宋代工藝美術特點

⑴ 羅可可工藝美術與宋代工藝美術的異同

`` 這個 太迥異了 ``可以說 洛可可奢華絢麗 反之 宋代工藝美術的風格就太脫俗了 宋代工藝美術的代表宋瓷 比之之後的瓷器 無論在形態和技術上都別具一格 共同點`` `` 宋代的社會環境和洛可可時期的法國差得太多了 `` 我想不出``
宋代工藝美術較之唐代的華麗繁縟，顯得質朴清新大方。部分器物在注意實用性的同時，重視器物的形式美，用料考究、作工精良，而又不失其清新質朴的時代特徵。
洛可可為法語rococo 的音譯，此詞源於法語 ro- caille(貝殼工藝），意思是此風格以岩石和蚌殼裝飾為其特色。是巴洛克風格與中國裝飾趣味結合起來的、運用多個S線組合的一種華麗雕琢、纖巧繁瑣的藝術樣式。
洛可可藝術的繁瑣風格和中國清代藝術相類似，是中西封建歷史即將結束的共同徵兆。

⑵ 唐宋工藝美術風格的異同及形成背景

唐宋工藝美術風格特點的區別：

唐代工藝美術的特點唐代工藝美術的特點唐代工藝美術的特點唐代工藝美術的特點
（1）人的意識的解放。
（2）裝飾生活的情趣化。唐代的裝飾，一變以前以動物紋佔主導地位的傳統特點，開始面向自然生活，富有濃厚的生活情趣，擺脫了拘謹、冷靜、神秘、威嚴的氣氛，使人感到自由、舒展、活潑、親切。
（3）唐代是我國封建社會的高度發展時期，人們充滿自信，採取開放的策略，人的思想意識得以解放，這是唐代工藝美術在裝飾意匠上追求清新、自由的一個重要的社會原因。
（4）裝飾技法的應用。陶瓷工藝出現了多種釉色，運用灑釉、流釉等色釉技法；染織工藝有蠟纈、拓印等印染法；從造型看多運用較大弧度的外向曲線。從色彩看，多運用色彩退暈的方法表現深淺層次色階，有富麗華美的藝術效果。從裝飾紋樣看，植物紋中多以牡丹為主題，早期清秀、工整，受傳統圖案影響，中期（盛唐）富麗、豐滿，表現手法有色稱和對比，有撇絲晚期則比較洗練、簡朴。卷草是唐代裝飾紋樣中應用最廣的一種
宋代的工藝美術具有典雅、平易的藝術風格。不論陶瓷、紡織、服裝、漆器、傢具都以質朴的造型取勝，很少有繁縟的裝飾，使人感到一種清淡雅緻的美，從美學角度看，它的藝術格調是高雅的。

⑶ 宋代瓷器工藝美術的特點

「官窯」 為宋代五大名窯之一， 由官府直接營建。有北宋官窯、南宋官窯之分。宋顧文薦《負喧雜錄》記「宣政間京師自置窯燒造，名曰官窯」。據此可知，北宋後期在汴京(今河南開封)設官窯，現稱「汴京官窯」，亦稱「北宋官窯」。具體窯址至今尚未發現。宋高宗南渡後，在臨安(今杭州)另立新窯，為南宋官窯。宋葉《坦齋筆衡》載「中興渡江，有邵成章提舉後宛，號邵局，襲故宮遺制，置窯於修內司，造青器名內窯，澄泥為范，極其精緻，油色瑩澈，為古所珍。後效壇下別立新窯,比舊窯大不侔矣。」此文表明,南宋初營建的「官窯」有二：一是「修內司官窯」，亦稱「內窯」，明高濂《遵生八箋》說，修內司官窯的地點在杭州鳳凰山下，但確切的窯址尚未發現；二是「郊壇官窯」，位於杭州市南郊烏龜山一帶，亦稱「烏龜山官窯」。1930年發現窯址，1956、1985年冬至1986年春先後進行兩次考古發掘，發掘出龍窯與作坊遺跡，並獲得大量標本。
官窯產品專供宮廷。以宮廷生活用瓷與陳設瓷為主。流傳至今的官窯瓷器有碗、盤、碟、盞托、洗、瓶、爐、尊等，樣式多種。以瓶為例，有弦紋瓶、直頸瓶、瓜棱瓶、貫耳瓶、膽式瓶、八方瓶、盤口瓶等，造型各有特點。官窯傳世品今多收藏於北京故宮博物院、台灣故宮博物院，有少數的精美作品，已於早年流失國外。官窯青瓷聞名於世，北宋汴京官窯青瓷繼汝窯燒造，其形制、釉色、工藝與汝窯有共同之處。《格古要論》說汴京官窯器「色好者與汝窯相類」器多仿古,釉色有淡青、粉青、灰青等多種色調，釉質勻潤瑩亮，大紋片，胎骨深灰或紫色，滿釉裹足支燒，器底有支釘痕。故宮博物院收藏的官窯圓洗中，有洗身近直微外撇，平底，里外滿釉裹足支燒， 底有支釘痕，造型、 釉色與汝窯器相近，裝燒工藝亦與汝窯支燒法相同者，應是北宋汴京官窯製品。南宋官窯是北宋汴京官窯的繼續，郊壇官窯考古發掘的資料表明，南宋早期的青瓷產品，為薄胎薄釉青瓷，胎薄質細，色黑褐或深灰，釉色以粉青為主，兼有青灰、青黃和炒米黃等色調，釉層薄而潤澤，有紋片，滿釉支釘裝燒， 器底有圓形支釘痕，工精質高。 青瓷的形制、胎、釉和支燒工藝都與北宋汝、官窯青瓷特點相類，確為「襲故宮遺制」。南宋後期官窯青瓷的燒造追求玉石質感，改變制瓷工藝，創用素燒胎多次上釉二次燒成的厚釉工藝，制出薄胎厚釉青瓷，釉質如玉石般的光亮瑩潤，釉面上顯露橫豎交織的蟹爪紋片或層層疊錯的冰裂紋片，有說不盡的奧妙。厚釉工藝的具體做法是先低溫素燒坯，後施三至四道釉，釉厚如堆脂，再經高溫成器，一般釉層厚在 2毫米以上。厚釉易粘接支燒工具，造成廢品，厚釉工藝的使用導致裝燒工藝的改良，變滿釉支釘裝燒為刮釉墊餅裝燒，即將碗、盤、洗、瓶等圈足器的底端釉刮掉露胎，以墊餅墊燒。由於青瓷胎料中含鐵量高達3.5～5％，致使製品的口緣釉薄處露灰或灰紫色與圈足底端刮釉露胎處呈黑褐或深灰色，形成「紫口鐵足」的特徵。故宮博物院藏品中的一件官窯圓洗，口沿部位青釉微泛紫色，通體粉青釉純正瑩澈，滿布冰裂紋片,寬圈足墊燒,是南宋郊壇官窯的晚期「紫口鐵足」作品。此洗備受清代皇室賞識，器底刻有乾隆御題詩。郊壇官窯燒制的青瓷器物除碗、盤、洗外，又多仿周、漢時期青銅器式樣，如故宮博物院收藏的官窯弦紋瓶，洗口,長頸,碩圓腹，圈足，頸至腹部凸起弦紋數周，圈足兩側有對稱的橫孔，古樸端莊，為仿漢銅壺的式樣。明清兩代，仿製宋官窯青瓷成風，以清代雍正朝景德鎮御窯仿官品為最。

