美術線條
要把線條畫在結構上
就不會亂了~我覺得你現在
有可能看出結構
所以才畫的比較亂~
要學會在找結構~
B. 美術的線條怎樣拉好
往最差里拉，拉多幾次，你的大腦會自動啟用修正功能，不知不覺的潛意識暴發就可以拉出最直的線。人就是這樣你越怕什麼就越來什麼，你越是放鬆，反而能拉的更直。
C. 小學一年級美術《我們身邊的線條》教案
《我們身邊的線條》
教 學 理 念
中小學美術教學大綱的修訂，具有劃時代的意義，它為學校美術教育拓展了博大的空間，為中小學美術教育指明了方向, 美術課堂教學正朝著多元化的趨勢發展。我的教學設計理念是以大綱精神為指導，以學科理論為依據，在教學實踐中突出對孩子的興趣培養引導孩子從生活中去發現美、感受美，重視創新意識與實踐能力的培養，把審美教育貫穿於課堂中，發揮美育輔德益智的功效。教師想要獲得良好的課堂教學效果，就要對課堂教學的結構予以合理的組織與精心設計，使其充分發揮各教學環節的作用，把握住每一個教學環節，充分地調動孩子學習的積極性和創作的熱情，激發學生濃厚的學習興趣。以下是我的整個教學設計理念：
1、豐富視覺和觸覺經驗
幫助孩子了解美術基本語言和知識，在設計本課過程中，利用工藝品、繪畫作品、多媒體課件使孩子們通過多種感官接觸物質和形象世界，從中體驗、感受線的美感及表現力，提高他們的審美能力。
（1）通過折折手中的電線，找找身邊的線、摸摸工藝品上的線，觀察課件中的自然物水波紋、山石線、動物身上的斑紋……，體驗人文環境中的線：建築、服裝，使孩子在游戲中認識各種各樣的線，並初步感受線的美感，培養他們的觀察習慣。
（2）創設情境。全體師生共同舞動綵帶，使孩子們充分體驗曲線給人的自由活潑的美感，再次利用易彎曲變形的電線使每人分別體驗、折線的堅硬、直線的挺拔嚴肅等不同感受。
（3）通過四幅典型的藝術作品，引導孩子進一步感受藝術作品中線的美感及表現力，初步了解線的表現方法，提高他們的審美能力。
2、體驗美術學習活動的快樂，培養美術學習興趣
興趣是學習美術的基本動力。課堂中應充分發揮美術教學特有的魅力，學習多樣的表現形式，激發孩子的學習興趣，並使這種興趣轉化為長久的情感態度。教師採用多種形式引導孩子們感受美術學習的輕松與情趣，體驗美術活動的樂趣。通過折一折（電線）、找一找（身邊的線）、摸一摸（工藝品）、玩玩（綵帶）、看看（藝術作品）、聽聽（故事）說說、畫畫等一系列教學活動，使孩子們初步感受，認識線的美感及表現力——迫切嘗試用線去表達自己的情感——興趣勃勃地向同伴們介紹自己線畫的作品。在這一過程中，激發了孩子的好奇心，求知慾，培養孩子的興趣，滿足審美需要，使課堂成為孩子們自由揮灑的天地，最大限度地激發他們學習、創作的慾望；同時他們還體驗了美術學習活動的快樂與成功，進一步激發他們產生新的心理需要。
3、為孩子提供創造的空間
「我的夢」既激發了孩子的表現慾望，又為孩子提供了想像、創造的空間。孩子在「最感興趣的夢境」中，思路開闊，充分發揮了每個人的創造才能。在此基礎上，用不同的工具、材料表現出自己的所想所思，使作業 形式、內容體現出個性化的表現。
4、美術與其它學科相聯系，發展綜合學習能力
鍛煉孩子的語言表達能力貫穿了整節課，特別是在講述「我的夢」時與語文學科更是緊密相聯。小結過程中，通過展示其他同學聽音樂過程中表現的線描作品，引導孩子將美術與音樂相聯系，以形成更大的知識背景，發展綜合學習能力，使素質教育落在實處。
教 學 方 案
[課題]
《我們身邊的線條》 選自人美版小學美術第二冊第13課。
[課型]
繪畫課
[課時]
一課時
[教學目的]
