認識美術工具

『壹』 在電腦上繪畫需要使用什麼軟體呢

1、ComicStudio

ComicStudio簡稱CS，是日本Celsys公司出品的專業漫畫軟體（Retas軟體也是該公司產品），它使傳統的漫畫工藝在電腦上完美重現．使漫畫創作完全脫離了紙張，極大提高漫畫效率。為眾多的漫畫愛好者和工作者提供了一個盡情揮灑內心美好夢想的造夢工具。

2、sai

Easy Paint Tool SAI這個軟體相當小巧，而且免安裝。SAI的許多功能比起業界標準的繪圖軟體Photoshop要人性。 畫板可以任意旋轉、翻轉畫布，縮放時反鋸齒，以及強大的墨線功能。

3、photoshop

Adobe Photoshop，簡稱「PS」，是由Adobe Systems開發和發行的圖像處理軟體Photoshop主要處理以像素所構成的數字圖像。使用其眾多的編修與繪圖工具，可以有效地進行圖片編輯工作。ps有很多功能，在圖像、圖形、文字、視頻、出版等各方面都有涉及。

4、CLIP STUDIO PAINT

CLIP STUDIO PAINT是作為ComicStudio、IllustStudio繼任者而出現的繪圖軟體，同屬於CELSYS公司，一般簡稱為CSP，有專注於插畫的PRO版本和加強漫畫方面功能的EX版本。在CSP還叫CLIP PAINT Lab（公測版）的時候就在pixiv得到廣泛好評。

5、painter

Painter是數碼素描與繪畫工具的終極選擇，是一款極其優秀的仿自然繪畫軟體，擁有全面和逼真的仿自然畫筆。它是專門為渴望追求自由創意及需要數碼工具來模擬傳統繪畫的數碼藝術家、插畫畫家及攝影師而開發的。它能通過數碼手段復制自然媒質(Natural Media)效果，是同級產品中的佼佼者，獲得業界的一致推崇。

『貳』 關於繪畫的軟體有哪些

繪畫的軟體多種多樣，總有一款是適合你的，並不是學的越多越好，樞紐仍是在繪畫功底。只要你畫得好，沒人在意你用的什麼軟體。軟體只是輔助工具，但是也是必不可少的工具。

Photoshop是大家都知道的，功能強盛，繪畫只算它的其中一種用途。比擬之下，SAI和CSP比較像更專項的「繪畫軟體」。

我只羅列了幾個主流的繪畫軟體，至於如何去進行繪畫練習以及創作優秀的作品，是每個畫畫的人需要自行試探的歷程，前面給大家推薦的一個繪畫學習溝通：輕微課，建議去了解一下，可以讓你少走很多彎路！自己也要多作一些練習哦！

覺得有用的話，給我點個贊，鼓勵一下哦，最近需要財富值下載資料，謝謝，么么噠~~

『叄』 初學繪畫需要什麼美術工具

工具：鉛筆、橡皮、素描紙、畫板或素描本、美工刀或轉筆刀。

1、素描鉛筆。

新手只需要選HB、2B、4B、6B、8B。這些是畫素描最常用到的鉛筆，H—6H的鉛筆適合刻畫素描的細節、非常細微的地方。

2、素描紙。

一般用8K或4K練習。剛開始畫可以用一種紙質薄一點的也可以，價格比較低，一般每張幾毛。練習打形以及簡單的明暗練習還是可以的。

缺點就是這種紙不利於反復擦改，後期畫素描就換成厚的素描紙。根據個人條件選擇即可，素描紙選擇紙質較厚、紋路清晰、有手感，摸上去有粗糙的一面是正面，用作畫畫，容易上色。

3、鉛筆刀。

鉛筆刀可以選擇一些質量比較好，找不到代替可以選擇美工刀。

4、橡皮。

分硬橡皮和軟橡皮（橡皮泥），剛開始只用硬橡皮即可。4b橡皮較軟，擦屑少，不容易破壞紙張的纖維，手感好。

5、畫板。

用60x45即可。另外也可以使用速寫板，特點面積小，攜帶方便，適合畫8k的素描。在畫室畫速寫或者出門畫風景，在電腦前畫照片都非常合適。一般頭部帶夾子，方便更換紙張。選擇時以較硬不宜變形、防潮的為好。

(3)認識美術工具擴展閱讀

繪畫學習方法

一、培養正確的學習方法

從嚴格意義上講，學習繪畫之初要先從學習素描開始，一般從石膏幾何體、靜物、上。我們畫素描要懂得素描的基本要素，如形體、比例、結構、明暗調子、質量感和空間感等。

這些名詞看起來好像不難，但具體的操作確實是很不容易的。

這里先來理解一下頭部的形體結構及比例。頭部的形體，從整體上可以概括成一個卵形或立方體或楔形，進一步分析知道顱骨象球形，額骨呈扁方形，額骨之下至下頷骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形體的鼻子豎於其間。

頭部的比例有「長三停、橫五眼」。這是對頭部一般規律的總結，但是個體之間還存在著一定的差異。成忠臣水墨畫欣賞(20張)人物石膏像、人物頭像等這樣循序漸進的學習方過程，在沒有接觸基礎訓練時，直接畫人物頭像，這樣的學生往往不可能畫得好。培養正確的學習方法，也就是建立在對物體的深入理解。

面對一個模特，初學者可能在短時間內也可完成一幅肖像，但畫面簡單空洞，而受過良好素描訓練的人卻可表現得深入而豐富。因為視覺上的敏感不同，感覺到的內容就會有差異，後者可以抓住物體的本質，在表達中能夠概括簡潔、明確肯定地表達對象，在短時間里抓住對象的最基本的特徵，培養敏銳的觀察方法。

二、建立良好的整體意識

整體意識的建立在繪畫領域中是一個很重要的因素，對學生將來的繪畫發展產生很大的影響。無論是從事何種繪畫創作，都要涉及這個問題。整體是相對局部而言，局部是整體的一部分，局部存在於整體之中，而整體通過局部得到體現。

對於初學者來說，一方面是加強對整體意識的理解，另一方面是在觀察和表現中關注整體關系，克服注意力局限在某一個點上的不良習慣。例如在畫一個頭像時，必須整體地觀察對象，如畫眼睛時要考慮到和耳朵或鼻子之間的關系，而不能孤立地畫眼睛，陷入局部，必須相互對比，要把它們有機地聯系起來。