⑷ 請問，漢代工藝美術的風格特點是什麼

工藝美術范疇很廣，例如石刻、壁畫、陶塑、陶器等等，具體說如瓦當、漆器、畫像磚、酒具等等。
從漢代出土文物看，如：
漢代陶器紋飾有弦紋、水波紋、連環紋和植物樹木、人物舞蹈以及龍、虎、朱雀、猴、熊、小鳥、雲氣等。內容活潑，線條流利，有的細膩婉轉，有的氣勢宏偉。
漢代時期的陶塑藝術，在我國陶塑史上起著承前啟後、繼往開來的作用。型體比較高大，注重細節雕畫的質朴，形象生動逼真，具有明快洗練的寫實風格。中後期注重體現總的精神，整體感強，取大勢去繁縟，用高度概括的手法來表現。
漢代畫像石具有深沉雄大、粗放豪邁、多彩多姿、渾朴古拙的風格。
通過以上三類工藝美術作品，我分析漢代工藝美術主體風格是注重細節寫實、表現內容活潑、形象生動逼真。

⑸ 宋代工藝美術與唐代工藝美術的風格有何不同

中國工藝美術在初唐和盛唐獲得全面的發展，呈現繁榮發達的景象。織錦、印染、陶瓷、金銀器、漆器和木工等的技藝水平和生產規模都超越了前代。經濟的發達，中外文化的交流以及人的思想意識的解放，使隋唐工藝美術表現出舒展博大的氣勢、精巧圓婉的裝飾意匠和富麗豐滿的形態特徵。

中國古代工藝美術比較完美的範式和境界出現在宋代，並集中地表現在陶瓷上。發達的手工業和尚文重理的文化氛圍，為保持造物與主體審美理想的和諧統一提供了極大的可能性，從而形成一代沉靜典雅、平淡含蓄、心物化一的美學風范。宋代工藝美術充分地物化了中華民族的文化精神和審美意識，它體現和揭示的創造原則至今仍具有重大的現實指導意義

⑹ 中國工藝美術史的特點

明代工藝美術的風格特徵?

1明代的工藝美術,可以看出它已具備我國工藝美術民族風格的多種特點.完整、莊重、敦厚、大方、明快、宏健，而又富於裝飾美2這已是東方工藝美術的完備時期。3同時，宮廷工藝和民間工藝的分化已明顯形成兩大系，並表現才出各不相同的創作特點和審美情趣4在裝飾中，吉祥圖案的廣泛應用，也成為此一時期的藝術特點。

元代工藝美術的時代特色？

元代蒙古貴族在將近一個世紀的統治期間里，並沒有大力發展文化事業。總的來看，這時期的文化具有三方面的因素:一是蒙古貴族的游牧民族文化；二是漢族的源遠流長的傳統文化；另外，由於版圖的擴展和中外的交往，還出現一部分傳來的並未消化的外來文化。但是作為文化之一的工藝美術，其代表時代風貌的是一種豪放、疏野的特色。工藝美術的造型龐大，器形的簡略，色彩的艷麗，放映了游牧民族的雄健粗獷的審美要求和生活需要。采棉的推廣，工藝技術的交融和發展，是這一歷史時期的重要貢獻

六朝畫像磚和漢代畫像磚的區別?