1、引導孩子從生活中發現線條、認識線條、感受線條，培養孩子從生活中表現美、體驗美、感受美的能力，提高他們的審美能力。
2、初步培養孩子運用線條進行表現的能力，提高他們的創造性思維能力。
3、培養孩子的觀察習慣及熱愛生活熱愛大自然的情感，激發他們對美術活動的興趣。
[教學重點]
發現生活中、藝術品中線條的美感，並初步嘗試其表現方法。
[教學難點 ]
線的組織及變化
[作業 要求]
用各種各樣的線畫一幅自己感興趣的故事情節，可自己想像，要求表現出線的疏密變化又有秩序。
教學過程
一、導入 新課，認識線的種類（4分鍾）
1、心情導入 新課
老師折電線
師：你們知道老師此時的心情嗎？
生：緊張、亂……
師：老師現在心情平靜了應怎樣表現？請每個小朋友拿起電線把老師的心情表現出來。
生齊折電線並展示
師：誰能變出更多的心情？你能叫出這些線的名字嗎？
生用電線變出直線、折線、曲線……相互交流，並歸納。
師投影直線 、折線 、曲線 、交叉線
[上課時隨機設置這樣一個環節，使孩子原本不安份的心一下子被老師手中的電線吸引了，激發了他們的好奇心，從而注意力得以集中，並初步認識了幾種線。繪畫是情感的表達，低年級的兒童雖然不要求刻意去表現，但這種感覺可以從最初時潛移默化地培養]。
2、做找線游戲並揭題
（1）師：看準能找到我們身邊哪兒有這些線？誰能找出最多。
生自由走動在教室內尋找（地板、黑板、桌椅、風扇、服裝、頭上、窗外……）
（2）在他們發現身邊的線後美術字揭題——《我們身邊的線條》
[在孩子們認識各種各樣的線後採用游戲法設置情境，懸念可以激發他們的學習動興趣，促進師生情感交流，同時也很自然地導入 新課。精緻的課題吸引了孩子的注意，把他們好奇、興奮地狀態迅速引入下一個教學環節中。無形中也培養了孩子欣賞美術字的能力，為美術字教學打下了良好的基礎。]
二、授新課——線的美感及表現力（17分鍾）
1、感受生活中的線
師：我們一起來找一找本組課桌上擺放的工藝品上的線，摸一摸、看一看、想一想、找一找，這上面有些什麼線？
師生共同找出各類線
2、看課件：自然物和人造物中的線
引導孩子觀察並思考：這些線給我們什麼感受？
師生共同討論，談談各自的感受。
3、線的情感性
師生一起用綵帶、電線分別體驗曲線、直線、折線給人的不同感受。
師：剛才各種不同的線分別給我們什麼感受？
小組討論、記錄，回答。
師投影部分詞彙（活潑、快樂、堅硬、挺拔、嚴肅、安詳、溫暖、興奮、感動、驚奇、贊嘆）。小結：線也能表達各種感情。
[通過找工藝品上的線，觀察課件中的自然物水波紋、山石線、動物身上的斑紋……，體驗人文環境中的線：建築、服裝，使孩子在游戲中認識各種各樣的線，在游戲中初步感受線的美感，逐步培養他們的觀察習慣。全體師生共同舞動綵帶，使孩子們充分體驗曲線給人的自由活潑的美感，再次利用易彎曲變形的電線使每人分別體驗折線的堅硬、直線的挺拔嚴肅等不同感受。]
4、線的運用和表現
（1） 欣賞課件中中外畫家的幾幅線造型藝術，感受美感
（2） 賞析賴利的《洪流》和克利的《奔流》
師：小組討論這兩幅畫給我們什麼感受？為什麼？
全班分組討論，小組代表回答：……
師總結：波狀弧線，整體又規律性的層次橫跨畫面，造成律動的幻覺，給我們強烈而又刺激的感覺。
（3）賞析線畫《緬甸仰光大金塔》
師：比較這幅畫和剛才兩幅有什麼區別？
生討論：以直線為主，表現了嚴肅、庄嚴的氛圍。
師：畫家用不同種類的線表現不同的情感，我們國家對線的研究更為精深。從古代就非常重視用線造型。
（4）賞析李公麟白描人物畫
師：這幅畫在線的運用中有什麼變化？
師生共同體會線的疏密變化產生的節奏美感。
