美術的好處
一、學習美術對個人發展有哪些好處？
繪畫是一門高雅的藝術，它能提高人的修養，陶冶人的情操，可以打開你的眼界，讓你看到什麼是真正的美，什麼是人類孜孜不倦的追求！它充實著你的生活，讓你充滿著活力。
美術教育不僅能培養孩子們對生活和美術作品中的感受力、欣賞力、表現力，還能發展兒童的觀察能力、想像能力、創造能力，在今天充滿競爭的社會里，創造性人才將獲得更多的發展機遇。
學畫畫鍛煉孩子的感知能力
每一次繪畫課都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。畫畫的孩子可以在老師的帶領下，學習不同的觀察方法。日積月累，孩子就可以越來越完整、越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知能力越來越強，也就是越來越聰明。
學畫畫增長孩子各方面的知識
每一次拿起畫筆，每看到一個新的繪畫內容，孩子不僅要准確觀察所畫對象的形狀與顏色。更要認真了解每一事物的構造與特徵，分析其外在特徵的形成原因，並大膽設想其可能出現的變化，只有這樣才能畫出成功的作品來。美術課堂的講解范圍廣泛涉及藝術、文學、自然科學、哲學、倫理學以及生活中的各種常識。所以，美術課堂真的可以當作一本趣味性極強的網路全書。
學畫畫鍛煉孩子的
動手能力手腦的協調性
實踐證明，繪畫可以鍛煉孩子的手腦協調性，用雙手製作一件東西對於發掘孩子潛在的天資與無限的智慧具有不可替代的作用。而在繪畫教學中，孩子會用自己的雙手接觸到不同的筆、顏色、紙等不同的工具材料，並在繪畫與製作練習中熟練掌握這些材料各自的特點與不同的用法，也許只有在美術殿堂中，孩子才能真的利用他們的雙手獨立創造出完全屬於自己的藝術作品。手腦的協調性強，動手能力也就會加強。
學畫畫培養孩子的
想像力與創造力
美術也許是唯一一個永遠都沒有枯燥的重復、永遠都不會出現固定法則的學科。美術永遠有新的課題、新的內容、新的方法、永遠需要不斷去嘗試、不斷去感受、不斷尋求自己的觀念及與眾不同的表現方法—這種創造性的思維習慣，應該從小養成。讓一種優秀思維在不知不覺中變成自我意識，才算真的具有創造性。
學畫畫培養孩子獨立思考
與獨立工作的能力
美術課是一種高度專注而平靜投入的過程，而且完成之後超有成就感。在繪畫過程中，孩子從准備繪畫工具、尋找繪畫素材開始，到繪畫過程中的構思、構圖、造型、塗色、修整……無論是動手還是動腦，從始至終都是獨立完成，並且非常具有獨創性。
B. 美術的作用和意義是什麼
有位名人曾經說過：「美術的審美本質決定了它對人們有著美化人的心靈、美化生活的意義與作用。因此，通過這種教育活動，可升華人的感情，凈化人的靈魂，培養人的審美能力以及陶冶人的性情，美化人的生活。」
眾所周知，美術的社會意義與作用主要不是藉助於理性的啟示，而是著重是以「美」起真。我們就拿中學課本中的美術欣賞學習來，日觀賞印度的佛教美術作品，其欣賞的過程就是神聖與凈化的過程，又是一種審美享受的過稱。這是因為宗教是人性的另一種表現的異化，是主觀審美對客觀對象的理想，在欣賞中，由於審美的介入，人的的本質得到了肯定與贊揚。人們是通過審美的欣賞活動，從感情的角度反映了對幸福生活的嚮往。
中國現代美學家們幾乎都十分強調審美、藝術的獨立性。王國維肯定地說，哲學和藝術是「天下最神聖、最尊貴而無與當世之用者」，「願今後之哲學美術家，毋忘其天職，而失其獨立之位置」。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美、創造美或審美的發現、藝術的構思、情感的表達。因為我們在創作活動中，「不僅是單純的美術技法，而是藝術情感的表達來實現審美的價值。」??