1、漢代畫像磚多為一磚一畫，而六朝則成為整體性和主題性的大型磚印壁畫， 一個題材往往用幾十塊磚或幾百塊磚組成.這種大型畫像磚， 不 僅在整體設計上，而且在生產上都有著相當大的難度，沒有高度的工藝水平，是製作不出的題材內容的發展.六朝畫像磚除了漢代流行的車馬出行、四神仙人，奇禽瑞獸等題材外， 還表現了聖賢高士， 更具有現實生活氣息。除動物紋外， 蓮花捲草、山石樹木、都有較重要的地位。
六朝畫像磚多用飄舉流暢的線條表現各種形象，並多為淺浮雕效果。
它不同 於漢代的古拙質朴，而是具有清秀雅緻的藝術特色。

論述商周兩代青銅器有何異同點？

1、商代:主要採用饕餮紋和獸面紋，還有回紋、象紋、魚紋、鳥紋、蟬紋、蠶紋等。一般運用主紋和地紋相結合的表現手法。即以獸面紋為主題，回紋為陪襯，形成主次效果。圖案組織多採用單獨紋樣，並用對稱式顯示出威嚴的藝術氣氛。此種格式也與合格的製作技法相適應。周代:的裝飾饕餮紋已居於次要地位， 多用竊曲紋、環帶紋、重環紋等組成的二方連續形式，地紋減少，無地紋，具有質朴和韻律美。
特點:商代青銅器多用於祭祀或酒具，而周代則多用作禮器或紀念的用品，故多出現長篇銘文， 比如歌頌周王美德或貴族功績賞賜或交換、婚嫁、訴訟等記事祭祀類。

簡述宋代的時代特色？

1、宋代崇 尚理學，所以是一個重理性的時代。反映在工藝美術風格上， 它具有內蘊恬淡，雅潔的特點， 賦予理性的美。在造型上端莊大方，令人尋味；色調多用冷色， 青、綠、褐、黑等， 有寧靜感；裝飾常採用富於理性的規則幾何紋，更多的是素樸無華宋代實行崇文抑武的政策， 因而也是個文治的時代。文學藝術的發達，強烈影響著商品經濟的發展，工藝美術的生產也漸漸走向商品化。在製作中考慮大量生產，並力求降低成本， 以擴大工藝美術的社會效能， 在這一點上，宋代工藝美術具有重要的歷史意義。

簡述唐代工藝美術風格

唐代是我國封建歷史階段工藝美術發展的一個重要轉折時期。從工藝美術的藝術風格看，唐代起，就脫離了商、周、漢魏六朝以來的那種古樸特色，而是具有近代裝飾風貌的因素。
唐代的工藝美術特點有:（1）人的意識的解放（2）裝飾生活的情趣化。唐代的裝飾，一變以前以動物紋佔主導地位的傳統特點，開始面向自然生活，富有濃厚的生活情趣，擺脫了拘謹、冷靜、神秘、威嚴的氣氛，使人感到自由、舒展、活潑、親切。（3）唐代是我國封建社會的高度發展時期，人們充滿自信，採取開放的策略，人的思想意識得以解放，這是唐代工藝美術在裝飾意匠上追求清新、自由的一個重要的社會原因。（4）裝飾技法的應用。陶瓷工藝出現了多種釉色，運用灑釉、流釉等色釉技法；染織工藝有蠟纈、拓印等印染法；從造型看多運用較大弧度的外向曲線。從色彩看，多運用色彩退暈的方法表現深淺層次色階，有富麗華美的藝術效果。從裝飾紋樣看，植物紋中多以牡丹為主題，早期清秀、工整，受傳統圖案影響，中期（盛唐）富麗、豐滿，表現手法有色稱和對比，有撇絲晚期則比較洗練、簡朴。卷草是唐代裝飾紋樣中應用最廣的一種。總之，唐代工藝美術的藝術風格，具有博大清新華麗豐滿的特點可用「滿」字形容，由於它富於情趣化，也可用「清」字形容。

金銀錯:
在刻線處用細金銀絲進行鑲飾，一般構成斜線和渦線相結合的幾何紋樣，產生金和銀的金屬光澤的對比，曲線和直線的對比，虛與實的交替對比，具有韻律的美。

鎏金:
是以金液和水銀溶和在銅器上，經摩擦加工使水銀揮發，而使金鍍在器物上，金光閃爍

失蠟法:
是製造銅器的一種先進方法，也是鏤空裝飾的一種最佳方法，它以蠟刻成成器形和裝飾，內外賦泥注入銅液，它可以產生透雕復雜的形體和裝飾，具有玲瓏剔透的藝術效果

暗紋陶:
是指用一種工具在陶胚未乾前壓出各種花紋的陶器。這種壓花線紋深度不大，僅在有光線時可隱約看出，所以稱為暗紋，又稱砑花陶

虹管燈
如河北滿城出土的著名的長信宮燈，塑造出一優美的仕女形象，左手托燈，右手提燈罩，以手袖為虹管，處理的十分自然

夾貯:
始於戰國漆器的一種制胎方法，是用漆灰和麻布製成，先用漆灰作成器胎，再用麻布裱糊在胎上。夾注可以使器型增加變化，比木片卷粘獲得更多的造型。這種作法就是現今所稱的脫胎！

透光鏡
在漢代銅鏡中，還有一種奇特的銅鏡，即所謂的透光鏡。透光鏡發明於西漢時期，銅鏡外形和普通透鏡一樣，並不是真正透光多子盒，即多件盒，往往有九子、十一子之多。在一個大的圓盒中，容納多種不同形態的小盒，即節省位置，又美觀協調。

唬季子白盤
根據盤內銘文的內容，我們可知這個盤是周代的一件大器，它是虎季子白奉命征伐有功時被封賞的紀念性物品，取名為虎季子白盤。它長約82厘米，寬約82.7厘米，高約41.3厘米。周身是環帶紋，是周代典型的青銅裝飾花紋，這也是目前所見最久的銅盤，有銘文刻字，現藏於中國歷史博物館

顧秀
明嘉靖時，有進士顧名世，居住在上海露香園。顧氏一家，幾代都善於刺綉，因稱為「顧綉」。其住地為露香園，所以又稱為「露香園綉」。這種畫綉並非如實模擬原作，而是結合刺綉的特點，富有裝飾效果。顧綉花卉、人物、翎毛、山水，「劈絲細過於發，針如毫。」因而名噪一時，為人所重。此種作品以製作欣賞品為主，加以文人雅士的評賞和贊美，故當時影響很大，幾成刺綉工藝的代表。

