液，奔流在我們的血管里，生生不息，傳統是沉積的現代。傳統經典藝術是傳統精神與精湛藝術的典範。

⑵ 經典的藝術經典

在歌曲、舞曲方面，如歐美的一些經典歌曲（也被稱為金曲），如麥當娜當年那一曲《阿根廷，別為我哭泣！》，至今為世人廣為傳唱；邁克爾傑克遜的一些老歌；還有一些美國鄉村歌曲等等。中國古代的一些樂曲也堪稱經典，如《高山流水》、《廣陵散》、《十面埋伏》、《漢宮秋月》、《梅花三弄》、《二泉映月》等 。
在美術方面，則有名畫家的一些畫作。如：西方近現代的畢加索《亞威農的少女》 、《格爾尼卡》、《夢》，達·芬奇《蒙娜麗莎》、《人像》，梵高《星夜》、《向日葵》，中國近現代的齊白石《蝦》、《不倒翁圖》、《花卉》、《花卉草蟲十二開冊頁》，徐悲鴻《巴人吸水圖》、《奔馬圖》、《九方皋》、《田橫五百士》，張大千《山水》、《仕女》、《黃山松》、《四屏大荷花》，吳冠中《北國風光》、《長江萬里圖》、《獅子林》，朱宣咸《夜》、《旭日紅梅》、《迎風》、《今天是兒童節？！》，陳丹青《西藏組畫》，陳逸飛《黃河頌》、《古橋》、《踱步》、《大提琴手》，羅中立《父親》、《荷花池》等。
電影方面，如電影大師奧遜·威爾斯自編、自導、自演的成名代表作《公民凱恩》、還有像《人鬼情未了》、《亂世佳人》、《教父》等等。中國的經典影片如《馬路天使》是由袁牧之自編、自導，趙丹、周璇主演的一部具有深刻的社會思想意義和極高藝術成就的現實主義優秀影片，是我國社會問題片的代表作之一。
游戲也是一種藝術，它也有經典，如《紅色警戒》《星際爭霸》《魔獸世界》《魔獸爭霸》《CS 1.6》《極品飛車》《戰地》《使命召喚》《俠盜飛車》。

⑶ 西方經典繪畫作品 有哪些

西斯廷聖母(拉斐爾)創世紀壁畫(羅丹)自由引導人們…

⑷ 美術類的經典名著

美術史論方面應該接觸到的一些書籍：1繪畫的：
《中國繪畫史》潘天壽
《中國繪畫史》王伯敏
《中國美術通史》王伯敏
《中國繪畫史要》何延喆
《中國美術史》（王遜）
《西洋繪畫史話》（[日]相良德二等）
《西洋美術史綱要》（李長俊）
《外國美術簡史》（中央美術學院美術史系外國美術史教研室著）
《中國美術簡史》（中央美術學院美術史系中國美術史教研室著）
《晉唐宋元卷軸畫史》（薛永年著 金維諾審定）
《元明清繪畫研究十論》（徐建融）
《十九世紀繪畫藝術》（[愛]喬治·摩爾著 孫宜學譯）
《中國書畫印藝術史話》（魯文忠 魯偉）
《中國古代繪畫》（任繼愈）
《中國繪畫鑒賞圖典》（單國強）
《明清文人畫新潮》林木
《英國水彩畫簡史》 劉汝醴 劉明毅
《中國水彩畫圖史》王雙成 張可讓 蔣振立
《中國水彩畫史》袁振藻
《中國畫論輯要》周積寅
《歐洲現代畫派畫論選》
《潘天壽美術文集》
《丹青意趣》周鋒
《西方畫論輯要》楊身源 張弘昕
《中國美學史資料選編》中華書局
《中國古代畫論類編》俞劍華
《顧愷之研究資料》俞劍華 羅卡子溫肇桐
《歷代名畫記》俞劍華校注
《石濤畫語錄》俞劍華注
《歷代名畫記校注》孫祖白
《山水畫談》王克文
《張大千畫語錄》李永翹
《中國古代畫論發展史實編》李來源 林木

