三年級美術畫
首先，可以借閱一下1至3年級的美術書看看他們都學了一些什麼。然後，可以通過課堂談心，了解一下孩子們對美術了解的情況，都喜歡什麼，由於教的是1至3年級的學生，了解不同孩子的不同能力和愛好是親近他們、便於開展教學的首要工作。在此基礎上，就可以確定教什麼了。至於怎麼教，跟幼兒園上課相通的，先講清楚要學什麼，再示範清楚怎麼做，然後放手讓學生自己完成，再加以個別指導就可以了。
② 三年級學生繪畫時適合用什麼塗色材料
三年級學生繪畫時適合用水彩或者水粉塗色。
初學者如何畫好色彩的方法：
1、干畫法和濕畫法
干畫法是一種多層畫法。用層塗的方法在乾的底色上著色，不求滲化效果，可以比較從容地一遍遍著色，較易掌握，適於初學者進行練習。表現肯定、明晣的形體結構和豐富的色彩層次，是干畫法的特長。
干畫法可分層塗、罩色、接色、枯筆等具體方法。
①層塗：
即乾的重疊，在著色干後再塗色，一層層重疊顏色表現對象。在畫面中塗色層數不一，有的地方一遍即可，有的地方需兩遍三遍或更多一點，但不宜遍數過多，以免色彩灰臟失去透明感。層塗象有色下班重疊，事先預計透出底色的混合效果，這一點是不能忽略的。
②罩色:
實際上也是一種乾的重疊方法，罩色面積大一些，譬如畫面中幾塊顏色不夠統一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍顏色使之統一。某一塊色過暖，罩一層冷色改變其冷暖性質。所罩之色應以較鮮明色薄塗，一遍鋪過，一般不要回筆，否則帶起底色會把色彩搞臟。在著色的過程中和最後調整畫面時，經常採用此法。
③接色：
乾的接色是在鄰接的顏色干後從其旁塗色，色塊之間不滲化，每塊顏色本身也可以濕畫，增加變化。這種方法的特點是表現的物體輪廓清晰、色彩明快。
④枯筆：
筆頭水少色多，運筆容易出現飛白；用水比較飽滿在粗紋紙上快畫，也會產生飛白。表現閃光或柔中見剛等效果常常採用枯筆的方法。
干畫法不能只在「干」字方面作文章，畫面仍須讓人感到水分飽滿、水漬濕痕，避免干澀枯燥的毛病。
濕畫法可分濕的重疊和濕的接色兩種。
①濕的重疊：
將畫紙浸濕或部分刷濕，末干時著色和著色末干時重疊顏色。水分，時間掌握得當，效果自然而圓潤。表現雨霧氣氛、濕潤水汪的情趣是其特長，為某些畫種所不及。
②濕的接色：
鄰近末干時接色，水色流滲，交界模糊，表現過渡柔和色彩的漸變多用此法。接色時水分便函用要均勻，否則，水多向少處沖流，易產生不必要的水漬。
畫水彩大都有干畫、濕畫結合進行，濕畫為主的畫面局部採用干畫，干畫為主的畫面也有濕畫的部分，干濕結合，表現充分，濃淡枯潤，妙趣橫生。
2、水分的掌握
水分的運用和掌握是水彩技法的要點之一。水分在畫面上有滲化、流動、蒸發的特性，畫水彩要熟悉「水性」。充 分發揮水的作用，是畫好水彩畫的重要因素。
掌握水分應注意時間、空氣的干濕度和畫紙的吸水程度。
①時間問題：
進行濕畫時間要掌握得恰如其分，疊色太早太濕易失去應有的形體，太晚底色將干，水色不易滲化，銜接生硬。一般在重疊顏色時，筆頭含水宜少，含色要多，便於把握形體，以可使之滲化。如果重疊之色較淡時，要等底色稍干再畫。
②空氣的干濕度:
畫幾張水彩就能體會到，在室內水分幹得較慢，在室外潮濕的雨霧天氣作畫，水分蒸發更慢。在這種情況下，作畫用水宜少；在乾燥的氣候情況下水分蒸發快，必須多用水，同時加快調色的作畫的速度。
③畫紙的吸水程度：
要根據紙的吸水快慢相應掌握用水的多少，吸水慢時用水可少，紙質松軟吸水較快，用水需增加。另外，大面積渲染暈色用水宜多，如色塊較大的天空、地面和靜物、人物的背景，用水飽滿為宜；描寫局部和細節用水適當減少。