秘色器
以青瓷為主。它的燒造地點在浙江餘姚上林湖一帶。因為是貢物，瓷器製作，極盡裝飾之能事。一般均用刻花、劃花印花的方法，裝飾題材十分廣泛。線條洗練，圖案活潑，反映出五代陶瓷裝飾藝術的較高水平。

白陶
（1）歸奴隸主所有（2）造型與裝飾與青銅器相仿
（3）用高嶺土製成
釉陶用高嶺土製胎，釉色青綠而帶褐黃，胎亦較硬，呈灰白，學術界把這種釉陶，又稱為原始瓷器

緙絲
我國特有的一種絲織手工藝品，織緯線時，留下要補織圖畫的地方，然後用各種顏色線補上，織出後好象是刻出的圖畫，也叫刻絲！

唐三彩
是一種低溫鉛釉的彩釉陶器。因為它經常用黃、綠、褐等色釉，在器皿上構成花朵、斑點或幾何紋等各種色彩斑斕的色釉裝飾，所以稱為三彩！

忍冬紋
稱卷草。六朝流行的一種植物紋。有人認為它是忍冬花（即金銀花）的枝葉變化，也有人認為是蓮葉的演變。六朝的忍冬紋比較清瘦和程式化，一般分為三個葉片和一個葉片相對排列。但變化也是多種多樣，有單葉、雙葉；有 兩葉順向、兩葉相背。這種紋樣有人認為出自近代，其實我國漢代銅鏡邊飾稱為卷雲紋的，就是這種卷草紋的前身。到唐代則演變為繁復的卷草，近代也稱為香草。

金縷玉衣
又稱「玉押」或玉匣「，是為漢代高級貴族死後特製的葬服。玉衣的形制頭部為一套，臉蓋上刻畫出眼、鼻和嘴的形象，上衣的前胸、後背、兩袖都是分開的，褲的兩腿分開，手呈五指形，腳作鞋靴狀。竇綰的金縷玉衣是女式玉前衣，與劉勝所穿的略有不同。劉勝的玉衣全部使用金絲編綴。竇綰玉衣的前胸和後背玉片比較大，而且是用絲帶連結而成的。其他比粉才有金絲編綴。

釉里紅：
以紅銅料在胎上畫花一次燒成，它和青花一樣同屬釉下彩。只是紅、藍色調不同

鈉石失
可能是波斯語派譯而來，指的是一種加金的絲織物，以金線紋織成的金錦

⑺ 宋代五大名窯的藝術特點

1 ．定窯 。

燒瓷地點在河北省曲陽縣的澗磁村及東西燕山村。曲陽縣宋屬定州，定州唐末、五代以來是義武節度使的駐地，是一個地區的政治中心，所以稱其為定窯。
定窯宋代以燒白瓷為主，兼燒黑釉、醬釉、綠釉及白釉剔花器。白釉裝飾有刻花、劃花與印花三種。
定窯產品的第二個特點即有刻、劃、印的花紋，這是與唐代邢窯的白瓷明顯不同的地方。唐代邢窯白瓷多是素瓷，沒有花飾。
第三，定瓷有芒，芒是指因用復燒方法，而出現中部無釉的缺點。

2 ．汝窯 。

河南省是我國北方瓷器的重要產區，不少瓷窯集中在豫中地區。宋代這里先後出現了幾個馳名於時的瓷窯，臨汝窯就是其中之一。一部分燒宮廷用瓷，就是宋代五大名窯之一的汝窯；另一部分燒民間用瓷，為便於區別，今稱為臨汝窯。汝窯的特點主要是：一、釉色青而潤澤。二、開創了青瓷印花的特殊風格。三、通體有極細的紋片，宛如冰裂，蟹爪，但也有裂紋的。四、底部有細小的支釘燒痕。這是由於汝窯改變了定窯復燒的做法，用細小支釘托住。

3 ．官窯 。

據說宋大觀、政和年間，徽宗曾下令在汴京（今河南省開封）建窯燒瓷，供宮廷使用，這就是所謂「官窯」。為了與南宋的官窯相區別，有時又稱為北宋官窯。北宋官窯的產品釉色以月白為上，粉青次之，天青，翠青又次之。釉內且有冰裂，梅花，蟹爪等細小裂紋，還有帶鱔血狀的油斑。
北宋汴京官窯隨著北宋朝滅亡而終結，高宗南渡後在杭州另立新窯，這是汴京官窯的繼續，因稱南宋官窯。
南宋時候，在臨安（今浙江杭州）有兩處官窯。一在鳳凰山下的後苑修內司，世稱修內司官窯；另一處在郊壇下，稱為郊壇下官窯。《格古要論》說：「官窯器，宋修內司燒者，土脈細潤，色青帶粉紅，濃淡不一，有蟹爪紋，紫口，鐵足，好者與汝窯相類。

4 ．哥窯 。

哥窯是宋代著名的民窯。相傳當時有章氏兄弟二人，
在浙江龍泉縣境各設一窯燒瓷。哥哥造的窯稱哥窯，弟弟造的窯稱弟窯。哥窯產品的最大特點是，釉面有許多淺白的細小裂紋，稱為「百圾碎」，紋路交錯，形成許多的釉色以青為主，濃淡不一，但也有淡紫色、黃色的產品。黑胎厚釉，紫口鐵足是其另一個特徵，哥窯與汝窯不同，它不見於宋人記載。哥窯瓷器的窯址迄未發現，也難以陶瓷考古所得材料與傳世哥窯器印證。