2.書法的
《中國書論輯要》
《歷代書法家書論精選》（王柏勛）
《中國書法簡史》（包備五）
《中國古代書法研究十論》
《啟功論書札記》
《全彩中國書法藝術史》（劉守安主編）
《二十世紀書法研究叢書》
《中國當代書法家辭典》（總顧問劉海粟 主編金通達）
《永字八法：書法藝術講義》（周汝昌著 周倫玲編）
《書法美學談》（金學智）
《中國書法藝術》（陳玉龍）
《敦煌書法藝術》（沃興華）

3設計的
《中國古代藝術設計史》（雷紹鋒 楊先藝）

4建築的
《中國建築史》（梁思成）
《中國建築藝術二十講》(梁思成)
《中國建築發展的歷史階段》（梁思成 林徽因、莫宗匯）
《中國建築美學》（侯幼彬）
《中國建築圖解詞典（彩色）》（王其鈞主編）
《西方建築圖解詞典（彩色）》（王其鈞主編）
《建築美學》（曹利華主編）

相關的藝術史論比如《藝術哲學》《論藝術的精神》《藝術與視知覺》等等
以及古人著的比較有名的我就不列了，希望對你有幫助

⑸ 最經典的藝術是什麼

1.用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、工藝等。 2.指富有創造性的方式。例如：領導藝術。 3.形狀獨特而美觀的。 對於藝術，通常可以從三個層面來認識。 第一是從精神層面，把藝術看作是文化的一個領域或文化價值的一種形態，把它與宗教、哲學、倫理等並列。第二是從活動過程的層面來認識藝術，認為藝術就是藝術家的自我表現、創造活動，或對現實的模仿活動。第三是從活動結果層面，認為藝術就是藝術品，強調藝術的客觀存在。一般認為，藝術是人們把握現實世界的一種方式，藝術活動是人們以直覺的、整體的方式把握客觀對象，並在此基礎上以象徵性符號形式創造某種藝術形象的精神性實踐活動。它最終以藝術品的形式出現，這種藝術品既有藝術家對客觀世界的認識和反映，也有藝術家本人的情感、理想和價值觀等主體性因素，它是一種精神產品。藝術與其它意識形態的區別在於它的審美價值，這是它的最主要、最基本的特徵。藝術家通過藝術創作來表現和傳達自己的審美感受和審美理想，欣賞者通過藝術欣賞來獲得美感，並滿足自己的審美需要。唯美主義是審美的最完美發揮。除審美價值外，藝術還具有其它社會功能，如認識功能，教育和陶冶功能，娛樂功能等。其中藝術的社會功能是人們通過藝術活動而認識自然、認識社會、認識歷史、了解人生，它不同於科學的認識功能。藝術的教育功能是人們通過藝術活動，受到真、善、美的熏陶和感染，而潛移默化地引起思想感情、人生態度、價值觀念等的深刻變化，它不同於道德教育。藝術的娛樂觀念是人們通過藝術活動而滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅，它不同於生理快感。

⑹ 什麼是經典藝術。具體點說

經典藝術就是經過時間檢驗深受歡迎的藝術

⑺ 經典美術學校招生

對於中國的八所美術院校一般習慣排列，中央美院第一。中央美院學生素質一流，師資力量雄厚，各個專業都有傑出人物。學院地處祖國的心臟，得近水樓台之利，個人能量可以充分燃燒。中國的藝術院校，門戶之見嚴重，形同古代的作坊。潘公凱以外來戶的身份入主中央美院，有助於改變上世紀的積習。潘公凱的學術身份是理論家，15年前，他的"綠色繪畫"理論曾在國畫弄引起廣泛關注。他同徐悲鴻以來的歷任院長，藝術思路不大相同，如果能夠貫徹並延請八方精英進行實質性的參與，有望造就新型的學風與畫風。

如果說中央美院是八大美院的大哥，那麼中國美院就真歷史而言，應該是老大哥。它的藏書豐富，圖書館效應在八大美院最突出，師生的眼界開闊。目前決定中國美術走勢的人物，幾乎有四分之一來自這所學院。數年前我到杭州，見校舍陳舊不堪，影響了我對它的評價。據說新校區規劃宏偉，在八大美院首屆一指。許江在創作、寫作和演講上屬於通才。他曾經是趙無極學習班的成員，1988年起出訪德國兩年，辦學思路超前。許江的平***識和成人之美的作風，使他在各個層面的口碑都不錯，有利於美院廣結人緣和網羅人才。杭州地靈人傑三五年後，該校夫人可敵....