3、「留空」的方法
與油畫、水粉畫的技法相比，水彩技法最突出的特點就是「留空」的方法。一些淺亮色、白色部分，需在畫深一些的色彩時「留空」出來。水彩顏料的透明特性決定了這一作畫技法，淺色不能覆蓋深色，不象水粉和油畫那樣可以覆蓋，依靠淡色和白粉提亮。在欣賞水彩作品時留意一下，會發現幾乎每一幅都運用了「留空」的技法。
恰當而准確地空白或宛淺亮色，會加強畫面的生動性與表現力；相反，不適當地亂留空，易造成畫面瑣碎花亂現象。著色之前把要留空之處用鉛筆輕輕標出，關鍵的細節，即或是很小的點和面，都要在塗色時巧妙留出。另外，凡對比色鄰接，要空出對方，分別著色，以保持各自的鮮明度。有的初學者把不必要的空的形狀空了出來，然後順沿輪廓塗描顏色，還有的把該空的地方順沿輪廓空得很死、太刻板，失去生動感。空的既准確又生動，是技巧熟練的體現。在實踐中反復練習，就會熟能生巧。
4、筆法
筆法即用筆的方法。用筆與用水、用色是緊密相關的，作畫時每一筆均含水與色，或水多色少，或色多水少，或水色適中。筆在紙上運動會出現筆痕，就是我們通常所說的「筆觸」從筆觸可以看出作畫時的筆法。畫紙的粗細，畫筆的硬軟，運筆的快慢，根據物體的結構，筆法變化多端，有點有線，剛柔渴潤，從表現物象的形與色出發，恰當地用筆增強塑造性和畫面生動性。
初學者調色盒中應准備的顏色：
普藍 群青 青蓮 紫羅蘭 鈷藍 湖藍 墨綠 深綠 草綠 翠綠 粉綠 淡綠
熟褐 赭石/土紅 深紅 大紅 玫瑰紅 朱紅 桔紅 橘黃 土黃 中黃 淡黃 檸檬黃
首先調色
把顏色備齊然後在紙上嘗試任意兩種或三種顏色相調和所產生的變化，從而熟悉顏色。然後再嘗試著去調書上某個水果或者某個罐子的顏色。注意要調某一塊顏色時，首先分析用哪幾種顏色有可能調出這塊顏色。
水粉調顏色不需要調太勻，不能像攪拌機一樣兩塊顏色拚命地攪，可以稍微生一點，哪怕最後畫到紙上會帶點生顏色都不要緊。
畫水粉調色時用的顏色種類太多顏色容易臟掉。注意用色的比例。當能比較准確的把書上的任何一塊顏色調出來時，那接下來就可以臨摹整張的水粉靜物畫了。
③ 人美版小學美術三年級《紅色的畫》課文內容
紅色的畫
教學目的：
1、顯性內容與目標。
應知：1、認識三原色
2、知道紅色的畫是以紅色為主的畫面。認識不同的紅色，運用不同的紅色使畫面更有層次。
應會：能以紅色為主畫一副畫。
2、隱性內容與目標。
培養學生生活的情感，提高對色彩美的感受能力，加強對學生探究式學習及合作學習能力的培養。
教學重點：認識三原色、感受紅色特有的美感及各種紅色在畫面上的運用。
教學難點 ：能畫出有創意的繪畫作品，運用各種紅色使畫面更有層次、主體突出。
學習材料：水粉用具、水彩筆、蠟筆、色彩紙、剪刀、膠水、紅色實物等。
教學過程 ：
一、組織教學。
全班分成四組：紅隊、藍隊、綠隊、黃隊。四個隊分別以四種顏色樹代表。獲得獎勵的在相應的樹上貼上一個果子。
二、認識三原色（出示課件，展示色卡）
師：你們猜猜世界上有哪三種顏色是其他顏色無法調配出來的？
生：紅、黃、藍
師：同學們知道的可真不少，這三種顏色我們又把它叫做（三原色）
（出示課件）
師：這三種顏色中你最喜歡哪種？喜歡紅色的同學談談你喜歡的理由？
導出課題
今天，我們就一起來認識紅色，學慣用紅色作畫。（課件出示課題）
三、新授
1．體驗紅色的美感及紅色的特點。
圖片上是什麼？這些圖片上的紅色給你什麼感覺？
（課件出示）
平時你還見到哪些紅色的物體？
2．欣賞書上的作品。