5 ．鈞窯 。

鈞窯建於北宋初年，窯址在今河南省禹縣西張神鎮。鈞窯瓷器獨特之處在於它是一種乳濁釉，釉內還含有少量的銅，不同於耀州窯，也不同於汝窯，燒出的釉色帶紅，有如藍天中的晚霞。青色也不同於一般的青瓷，雖然色澤深淺不一，但多近於藍色，是一種藍色乳光釉。是青瓷工藝的一個創造和突破。
鈞窯器皿的釉色比較豐富，五彩繽紛，艷麗絕倫。有玫瑰紫，海棠紅，茄皮紫，蔥翠青以及天藍，米色，月白，窯變等等。其中，以紅，紫最為名貴，稱為「鈞紅」，「鈞紫」。
宋代鈞窯創用銅的氧化物作為著色劑，在還原氣氛下燒製成功銅紅釉，為我國陶瓷工藝，陶瓷美學開辟了一個新的境界。

⑻ 宋代和元代的工藝美術對比

工藝品概念：工藝品是一組藝術的一般價值。它包括許多種，有漆器，陶器，瓷器，工藝品，木製工藝品，樺樹皮工藝品，草編工藝品，工藝美術品等。工藝品起源和生命，而是要創造一個比生命值。它是人的智慧，充分體現了人類的創造性和藝術性，是人類的無價之寶。
工藝品，工藝品，即原材料或半成品通過手工加工產品 - 深圳市如：

象牙漆 BR>
竹

編製品

中國刺綉

刺綉

景泰藍

鐵彩陶

玉

鐵

中國青銅器搜索Blue印花布工藝

民族樂器

水晶

樹脂工藝品樹脂工藝品

技術

絨沙金工藝品 BR>
水晶鹽燈工藝品

⑼ 急。。。唐宋工藝美術風格特點的區別

【宋代女子服裝分三種：一為自皇後、貴妃至各級命婦所用的"公服"，一為平民百姓所用的吉凶服稱"禮服"；一為日常所用的常服。
宋裝繼承唐裝，女服仍以衫、襦、襖、背子、裙、袍、褂、深衣為主。絕大部分是直領對襟式，無帶無扣，頸部外緣縫制著護領。服式採用衣袖相連的裁剪方式。有的限於面料的幅寬，因而在衣片的背部或袖椿部分採用接縫和貼邊裝飾。單夾衣有前身短後身長的式樣，也有無袖的大背心式樣。出土的衣服都在領邊、袖邊、大襟邊、腰部和下擺部位分別鑲邊或綉有裝飾圖案，採用印金、刺綉和彩繪工藝，飾以牡丹、山茶、梅花和百合等花卉。
宋代品官制度基本上沿襲前代，因此宮中的官服也與前代相仿，分為朝服、祭服、公服、戎服、喪服和時服。朝服是紅衣紅裳，內穿白色羅質中單，外系羅料大帶，並有緋色羅料蔽膝，身掛錦綬、玉、玉釧，下著白綾襪黑皮履。除這種朝服是統一樣式外，官職的高低是以搭配的不同來區別的。主要是在有無禪衣（中單）和錦綬上的圖案上作級別變化。穿朝服時必戴"進賢冠"（一種塗漆的梁冠帽），"貂蟬冠"(又名"籠巾"，是以藤絲編成形，上面塗漆的冠帽)，獬豸冠(屬進賢冠一類)】 。

有用就最好了、

⑽ 宋代的工藝美術時代特色

中國宋代的工藝美術在隋唐五代的基礎上，又有了較大的發展。尤其是北宋的建立，結束了五代十國的紛爭局面，使中原地區得到了統一。社會相對穩定，城市經濟繁榮，市民階層崛起及其生活需求和城鄉商品交流擴大及發展，對工藝美術生產和發展提供了物質條件和消費市場，也給工藝美術在器物品種、造型及圖案紋樣、裝飾手法等方面帶來了一系列的變化，使其呈現出不同於前代的獨特風格。另外，遼、金、西夏及其他政權轄下的工藝美術，亦以其反映了本地區社會意識和民族生活的不同風貌，而獨具特色。

陶瓷工藝

宋代是中國古代陶瓷發展的重要時期。它在唐、五代「南青（瓷）北白（瓷）」的基礎上，受當時商品流通、城鄉庶民生活及宮廷御用的推動，產量激增，質量提高，在花色品種和紋飾圖案上也有所改進和創新，形成了自由奔放、簡練瀟灑的時代風格，並出現了定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯等五大名窯，而當時的磁州窯、耀州窯、吉州窯、龍泉窯、景德鎮窯等名窯也以其清新質朴的瓷器聞名於世。

宋代陶瓷的突出成就，在於燒製成了定窯的白釉印花，耀州窯的青釉刻花和劃花，磁州窯的白釉釉下黑彩和白釉釉上劃花，鈞窯的乳光釉和焰紅釉，景德鎮窯的影青，龍泉窯的粉青釉和梅子青釉等。而黑釉的兔毫、油滴、玳瑁、剪紙漏花等新興品種和裝飾手法的出現，也標志著此一時期陶瓷工藝的巨大進步。它們相互爭勝斗奇，異彩紛呈。宮廷御用瓷器多由河南寶豐清涼寺汝官窯、禹縣八卦洞鈞官窯和浙江杭州修內司官窯燒制進貢。這幾處官窯的瓷器在青釉、乳光釉上有所創造，以醇厚典雅取勝，而有別於民窯的簡朴清新。

宋代陶瓷在燒制上採取了「火照」檢查並控制窯爐的溫度和氣氛，以及原缽和覆燒等先進技術和工藝，使瓷器的質量、產量得到進一步提高。這一時期瓷器的器形品種也較以前有了大幅度的增加，而同一類器物又有各種不同的形式，新的器物品種不斷出現，主要有玉壺春瓶、梅瓶、花口瓶、卷口瓶、洗口瓶、瓜棱瓶、琮式瓶、瓜棱壺、葫節式壺、注子、枕等。紋飾題材亦豐富多彩，多為花鳥走獸，亦有人物、山水等圖案，均富有生活氣息和裝飾美。其中某些紋飾題材及其表現形式，與當時興起的文人水墨畫有一定的聯系。

