美術教案怎麼寫
一般說課的基本程序是這樣的：
首先說教材，然後說教法和學法，最後說教學程序。下面是例子，希望能幫到你。
教材分析
《秋天來了》是蘇少版義務教育六年制小學美術教科書第一冊第十二課。這是一節造型•表現的課，教材中的范作以奪目的秋色給予學生視覺上的美感，用同齡人的范作向學生展示了創作表現方法的多樣性，讓學生感知秋天，表現秋天，變日常生活的體驗為手中的作品，它為以後學習第三冊《難忘的夏天》和原蘇少版《冬日印象》奠定了一定的基礎。
教學目標
⑴通過本課的學習，讓學生了解秋天的來臨和季節的變化是一種自然現象，全方位的感知秋天。
⑵鼓勵學生大膽地、有個性地用自己喜歡的方法去表現「秋天」，敢於用美術語言去表達自己的感受。
⑶培養學生注意發現生活美的良好習慣，提高學生的審美能力，喚起學生熱愛大自然，熱愛生命的美好情感。
在本節課中引導學生去感知「秋」表現「秋」是重點，在感知「秋」的基礎上能拓寬學生的視野，表現「秋」的同時，培養學生獨到的審美視角，個性的繪畫表達方式又是本課的難點。
教法和學法
一年級學生天真好動、活潑可愛、思維獨特、個性鮮明，在教學中只有充分運用各種教學手段創設一定的情境，激發他們的求知慾，並讓他們時時體驗成功的樂趣，從而形成良好的學習習慣。
1、小學美術課是培養學生審美的眼睛，表現美的能力，在美術教學活動中，教師要緊扣審美核心，創設美的學習情境，讓學生在良好的情境中感受美、創造美，達到塑造審美心靈，培養審美情操的目的，我採用情境教學發貫穿始終。
⑴展示情鏡，引導學生感知美。
⑵創設情境，引導學生體驗美。
⑶融入情境，引導學生創造美。
2、新的美術課程提出要特別注意對學生個性和創造精神的培養，教師應該在充分相信並尊重每位受教育者的基礎上培養良好的審美觀，幫助學生建立符合各自個性天賦的視覺思維方式和體驗，這決定著學生有可能具有豐富而自由的創造力。因此，我引導學生運用了探究學習法：針對學生的年齡特點以一些簡單的問題為導向，密切聯系學生的生活經驗，消除學生的依賴心理，激發學生主動參與，解決創造過程中的問題。
教學程序
我的教學程序是這樣設計的：
課前教師帶領小朋友參觀校園，找一找秋天，「秋天來了，你知道它在哪兒嗎？仔細觀察樹、花、草、同學、老師都有什麼樣的變化？」 「樹葉落了，菊花開了，小草換上黃衣服了，我們穿毛衣了，大雁往南飛了。」
通過學生有目的的觀察，讓學生感知秋天的來臨和季節的變化，在尋找中發現生活美、自然美，培養學生有意識的發現生活美的良好習慣；同時，我充分挖掘校本資源，找出學校中特有的人文景和自然景觀，對學生進行愛校、愛家鄉的教育和環境保護的教育。雖然秋天的景色每個人都見過，但真正去留心觀察，記在心中的有太少了，這樣的生活體驗對學生是很鮮活的，它豐富了學生的經驗，鍛煉了學生良好的觀察、記憶習慣，又激發他們的創作慾望和表現生活的熱情。
接著在美術教室中教師布置了有關秋天的各種景物為學生創設一個優美的環境，使學生一進教室就能沉浸在美術的氣氛中，將思想和情緒立即轉移到課堂教學中。
有了這樣的基礎，課堂教學我是這樣安排的：
一、創設情境、感知「秋天」
一上課教師語言導入「小朋友們，還有更多秋天的景色的圖片，我們看看去。」用多媒體課件出示多幅有關秋天的圖片（秋天的果園、秋天的森林、秋天的草原……），