[通過以上四幅典型的藝術作品，引導孩子進一步感受藝術作品中線的美感及表現力，初步了解線的表現方法，提高他們的審美能力。]
（5）小游戲
師：每人手中都持有一小張黑卡，現在請大家在黑卡上畫用自己喜愛的工具和色彩畫一根線，然後各組談談每張畫給人不同感受。
生畫出並討論
師：不同色彩、不同工具材料表現出來的線能表現出不同的美感。
小結：線有豐富的表現力，古今中外大師、畫家、小朋友都在用不同的工具、不同種類、不同粗細、疏密變化的線表達自己的情感，創作出了一幅幅優秀的美術作品。
[課堂中應充分發揮美術教學特有的魅力，學習多樣的表現形式，激發孩子的學習興趣，並使這種興趣轉化為長久的情感態度。一年級的學生好動，還不是很適應學校生活，40分鍾對他們來說顯得漫長，在教學過程 中設計一個輕松的環節至關重要。教師採用游戲的方法讓孩子們體驗了美術學習活動的快樂與成功，最大限度地激發他們學習、創作的慾望]
三、布置作業 (3分鍾)
1、講述「我的夢」（語言描述）
引導孩子們回憶自己的夢，請一位語言表達能力較強的學生講述自己記憶最深最感興趣的夢。
2、請大家把最感興趣的部分用線畫出來，可以加入自己的想像。
3、作業 要求：可自己創作，也可自由組合共同完成。選擇適合自己所畫內容的紙、筆把它通過不同種類、不同粗細、不同疏密變化的線表現出來。
[只要大膽地創設課堂教學情境，變苦學為樂學，才能充分激發孩子們的創作激情。「我的夢」既激發了孩子的表現慾望，又為孩子提供了想像、創造的空間。合作創新、動手實踐，讓每個孩子都能體會到繪畫的樂趣，給他們創設寬闊的舞台，讓他們盡情地發揮創造力，從感性到理性有了一個飛躍。]
四、學生作畫（12分鍾）
教師巡視輔導（選擇輕松、愉快的鋼琴曲作為背景音樂、創設愉快樂的氛圍。）
1、巡視作業 中構圖情況及線的組織。
2、作畫中間集中輔導：針對作業 中普遍存在的問題，教師進行具體指導。
3、分組指導：針對小組個別問題及時輔導。
4、對孩子進行個別差異指導。
五、作品評價，課外延伸（4分鍾）
1、展示各組的繪畫作品
（1） 各組同學之間互相介紹自己的作品，互評，推選出一名代表；
（2） 請各組代表到前面展示自己的作品。選兩、三名向全班同學介紹自己的作品，從構思、線的組織、工具、材料的使用幾個方面進行分析。
（3） 師進行客觀評價。
[讓孩子學會自評、互評，學會學習和自我教育，成為可持續發展的學習者。教師的觀念要適應時代需求，不應以「成人化」的眼光去要求孩子，更不應以「成人化」的標准來衡量他們，要鼓勵他們自由表現、大膽創造、勇於嘗試。]
2、總結延伸：展示幾幅用線表現自己對這段背景音樂感受的作品。
師：音樂與美術是姐妹藝術。
我們回家聽一段音樂，用線表現自己對這段音樂的感受，體會音樂與美術有什麼聯系。
畫完後可以與父母共同欣賞，裝飾自己的作品，裝飾自己可愛的家。
[強調美術與其它學科相互聯系，引導孩子將美術與音樂相聯系，以形成更大的知識背景，發展綜合學習能力，使素質教育落在實處。學會創新與探究，學會讓自己的東西變得實用，生活化起來，同時學會讓親人分享自己的勞動成果，又增進了親情
D. 繪畫練習線條有什麼用
一 要不要練習板繪線條勾線？可以不練這個小技術嗎？
勾線是板繪的基礎，學板繪都是從學勾線線條開始的 ，說白了，繪畫就是由一條條的線構成的， 如果線條都不想學，那這個板繪還有什麼可以學的必要嗎？所以勾線線條不但要學，還要學好，學透，學扎實，有了像樣的基本功，畫起板繪來才能游刃有餘，如果你沒有畫線條的基本功，那就練，練，誰的基本功是天生的？不都是後天練出來的嗎？
二 板繪線條勾線其實很簡單，有很多小妙招。