遼代鳳首壺

遼代陶瓷主要依靠治下的原北宋窯工燒制。有就地取材燒造而成的仿定窯瓷器及三彩器物，還創造了有著契丹族特點的雞冠壺、雞腿壺、盤口壺和鳳首壺等器型。金代陶瓷繼遼、宋窯業而又有所發展，它推廣了耀州窯印花，並大量生產了白釉黑花瓷器。西夏的白釉高足器則與宋金瓷器不同，可能是本地所燒。

染織刺綉工藝

宋代對染織刺綉等紡織行業十分重視。在少府監設了文思院、綾錦院、染院、裁造院、文綉院等機構，負責生產並於地方建官辦織造出作坊。北宋絲織業十分發達，花樣品種和質量產量較之前代，有了明顯的提高和擴大，其主要產地有都城汴梁（今河南省開封市）、西京洛陽（北魏）（今河南省洛陽市）、真定府（今河北省境內）、青州（今山東省青州市）和四川成都等地。至南宋為滿足軍需、捐輸、日常使用、外銷等，絲織業又有了進一步發展，臨安（今浙江省杭州市）、建陽、福州、泉州、彰州（均在今福建省）、興化（今江蘇省興化市）等已成為此時絲織業的主要產區。宋代絲織的主要品種有錦、綾、紗、羅、綺、絹、緞、綢、緙絲等，以錦最為著名。其上織有各種花鳥、蟲魚、走獸、人物等優美 耐及肝剖危 朴?0餘個品種和名色，並採用鏤印、刷印、彩繪和銷金等十幾種加工方法。而緙絲、刺綉等也以所緙綉山水、樓閣、人物、花草、鳥獸的真實生動，而與繪畫有異曲同工之妙。北宋緙絲以定州（今河北省定州市）為主要產地，南宋以臨安的緙絲制為最佳。其著名緙絲家有朱克柔、沈子蕃、吳熙等人。其中以朱克柔最著名，她所緙的書畫作品，用針細如毫發，設色精妙，光彩絢麗，繢□精緻，形象生動傳神。絲織業的發達，也推動印染業的發展和提高。宋代印染已很普遍，絹綾布帛上亦多有山水、樓閣、人物、花鳥、走獸等圖案。

宋絲織遺物在新疆、山西、北京、江蘇、福建等地有所出土，其中近年來福建福州北郊南宋黃□墓出土的緞組織絲織物，是一次重大發現，為研究宋代的絲織業提供了材料。

刺綉球路雙鳥紋錦夾袍

遼代絲織承唐宋制度，在其所轄地區也設官辦絲織機構，在繼承和借鑒唐宋先進技術的基礎上，獲得很大的發展。遼應歷九年（959）的駙馬公主合葬墓中出土有絲織物，系遼代早期契丹貴族服用物品。遼寧法庫葉茂台遼代早期墓出土的緙絲屍衾和靴面是迄今發現遼代最早的緙絲實物。緙絲以平綉為主，兼用銷綉，針法嫻熟，形象生動。金代絲織是在宋代北方絲織業的基礎上建立起來的，並沿宋制設立少府監、文綉監，掌管綉造宮廷御用的服飾，織染署掌管織□染色。山西省大同市西金代閻德源墓出土的24件絲織品，系以羅為主，有花素兩種。鶴氅、黃褐色羅地、鶴雲的綉工精細，針法熟練，風格典雅，堪稱金代刺綉工藝的精品。傳統的西夏織綉是毛紡業，產品有氆氌、毛褐、氈、毯及駝毛布等，除了滿足本地需要外，還向外輸出。皇家設絲絹院，由漢族工匠織□。西夏獻王墓出土的茂花閃色錦，色調層次豐富，絢麗多彩，反映了西夏絲織業的發展水平。回紇定居新疆、河西之後，建立了自己的絲織，產品以緙絲、捻金線與織金錦為主。新疆阿拉爾出土的靈鷲窩錦袍是緯顯花的斜紋緯錦，經緯線均不加捻，反映了回紇絲織物的某些特點。

金屬工藝

宋代的金屬工藝是在唐五代的基礎上發展而成，已排除了來自波斯薩珊王朝的異國情調，適應城市平民生活的需要，製造了大量富有濃郁生活氣息的金屬器皿。

宋代金銀器已非常發達。皇家所用的金銀皿由少府鑒、文思院掌造。據記載都城汴梁已有金銀鋪，南宋朝廷及王公貴族對金銀器的需求有增無減。從記載及考古發掘來看，宋代金銀製品多為酒器、茶具和裝飾品。1959年，在四川德陽出土了大量宋代銀器，除茶酒器具外，還有許多日用器皿。其中一隻銀盒上刻有雙孔雀，外飾纏枝花，精美可愛。南京幕府山北宋中期墓中出土的雞心形金飾，集鏤空、鏨刻、掐絲等技藝於一器，說明北宋江寧（今南京）金銀製品作工精細，技藝高超。衢州（今浙江省境內）南宋咸淳十年（1274）史繩祖夫婦墓出土的八角形銀杯、八卦紋銀杯、銀梅瓶、銀絲盒等都是南宋銀器的嶄新造型。四川德陽出土的理宗淳□九年（1249）孝泉鎮銀鋪打造的銀梅瓶、□形器、執壺、尊、托杯、壺、刻花盒等器形，錘□工整，比例協調，有著恬靜娉┑奶氐悖 從沉四纖緯欽蚪鷚 髕氈櫸⒄溝那魘啤?/font>