整體存在於造型的各種因素里，從輪廓到色調，從形體表現到空間表現無處不在。培養整體意識可從觀察事物入手，多觀察多比較，這樣才能明確各個事物之間的關系，以便更好地把握整體。從整體到局部、從局部再到整體，貫穿於整個作畫的過程中，反復比較，培養局部與整體關系的能力，建立良好的整體意識。

三、建立形體的體積意識和掌握表現技巧

把握形體、表現體積感和空間感，是基礎素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。沒有體積空間意識，就不能養成對體積空間的觀察習慣，更不能表現好空間關系。

對空間的表現是繪畫的基本能力。如：人物頭部在正面時眼睛和耳朵在同一方向，初學者往往表現不出它的空間感，沒有空間感就表現不出體積感。「方形」和「方塊」是不一樣的，方形是一個平面，而方塊是一個體積。所以應該建立空間意識來表現物體的體積的能力。

表現力在素描教學中是很關鍵的。有了敏銳的觀察力，還要建立整體意識和體積空間意識，因此要實現這些還需要有表現的能力。素描是表現或再現對象的最基本的繪畫形式。素描作為學習繪畫的方法和手段，必須掌握形體構成因素和結構，理解光影色調，理解邊緣輪廓線和明暗交界線，以及對節奏的感受。

素描相對色彩而言更具理性，特別是基礎素描的訓練。用理性指導觀察，用觀察豐富理性，把素描建立在理性的認識上，以上就素描教學中的一些較為突出的要點進行分析理解。繪畫是一門技巧課，必須從實踐中獲得飛躍。所以動手實踐是非常重要的，有了量的積累，才能得到質的飛躍。打好堅實的素描基礎才能考出理想的成績繪畫作品集(20張)從而達到素描的完整性。

『肆』 認識繪畫工具幼兒順口溜

世界都在咆哮著成功的時代，許多的人把成功看做是幸福的一種必須。把幸福條件化。而為什麼按世俗的標准，越來越進步著的我們，心中會覺得離幸福越來越

『伍』 大學建築繪畫工具有哪些

. 基本工具

1) 繪圖用具：繪圖鉛筆、自動鉛筆、針管筆、簽字筆、彩色水筆、麥克筆、金銀黑白筆、熒光筆、毛筆、噴筆、排筆、水彩畫筆、鴨嘴筆、蘸水筆、鐵筆等。

繪圖鉛筆、自動鉛筆、針管筆、簽字筆： 畫設計初稿時，運用最普遍的工具。

彩色水筆、麥克筆、毛筆： 用於描繪、著色。

金銀黑白筆、鴨嘴筆： 用於細部描繪，勾勒和刻畫，畫物體的高光部位。

排筆、噴筆： 用於塗背景，大面積著色。

2).繪圖儀器

繪圖用的工具，宜求正確、精密、優質產品，誤差小為好的繪圖儀器。

直尺、丁字尺、曲線尺、捲尺、放大尺、比例尺、三角板、槽尺（自己製作，市面無售）、切割用的直尺、萬能繪圖儀、大圓規等。

3).其它用具

調色用具：調色盤、碟、筆洗。 色標、描圖台、制圖桌、工具（包括裁紙刀、刻模用的各種美工刀和刻刀,以及膠水膠帶）。

2. 應用材料

隨著工業設計專業和科技的迅速發展，設計材料日新月異，品種繁多，設計工作者只要留意材料的信息，適時恰當地選擇材料，運用到設計當中去，可取得事半功倍的效果。

1).顏料

水彩顏料、壓克力顏料、廣告顏料、中國畫顏料、熒光顏料、彩色墨水、針筆墨水、染料，還有照相透明色等。

2).紙張

設計用的紙特別多而雜，一般市面上的各類紙都可以使用。使用時根據自己的需要而定。但是太薄、太軟的紙張不宜使用。一般紙張質地較結實的繪圖紙，水彩、水粉畫紙，白卡紙（雙面卡、單面卡），銅版紙和描圖紙等均可使用。市面上有進口的麥克筆紙、插畫用的冷壓紙及熱壓紙、合成紙、彩色紙板、轉印紙、花樣轉印紙等，都是繪圖的理想紙張。 但是每一種紙都需配合工具的特性而呈現不同的質感，如果選材錯誤，會造成不必要的捆擾，降低繪畫速度與表現效果。例如，平塗麥克筆不能在光滑卡紙上和滲透性強的紙張上作畫。

3. 幾種材料及畫法特點

1).水彩顏料

水彩顏料是傳統的畫設計圖的材料，一直用至今日。 水彩顏料多數較透明。要把設計圖簡單而迅速完成，只需以線條為主體，再塗上水彩顏色，即可。如鉛筆淡彩、鋼筆淡彩。水彩可加強產品的透明度，特別是用在玻璃、金屬、反光面等透明物體的質感上，透明和反光的物體表面很適合用水彩表現。著色的時候由淺入深，盡可能避免疊筆，要一氣呵成。在塗褐色或墨綠色時，應盡量小心，不要弄污畫面。

2.廣告顏料

廣告顏料具有相當的濃度，遮蓋力強，適合較厚的著力方法。筆道可以重疊，在強調大面積設計，或想要強調原色的強度，或轉折面較多情況下，用廣告色來畫最合適，廣告色不要調得過濃或過稀，過濃時則帶有粘性，難以把筆拖開，顏色層也顯得過於乾枯以至於開裂，過稀會有損於畫面的美感。

3).麥克筆

麥克筆是一種用途廣泛的工具，它的優越性在於使用方便，速干，可提高作畫速度，它今天成為設計室、室內裝飾、服裝設計、建築設計、舞台美術設計等各個領域必備的工具之一。麥克筆的樣式很多，在此僅介紹二種常用的。

(1) 水性

沒有浸透性，遇水即溶，繪畫效果與水彩相同，筆水形狀有四方粗頭、尖頭、方頭、適用於畫大面積與粗線條，尖頭適用畫細線和細部刻畫。

(2) 油性

具有浸透性、揮發較快，通常以甲苯為溶劑，使用范圍，能在任何錶面上使用，如玻璃、塑膠表面等都可附著，具有廣告顏色及印刷色效果。由於它不溶於水，所以也要與水性麥克筆混合使用，而不破壞水性麥克筆的痕跡。 麥克筆的優點是快乾，書寫流利，可重疊塗畫，更可加蓋於各種顏色之上，使之擁有光澤，再就是根據麥克筆的性質，油性和水性的浸透情況不同，因此，在作畫時，必須仔細了解紙與筆的性質，相互照應，多加練習，才能得心應手，有顯著的效果。