伴以優美的輕音樂，接著讓學生交流搜集到的秋天的圖片，感受秋天的色彩美、氣韻美，拓寬他們的視野，同時大大激發他們進一步了解秋天，表現秋天的慾望。
欣賞完後，教師針對學生的年齡和心理特點，給出具體的便於回答的並列式的問題：「剛剛看到那麼多美麗的風景，給你印象最深的是什麼？用你最美的語言說給大家聽，或者用你的歌聲和舞蹈表現給大家看」。學生在回答的過程中學生進一步將感受的秋天變成了自己的經驗，留在了心裡；賞美景、說美言，在潛移默化中培養學生的語言表達能力和良好的審美習慣。
二、討論交流，啟發思維
在剛才討論的基礎上，我又適時提出「這么美的秋色中，我們可以干什麼呢？」此時小朋友們迫不及待的說出自己的想法：坐在那把椅子上欣賞周圍的美景，在湖邊釣魚，打銀杏，撿落葉，跳舞等等，課堂氣氛出現一個高潮。學生的思維空前活躍，這時緊接著問「怎樣去表現呢？」學生運用已有的知識和大家交流：用水彩筆畫，用水墨畫表現，剪貼等等。
教師其實已為學生在桌上准備了彩色卡紙和皺紋紙等材料，同時學生也帶來的許多廢舊畫報，摸一摸這些材質，說說他們有什麼不同？可以怎樣利用他們？學生會根據自己的認識去判斷、聯想，進行回答。
三、了解技法、個性創作
學生對這些材質從感性認識上升到理性認識後，我安排了以下環節。用課件展示教材中的表現秋天的作品，首先讓學生欣賞湯姆森的油畫作品《秋天》感受大師風采，同時教材大量出現了同齡人的作品，增強了學生的創作的自信心，也讓學生欣賞到美術語言表現的多樣性。
蘇少版非常注意把美術素質的培養和技法的學習相結合，體現了美術課程的綜合性。
撕紙貼畫，對學生來說是一個全新的方法，大家都會感到新鮮有趣，激發了學生將創作意願變為實際行為，剛才欣賞到的圖片也讓學生了解到了怎樣將生活中的物象變成作品，這些是這一節課的重點和難點。
如果說其他課程是讓學生學會創造性的思維，那麼美術還有一個重要功能就是可以讓學生獲取創造性表現才能。學生通過找一找秋天的景色，說一說秋天的故事，評一評秋天的畫，感受到了秋天的美，了解到了秋天的特點，掌握了表現技法，同時也體現了美術學科與其他學科的綜合。此時要學生創作出一幅和其他小朋友不一樣的作品來，水到渠成。於是我讓學生選擇自己喜歡的材料和方法進行創作，還可以和好朋友一起合作，主動探究，同時播放背景音樂，提供相關圖片，給學生創造一個快樂寬松的情境，學生也會在素材中獲得一定的創作靈感，我巡迴時充分了解學生的創作意圖給予一定的引導和幫助，發現學生的閃光點，及時機遇幫助鼓勵。
四、游戲評價、課後拓展
在學生作業完成之後，教師和學生一起將作業布置在教室四周的牆壁上的「果樹」上，其實是一個形象的作業欄，再次創設一個絢爛的「秋天」的情境，先請學生說說自己的畫，再讓學生自由欣賞，由學生在欣賞評議的過程中可以取他人之長，補己之短。同時也鍛煉了他們的語言表達能力，培養了學生善於挖掘真、善、美的良好個性，在學生評價的基礎上，我也對他們的作品進行點評，關注每個學生，關注每幅作品，以鼓勵為主讓孩子們體驗到成功的樂趣。接著給每位學生一枚即時貼製成的「小果實」，告訴小朋友：「在你最喜歡的的畫下帖上小果實，老師在喜歡的畫下帖上大果實。」由果實的個數最後評出最受大家喜愛的畫，送給小作者秋娃娃的頭飾。
我留給小朋友問題：「小螞蟻、大雁、蟈蟈等動物在秋天會干什麼呢？我們該向誰來學習呢？」要求小朋友回家問問爸爸媽媽或自己到書上、到生活中尋找答案，設計這一環節的目的是讓學生關注身邊的每一件事，每一個生命，同時要做一個勤勞、善良的人，最後在《小蘋果》的音樂聲中結束這一課。