板繪線條勾線說難也難，說簡單也很簡單，心態問題，只要你肯多練習，是非常容易的，如果你認為不付出努力，就能輕而易舉的掌握，我只能說，你的想法天真的可笑。
其實板繪線條勾線的學習有很多的小妙招，這一塊的講解用文字大家不是太容易理解的，不如用視頻的方式進行一個講解形象生動。我錄制了很多板繪線條勾線的視頻教程，也錄制了很多板繪繪畫的視頻教程，以及原畫插畫的視頻教程，這些資料都放在了我的原畫板繪教程資料學習（裙）里了，它位於開頭的一組數字是： 239，處於中間地帶的一組數字是：869，位於尾部的一組數字是：377，把以上三組數字按照先後順序組合起來即可，裡面不但有很多資料，每天還有很多相關高手分享很多相關知識，學習要多借鑒別人的精華，才能不斷的成就自我。
E. 畫畫怎麼練習線條
素描排線練習中需把握排線之間的疏密、輕重關系，還有排線的方向以及控制好手腕肘之間的協調性，也可以利用中鋒和側峰的表現方式，這些都是練好素描排線的方法與技巧，在練習的時候沒有半點捷徑可走，需要多多練習。
1、先來學習下中峰和側峰的表現方式，側峰排出的線條就略顯粗糙些。
(5)美術線條擴展閱讀：
握筆的時候手指的力度要輕，只要能頰住筆就可以了，主要是手腕用力，畫長直線的時候要小臂帶動手腕。
素描不是讓你把觀察到的東西原樣畫下來 ，畫畫的時候要有自己的觀察和側重點，多畫正方體和球體，這是兩個最基礎的形體。
素描是一切繪畫的基礎，其訓練繪畫者對線條的描繪、對象輪廓的掌握及光線的協調和變化，以視覺所及的范疇用筆來詮釋、表現物品的立體感、遠近感。
素描不僅是表現對象的真實感而且也要加入筆觸強調其所表現的藝術感～總之，師傅引進門，修行在個人。只要不斷的練習並體會光線的變化、加入適當的筆觸技巧才能畫出一幅好的素描。
素描學的好，其它的繪畫技巧以此類推，原理相同；並運用到各式各樣的畫才都一樣能畫出好作品。
F. 繪畫的所有線條有多少種
7種。
繪畫時勾勒輪廓的線，有曲線、直線、折線，有粗線、細線，由實線、虛線。它們統稱為「線條」。
在我們的幾何概念中的線有長度、方向和位置，沒有寬度，而作為設計和視覺要素中可見的線，不僅與幾何學概念中的線一樣有長度、方向和位置，而且有一定的寬度、動態和情感概念。
從理論上來說，一根線條只有一個維度，但在實際上，根據其相關的特徵，線條可以比較厚，也可以相當薄，同時它依然保持其基本的長度特徵。
(6)美術線條擴展閱讀
在傳統造型基礎教學中，我們把素描和速寫進行了區分，廣義上的素描，指一切單色的繪畫，而這其中就包括速寫。狹義上的素描，主要指繪畫時間較長、表現客觀物象的光影效果、透視、虛實和結構且畫面相對深入而完整的單色繪畫。
它訓練人的細致的觀察力、表現力，對畫面層次、前後、空間、透視、結構、塊面、虛實等都有很精準的要求。而速寫則要求短時間內快速完成，不要求面面俱到，但通常以線為主，講求概括、簡練。
線條的重要性就好比色彩在油畫中的重要性，它承載了表現與速度，美感與和諧，使藝術家可以在最短的時間里來發揮自己的藝術創造力。中國畫大多是以線條作為主要的造型手段。
中國人物畫中的各種線描方法不僅僅包括造型的手段，而且還包括各種用筆法度，其本身在畫中具有獨立的審美作用。比如晉代畫家顧愷之的《洛神賦圖》，線的運用達到了出神入化的境界，用最為纖細的線條來表現洛神的縹緲與唯美，充滿浪漫主義的想像，使觀者猶如步入畫中，對洛神的美及環境的美感同身受。
宋代郭若虛指出：「畫有三病皆系用筆，所謂三病：一曰板，二曰刻，三曰結。」可見古代中國人對於線條的重視程度，而中國的書法對於線條的品質的要求更是達到了前所未有的苛求。