4. 噴筆

噴筆是一種精密儀器，能製造出十分細致的線條和柔軟漸變的效果。當時噴筆的作用是幫助攝影師和畫家用作修改畫面的。但是很快噴筆的潛在機能被人們所認識，得到了廣泛的應用和發展。噴筆的藝術表現力，惟妙惟肖，物象的刻畫是盡善盡美，獨具一格，明暗層次細膩自然，色彩柔和。隨著科學技術的飛速發展，噴筆使用的顏料日趨多樣化、專業化。噴筆應用的范圍越來越廣。已涉足一切與美化人們生活相關的領域，作品顯見美術廳、廣告招貼、商業插圖、封面設計、廣告攝影、掛歷、畫、建築畫、綜合性繪畫。噴筆技法在高等藝術院校作為一種必修課，成為藝術造型中強有力的表現技法。

噴畫常用顏料

一般說來,凡是顏料溶劑調和後,顆粒比較小,均可作為噴畫用的顏料。

水彩類、樹脂類、油采類這三種類型的顏料，以水彩類使用最為廣泛，下面就介紹下水彩類。

水彩類包括： 水彩、分粉（廣告顏料）、墨汁、彩色墨水、中國畫色等。

水彩：指管裝的，它具有半透明性質，顆粒細，附著力強，但覆蓋力弱,若和水粉色套用,效果更佳。

水粉色：應用很廣，色素純正，色彩鮮明，不透明，具有很強的覆蓋力。

中國畫色：兼有水粉、水彩的特點，是理想的噴繪顏料。

每一種顏色都要掌握它的性質，如黑色等礦物質的顏料顆粒較粗，需要研磨以後再用。如桃紅、曙紅、玫瑰紅等色被覆蓋力較差，常有泛色現象，噴畫時應謹慎使用。墨汁是不透明的黑色顏料，色質細膩均勻，是噴繪作品黑白作品的上等顏料。彩色墨水其色素由微粒子組成，有獨特的光澤和鮮明的色調，透明度好，可補充畫面的色彩而不失其畫面的結構清晰，也可和其它顏料混合使用。

隨著噴筆使用越來越多，其顏料日趨專業化，國外已生產出專業的噴筆顏料，備受藝術界的青睞，其藝術語言表達 更加完美，更加成熟。

5. 電腦

隨著科技的飛速發展，電腦已經成為一種最新的設計手段。

『陸』 蘇教版一年級美術上冊備課

一年級美術備課
[ 2008-9-30 16:17:00 | By: 陽光雨露 ]

人教版一年級上冊美術教案

第一課 神奇的口袋

課時：1課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：

1、引導學生認識各種美術工具和材料。

2、引導學生用不同的美術工具和材料，大膽、自由地表達自己的各種想法。

3、引導學生在認識美術工具和材料中對美術課產生興趣。

教學重、難點：

1、認識各種美術工具和材料及正確使用。

2、用不同工具和材料表達自己的各種想法。

教具學具：可用來繪畫、雕刻、拓印、拼貼、編織的自然材料和人造材料

教學過程：

一、引導階段

老師事先把各種美術工具和材料放在一隻袋子里。

上課時，可讓學生通過猜或用手摸等游戲的方法讓學生說出裡面放的都是些什麼東西，以便引起學生們好奇心，激發他們的學習興趣。

二、發展階段：

（一）以兒歌拍節拍的形式導入新課：（激發學生的學習興趣）

小小口袋真神奇，裝著紙剪和畫筆，

大家一起來動手，展現多彩新天地。

（二）出示：神奇的口袋（讓同學來猜猜裡面裝著什麼？）

1、剪刀2、蠟筆3、水彩顏料4、水筆5、鋼筆6、鉛筆7、毛筆8、油畫筆9、橡皮泥10、剪刀11、毛筆12、印13、各種彩卡等

（三）欣賞用各種工具畫出來的畫

（四）作業要求：

A、用自己喜歡的工具和材料進行創作，以體會工具和材料，及它們不同性能和特點。

B、盡量大膽、自由地表現，

C、用簡單的點、線、面來組合畫面欣賞各種圖片和課本

三、教師與學生共同探討工具的使用和表現。

四、講評：

欣賞同學用各種工具表現出來的作品

五、收拾整理

第二課大家都來做

課時：1課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：

1、引導學生運用石子、沙子，瓶蓋、罐子或一些體育用具，集體排列立體圖形。

2、啟發學生利用各種材料表現具象與抽象物體的造型。體驗材料的美感。

3、強調在排列創作過程中，發揚集體團結協作的精神。

教學重、難點：

1、觀察各種工具和材料使用方式，引發對工具和材料的聯想。

2、學生的創新思維的培養。

教具學具：收集可樂罐、沙、石、瓶蓋等

教學過程：

一、組織教學：

二、導入新課：師生共同交流所准備的物品，及所帶材料可排列成哪些物體和造型。

三、講授新課：

1、思考與討論階段

分組展示自己所具備的物品，引導學生思考座談、開展積極想像，怎樣利用手中的材料，分小組集體一起排列出新穎的立體造型。

2、發展階段

人人參與，把瓶罐重疊或向四周擴展加上碎石、沙土排列成一種抽象或具象的圖案與造型。通過組與組參觀，相互補充，拓寬思路，了解自己小組所設計排列作品的優點與不足，進行修改。