② 美術作品欣賞課教案怎麼寫啊
外國古代美術作品欣賞
——古文明之旅
本課在教材中的作用：本課在教材中的欣賞課中屬於外國美術作品欣賞的第一課，學生對外國美術方面的知識了解太少，所以難度較大。但本又課是擴大學生知識面的一節課，學生學習起來會有很大的興趣。
課業類型：欣賞課
授 課 人：龍 江
教學目標：
1、 通過學習了解人類古代文明的藝術成就。
2、 通過圖片的欣賞，掌握各地藝術風格的異同。
3、 通過學習和對比，體會我國作為「四大文明古國」之一的自豪與驕傲。
教學重點：掌握各地藝術風格的異同。
措 施：用「旅行」的方法來提高學習興趣。
教學難點：學會欣賞。
措 施：通過系統的圖片資料，讓學生學會用時代背景和地域風格來分析藝術作品。
教學課時：1課時。
教具准備：教材、多媒體設備。
學具准備：教材、多媒體。
教學過程：
I 、組織教學：
檢查學生用具准備情況，組織聽講情緒。
II 、板書課題（多媒體）：
古文明之旅
III 、板書目標（多媒體）：
（略）
IV 、導入新課：
師問：大家知不知道我國是「四大文明古國」之一？
生答：知道。
師問：那大家知不知道，「四大文明古國」是哪四個？
生答：中國、印度、埃及、巴比倫。
師：除了「四大文明古國」外，古希臘古羅馬是歐洲文明的發源地也有非常豐富的文明成果。今天我們就到印度、埃及、巴比倫以及古希臘古羅馬去看一看外國古代文明的藝術成果。
（用多媒體展示課程大綱）
一、 古埃及、兩河流域
埃及和兩河流域⒁是人類文明最早的發祥地。早在埃及古王國時期（約公元前2686－前2181年），它在建築和雕刻方面都已取得了很高的成就。著名的胡福金字塔、獅身人面像和拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像，就是其中的代表作。（用多媒體展示並補充相關圖片）
金字塔是埃及法老（即國王）的陵墓。胡福金字塔是埃及最大的金字塔，高146米，故亦稱大金字塔。它不僅突出地體現了古埃及無與倫比的建築技術，而且具有很強的藝術表現力。它以巨大而又極其單純的幾何形體，給人以高大而又無比穩定的感覺，充分體現了統治者的權勢與神聖。
與胡福金字塔相鄰近的獅身人面像，高約20米，長約57米，高達6米的頭部據說是法老哈夫拉的容貌。建造這尊巨像的目的，是為了護衛哈夫拉金字塔前祭殿的大門。在古埃及人的心目中，獅子是力量的象徵。所以，獅身人面像實際上也是神聖不可侵犯的法老權力的象徵。（用多媒體展示並補充相關圖片）
出於和建造金字塔、獅身人面像同樣的目的，古埃及統治者十分重視自己雕像的製作。他們常將自己的雕像放置在自己墓室里。拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像通體著色，人物形象安詳、莊重，公主的形象尤其生動、優美。用寶石嵌成的人的眼珠，使雕像顯得更加栩栩如生。（用多媒體展示）
與埃及文明幾乎同時期的兩河流域文明，在美術方面也有重要的成就。公元前七世紀的著名浮雕《受傷的母獅》，十分引人注目。身中數箭的母獅，滿身鮮血淋漓，身子的後半部已癱倒在地，但它健壯的前爪仍在掙扎著想從地上站立起來。那昂頭怒吼的神態，極其悲壯。像這樣極其真實而富有生氣的藝術形象，在那一時期的美術作品中是不多見的。（用多媒體展示並補充相關圖片）