G. 美術線條有哪些具體的
一、高古游絲描：最古老的工筆線描之一，常見於顧愷之的畫作。線條提按變化不大，細而均勻，多為圓轉曲線。頓筆為小圓頭狀。
二、琴弦描：略比高古游絲描粗些，多為直線。有寫意味道，線用顫筆中鋒，線中有停停頓頓的變化，大多為直線的感覺。
三、鐵線描：相比琴弦描又粗些，但用筆方硬，是最常見的描法之一。轉折處方硬有力，直線硬折，似鐵絲弄彎的形態。用筆中鋒，頓筆也是圓頭。
四、混描：基本上是一種寫意畫法。先用濃墨皴衣紋，墨未乾時，間以濃墨，講「濃破淡」的墨法變化。
五、曹衣描：即為曹衣出水描的簡稱。來自於西域的畫家曹仲達（或稱曹不興），其畫佛像衣紋下垂、繁密，貼身如出水狀，故稱「曹衣出水」。受印度健陀羅藝術的影響，用筆細而下垂，成圓弧狀，講求線之間的疏密排列變化。
六、釘頭鼠尾描：任伯年最常用的線描方法。葉頓頭大，而頓時由於大的轉筆，行筆方折多，轉筆時線條加粗如同蘭葉描，收筆尖而細。
七、橛頭釘描：禿筆線描，是一種寫意筆法，馬遠、夏圭多用之。頓頭大而方，側鋒入筆，有「斧劈皴」之筆意。線條粗而有力。
八、馬蝗描：馬和之用之。近似蘭葉描，頓頭大，行筆曲折柔軟，但很有力。
九、折蘆描：用筆粗，而轉折多為直角，折筆時頓頭方而大，線多為直線，是一種寫意畫的線描方法。梁楷《六祖劈竹圖》用之。
十、 橄欖描：頓頭大如同橄欖，元代顏輝等人多用，行筆稍細，但粗細變化亦大。
十一、棗核描：頓頭如同棗核狀，線條行筆中亦有棗核狀的用筆變化。
十二、柳葉描：用筆兩頭細，中間行筆粗。十八描中無蘭葉描。柳葉描和竹葉描類似，都是虛入虛出的筆法。吳道子用之。
十三、竹葉描：與柳葉描類似，也是中間粗兩頭細。
十四、戰筆水紋描：如山水畫水紋之畫法。表現薄而褶多的衣紋。明代唐寅作仕女圖多用。
十五、減筆描：指的是馬遠、梁楷等作大寫意用的筆法。用筆粗，一氣呵成，一筆中有墨色變化。大多隻畫個外輪廓，用筆簡練到極致。
十六、枯柴描：水墨畫筆法。用筆粗，水分少，類似皴法。用筆往往逆鋒橫卧。
十七、蚯蚓描：粗細均勻，曲折多而柔軟。用篆書筆法，圓轉有力。
十八、行雲流水描：表現軟而彎轉的衣紋。
上述各種描法，都是根據歷代各派人物畫的衣褶表現程式，按其筆跡形狀而起的名稱。《芥子園畫譜》有示範稿本。
H. 美術的基本線條有哪些陽光下的小格調
1.線條的語匯
線條是點運動的延續。在紙上的一個起點與一個終點的標志是線。任何一幅素描都是由無數線的組合而成的。而畫家在畫素描時所採用的第一種和次數最多的就是線。線是素描造型中的關鍵要素。
線條的語匯很多，有直線、曲線、螺旋線，有粗線、細線、光滑線、毛糙線、深線、淺線、硬線、軟線、長線、短線、斷斷續續線、連點線或珠子線、零亂線、橫線、豎線等等。在素描的時候，可根據不同的情況使用不同的線條。
2.記號線
素描和其他畫種一樣，當你經過對物象的觀察和思考之後，立即著手布局。於是在畫面的上方、下方、左邊和右邊用短線定出圖形的位置，並且跟著用長線來畫出圖形的大體形狀。譬如，畫人像的時候，往往用豎線或斜線來表現頭部的方向，用橫線定出五官的位置。也有的時候，為了把物體的比例和位置畫准確，往往在畫面上先用線畫一個三角形，或長方形、或正方形、或橢圓形、或別的形狀。畫素描的時候，採用這種記號線的方法是常見的。
3.象徵線和輔助線
線條還有不同的感覺和不同的使用手段。如垂直線表示著平穩，水平線表示平滑，斜線代表運動。畫家在畫素描的時候，總是採用這三種線條作為造型的輔助線。當要確定物體的重心時，常常從力點開始向上畫一根垂直線，用它來檢查畫中的物體是否穩定。在畫一個對稱的物體時，在畫面上先畫一根中軸線，然後再畫出兩邊的對稱形狀。有時還用這根垂直線來測量物體偏左還是偏右。用水平線去測量這個物體與那個物體之間的聯系，看這兩個物體哪一個高些或者是低些，或測量同一個物體本身各個部分的高與低的差異。而用斜線去測量物體與物體之間或一個物體本身的傾斜程度。
