密爾沃基美術館
他的目的：他的作品在解決工程問題的同時也塑造了形態特徵，這就是：自由曲線的流動、組織構成的形式及結構自身的邏輯。而運動貫穿了這樣的結構形態，它不僅體現在整個結構構成上，也潛移默化於每個細節中。
聖地亞哥·卡拉特拉瓦1951年生於西班牙巴倫西亞市，先後在巴倫西亞建築學院和瑞士聯邦工業學院就讀，並在蘇黎世成立了自己的建築師事務所。卡拉特拉瓦的重要貢獻在於他所提出的當代設計思維與實踐的模式。他的作品讓我們的思維變得更開闊、更深刻，讓我們更多地理解我們的世界。
Ⅱ 求書，主人公是個住在密歇根湖的殺手，每次做成一筆生意他都會驅車前往密爾沃基美術館，看屋頂上的白鴿
題主你好，最近在回看《文藝風象》又讀到了《密爾沃基有雨》，如果你找到了這本小說可以告知一下嗎？萬分感謝！
Ⅲ 請問如何用SKETCHUP製作 密爾沃基美術館擴建 的那個屋頂結構
只能是一條一條的慢慢建吧
Ⅳ 密爾沃基美術館的簡介
密爾沃基美術館
聖地亞哥·卡拉特拉瓦是世界上著名的創新建築師之一，也是備受爭議的建築師。他以橋梁結構設計與藝術建築聞名於世，威尼斯、都柏林、曼徹斯特以及巴塞羅那的橋梁，巴倫西亞科學城、坦納利佛音樂廳、里昂、里斯本、蘇黎世的火車站以及著名的2004年雅典奧運會主場館。
卡拉瓦特拉擁有建築師和工程師的雙重身份，他對結構和建築美學之間的互動有著准繩的掌握。他認為美態能夠由力學的工程設計表達出來，而大自然之中，林木蟲鳥的形態美觀，同時亦有著驚人的力學效率。所以，他常常以大自然作為他設計時啟發靈感的泉源，他設計的橋梁以純粹結構形成的優雅動態而舉世聞名，展現出技術理性所能呈現的邏輯的美，而又彷彿超越了地心引力和結構法則的束縛。
Ⅳ 求密爾沃基美術館的立面圖，頂視圖還有設計圖紙
做模型用要全的設計圖紙
是要3D 的圖紙還是怎樣的
Ⅵ 我是大二的學生，現在上模型課，要做密爾沃基美術館的建築模型，求尺寸和用材，希望高人指點！！
1、首先要確定模型的作用再來確定模型的比例，如果是你們的作業，建議比專例為屬1:500至1:1000之間。掌握好形體關系，忽略一些細部
2、這兩個模型都有多曲面異形，需要模具熱加工成型。
3、材料一般是0.5-2.0的ABS板和亞克力板，有些需要機器加工，
4、另外要有平立面圖或3D圖。你可以參考http://122423456.qzone.qq.com/的體育場館。
5、如果你在北京讀書，也許能稍微幫你！
Ⅶ 聖地亞哥·卡拉特拉瓦的美術館
卡拉特拉瓦的密爾沃基美術館位於密執安湖畔，粼粼波光似乎是全球各地很多博物館建築不約而同偏愛的環境條件。在美術館旁邊還有另外一個好的老的建築，是沙里寧1957年設計的戰爭紀念館。為了盡情發掘地段環境與生俱來的優美潛力，卡拉特拉瓦把建築放成了在水一方。正對著地段西面，是當地的重要幹道，林肯紀念大道。卡拉特拉瓦沿著大道的方向新建起了一條拉索引橋，跨度長達73米，把人們的視線直接引導到了新建的建築上來，筆直地正對著新美術館的主要入口。引橋的做法，和他在1992年為塞維利亞世界博覽會設計的豎琴般的Alamillo大橋有著類似的構造思路，不過是個具體而微的版本罷了。然而橋下並沒有水，湖水更在美術館的身後。那，這一道引橋只是個空間序曲嘍。直沖著引橋的主入口其實有一對，分別位於橋面層和地面層的標高位置上，上下摞著，都被設在了橋的端頭處。用拉索支撐的橋在橋頭構成了傳統的垂直塔門，給入口劃出了一個醒目的畫框。由於卡拉特拉瓦對混凝土承重結構的熟練把握，這個白色混凝土材質的塔門淋漓盡致地凸顯了雄渾茁壯的氣質，一下子就把整個建築的性格鮮明地和盤托出了。 正對著塔門的軸線，比入口稍微靠後的地方，是這個引橋的拉索結構中的中脊。這個必不可少的構件以47度傾角升起，與橋面構成了空間關繫上的平衡。中脊高達50米，與引橋的方向背道而馳，綳住了全部十條拉索，把橋面的荷載牢牢地固定在高挑的桅桿上，也把人的視線和心情一起爽快地挑撥到了天上。一路行來孜孜僕僕的辛苦勁兒，陡然換作了遠飛高翔的舒暢和自由。和一般建築不一樣的，這個美術館在戶外部分居然也設計了一組遮陽的百頁，而沒有把百頁全都放進玻璃窗的內側去。在桅桿下面有相當大面積的玻璃屋頂，罩著的就是上下兩層門廳後身共通的中庭空間，沒遮攔滿滿地灌進陽光去怎行，那是不能不加以節制的，於是卡拉特拉瓦乾脆把這一部分的遮陽百頁放在室外，直接串在了桅桿上，如同一葉纖細的羽毛片。隨著一天里時間的流轉，白駒過隙的感受也盪漾在這片羽毛間，它會隨時跟著陽光調整自己的角度，如有靈性，在城市中靜謐的湖邊悄然微顫。
門廳以內的室內空間，更是幾乎通身純白的格局，而遮陽板設計上那一絲纖巧的痕跡則盪然無存了。早在1983年設計蘇黎世的一個火車站的時候，卡拉特拉瓦就已經充分開掘了混凝土結構的雕塑表現力，把50年代由沙里寧和布魯諾·奈爾維發揚到了巔峰水準的結構美做得進一步地純和美。在米爾沃基美術館里，他以厚重的混凝土拱作為基本元素反復疊加，一通操控下，沿著南北軸線長長向北伸展的展覽空間產生了統一的形象特徵，都歸結在了遵循結構規則的綿長韻律中。最簡單、最朴實的結構功能，造就了極其雅緻而壯麗的美。由於混凝土的拱遠遠伸出的遠端正好為展廊托出了檐口，因此展廊里能照得到的，基本上只是室外地面反射回來的漫射光，既能保證足夠的自然採光，又避免了陽光直射對藏品的破壞。長排長排拱的重復讓人聯想到教堂時代的結構方式，自然地，又為這個空間添了幾分神聖感。據說，這個美術館里陳列的多是上好的藝術品，放進這樣的展廊，也不算辱沒了。