美術欣賞具有調節精神與情緒的節奏，豐富學習內容能使人賞心悅目，心曠神怡。還能進化我們的生活。如：學習書籍裝幀到為自己裝飾筆記本與作業本，從學習服裝設計地沒自己裝扮衣服，從學習環境藝術到沒自己美化居室等等。這就是一些美化生活促進學生動手能力的表現。
人們掌握美術這一交流手段，在交際活動中能夠增強自身的群體意識和認同感。這種群體意識與認同感通過美術的中介活動，便反映為人類情感的共同性或人類精神的感召力。人一旦進入此境，便踏上了通往他人、通往群體、通往社會乃至通往全人類心靈的道路。正如瑞士心理學家容格所說：「只有在藝術中，人們才理解到一種能允許所有人去交流他們情感的韻律，從而使人結合成一個整體。」…所以藝術又被幽默地稱為調節人際關系的特殊處方。
C. 學美術可以給人帶來什麼好處
美術是藝術類的一種，當你真正走入這個世界的時候，你所有的個人修為，你的版心情，你權的品德都會體現在畫面上，文化的積淀正是畫家與畫匠的區別，對於人本身來說沒有好處與壞處，只是自己喜歡與否，真正喜歡的話，你只要畫畫了，無論好壞你都會覺得很開心。
D. 少兒學習美術有哪些好處
每個孩子都有繪畫的潛質，擁有創造和表現的慾望，心理學家通過大量實驗證明，兒童通過早期繪畫所獲得的知識與經驗，可以把智商提高30%。繪畫對於兒童的健康成長和素質培養都是非常重要的。
有人認為孩子在幼兒時期有一定的繪畫才能，將來長大了就一定能成為畫家。其實小畫家和大畫家之間並沒有直接的聯系。幼兒時期畫得相當出色的孩子，長大後真正成為美術工作者的為數並不多。但是，許多醫生、科學家、建築師和畫家的成才之路卻常與兒時愛畫畫有著密切的聯系。
兒童繪畫有助於完成視力和動作的發展，促使兒童認知能力的成長；繪畫有助於兒童的觀察力、記憶力、想像力和創造力的培養；繪畫可以使兒童表現、舒展自己內在的意欲和情感，從而獲得內心平衡和在復雜的環境中保持穩定的作用；繪畫可以幫助兒童培養堅韌精神等等。兒童繪畫教學並不以培養少數畫家為目的，而是通過繪畫能力的訓練培養人的智能和悟性，完善他們美的情操和人格。兒童學畫本身不是目的，而是手段和方法。當然一部分有繪畫天賦的兒童經過科學的教育引導後，會成為藝術家。
因此，不管孩子是否有美術天份，也不管孩子長大後當不當畫家，都應該鼓勵孩子學習繪畫，這對孩子的今天還是明天都有好處。總結來說: 1、學畫畫鍛煉孩子的感知能力。 繪畫課每天都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。畫畫的孩子每天都會在老師的帶領下，專門研究不同的觀察方法，並切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。如此日積月累，孩子就越來越完整越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知能力越來越強，也就是越來越聰明。
2、學畫畫增長孩子各方面的知識。 每畫一張畫，每涉及到一個新的繪畫內容，孩子不僅僅要准確觀察對象的形狀與顏色，更要認真了解每一事物的構造與特徵，分析其外在特徵的形成原因，並大膽設想其可能出現的變化，只有這樣才能畫出成功的作品來。美術課堂的講解范圍廣泛涉及藝術、文學、自然科學、哲學、倫理學以及生活中的各種常識。所以，美術課堂真的可以當作一本趣味性極強的網路全書。
3、學畫畫鍛煉孩子的動手能力。
實踐證明，用雙手製作一件東西對於發掘孩子潛在的天資與無限的智慧具有不可替代的作用。而在繪畫、手工的教學中，孩子會用自己的雙手接觸到不同的筆、顏色、紙……等各種各樣的工具材料，並在繪畫與製作練習中熟練掌握這些材料各自的特點與不同的用法，也許只有在美術客堂中，孩子才能真的利用他們的雙手獨立創造出完全屬於自己的藝術作品。