二、 印度
印度是世界文明古國之一。世界三大宗教之一的佛教便產生在公元前六世紀的印度。從孔雀王朝（公元前324-前187年）到笈多王朝（公元4-5世紀）這近千年的歷史中，佛教美術得到了很大發展，且對亞洲其他各國佛教美術產生了重要的影響。現存的等身大的佛立像，是笈多王朝時期佛像雕刻的代表作。佛像的姿態肅穆慈祥，袈裟緊貼身體，衣褶清晰，線條流暢，頭後有精緻華麗的光環，表現了一種庄嚴靜穆之美。（用多媒體展示並補充相關圖片）
印度莫卧兒王朝時期（公元1526-1858年），由阿拉伯國家傳入的伊斯蘭教十分流行，各地興建了許多清真寺（21）和其它伊斯蘭教風格的建築，被稱為「印度的珍珠」的泰姬陵就是其中最著名的代表。這是莫卧兒王朝全盛時期的皇帝沙賈汗為紀念他早亡的愛妻泰姬·瑪哈爾所建造的陵墓，由來自波斯、土耳其、法國、義大利等國傑出的工匠共同設計建造。1632年破土，1648年建成。陵墓全部用潔白如玉的大理石建成，象徵泰姬的美貌和愛情的純潔。陵墓的藝術形象既有肅穆的紀念性，又具有開朗的親切感。各部分之間比例勻稱，既講究對比，又十分統一和諧，是一件精美無比的建築物。（用多媒體展示並補充相關圖片）
三、 古希臘、羅馬
古希臘和古羅馬是歐洲古代文明的發源地。它們在雕刻、建築等方面創造的輝煌成就，奠定了西方美術的基礎，對後世產生了深遠的影響。（用多媒體展示並補充相關圖片）
米隆⒂的《擲鐵餅者》，抓住了一個極富表現力的瞬間，完美地表現了運動員健美的身體和強勁的力量，充分顯示了古希臘美術家塑造人體的高度技巧。（用多媒體展示）
取材於古希臘神話的著名雕刻《拉奧孔》⒃，以它精心的構思和對人體解剖的深入理解，在保持人的形體美的前提下，表現了拉奧孔及其兩個兒子身遭巨蛇襲擊時痛苦掙扎的情景。（用多媒體展示）
世界建築史上的傑作、古希臘的帕特農神廟，採用古希臘建築的典型形式——列柱圍廊式，造型莊重宏偉，各部分比例勻稱，風格開朗，並配以大量精美的浮雕，從而成為西方古典建築的典範。（用多媒體展示並補充相關圖片）
古羅馬的美術是古希臘美術的繼承和發展。華麗的《奧古斯都像》是羅馬帝國第一任皇帝（公元前27-後14）的肖像。奧古斯都⒄的形象像一個被神化了的英雄，赤著雙腳，腳旁的小愛神丘比特，暗示出他受愛和美的女神維納斯的庇護。雕像的寫實風格使人聯想到傳統的古希臘雕塑。（用多媒體展示）
按照這格式寫就可以了
③ 中小學美術教案如何寫
初中美術教案範例：
第二單元《春天的暢想》
第一課：感受春光，了解春天
一、教學課時：1課時（本課為第一課時）
二、學習領域：欣賞•評述
三、教學目標：
1、知識目標：引導學生通過欣賞與評析，體會自然美和藝術美共同的美感與不同表現方式。
2、能力目標：結合學生自己的觀察、發現，大膽地想像和聯想，幫助學生感受藝術家以不同角度、不同形式對春天的贊美，同時抒發自己對春天的感受，提高學生的鑒賞能力和繪畫創作表現能力。
3、情感目標：
激發學生對美的發現與追求，對生命與自然的親近，加深學生對人與自然和諧共處、保護自然就是保護人類自己的體會。培養學生積極參與交流意識，感受成功的體驗。
四、教學重點：理解自然美和藝術美的相關知識及其間的關系。
五、教學難點：
讓學生能以討論與合作、比賽的方式，自己分析出作品中藝術家對春天贊美的角度與形式。通過對藝術家的作品與審美價值的了解、探究和體驗，理解不同藝術的不同表現形式。