宋代銅器繼唐局鑄和南唐官鑄，又有了一定的發展。日用器皿大量增加，主要有銚、瓶、熨斗、火鍬、火筋、火夾、沙鑼、匙筋、香爐、簾鉤及杯、盤、壺、罐、盒、爐等。造型大都簡潔洗練，注重實用性，部分器物的造型與瓷器相似，可能為相互影響的結果。另外，佛像、祭器、樂器等也有一定的生產。宋代銅器工藝中重要的有仿古□器和銅鏡兩類：①仿古□器，在宋代主要充作禮樂和祭祀之器，北宋末年曾大量生產，其器物鑄造精工，忠於原器，造型敦樸古雅，對後世仿古器的生產有一定影響。②銅鏡，因需求量大而大量生產，成為銅器行業中的主要產品。宋代銅鏡注重實用，不崇華侈，器體輕薄，裝飾簡潔，形狀仍以圓形為主，亦有方形、亞字形、弧形、菱形、四方圓角式、菱角形及帶柄等多種形式。背面多鑄有花鳥、蟲魚、走獸、人物、故事、佛道、山水、樓閣、船舶、祥瑞、四靈、十二生肖、八卦、星象、□字、摩竭、銘抨等圖案紋飾，亦有光素無紋者。圖案處理常採取隱起、陽線並用，以線的韻律、節奏來增強紋飾的起伏與重量，克服了因體薄而造成的輕浮單調的感覺。其中的動植物圖案，形象准確，姿態生動，構圖豐富多變。山水人物圖案的構圖處理富有繪畫效果。宋代銅鏡多產於湖州、臨安（在今浙江省）、饒州、吉州、撫州（在今江西省）、成都（今四川省）等地。

遼代鎏金鳳冠

遼代的金屬工藝，既受波斯薩珊王朝的影響，又繼承了唐代的傳統，並根據本民族的生活習性而創造了富有特徵的金屬工藝。如雞心壺、八角銅鏡及鎏金鳳冠等。金代的金銀器出土甚少，銅鏡有四手觀音雙面鏡、觀音紋陽燧鏡、雙獸連珠鏡、蓮花八乳鏡、雙魚鏡等。西夏對金屬工藝比較重視，設有專門機構掌管，西夏王陵出土有金銀器殘件以及鎏金銅卧牛等。

在金屬工藝發達的基礎上，□金銀工藝也隨之發展，在部分銅鐵器物上按圖案陰槽，填以金、銀、絲、塊、圈、點等，構成優美的裝飾，與原器質地相映成輝，光彩閃爍。

漆器工藝

漆器的生產在宋代已很普遍。其漆器多為日用器皿，從考古發掘和傳世作品來看，其品種主要有碗、盤、盒、奩、缽、托、筒、幾、盆、盂、勺、筆床、紙鎮、畫軸、扇柄等。其器形式樣也豐富多變，同種類型的漆器各有多種不同的式樣。如盤就有圓、方、腰樣、四角、八角、絛角環樣、四角牡丹狀等形狀。其胎質有木胎和木胎糊□兩種。宋代漆器品種有：①金漆，分戧金和描金。前者是在硃色或黑色的漆器上用特製的工具戧刻圖案的陰紋，後再填以金粉或銀粉；後者則是直接用筆在漆器上描繪圖案。如江蘇武進林前宋墓出土的人物花卉奩，在蓋面戧刻兩高髻婦人挽臂漫步園中，立面戧刻折枝花卉；浙江瑞安慧光塔出土的描金雕漆盒，其中在盒中心用描金繪出人物、波濤、火焰、散花等圖案紋樣。②犀皮，又稱虎皮漆、波羅漆等。系在塗有凹凸不平的稠厚色漆的器物上，以各種對比鮮明的色彩分層塗漆，形成色層豐富的漆層，最後用磨炭打磨，因漆層高低不同，故打磨後顯出各種不同的斑紋。③螺鈿，在器物表面上鑲嵌以各色螺片使器物具有典雅美的藝術效果。如江蘇蘇州瑞光寺塔出土的螺鈿漆器，通體（黑漆）嵌以較厚的螺鈿花卉。④雕漆，因其漆層顏色的不同，而分剔紅、剔黃、剔綠、剔黑等。另外又將紅黑色漆相間塗漆，雕刻花紋者稱剔犀，或稱烏間朱線。雕漆以江蘇鎮江金壇宋墓出土的團扇柄，與現藏日本的剔黑圓漆盒為代表。

遼代漆器分木胎和卷木糊□胎兩種，有黑光、朱紅、醬紅等色的素漆碗、盤、盆、勺、缽、奩、梳、枕等。金代漆器繼北宋漆業有所發展。山西大同金墓出土的剔犀奩，通身剔香草紋，平凸刻紋委婉回轉，陰溝顯出朱漆兩層，屬烏間朱漆類型，是迄今所見宋金時期最大的剔犀漆器。奩內有彩漆碗1件，在褐漆地上繪白梅朱枝、黃蝶、綠竹等，筆法嫻熟，具有沒骨畫法的韻致，亦屬罕見。

玉石工藝

宋代皇家用玉不減唐代。寶璽、冠服、玉輅、鞍具、刀劍等的飾件、祭祀等均使用玉器，多由文思院、修內司玉作負責碾□。王公大臣和富豪商紳也都使用並收藏玉器，因而促使了玉器業的發達。當時臨安已開設「七寶社」，出售玉帶、玉碗、玉花瓶、玉束帶、玉勸盤、玉軫芝、玉絛環等。玉器的使用范圍和功能較之前代已有很大擴大。