3、收拾與整理

作品完成後，督促學生收拾整理好工具與材料，保持環境清潔衛生。

四、課後拓展

1、運用所學到的排列方法，在課後回家利用各種物品進行排列組合各種圖形的練習。

2、在排列時，要大膽想像。造型的內容，材料的運用應更豐富更廣泛。
第三課 綵線連彩點

課時：1課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：

1、用點、線大膽組合成一張完整的畫面。

2、運用不同的點線，自由表達自己想像中的畫面。

3、引導學生把生活中常見的建築、人物以及各種自然物體、用點、線、面概括成完整的畫面。

教學重、難點：能否用點、線、面組合成一張完整的畫面。

教具學具： 繪畫工具

教學過程：

一、導入

1、教師出示多種工具描繪出的各種點、線、面。

A、你覺得這些點、線、面有趣嗎？

B、你在什麼地方見過他們呢？

2、揭示課題：綵線連彩點

師：你覺得綵線和彩點連在一起會是怎樣的呢？

二、欣賞作品

1、教師展示大師康定斯基的作品：

師：你從畫中看到了那些東西？他們是怎樣組合排列在一起的？

2、展示兒童有關於「綵線連彩點」的繪畫作品和手工作品。

三、造型和表現

1、請學生思考：

A、你想用點、線、面來表現畫面嗎？

B、想一想，你准備用他們來表現哪些東西？

2、分小組嘗試運用點、線、面來表現自己想表現的畫面。

採用單線、塗色及剪貼等各種形式來表現自己對事物的感受。進一步了解線的組細、點的大小、色彩的變化、畫面的構圖……

3、組織小組之間相互學習，並對創作的難點重點「畫面要完整」進行進一步講解。

4、教師出示相關的作品幫助學生理解。

四、練習和評價

1、提出本節課練習的要求。

學生練習，利用手中的工具和喜歡的形式表現綵線連彩點的形象。

2、組織學生進行自評、互評。

3、教師適當評價，對課堂表現好的同學進行表揚和鼓勵。

4、組織學生作好課堂結束的收拾和整

五、收拾整理
第四課 淅瀝的小雨

課時：2課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：

1、用一組有方向性的線條來表現雨滴。

2、回憶雨中人、事物的特徵，並將他們表現出來。

教學重、難點：

1、用有方向性的線條表現雨滴。

2、遮擋關系的處理。

教具學具： 繪畫工具

教學過程：

一、引導階段：

（一）啟發談話，激發興趣

1、讓我們一起回憶一下：

雨點兒落下來了，街上的人都是什麼樣的？你是怎樣避雨的？

2、請學生表演雨中情景，引導學生觀察，認識遮擋關系

3、下雨時，我們的城市是怎樣的情景？

4、下雨時，你最喜歡的或最討厭的事是什麼？

（二）欣賞圖片

看看書上的圖片，選你喜歡的一幅說幾句話？

二、發展階段：

（一）啟發想像，激發情感

1、聽故事並補充完整（掛圖拼貼）

熱熱的太陽烤著大地，白雲沒精打采地飄來飄去。明明背著書包走在放學的路上。哎呀！天空怎麼突然暗下來了？呀！下雨了！……

誰來添畫落下的雨點兒？

想一想，明明怎麼辦？或者你怎樣幫助明明呢？

2、請學生為明明添畫雨具。

（二）觀察分析：

明明穿上了雨衣，看起來跟剛才有什麼不一樣了？

（三）鼓勵創作：你想畫雨中的什麼呢？

（四）提出作業要求：

畫一幅下雨時的情景，畫名叫淅瀝的小雨。可以選自己喜歡的部分塗色。

三、學生作畫，教師指導

四、作品展示：請學生展示自己的作品，師生互評。你喜歡誰的畫？

五、課後拓展：

誰知道，天上落下的雨點兒到哪去了？

六、宣布下課

第五課 閃爍的煙花

課時：2課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：

1、認識不同形狀的煙花，學習煙花的表現方法。

2、培養學生熱愛生活的情趣。

教學重、難點：啟發學生回憶煙花的形狀，學習煙花的表現方法。

教具學具： 繪畫工具

教學過程：

一、組織教學：檢查學生用具准備情況。

二、導入新課

1、春節過得愉快嗎？過春節時你最開心的事是什麼？

2、過春節時哪些同學放煙花了？哪些同學看見別人放煙花了？哪些同學看見電視里放煙花了？

三、講授新課：

啟發學生回憶煙花的形狀

1、你放（見）的煙花美嗎？它是什麼形狀的？

2、欣賞放煙花場景，激發學生興趣，認識不同形狀的煙花。

3、煙花的表現方法

1）教師示範集中不同形狀的煙花的表現方法。

2）總結煙花的表現方法。（用大小不同的彩點直接點出煙花的形狀，由內而外依次點出。一個煙花可以用同一種顏色表現，也可以用多種顏色表現 。

3）找學生講講打算用什麼工具來表現美麗的煙花。

四、作業要求

1、用彩色筆直接作畫，不必用黑色勾線。

2、可以表現自己見過的煙花形狀，也可以自己設計煙花的形狀。

3、可以多畫幾個煙花使畫面飽滿。

4、構圖時可以以一種煙花為主，稍加幾個其它形狀的煙花，做到主次分明。

5、適當添畫人物或場景，使畫面充實有情節。

五、作業評析

1、作業展示，學生選優並說一說為什麼？

2、教師評析。評析標准：構圖飽滿，色彩鮮艷，煙花的形狀優美多姿。

六、課後拓展：用多種形式、材料表現煙花

第六課 美麗的印紋

課時：1課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：

1、通過不同物品印紋嘗試實驗，引導學生，養成善於觀察的習慣。

2、利用敲印的表現手法，使學生對由於底面不平而產生印紋的美觀從而感受形式美感。

3、學習操作方法，培養動手能力

教學重、難點：學生是否能簡單地運用敲印的方法組織畫面。

教具學具：收集自然界中表面粗糙、有凹凸的物件

教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、引導階段：用自然界中有文理的物品，通過嘗試敲印，找到出現紋理效果的原因——物體上凹凸不平的表面造成了神奇的效果。

2、發展階段：

（1）讓學生用自己的小手蘸上顏料後敲印以及用各類擁有紋理的物品敲印，提醒學生仔細觀察、探究，從而找出產生紋理的原因。

（2）利用印紋製作畫面時要注意色彩的協調、疏密的安排（可以是沒有具體物象的）。

（3）利用紙片的重疊製作圖章時，先剪出圖形的外輪廓，再剪出圖形中所需的小部件，隨後粘貼，要注意紙片厚薄的變化（厚薄明顯的地方線條光滑而清晰），最後注意圖案在圖章中要構圖飽滿，從而