生活中的紅色給你這么多美的感受，下面讓我們學習紅色在繪畫作品中是如何表現的？
（1）欣賞書上作品（課件出示，感受紅色在繪畫作品中的美感，學生從無意識到有意識的塗抹色彩。）
師：看了這么多紅色的畫，你最喜歡那一幅，為什麼？
生：（自由說）
師：這些圖有什麼共同的特點？
生：都以紅色為主。
總結：這些作品都以紅色為主，分別表現了豐收、歡慶、美麗的場面。
（2） 欣賞色調不同的兩幅圖片（解決：學會運用不同的紅色使畫面層次更豐富。）
師：這幅畫還有其他的小朋友也畫了，這兩幅畫哪幅好，為什麼？
生：······
師：這副畫中有哪些紅色？
生：······
師：你能調出來這些紅色嗎？
學生自由調色、展示（實物投影）
（3）欣賞其他作品（課件出示、拓展學生思維）
剛才我們欣賞了這么多美麗的紅色的畫，認識了這么多紅色，看看小朋友們是如何表現的？
四、學生實踐（剛才欣賞了小朋友的畫，你們想不想把自己對紅色的感受也表現出來？）
1、 啟發思維，引導作畫。
如果讓你以紅色為主畫一副畫，你想畫什麼？用哪些紅色？
2、 學生作畫，教師巡視輔導。
五、評價學生作業 。
學生自評、互評相結合。
六、總結。今天這節課你學到了什麼？
你要的是這個么？
=.=參考網站：
http://www.diyifanwen.com/jiaoan/xiaoxuemeishujiaoan/1543250763154325974321.htm
④ 小學三年級的美術怎麼教啊
其實小學三年級的話不用讓他過早的學習素描色彩，可以叫他簡筆畫，或者水彩話，小孩子現在還是應該說還沒有沒的欣賞水平，可以讓他看看大師的畫，及時他不了解不明白，也可以讓他再腦海中有個影響什麼的，，，
⑤ 人教版三年級下冊美術眼睛的怎麼畫
首頁《清明上河圖》（講解圖的歷史,注釋,以及人物刻畫及背景分析）.
第一課《我們的社區》了解我們的生活環境,以及保護家園.
第二課《恐龍世界》講述恐龍的歷史,種類,以及滅亡的五種猜測!
第三課《畫中的線條》了解書中書畫家筆下的線條,線條的運用,學會自己用線條繪畫!
第四課《會動的線條》用線條的弧度,線條的交叉表現動感!
第五課《卵石的造型》學會用最簡單的卵石刻畫小動物外形!最好用圓形的石頭!
第六課《威武的盾牌》了解盾牌的歷史以及用途!學會自己製作.
第七課《會變的盒子》了解盒子的用途,以及一些盒子的構造!用紙盒做玩具!
第八課《彩墨游戲二》了解國畫的色彩運用!在宣紙上自己作畫!
第九課《大嘴怪》簡單刻畫一張嘴,自己添加飾品,做出恐怖新奇效果!主要是啟發想像力.
第十課《中國龍》了解圖騰,了解龍的特徵,一起討論關於龍的傳說,自己學著刻畫龍.
第十一課《吉祥圖案》了解窗花,剪紙中的吉祥圖案的寓意!了解中國的名族文化!自己動手製作剪紙.
第十二課《橙色的畫》了解生活中橙色的用處,學會用橙色作畫!
第十三課《藍色和綠色的畫》了解冷色,學會用藍色綠色作畫!
第十四課《吃蟲草》了解幾種以蟲子為食的植物並刻畫!
第十五課《有趣的造型》觀察卡紙紙做的戲曲人物,了解構造製作方法,並自己製作!
第十六課《一張奇特的臉》觀察生活中有趣的臉譜或者一些名族的彩繪臉譜.自己用橡皮泥製作.
第十七課《電腦美術》學用電腦作圖里的圖形以及手繪自己製作一幅畫!
第十八課《變垃圾為寶》利用生活中的可持續資源（易拉罐,筷子,紙盒瓶子）給自己製作玩具!
第十九課《小玉雕》簡單了解玉器的歷史!觀察一些玉器的造型,自己用橡皮泥或者肥皂製作!
第二十課《五禽戲》了解五禽戲的由來,學會刻畫簡單的動物形象!