這些是具體的各大院校情況「
2011年美術高考專業排名最好的院校
中國畫：中國美術學院，中央美術學院，西安美術學院，天津美術學院，四川美術學院。
油 畫：中央美術學院，中國美術學院，四川美術學院，清華大學美術學院，廣州美術學院。
版 畫：中國美術學院，中央美術學院，魯迅美術學院，四川美術學院，天津美術學院。
雕 塑：中國美術學院，清華大學美術學院，魯迅美術學院，四川美術學院，西安美術學院。
美術學：中央美術學院，中國美術學院，南京藝術學院，首都師范大學，南京師范大學。
環 藝：廣州美術學院，清華大學美術學院，廈門大學，江南大學，中國美術學院。
動 畫：北京電影學院，中國美術學院，上海戲劇學院，吉林動畫學院，南京藝術學院。
建築設計：清華大學美術學院，東南大學，天津大學，同濟大學，華南理工大學。
工業設計：江南大學，大連工業大學，浙江理工大學，中央美術學院，東華大學。
平面設計：清華大學美術學院，山東工藝美術學院，江南大學，廣州美術學院，中國美術學院。
服裝設計：北京服裝學院，東華大學，浙江理工大學，武漢紡織大學，魯迅美術學院。
舞美設計：上海戲劇學院、中國戲劇學院、北京電影學院、北京舞蹈學院、中國傳媒大學
全國美術院校專業排名(本科)
中國畫：1中國美院2中央美院3西安美院4天津美院5四川美院
油畫：1中央美院2中國美院3四川美院4清華美院5廣州美院
版畫：1中國美院2中央美院3魯迅美院4四川美院5天津美院
雕塑：1中國美院2清華美院3魯迅美院4四川美院5西安美院
美術學：1中央美院2中國美院3南藝4首都師大5南京師大
建築：1清華大學2東南大學3天津大學4同濟大學5華南理工大學
環藝：1廣州美院2清華美院3廈門大學4江南大學5中國美院
工業設計：1江南大學2大連輕工3浙江理工大學4中央美院5東華大學
平面設計：1清華美院2山東工藝美院3江南大學4廣州美院5中國美院
服裝設計：1北京服裝學院2東華大學3浙江理工大學4武漢科技學院5魯迅美院
動畫：1北京電影學院2中國美院3上海戲劇學院4吉林藝術學院5南京藝術學院

看完了就給分吧，呵呵 。。

⑻ 經典藝術作品有哪些

樓主的概念太廣泛，有無從回答之嫌。
美術作品，中外幾千年的流派何其多，每個流派都有代表作，這整個的過程構成了美術史。
撿拾最要緊得也要幾千字吧。查查美術史就都有了。
我簡單說一下自己喜歡的吧，外國的油畫中我喜歡梵高的畫，他的向日葵充滿著張力和激情，讓人興奮。對於生命的熱愛與謳歌，其次是中國的朱耷。號八大山人，是明朝遺民。他的「墨點無多淚點多，山河仍是舊山河。橫流亂世杈椰樹，留得文林細揣摹。反映了他內心的凄涼，他的《孤禽圖》可謂是寫意畫的高峰。能夠表達內心的情感典範，他的畫魚兒泛著白眼，鳥兒給人的感覺也不是愉悅的。
古典主義的代表拉斐爾的《聖母》、達芬奇的《蒙娜麗莎》，米開朗琪羅雕塑《創世紀》。代表了宗教時代人們對宗教的信仰與虔誠。
現實主義將西方的寫實主義發展到極致。主要是一些風景畫