4.輪廓線
①外輪廓線。當小朋友畫一個氣球之類的物體時，他總是用鉛筆或蠟筆畫成一個圈。如讓他來畫一面紅旗，他會畫成一個三角形或是矩形。雖然畫得都不那麼逼真，但是他能用這些線表達出他對這些形的基本觀念。這些線叫做外輪廓線。用這種輪廓線表示著物體與物體外形的差別。
由此可見，外輪廓線的數量不等，就會產生出物象形的區別；同時，外輪廓線的數量相等時，而它們的位置和比例不一樣，又會影響著物象的形狀。
另外，當明亮的光線照射在物體上，其中受光的那一部分的外輪廓線給人十分清晰的感覺，而沒有受到光照明的是處在背光的那部分輪廓，如果它的背景是受到光的照明時，那麼，物體的這個部分輪廓也是很明確的。但和投影相連接的那個背光部分的輪廓界限被削弱了，並目變得模糊不清。所以外輪廓線也是形體消失的界限。由此，可以看出外輪廓線由於處在不同的環境里，有些會顯得十分清楚，而有些卻變得模糊不清，產生著虛實變化。這樣，不但使物體呈現著立體感，也呈現出物體與物體、物體與背景的空間距離。
②內輪廓線。一個物體除了具備著外輪廓線，還有一些內輪廓線。稜柱體和多面體除了那些清晰和模糊的外輪廓線外，它還有內輪廓線，這些交錯的內輪廓線是形體中面與面的銜接線。
物體的面在特定情況下，顯示著它的某種特徵。如果轉動一下物體或者移動一下畫者的視點，因透視的變化，這些輪廓線也會引起方向和位置的變動，物體的各個面會在我們的視覺上增大了或縮小了，它的形狀也改變了，若繼續變動物體或視點，其中有些面會更扁，甚至扁成一條線，這條線就成了物體的邊緣，也就是成了物體的外輪廓線。
這些輪廓線是透視的總和，它決定著物體的方向、位置、比例和形狀。由這些線組成物體的各個面，又由面組成了物體的體積。所以，如果正確地表達具有各種透視的輪廓線，也就畫准了物體的形體。
5.排線
無數線條相對平行的並列叫做排線。素描中調子的獲得是藉助於排線，利用不同的工具，熟練掌握各種不同的排線形式與方法，可以表現出豐富的調子層次和各種物體的質感。
面的形狀、調子的深淺、物體的質感等不同，應採用不同的排線方法。
排線的方向，通常由右上方向左下方往返進行排列。這種方法與人的生理相適應，這種排線的方法在素描中用得最多。也有自上而下，自左至右進行的。為了表現或者襯托某一個物體，往往是先按照它的邊線形狀進行排線，然後，再由右上方至左下方進行排線。
一根根線條的輕重，直接影響著畫面深淺調子的變化。在排線時，要避免線的兩端深，中間淺，要力求線條均勻。因為調子的獲得，不是一次排線所能達到的，常常需要多次排線才能成功。在第二次排的線不要與第一次排的線相平行。如果第一次與第二次的排線相平行，勢必造成有線條重復顯得太深，而有些又造成空白，使調子不均勻。要讓前一次排線與後一次排線交錯進行，要使線與線交錯成扁棱狀。這樣，線條的多層排列就可以達到預想調子的目的。
為了表現一個弧形面，可由深至淺或由淺至深進行排線。也可以採用由密至疏或由疏至密的方法進行排列，鋼筆畫就是使用這一種方法。
排線形式有如下幾種：
中鋒、側鋒、平鋒、粗線、細線、疏線、密線、長線、短線、排線後加擦再排線。
I. 怎麼用美術線條畫出我最美的輪廓
可勁練線描，不打形直接畫，潛藏在本能中的技法才能跟上你大腦的繪畫意識~~
J. 美術關於線條運用
先不斷的在紙上畫長直線
曲線
過段時間畫正方體
長方體
等線條的應用
循序漸進