⑥ 三年級美術期末試卷畫什麼
一是與現實有關的作品：比如熟悉的父母、老師、同學的畫像，比如小區房子、植物等；
二是與想像力有關的作品：比如畫一個未來的自己、想像一個南極世界等等；
三是三年級的美術主要是鍛煉學生的用彩、用線等技能，著重激發學生想像力和創新力，養成一個良好的審美情趣。
⑦ 三年級美術課水墨畫要帶什麼東西，
宣紙、畫筆（專用於水墨畫的毛筆，有各種名稱，各有其用途）、墨、硯（如果不是用墨汁）、國畫顏料、調色用瓷盤、筆洗（也可用任何盛水器皿）、羊毛氈（置於宣紙之下）、印章和印泥、噴霧器（在作畫過程中，保持畫面的濕潤，使前、後筆墨銜接自然、渾然一體）、鎮紙、筆架（臨時放置正在使用中的畫筆）等物；有了這些物品，就可以動手作畫了。如果只列舉三件，無論是那三件，都難以作畫（特例：宣紙、毛筆、墨汁，可以畫最簡單的水墨畫）。
⑧ 小學三年級比賽繪畫我的好老師怎麼畫呢
答--小學三年級的美術都是用彩筆來畫的，所以就要按照教課書的要求來畫草圖後在上彩色的。
⑨ 怎樣提高小學三年級學生的美術繪畫水平
我認為，應做好以下幾方面：
一、結合學生年齡特點，精心設計選編教學內容，培養學生的發散思維
要選擇有利於激發學生求知慾，觸動學生好奇心，調動學習積極性和主動性的教學內容。培根說：「好奇是知識的萌芽」。因此，教學內容應力求構思新穎，趣味性強，能充分調動和激發學生學習積極性和主動性，利於培養和保護學生學習興趣和信心；運用科學合理及有趣味的教學方法，吸引學生，讓他們積極主動地學習，激發起他們對美好事物的表現慾望和創作的沖動。人們常說：興趣是成功的一半。教學內容、教學形式、教學方法和手段應是豐富、生動、多樣的。
1.教師要精心選編內容，改革傳統的教學內容、教學方法、教學模式的單一化狀態，課改後的美術課應突出學科本位，適當加強與其它學科的聯系，提高課堂的知識含量。例如：在四年級上冊第四課《傲雪梅花》一課中，我們可以拓展教學領域，讓繪畫與語文相結合，課前讓學生收集有關梅花的圖片、詠梅的詩句，營造教學氛圍，讓學生們在作畫前增進對梅花各方面知識的了解，從而能充滿感情的、理解的去畫；作畫過程中可以讓美術與音樂相結合，邊作畫邊播放中國民樂《梅花三弄》等樂曲，讓學生沉浸在濃郁的氛圍中，能更主動地去畫。一堂傳統的國畫課加強了與語文、音樂相關學科的聯系，更能激發起學生的學習興趣，培養學生的創新意識。
2.利用豐富多彩的現代化教學設施和技術條件，強化學習內容的啟發性與趣味性，以適應新時代發展的要求。結合不同的教學內容，應用多媒體教學，拓展學生的視覺空間，為學生們提供更多的參考，為創新能力的培養提供條件。
3.要選擇有利於培養學生知識遷移和發散思維的內容。「在藝術教育里，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標，藝術教育的目的是使人在創造的過程中，變得更富於創造力，而不管這種創造力將施用於何處。假如孩子長大了，而由他的美感經驗獲得較高的創造力，並將之應用於生活和職業，那麼藝術教育的一項重要目標就已達到。」 (羅恩菲德語) 這就要求我們在美術教學過程中，不僅僅只看到傳統意義上的美術學習。而要看是否有利於學生良好綜合素質發展，是否有利於學生的創造能力培養，是否有利於學生的個性品質完善，是否有利於知識的遷移；課業的布置要具有靈活性，給學生以充分發揮想像的空間。如果全班50多位學生都畫出一樣的畫，那又有什麼意義呢？應引導學生從不同的方面，運用不同的方法，培養學生的創新思維能力。如我在上三年級上冊第一課《你、我、他》一課時，讓學生們收集各種照片，用自己的方式畫出照片中的人物形象，學生可以用卡通、漫畫、素描、速寫等形式進行描繪，經過兩節課的引導，許多學生畫出了不錯的作品。