產生豐富的圖案形象。

三、小組合作，教師指導。

四、學生評價作品，小結。

五、課後拓展：

1、用印紋和彩紙剪貼來組織畫面，譬如：用葉脈敲印出草叢，配上彩紙剪貼的蝴蝶，可以產生另一種作品的效果。

2、對印出的紋理進行聯想，看看能成為什麼……然後再通過簡單的添加，完成作品的創作。

第七課 紙風鈴

課時：1課時

課堂類型：設計 應用

教學目標：

1、能夠收集與教學任務相關的物品。

2、能夠根據收集到的物品進行合理想像，用添加、裁減、組合等方式將它們設計製作成風鈴。

3、用剪（撕）貼、繪畫等方式來美化風鈴。

教學重、難點：

1、運用畫、撕、折、剪、拼貼等方法進行平面造型設計製作。

2、組織學生用吊飾美化教室。

教具學具：紙杯、紙盒、小掛飾、剪刀、膠水、彩紙、彩筆、綵線

教學過程：

一、組織教學：檢查學生用品准備情況

二、講授新課：

1、引導階段：

教師出示風鈴，問學生：你喜歡風鈴嗎？風鈴可以分為哪幾部分？如果你有一個風鈴，想把它掛在什麼地方？

2、發展階段：

師問：老師這兒還有自己製作的風鈴，同學們想不想看看？

（給學生看老師製作的紙風鈴范作）你能說出它是用什麼材料做成的嗎？

試問：誰能說出老師是怎樣製作這個紙風鈴的？

製作方法與步驟：

（1）先把單個的紙杯進行美化：用畫畫、剪貼等方式。

（2）再用綵線把紙杯穿起來。

（3）給紙杯下面添上鈴舌。

師問：你還可以用哪些方法來製作紙風鈴？

三、學生分組製作。

四、欣賞、講評作業。

五、課後拓展：怎樣能做出一個能發出聲音的真正的風鈴？
第八課 魚兒游游

課時：2課時

課堂類型：設計 應用 造型 表現

教學目標：

1、提高學生的觀察力、記憶力、創造力、審美力。

2、指導學生分析魚的外形和顏色，引導學生大膽誇張表現各種各樣的魚，鍛煉學生用線、用色表現或剪刻、捏制魚。

教學重、難點：

1、大膽誇張表現各種各樣的魚。

2、用線、用色表現或剪刻、捏制魚。

教具學具：彩色紙、剪刀、膠水、筆、彩泥

教學過程：

一、組織教學： 根據興趣愛好分小組，並確立組長，統一小組意見。

二、講授新課：

1、引導階段：

欣賞故事導入：今天老師帶來了一個故事：在大海里住著魚爸爸和他的兒子，爸爸很膽小，怕兒子出事，不想讓他上學；而兒子很喜歡上學，也很頑皮。有一天……當魚爸爸失去了唯一的兒子以後啊，

他會怎麼做呢？

2、發展階段：

師說：雖然魚爸爸比較懦弱，但他深愛著自己的孩子尼莫，由於他的愛心，會有許多朋友幫他找尋失去的兒子。假如你是魚爸爸的朋友，你會怎麼做，為什麼？

師總結：對，幫助有困難的朋友是我們的美德。

師說：魚爸爸的朋友大都是魚，我們來認識一下，海洋里有哪些魚爸爸的朋友呢？請看大屏 （展示各種不同的魚的圖片）

你最喜歡什麼形狀什麼顏色的魚朋友？

你能模仿魚兒游一下嗎？

讓我們都來模仿魚兒游一游，想怎麼游就怎麼游。

我們來看一下魚究竟是怎麼游的。 （動畫：魚游時的樣子。）和我們游的一樣嗎？

哦，尾巴左右擺動呢，嘴裡還在吐著泡泡。

魚爸爸的朋友啊到處幫著找他的兒子。 你看，黑板上也有一條魚朋友呢，正在幫著找與兒子呢。（師示範表現魚）

老師是畫的魚朋友，我們看看別的小朋友怎麼表現魚的。（出示學生的作品）

我們美術課還學過彩泥捏，彩紙剪，這些方法同樣可以表現我們的想法。

三、學生作業，教師輔導：

接下來老師請每一位小朋友來表現一條游動的魚朋友，讓我們一起來幫魚爸爸找回他失去的兒子，好不好？

按小組製作或畫魚，老師及時解決學生作業過程中的問題，並適當展示優秀的學生作品。（大屏展示各種魚以及不同的表現方法，音樂伴奏）

五、作業展示

六、拓展：觀察自然界中的魚兒，看看它們是順水游動的還是逆水游動的。
第九課 我在空中飛

課時：2課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：啟迪想像思維，開發創造能力，檢閱學生對繪畫技法（蠟筆水彩畫）的掌握情況。