六、教學准備：
1、 教師准備：多媒體課件（其中包括有關春天的文學作品、音像資料、圖片、音樂）
2、學生准備：課前預習本課，在課前通過上網、去圖書館查閱等途徑收集、摘錄描寫春天的文學作品片段與詩詞；中外藝術家表現春天的作品圖片；表現春天的攝影圖片及歌曲等。
七、教學過程：
（一）引導階段
1、創設情境，揭題引趣：
師：春天是自然界萬物復甦、生命萌動的季節，更是人們辛勤耕耘、播種希望的季節。在春風的吹拂下，春天的一切都充滿了活力，百草吐綠，百花爭艷，百鳥歡鳴，它孕育著生機，萌生著希望。下面，讓我們首先伴隨著朱自清先生的散文《春》和一組表現春的攝影圖片一起來感受春光，了解春天吧！（板書課題）
課件展示：散文《春》的朗誦錄音和配景攝影圖片
2、分組討論，闡述春天的特點與美感：
問題（1）：自然界的哪些現象向我們傳達了春天的信息？春天到了，可以組織哪些課外活動？
生（1）：萬物復甦、鳥語花香、春意盎然、春柳葉綠、百花盛開……
生（2）：春遊、寫生、植樹……
問題（2）：結合課件和自己收集中的詩歌、圖片、音樂用一句話談談你對春天的感受或春天給人一種怎樣的美感？
3、探究、分析春天的象徵意義和表現形式：
問題（1）：在一年一度傳統的春節中，有哪些風俗習慣向我們傳達了春天即將到來的信息？
生：貼春聯、掛燈籠、放鞭炮……
課件展示：春節時的民俗、生活圖片、民樂合奏《春節序曲》
問題（2）：人們為什麼要在春節時貼春聯、掛燈籠、放鞭炮呢？春天象徵著什麼呢？
生：貼春聯、掛燈籠、放鞭炮這些風俗習慣寄託著人們對新的一年美好的憧憬，人們總是把春天作為一個美好的象徵，用春天來比喻新的開始和美好的青春。比如形容新生事物蓬勃萌發為「雨後春筍」……
問題（3）:還可以用哪些形式來表現春天？
生：春聯、繪畫、音樂、雕塑、歌曲……
（二）發展認知階段
1、欣賞感受自然美與藝術美及其相互關系：
A、欣賞國畫《春》（現代） 王成喜
課件展示：攝影《梅花》與國畫《梅花》、毛澤東詩詞《卜運算元•詠梅》的書法與朗誦錄音
師：「春為一歲首，梅佔百花魁。」通過對比以上兩組圖片，談談畫家為什麼要用梅花來表現春天，傳遞春的信息？是怎樣把自然美和生命活動聯系起來的？
師：梅花有敢為天下先的勇氣一探春光，其它的百花也不甘示弱紛紛趕來向春姑娘報道。大自然為我們創造的春天可以說是一個百花園，生機盎然。大家現在可以一邊欣賞一組花卉圖片一邊構思：如果讓你們用這些花卉為題材表現春天，你准備怎樣表現呢？
課件展示：一組表現春天花卉的攝影圖片和門德爾松的鋼琴曲《春之歌》
板書：自然美——客觀世界中自然物、自然現象的美。
B、課件展示：攝影風景圖片《灕江》與畫家白雪石的國畫作品《灕江春》等。
問題：同樣是表現桂林山水的題材，自然美與藝術美有何不同？什麼是藝術美？自然美與藝術美又具有哪些共同的美感？
板書：藝術美——藝術作品呈現的美。二者關系——藝術美來源於現實美又高於現實美。
2、造型藝術作品與文學作品表現春天的不同特色和特點：
A、欣賞墨彩畫《溪》和國畫《初春》
課件展示：攝影圖片《春柳》與國畫《溪》、《初春》、童聲音樂《春》
師:「寒雪梅中盡，春風柳上歸」。冬雪消融，小溪潺流，碧綠清澈，在微風的吹拂下漾起道道波紋，嫩柳生機萌動，這一切都傳遞著春的消息。湖濱春柳吐綠，魚民在美好的春光里忙忙碌碌，魚舟來來往往，一片繁榮景象。多麼富有詩意的畫面呀！