4.要了解學生個體身心發展的階段性和不平衡性。他們在年齡、性格、修養、閱歷、生活環境、作畫能力等方面都有著不同的特點。這就造成了學生思維方式和作業面貌的復雜性和豐富性，學習過程中難免流露出年齡階段中各種各樣的問題；教學內容的設計，就要針對這些實際情況和特點，多讓學生們選擇自己喜愛的表現方法，如漫畫、卡通等形式，教師不要一味地按照教材上的要求對他們進行限制，要允許作品的多樣化。
二、因勢利導、及時啟發、促進創新
因材施教，因勢利導是促進學生創新意識的關鍵。學生階段是思維和認識活動最活躍的時期，他們善於接受和吸收新生事物。在他們身上，創新意識往往處於潛在狀態，萌芽狀態。需要不斷挖掘，促進生長，促進發展。少數學生的創新精神比較明顯，比較突出，就需要教師及時的大力扶植，促其開花，促其結果。如同一命題的作業，幾十張作業就會表現出幾十張不同面貌和特點的畫面。這其中有些特點，很有可能就是顯露學生創造意識和藝術才智的「閃光點」，出佳作的好苗頭。教師要及時發現這些特點，因勢利導，鼓勵學生充分發揮其創造力和想像力，促使形成寶貴的藝術個性和創造素養。
培養學生的創新意識，首先應注意保護學生獨特的個性，並給予其自由發揮的環境和空間。在美術教學過程中，應該鼓勵學生立足於自身實際，將自己的內心世界以獨特的方式大膽地表現出來，同時能對他人的作品發表自已與眾不同的見解。這就需要營造出輕松愉快、和諧民主的學習氛圍。教師和藹可親的態度，平等溫和的語言，誠懇熱情的指導，有利於學生敞開心扉，宣洩釋放自己的真實情感。作業中的優點，教師及時給予鼓勵和表揚，存在的不足，給予耐心的疏導和幫助。學生在這種民主、溫馨、平等的環境下，將非常有利於創造意識的培養，為形成健康的心理素質，完善其個性的發展奠定良好的基礎。
培養學生的創新意識，還要引導學生積極發展創造想像思維和培養觀察能力。創造想像是進行創造活動的前提，也是學生創造性活動所必需的。美術課教學中的室內、外寫生、社會實踐等，正是以培養學生觀察力和想像力為主要教學目的的。運用科學合理及有趣味的教學方法，吸引學生，讓他們積極主動地學習，激發起他們對美好事物的表現慾望和創作的沖動。教師應充分利用美術學科的優勢，在課堂教學及其他活動中引導學生觀察社會和自然現象。要引導學生培養一雙畫家的眼睛，善於觀察，准確觀察和敏銳觀察，提高創造想像能力。培養學生發現美，鑒賞美，創造美的水平。
三、建立科學正確的評價機制，鼓勵、扶持、促進創新
評價的科學合理，可以促進和提高學生學習積極性。評價應使不同先天素質、不同智力水平和個性特點的學生通過美術活動都得到發展，並讓每一個學生都能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪，使學生樹立起學習的自信心和自覺性；教師千萬不要用成人的眼光看待學生的美術作品，不能用「干凈整齊」「像不像」來作為衡量的標准，否則學生會失去學習美術的興趣，失去創造中的自由意識。大名鼎鼎的沃爾特·迪斯尼小時的經歷就值得我們借鑒。他上小學時，曾把老師留的作業「盆花」的花朵畫成人臉，葉子畫成手，這神奇的幻想非但沒有得到稱贊，反而得到老師的一頓毒打，差一點讓這位藝術家早年夭折。
評價要鼓勵探索與創新，杜絕平淡與重復，重視個性的培養。聯合國教科文組織所撰的《學會生存》一書所指出的：「在創造藝術形式和美的感覺的過程中，我們獲得了美感經驗。這種美感經驗和科學經驗是我們感知這個萬古長青的世界的兩條道路，如同清晰思考的能力一樣，一個人的想像力也必須得 到發展，因為：想像力既是藝術創造的源泉，也是科學發明的源泉。」作為 美 術教育工作者，要注意在自己的教學活動中，努力培養學生的創新意識和創造能力；取消只用一個標准、一個答案，只求共性、忽視個性的評價方法。以避免學生只追求作業表面效果，無創新意識和見解的平庸之作，克服應試教育中為求高分應付甚至抄襲他人的惡習。在作業評價上，要為學生的創新意識和創造力營造寬松的課堂環境，鼓勵學生自評，發揮自己的才能和具有個性的評價方式；注意保護和發展每個人的獨特性和興趣愛好，培養學生一絲不苟、不怕困難的工作精神。