教學重、難點：

1、啟發想像思維，激發創作熱情。

2、構圖的完整性和畫面的個性特色

教具學具： 繪畫工具

教學過程：

一、組織教學：檢查學生用具准備情況

二、講授新課：

1、引入階段：

引趣，掛出宇宙飛船，宇航員，飛碟等圖案

師問：圖上的物體是些什麼？是用來干什麼的？

掛出兩幅完整的太空，科幻作品。

介紹簡單的太空知識和人類深索太空奧秘的活動。

2、發展階段：

問：如果你能飛上天空，你最想做的一件事是什麼？

問：你怎樣才能讓自己飛上天空？

師說：閉上眼睛，想像一下自己在空中飛舞的樣子，你想讓自己飛得快一點還是慢一點，飛得高一點還是低一點？

師說：你想和誰一起飛？飛的時候你們會看到什麼？

提示：外星的小朋友來地球了，你和同學一起迎接他們。

「你們乘上宇宙飛船，登上了月球」……

三、學生作業，教師輔導：

1、在作業紙上大膽地畫出你想像中的太空世界

2、修正畫面，使畫面構圖合理，主次分明，有一定的主題思想

3、世界上的色彩豐富的，塗色時應大膽，你覺得什麼樣的色彩好就有什麼色去塗。塗色前，特別強調塗蠟筆的方法。

4、重點指出，太空世界的背景不僅僅是蔚藍，深藍，灰藍，紫藍，桔紅，深紅等色同樣可以作為太空背景色。

四、課後拓展：

1、收集宇宙的資料，探討人在空中飛行的可行性。

2、如果人類能夠克隆一對鳥類的翅膀在肩上，一定能夠飛起來嗎？

第十課 我的新朋友

課時：2課時

課堂類型：造型 表現

教學目標：

1、引導學生關心學校的新同學，養成觀察生活的習慣。

2、引導學生用繪畫、拼貼和立體製作等方法為新同學畫一幅肖像。

3、通過繪畫，培養學生之間的友誼。

教學重、難點：

1、學會發現、聯想、表現所想。

2、如何表現同學的特徵。

教具學具： 繪畫工具

教學過程：

一、組織教學：

二、講授新課：

1、引導階段：

出示範畫--美術老師自己的畫像

師：請同學們說出這是誰，你知道是誰畫的嗎？

師：像嗎？為什麼？說出教師的特徵。（從年齡、頭型、臉型、發型、五官）

師：老師用畫自己的方式把自己介紹給小朋友認識。小朋友想不想把你的朋友介紹給同學們和老師呢？

1、發展階段：

師：同學們想怎樣把你的新朋友介紹給小朋友？

生：畫畫，告訴姓名、喜歡什麼？

師：我們一起來欣賞書上小朋友是如何介紹新朋友？

生：用名字、畫像。

師：小朋友動腦筋想想還有其他的方法介紹自己嗎？

生：英文名字、屬性、喜歡的事、身體特徵

師：你們想的真好，又有特別、獨特的見解，老師這里也有一些同學的自我介紹，小朋友想不想認識他們。

師：出示畫片資料：①各類同學的自畫像②名人的自畫像③以名字、人的特徵表現自己④喜愛的事。

師：同學們觀察錄像，你准備怎樣介紹你的新朋友（探究學習怎樣畫出來）

生：觀察同學的長相，也可以姓名的聯想。

師：分小組，同桌說出自朋友的特點，與別人不一樣的地方。

三、學生作業，教師輔導：

四、課後拓展：

1、欣賞名家肖像畫。

2、用更多的方法、風格來繪制自己周圍的親朋好友。
第十一課 鮮花送老師

課時：1課時

課堂類型：設計 應用

教學目標：

1、通過對植物的觀察和廢舊材料的利用，培養學生在生活中發現美的意識。

2、培養學生豐富的想像力。

3、培養學生對師長的敬愛之情。

教學重、難點：

1、如何合理運用各種材料製作紙花。

2、紙花的卷制。

教具學具：舊掛歷、彩紙、吸管、膠水

教學過程：

一、組織教學：按常規進行。

二、 講授新課：

1、引導階段

（1）帶領學生觀察植物，並能對各種植物的外形、顏色特徵進行簡單描述。

（2）這節課我們用各種廢舊材料做成鮮花好不好？板書課題。

（3）引導學生觀摩各種植物圖片或實物，根據其外形、顏色等，討論用哪些廢舊材料可以將它表現出來。

（4）示範幾種基本的製作方法，如剪、折、貼、卷、插等。

2、發展階段

（1）奇思妙想階段：啟發學生在現有植物的基礎上，發揮想像力，打破植物的原有形態，充分發揮身邊廢舊材料的作用，進行組合或創造，製作一顆與眾不同的植物。

（2）情感升華階段：引導學生懂得老師就像辛勤的園丁哺育他們成長，鼓勵學生把精心製作的紙花送給老師。

三、學生製作，教師輔導：

四、收拾與整理

作業完成後，應督促學生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室環境的衛生和整潔。

五、課後拓展

1、我們是否可以用更多的材料和方法來表現各種植物。

2、在生活中，我們應仔細觀察，將各種材料變廢為寶。

第十二課 我做的文具

課時：1課時

課堂類型：設計 應用

教學目標：

1、在仔細觀察常用文具的基礎上，啟發學生設計繪製造型新穎、色彩鮮艷的各種常用文具。

2、發揮自己的想像，在生活和藝術的聯系和互動中，獲得用藝術的方式美化和表現生活的能力。

3、使學生了解藝術形式美感及其與設計功能的統一，提高學生對生活物品和自己周邊環境的審美評價能力。

教學重、難點：

1、打開學生積極、豐富的創造性思維，啟發學生合理利用多種材料和工具進行對文具的製作，提高學生的動手能力。

2、在設計製作的過程中感受其中的奧妙，培養學生的創新意識和創造能力。

教具學具：紙盒、廢棄的小瓶、橡皮泥、剪刀、雙面膠

教學過程：

一、組織教學：按常規進行。

二、講授新課：

1、引導階段：

相互討論，如何利用自己所帶的廢棄紙盒或其它的物品製作新穎、別致的文具。組織學生相互解決問題。

2、發展階段：

出示成品引導學生分析製作材料、方法、優缺點。 闡述自己的觀點和看法。

三、學生作業，教師輔導：

1、根據學生個性能力的差異，引導學生自由選擇畫，捏、撕、貼等方法，構思設計與眾不同的文具。

2、個人或二人、三人結合進行實際製作，鍛煉自己動手能力。 鼓勵創新，使學生在更自由的空間里發展創造思維。

3、充分肯定學生大膽自由的設計，並及時予以幫助指導。進行相互欣賞和交流，繼續完成更新穎的學慣用品。

4、開拓學生思維取長補短相互借鑒，發現問題予以糾正。

四、收拾整理 ：學生收拾整理自己的剩餘物品。 培養學生良好的行為習慣。

五、課後拓展：課後請同學們利用身邊的多餘材料，再設計幾種不同的新穎學慣用品。

『柒』 美術學習的方法

素描-開始學習構圖，最關鍵的先要學會正確的觀察方法(就是形的整體觀念)，在學習的時候穿插大量臨摹（這是讓你學會使用繪畫工具和畫面閃亮點）和速寫（素描和速寫十分不開的）素描主要是提高你的造型能力和對型的理解把握能力，及審美意識的培養，色彩-色彩構成 ，先學會用顏色造型，水粉-單色寫生（幾何形體石膏像靜物人物），兩三種顏色寫生，全顏色寫生 ，盡量少加白色（劉曉東，佛羅伊德的可以多看）學會畫小搞，其中大量臨摹，