印象派：注重光影交互作用下的物體的色彩。馬奈：《奧林匹亞》《吹短笛的男孩》
後印象派：塞尚、凡?高和高更。代表作品《靜物蘋果籃子》《埃斯泰克的海灣》

雖然我是本專業的，但是為回答你的問題還是查閱了一些。算是對我所學的東西的梳理吧

忘記寫國內的了，是不是有點厚此薄彼呢？
國內一般以歷史朝代為劃分，主題上主要是山水畫、花鳥畫、仕女圖、肖像畫、民俗圖，年畫。
山水畫分為南北兩派，主要是地理原因南北地貌還有南北方人的不同造成的，北方人粗狂，豪爽。南方人細膩，婉約。
范寬。
范寬生卒年月不詳，（據畫史記載，他生於五代末，在宋仁宗天聖年間（1023－1031）年還健在。）本名中正，字中立（又作仲立），北宋山水畫家，生活於北宋前期，名列北宋山水畫三大名家之一。陝西華原（今耀縣）人。因為他性情寬厚，不拘成禮，時人呼之為「寬」，遂以范寬自名。據《宣和畫譜》記載，他「風儀峭古，進止疏野，性嗜酒，落魄不拘世故」。
代表作品
由於年代久遠，范寬的真跡現存並不多，但是僅存的數件均為精品。如溪山行旅圖、雪景寒林圖、 雪山蕭寺圖等等。
《雪山蕭寺圖》(台北故宮博物院)，表現大雪覆蓋下的深山幽谷，點綴以古寺、關隘、寒泉及行旅情節等。皴筆不多而健硬有力，章法嚴整而有變化，墨色染出陰霾的天空，益加襯托出雪嶺高寒的氣氛。
《雪景寒林圖》(天津市藝術博物館)，也以沉穩老辣的筆墨，畫出雪後北方山川奇觀。山勢嵯峨，岩壑幽深，近處樹木形象甚有姿態，平遠處亦有峻嶺起伏，折落而有氣勢。范寬畫山峰善作冒雪出雲之勢，由此二圖中可見其面貌。
《溪山行旅圖》(台北故宮博物院)，絹本，水墨，縱206.3厘米，橫103.3厘米。畫中巨峰巍然聳矗，山澗中瀑布直瀉而下，峻厚的山巒長著茂密的林木，岩石皴紋歷歷可辨，顯示出一種逼人的磅礴氣勢。山腳下霧氣迷濛，近處大石兀立，老樹挺生，溪水潺潺。山路上有旅人趕著馱隊走過，人畜雖皆畫得其小如蟻，然卻真實生動，使人彷彿能聽到驢蹄得得之聲。

范寬發展了荊浩的北方山水畫派，並能獨辟蹊徑，因而宋人將其與關仝、李成並列，譽為「三家鼎峙，百代標程」。元代湯垕《畫鑒》則認為「宋世山水超越唐世者，李成、董源、范寬三人而已」，又謂「董源得山之神氣，李成得山之體貌，范寬得山之骨法，故三家照耀古今，為百代師法」，都對范寬的藝術作出很高的評價。據文獻所載，宋代師法范寬的畫家有黃懷玉、紀真、商訓、寧濤等人，南宋的李唐好學范寬，其後又有馬遠、夏圭等人學習李唐，使得整個南宋時期的山水畫幾乎全部出自范寬一系。後人將范寬與李成、董源二人合稱「宋三家」，之後的「元四家」、明朝的唐寅，以至清朝的「金陵畫派」和現代的黃賓虹等大師，都受到范寬畫風的影響。
元朝大書畫家趙孟頫稱贊范寬的畫「真古今絕筆也」，明朝大畫家董其昌評價范寬「宋畫第一」。但是也有人有不同意見，比如蘇軾雖然非常推崇范寬，卻覺得其畫「微有俗氣」，與古代中國文人淡雅風格略有不符