宋代玉器的器形、圖案等花樣品種甚豐。人物、花鳥、走獸等器物，形神俱存，栩栩如生，富有生活情趣。其加工手段如隱起、起突的線面處理，極為熟練，同時又根據玉料色澤的紋理、形狀不同，而因循雕□出各種相應的物象，著名者有玉雕子母貓、甘黃玉葵花杯等。

遼代玉器一部分是購買或掠奪而來，另一部分是反映本民族意識的自製玉器，具有一定的民族特徵。金代玉器多用於禮制、祭祀和皇家貴族，平民禁止用玉。其玉器在與漢族逐步融合的過程中，形成了富有女真族生活特徵的春水玉和秋山玉。

宋、遼、金玉器擅用鏤空作工，玲瓏剔透，纖巧秀麗。形象處理，起伏自然，轉摺合度，簡潔准確，形神兼備。所表現的人物、故實、祥瑞、山水、禽獸、花草等題材，背景較為復雜，構圖多取三遠法，類似繪畫，對象的前後主次及形神的巧妙處理，均達到了很高的水平。宋金的銘刻玉器有經文和詩詞兩種，所刻字小如芝麻粒，雙勾細如絲發，是微型銘刻玉器的典型代表。

玻璃工藝

宋代與阿拉伯各國有著密切的經濟和文化往來，從阿拉伯地區輸入了大量的玻璃器，多為皇家貴族達官豪商所收貯使用。受其影響，宋代玻璃器業也有一定的進展。但因在生產上仍沿襲傳統配方，就地取材，因而妨礙了玻璃工藝水平的大幅度提高。

宋代自製玻璃器的產量很大，產地較廣，品種較多，主要有缸、瓶、盆、葫蘆、葡萄、燈、鳥形、釧杵、耳環、簪、珠等。經化驗表明，多數屬高鉛玻璃。玻璃器的成型工藝有兩種：①實心玻璃器，有珠、簪、墜等，其中玻璃珠的形制和色彩最為豐富，以單色珠為主，亦有少量變色珠，如藍地孔雀藍點珠等。②空心玻璃器以瓶為主。

宋、遼、金自製玻璃器，器形往往雷同，可能為同一地所產，後銷往各處。此時大理國玻璃器僅見各色不同形式的珠子。回紇自製玻璃器產於新疆若羌瓦石峽，其燒造工藝可能受到中亞玻璃工藝的影響。

文房四寶工藝 包括以筆、墨、紙、硯為主的書畫工具、材料及筆山、筆架、筆筒、墨床、水盂、勺、鎮尺、盒等附屬性器具。大約從漢代起，文房用具就受到皇家與文人的喜愛，製作中施加了一定的裝飾，促使其發展成為一種特殊的工藝美術品，至宋代隨著文學藝術的發展又進入了一個新階段。

宋代毛筆仍以安徽宣城為中心產地，其筆以秋季紫毫為上，亦稱宣毫。制筆名家有陳氏和諸葛氏。另外，歙州、新安、黟州（均在今安徽省）等地也出現了制筆名匠。墨的產地仍以歙州為最。由於採用松煙、油煙制墨，提高了質量。張遇於熙寧、元豐年間，創用油煙制墨之法，以油煙入腦、麝、金箔等製成龍香劑貢御墨；潘谷是元□時的制墨名家。他們制的墨以其上乘的質量和多變的形狀、紋飾享譽於世，深受當時文人學士的歡迎。較之前代，宋墨形制增多，裝飾素雅，古色古香。宋代造紙工藝有了顯著提高，竹紙已名冠天下，優質寬幅的皮料紙也已出現，產量增加。對紙的再加工在當時尤為盛行，成為宋代造紙業的一大特徵。四川謝公箋與唐代薛箋齊名，共有紅、黃、青、綠等10色，亦稱十樣蠻箋。砑花紙也有了進一步的發展，出現了山林、林木、折枝花果、獅鳳、魚蟲、壽星、八仙、鍾鼎文等圖案。此時還有仿唐的薛濤箋和仿南唐的澄心堂紙等名紙。另外，金粟山藏經紙，系桑皮紙，以其內外皆臘，表面光瑩，專用於印製大藏經而知名。宋硯仍以端、歙為兩大名硯，也有銅、鐵、陶、瓷、澄泥、古磚瓦製成的硯。而各地就地取材製成硯，也不乏佳品，如紅絲石硯、紫金石硯等。另外，其他文具也隨著文房四寶的發展，也在產量、質量、形制、裝飾等方面有了很大的提高，為宋代文學藝術的全面繁榮和取得高度成就，提供必不可少的器具材料。

另外，宋代牙角竹木工藝也很發達。象牙、犀角系珍貴材料，一向從海外輸入。皇家用於製作象輅、牙簽、帶板、印章及書畫軸頭等，作工頗精良考究。傳世作品有犀角花盆。竹雕以南方為主。高宗時詹成擅用竹片刻宮室、人物、花鳥等圖案，纖毫俱備，極為工細。西夏8號帝陵出土有雕有庭院、山巒、樹木、花卉人物的竹片，頗富繪畫趣味。竹編、藤作也較普遍，出現了許多地方名產。如揚州莞席、袁州竹鞋、泉州白藤箱等。傢具工藝因生活習慣的改變，而獲得極大的提高和變化。人們由唐以前的席地而坐，已發展為此時垂足而坐。因此使桌椅幾案等傢具有了巨大的發展。皇家傢具工精料良，裝飾精緻，比例和諧，茶肆酒樓、醫丞布店及一般民用傢具，則單純朴實，注重實用，不作過多的華飾。開明式傢具之先河。

從總體來看，宋代工藝美術較之唐代的華麗繁縟，顯得質朴清新大方。部分器物在注意實用性的同時，重視器物的形式美，用料考究、作工精良，而又不失其清新質朴的時代特徵。