速寫-准備小本一天50張隨時畫，對象不限，臨摹，默畫，做到意在筆先方是高手

首先要有立體意識，先對型體有一個整體認識（圓的，方的，三角的，胖的，瘦的，厚重的，單薄的等）總之首先要把握住型體的特徵，就是先得像，要細心體味物體的結構轉折，不要只是拘於表面，勤畫速寫，畫畫時不要上來就畫，做到胸有成竹在動手，不要怕畫壞，畫的時候要專注，這方面想的多，那方面就想的少，找到自己的目標，找適合自己的方法，不要今天學這個人，明天學那個人，畫畫一定要畫完整，不要半途而費，每次自己畫完都要貼在牆上和上一張進行對比。

1．欣賞優秀作品學習法。

此法是指學生通過欣賞優秀繪畫、書法作品，以培養學習美術的興趣和藝術感受力的學習方法。欣賞是手段而不是目的，為此，決不能單純欣賞，必須了解作品好在何處，運用哪些手法，要仔細觀察，從中看出子丑寅卯來。從全貌到局部再到全貌，聚精會神演化作品的寫畫過程，進行眼心勾勒、描繪。這樣不僅得到美的享受，而且培養了對美術的感染力和表現力。

2．玻璃覆蓋描練法。

此法是指在范畫上面覆蓋玻璃。並在玻璃面上照范畫描練的方法。此法清晰直觀、易見效果，且節省紙張。運用此法，注意力要集中、平心靜氣，下筆准確，力爭一次成形。切忌零敲碎打地塗抹。但此法只是學習美術的短暫起步過程，必須同其它方法同步進行。

3．參觀瀏覽學習法。

此法是指根據「讀書破萬卷，下筆如有神」的哲理而得，就是讓學生利用節假日游覽寫生，以達到搜集素材、練習筆法、提高技藝的學習方法。運用此法，要明確目的，隨身攜帶繪畫工具，做到外出必有收獲，決不空手而歸。這樣天長日久，就會豐富學生的創作素材，不斷提高繪畫技巧。

4．懸、傳學習法。

此法是指學生將自己的作品（或作業）通過懸掛張貼，來進行評價、改正的方法。俗話說字畫怕懸馬怕騎。一幅作品要通過在同伴中傳看（或讓教師指導），以達去粗取精的學習效果。運用此法，分兩步：第一步反復懸掛、多角度觀察、反復修改；第二步，互相傳看，聽取改進意見。無論哪一步均需反驕破滿，最忌固步自封。

5．萬物留象學習法。

此法是指培養學生動腦、動眼、動手的習慣，要以勤補拙，才能熟能生巧，以此提高技藝的學習方法。運用此法，教師要配以檢查、交流、評比的措施，並教育學生切忌在會議、課堂（其他學科）上作畫，那樣會影響會議精神的領會和教材的理解。

6．循序漸進學習法。

此法是指培養學生遵循學習的規律和原則的習慣，重視基本功的練習，由簡到繁、由淺入深，逐步提高的階梯式學習方法。運用此法，切忌好高騖遠的毛病，弄清快與慢的辯證關系，加強計劃性、克服盲目性。教育學生只要腳踏實地，便會水到渠成。

7．查缺補漏學習法。

此法也叫自我完善法。是指在教師的指導下通過學生自查，發現並採取措施彌補自己的薄弱環節，使自己不斷完善的學習方法。運用此法，要勇於正視自己的不足並認真改正缺點。

8．小天地美化學習法。

此法是指學生通過動眼、動腦、動手，設計美化自己的小天地以提高自己的設計、繪畫、製作技能技巧的學習方法。運用此法，有利於培養學生的想像力和創造力，促進個性的形成和發展。為取得最佳效果，教師可統一組織參觀、評比，組織學生評比小天地（家庭）。打招呼要早，給學生留有充足的准備時間，在組織評比活動中，要求次次更新，促進學生反復設計、改進，日益提高。

9．收集資料學習法。

此法是指培養學生通過堅持不懈地收集、整理、欣賞和翻閱繪畫、書法、工藝設計、風景建築等圖片及理論書籍資料，以提高感受力、陶冶情操的學習方法。運用此法，必須明確收集資料是手段不是目的，要經常翻閱，不能只做收藏家。同時教育學生在收集資料的過程中，注意公德，絕對不做有損於集體和他人利益的事。

10．揚長脫穎學習法。 此法是指在具備豐富的理論知識和扎實的基本功基礎上集中精力發展個人特長，使之產生飛躍，以達到脫穎而出目的的學習方法。一個人的精力和時間有限，如果樣樣平均使用時間和精力，勢必形成樣樣通、樣樣松的結果。運用此法，必須具備豐富的理論知識和扎實的基本功基礎上，才能達到躍一步的目的，如果不具備以上基礎去搞一招絕，只能是一個美麗的肥皂泡。