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黃公望

黃公望是元代大畫家，年輕時做過地方小官，先是任書吏。

為了領略山川的情韻，他居常熟虞山時，經常觀察虞山的朝暮變幻的奇麗景色，得之於心，運之於筆。他的一些山水畫素材，就來自於這些山林勝處。他居松江時，觀察山水更是到了如痴如醉的地步，有時終日在山中靜坐，廢寢忘食。 在他居富春江時，身上總是帶著皮囊，內置畫具，每見山中勝景，必取具展紙，摹寫下來。富春江北有大嶺山，公望晚年曾隱居於此，他以大嶺山為師，曾畫有《富春大嶺圖》。 元惠宗至正七年(1437)，黃公望准備畫一幅富春山全圖，此時黃公望已是近八十歲的老人了，前後經歷三四年的經營，始告完成。此圖描寫富春江兩岸秋景，筆法上取董、巨，又自出新意，多用披麻皴，干筆皴擦，叢樹平林多用橫點，林巒渾秀，似平而實奇，整個畫面，似融有一種仙風道骨之神韻。這便是《富春山居圖》。此圖經明沈周、文彭、周天球、董其昌、鄒之麟等題記。鄒之麟在題跋中稱此圖「筆端變化鼓舞，右軍之蘭亭也，聖而神矣!」明清許多畫家都從《富舂山居圖》中得到啟示，影響深遠。

傳世作品，除《富春山居圖》外，尚有《溪山雨意圖》、《快雪時晴圖》、《九峰雪霽圖》、《丹崖玉樹圖》、《天池石壁圖》、《九珠峰翠圖》等。

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馬遠, 1140年生，1225年逝世，中國南宋畫家。字遙父，號欽山。祖籍河中(今山西永濟)，移居錢塘(今浙江杭州)。光宗、寧宗時任畫院待詔。出身繪畫世家，曾祖馬賁、祖馬興祖、伯馬公顯、父馬世榮、兄馬逵等皆為宋代知名畫家。馬遠擅山水、花鳥、人物，其山水師法李唐，多畫江浙山水，樹木雜卉多用夾筆，用大斧劈皴帶水墨畫山石，方硬嚴整；構圖取自然山水之一角，山巒雄奇峭拔，或峭峰直上而不見頂，或絕壁直下而不見其腳，或近山參天而遠山則低，或孤舟泛月而一人獨坐。馬遠藝術上克承家學而超過了他的先輩，他繼承並發展了李唐的畫風，以拖技的多姿形態畫梅樹，尤善於在章法大膽取捨剪裁，描繪山之一角水之一涯的局部，畫面上留出大幅空白以突出景觀。這種"邊角之景"其特點正如前人所指出的"全境不多，其小幅或峭峰直上而不見其頂，或絕壁直下而不見其腳，或近山參天而遠山則低，或孤舟泛月而一人獨坐"，予人以玩味不盡的意趣。
風格獨特，富有詩意。畫水能表現出在不同環境氣候下的種種形態。其花鳥作品善於在自然環境中描繪花鳥的神情野趣。所畫人物，取材廣泛，多畫佛道、貴族、文人雅士、漁樵、農夫等，閑雅軒昂，神氣盎然。馬遠在當時影響極大，有獨步畫院之譽，與李唐、劉松年、夏圭並稱南宋四家，又與夏圭並稱馬夏。有《踏歌圖》、《水圖》、《梅石溪鳧圖》、《西園雅集圖》、《孔丘像》等傳世。子馬麟，亦善畫，寧宗時任畫院祗候，擅花鳥、山水等，稟承家學，有《層疊冰綃圖》等傳世。
記載中馬遠的繪畫作品數量較多，但流傳至今的已屈指可數。重要作品有故宮博物院收藏的大幅作品《踏歌圖》、《水圖》、《梅石溪鳧圖》，及《寒山子像》、《孔丘像》、《石壁看遠圖》、《高閣聽秋圖》等一些小幅真品，台北故宮博物院收藏有《華燈侍宴圖》，美國納爾遜博物館收藏有《西遠雅集圖》卷，上海博物館收有三幅：《松下閑吟圖》、《倚松圖》和《雪屐觀梅圖》，還有少量作品散落在世界其他 博物館及私人收藏家手中。
仕女畫中《秋風紈扇圖》花鳥畫《芙蓉錦雞圖》民俗畫《清明上河圖，肖像畫《維摩詰圖》。

縱觀美術史中，珍寶很多，無法一一歷數。詳情請見《中外美術史》

⑼ 、什麼是經典藝術作品

經典藝術就是經過時間檢驗深受歡迎的藝術