4、學畫畫培養孩子的想像力與創造力。
也許是唯一一個永遠都沒有枯燥的重復、永遠都不會出現固定法則的學科。美術永遠有新的課題、新的內容、新的方法、永遠需要不斷去嘗試、不斷去感受、不斷尋求自己的觀念與與眾不同的表現方法—這種創造性的思維習慣，應該從小養成。讓一種優秀思維在不知不覺中變成自己意識，才算真的具有創造性。
5、學畫畫培養孩子獨立思考與獨立工作的能力。 孩子繪畫時需要自己准備繪畫工具、尋找繪畫素材，繪畫過程中的構思、構圖、造型、塗色、修整……從始至終所有的全過程，（無論是動手還是動腦）都是完完全全獨立完成而且永遠不能和其他人一樣。從某種意義上來講，在孩子的童年時代，在獨立思考與獨立工作的訓練上，沒有任何一種活動能與畫畫相比。
E. 美術的意義是什麼
美術是藝術中一個分門別類，對生活中具有典型特徵進行二維三維多維的再現藝回術方式。主要通過:畫家、雕塑答家等作者，用技法再現生活的美和典型物。
另外，美術是art藝術技法的能力展現，也是人類對歷史過程中的認知，和生活在創作延續。
F. 學美術的好處和壞處各是什麼
好處：
1、美術是可以追求美並表達美的一種方式和手段。
2、如果沒有美術世界就會專變得簡陋而枯燥，任何屬東西和事物在最原始狀態下經過人為的修飾和裝潢，它將變得光彩奪目,令人賞心悅目。
3、美術可以將一些看似平常的事物升華為美，從以人為本的角度來說就是通過對物質的改造來達到服務於人的精神意識享受的目的。
壞處：
1、花錢多（那些用具的消耗，報輔導班的費用，包括考上大學的學費都比別的專業貴，有時還要買特定的東西~）
2、花時多
3、壓力大（越來越多的人開始投進「藝術」的行列了，升學就業的各個方面壓力也都上去了）
4、職業病（因為做這方面的基本上是靠坐的，所以腰椎、頸椎都有影響，然後藝術內用品也都是有毒的~坐電腦前還有輻射之類的）
學美術的技巧：
1、多練習，不怕吃苦。
2、要有悟性，每畫一張畫，都要知道點東西，這張哪裡不好，我要如何改進下一張，多問老師，多學老師有的。
3、開發自己的風格！選擇一種適合自己的風格。
G. 學美術的好處
學美術的以後可以做別人能做的一切事情，專業只是人走向社會的一塊探路石，前面的路怎麼走並不是由專業決定的，干學的專業固然是最理想的事情，但現實生活也許並不會輕易滿足你的理想，當理想和現實發生沖突時，服從現實去選擇實際的事情來做，至少不會挨餓，否則一顆樹上弔死，就與人於己都不劃算了
H. 學習美術有什麼作用
美術學好了，可以是一種生存的本領~
即使學的半途而廢了，也可以提高自己的審美觀和鑒賞美的能力，提高自己的品味~
I. 學習美術的作用和意義
有位名人曾經說過：「美術的審美本質決定了它對人們有著美化人的心靈、美化生活的意義與作用。因此，通過這種教育活動，可升華人的感情，凈化人的靈魂，培養人的審美能力以及陶冶人的性情，美化人的生活。」
眾所周知，美術的社會意義與作用主要不是藉助於理性的啟示，而是著重是以「美」起真。我們就拿中學課本中的美術欣賞學習來，日觀賞印度的佛教美術作品，其欣賞的過程就是神聖與凈化的過程，又是一種審美享受的過稱。這是因為宗教是人性的另一種表現的異化，是主觀審美對客觀對象的理想，在欣賞中，由於審美的介入，人的的本質得到了肯定與贊揚。人們是通過審美的欣賞活動，從感情的角度反映了對幸福生活的嚮往。
中國現代美學家們幾乎都十分強調審美、藝術的獨立性。王國維肯定地說，哲學和藝術是「天下最神聖、最尊貴而無與當世之用者」，「願今後之哲學美術家，毋忘其天職，而失其獨立之位置」。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美、創造美或審美的發現、藝術的構思、情感的表達。因為我們在創作活動中，「不僅是單純的美術技法，而是藝術情感的表達來實現審美的價值。」