你看下，都是網上找的，有的很不錯，我自己也是個美術愛好者，我都是平時自己沒事的時候，就會自己對著圖片，什麼的，畫畫，有時還把自己想像的東西畫出來^^

『捌』 請問有哪些繪畫的軟體

下面介紹幾款現在使用比較多的繪畫軟體，可以根據自己的喜好使用：
1、Adobe
Photoshop（後面簡稱PS；最新版為CS4）
Photoshop是圖形處理軟體,主要處理點陣圖圖形，廣泛用於對圖片、照片進行效果製作及對在其他軟體中製作的圖片做後期效果加工，它是目前公認的最好的通用平面美術設計軟體，它的功能完善，性能穩定，使用方便，所以在幾乎所有的廣告、出版、軟體公司，PS都是首選的平面工具。....PS可以說是在目前的繪畫軟體中功能比較全，而且比較容易掌握的，不僅可以加工照片，還可以畫畫，填色，做矢量圖，修圖等等，總之跟處理圖片有關系，用它就對了。不管有沒有數位版，通過PS，你都能畫出很棒的CG畫，8過，個人認為，如果要在PS里畫線稿絕對是一件相當吃力的事........而且通過PS來進行塗鴉也不是一件容易的事....像我這種就直接在紙上畫好然後掃描到PS里，再加工，這樣會相對來說省一點人力....
2、Painter（後面簡稱PT；最新版為11）
如果你沒有聽過Painter的大名那麼多少你還是有點對插畫藝術不夠了解的，這款來自Corel公司的軟體可是很多國際知名繪畫大師的首選:)。Painter賴以成名的當然是它對於自然筆觸的模仿，這點即使是強大的PS也望塵莫及。PS的畫筆雖然千千萬，但是能出色的模仿油畫棒、乙烯噴槍、水彩等筆觸的實在是有待進步。這個軟體沒有PS容易掌握，而且有很多數位板都會把PT作為捆綁軟體一起銷售出去的.....也就是說PT和數位板是絕配，明白什麼意思了嗎？也就是說，這個PT只適合用板來手繪的...而且個人認為用PT的那些人的繪畫功底是相當高的...即使有數位板，沒有高一點的繪畫功力，你也別想用PT畫出好畫.........通過PT能畫出水彩畫、油畫、水墨畫等各種手工繪畫......
3、open
canvas（後面簡稱OC；最新版為4.5.17）
嘿嘿~現在偶一直在用的就是這款軟體了~~性質和塗鴉板很像，而且超容易掌握，一畫就會了，容量也只有4MB左右~推薦給有板又喜歡塗鴉的某某人吧~比塗鴉板更絕的就是OC畫出來的圖片效果和PS差不多~唯一的遺憾就是OC沒有PS那種可以下載的筆型和畫筆預設，像有些漂亮的花紋還是要一筆一筆畫上去的....不過OC有和塗鴉板一樣可以將繪畫過程錄制下來給大家看，這個功能真是相當棒！可以下載到別人的OC繪畫過程來觀看，給自己也是一種提高哦~~~！！OC和PT一樣~最好不要用滑鼠操作哦~~~除非你是滑鼠達人啦~~
4、ArtRage（最新版為2.5.20）
ArtRage的操作界面可以說是繪畫軟體中最時尚的，也是數位板店裡用來試用數位板時用的軟體，容量也和OC差不多，卻能畫出和PT一樣效果的畫（尤其是油畫），所以也要很高的繪畫功底哦~~~
5、Eusoftware
Wizard
精靈畫筆（最新版為6.7.52）
比OC更注重手繪的軟體，性質和OC差不多
6、ComicStudio
EX（最新版為4.11）
這個軟體的線條據說比PS和PT更棒，可是....這個容量也是比它們都要大的........
通過它來繪制漫畫，從草稿一直到上色都可以全包下來....除了容量大、安裝困難，它就沒有什麼缺點了.....8過太過專業了............
7、Artweaver
免費繪畫軟體（最新版為0.5.7）
和Gimp、Paint.NET不同，它的模仿對象不是PS而是Painter。是一款模擬自然筆觸的圖像編輯器，如粉筆、木炭、鉛筆等。
8、金山畫王
免費繪畫軟體（最新版為2009）
是國產繪圖軟體中的精品，採用了更具有親和力的友好界面，在軟體功能上力求簡單，易於理解。是孩子熟練使用電腦和利用電腦開發兒童繪畫能力的好工具。

『玖』 小學一年級上冊美術教案《認識美術工具》

換教材了，我也找不到這課教案。希望會有答復。

『拾』 畫國畫需要哪些工具

1、筆。毛筆以其筆鋒的長短可分為長鋒、中鋒和短鋒筆，性能各異。長鋒容易畫出婀娜多姿的線條，短鋒落紙易於凝重厚實，毛筆又分為小、中、大等型號。

2、墨。常用制墨原料有油煙、松煙兩種，製成的墨稱油煙墨和松煙墨。油煙墨為桐油煙製成，墨色黑而有光澤，能顯出墨色濃淡的細致變化，宜畫山水畫；松煙墨黑而無光，多用於翎毛及人物的毛發，山水畫不宜用。

3、紙。中國畫在唐宋時代多用絹，到了元代以後才大量使用紙作畫。中國畫用的紙其它畫種不同，它是青檀樹作主要原料製作的宣紙，宣紙產於安徽涇縣，古屬宣州，故稱宣紙。

4、硯。一般書畫選擇各地產的硯台可以了，選擇硯台主要擇其石料質地細膩，濕潤，易於發墨，不吸水。硯台使用後要及時清洗干盡，保持清潔，切忌曝曬、火烤。

5、顏料。我國的繪畫發展到唐代，以重彩設色為主流，自從宋代水墨畫盛行以來，在文人標淡雅的趨勢下，色彩的運用有逐漸 衰退的傾向；然而習畫者應該對傳統的繪畫顏料有所認識，作 多面性的發展，或與水墨作更佳的結合。

傳統中國畫顏料依其制色原料，主要可分為礦物顏料、植物顏料、金屬顏料、動物顏料、人工顏料。

6、調色工具：以白色的瓷器製品較佳，調色或調 墨應准備小碟子數個，除色以梅花盤及層碟較理想，不 同的顏料應該分開儲放。

7、貯水盂：盛水作洗筆或供應清水之用，亦以白色瓷器制 的較佳。

8、薄毯：襯在畫桌上，可以防止墨滲透將畫沾污，鋪紙後 畫面也不易被筆將紙擦壞。

9、膠和礬：上石青、石綠、硃砂等重色時為防止顏色脫落 ，可用膠礬水罩上，礬有粉末狀和塊狀，膠則有瓶裝的 液狀鹿膠與條狀或塊狀的牛膠、魚膠、鹿膠等，最好備 置一套杯、酒精燈，以便融膠調兌清水。

10、乳缽：粉狀顏料粒子太粗時，需用乳缽研磨再置於燒杯中。此外掛筆的筆架、壓紙的紙鎮、裁紙的裁刀、 起稿的炭條、吸水的棉質廢布、以及鈐印用 的印泥、印章等皆可酌情備置。

(10)認識美術工具擴展閱讀：

國畫分類：

國畫在世界美術領域中自成體系，按其題材和表現對象大致可分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科。

按表現方法有工筆、寫意、鉤勒、設色、水墨等技法形式，設色又可分為金碧、大小青綠，沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。

主要運用線條和墨色的變化，以鉤、皴、點、陰、陽、向、背，虛、實、疏、密和留白等表現手法，來描繪物象與經營位置。

取景布局，視野寬廣，不拘泥於焦點透視；按表現形式有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式，輔以傳統的裝裱工藝裝潢之。按其使用材料和表現方法，又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等

中國畫的畫幅形式較為多樣，橫向展開的有長卷、橫披，縱向展開的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊頁等。

參考資料：

網路--國畫