B、欣賞國畫《梅石溪鳧圖》 （宋） 馬遠
課件展示：Flash動畫《梅石溪鳧圖》、蘇軾《惠崇春江晚景 》朗誦錄音和解析
教學設計：Flash動畫演示梅花怒放、群鴨戲水場景，點擊梅花、群鴨局部放大，對比攝影梅花、鴨子進一步認識自然美與藝術美的關系，感受文學與藝術不同的特點。
課件展示：一組自然界蜂蝶、小鳥、昆蟲迎春、鬧春的攝影圖片和音樂《鳥鳴》、女生合唱《春遊》。
C、欣賞國畫《春雨江南圖》 （現代） 李可染
師：每逢看到春雨，農民伯伯總是說：「春雨貴如油」！我們要說，春雨美如畫！而江南的雨景，無論是在畫家的畫中，還是在詩人的筆下，都別有一番情趣，意境深邃幽遠。宛如蘇軾《望江南》詞意「半壕春水一城花，煙雨暗千家」的寫照。
課件展示：一組表現春雨的攝影圖片、杜甫《春夜喜雨》朗誦錄音和背景音樂《春遊》
D、欣賞雕塑《春風》 （現代） 張德峰
課件展示：雕塑《春風》、音樂《望春風》、艾青散文《春姑娘》的朗誦錄音
師：散文中描寫的「春風」與雕塑《春風》表現的春風有何不同？
生：散文是以「春風」寫「春風」，雕塑《春風》則是將無形春風、春天有形化、具體化，刻畫成三位青春少女，像春姑娘一樣飄然而至，似乎看得見、摸得著，但也同樣充滿了美妙的詩意感受。
（三）課堂練習
請學生挑選自己熟悉的有關描寫春天的詩詞，簡短交流、思考後，用語言描述自己如果用繪畫來表現的畫面效果。例如：一樹春風千萬枝，嫩如金色軟於絲。雨前初見花間蕊， 雨後全無葉底花。蜂蝶紛紛過牆去，卻疑春色在鄰家。等等。
（四）結束延趣、課堂小節階段
課件展示：一組畫家描繪的有關春天的作品背景音樂《湖上春來水沉碧》
師：同學們，今天我們在一起感受了春光，暢想了春天，同時也放飛了理想與希望。「一年之計在於春」。我們不僅要珍惜自然的春天，更要珍惜人生的春天，把握青春，振奮精神，鼓足干勁去學習、去創造
④ 怎樣寫小學美術教案
第1課 未來的中學生活
教學目標：
情感領域：培養學生健康向上的精神面貌和學習態度，激發學生的自信心、進取心。
認知領域：通過參觀、談話等多種途徑，多方面地了解未來中學生活的特點。
操作領域：掌握想像畫的表現方法，培養想像繪畫能力。
學習內容：
教學重點：探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和感情。
教學難點：想像畫的表現內容與方法。
教學過程：
課前准備：師生共同收集身邊中學生的照片，向中學生了解中學的學習、生活情況；學生准備繪畫工具材料。
教學導入：同學們都度過了一個愉快的寒假，這個寒假，你過得有意義嗎？有什麼新鮮的事想對同學們說的嗎？這是我們小學階段的最後一個學期了，你一定憧憬過未來的中學生活吧？你所了解的中學是怎樣的？
到了中學，就意味著我們要告別童年生活，步入活潑的少年時代，你印象中的中學生活是怎樣的？你可以從學習課程、課間生活、課外生活、自由程度等方面談一談自己的看法和認識。我們現在應該怎麼做？說說自己的努力方向。
欣賞：欣賞課本上的范圖，說說你對畫面的理解。
上了中學，你可就是有自主意識的少年了，爸爸、媽媽也會把你當大人看待，這時你可以神氣地騎著自行車上學去。中學的學習生活和小學會有哪些不同？你准備選擇什麼內容來表現？
課堂練習：以《未來的中學生活》為題進行想像畫的創作練習，描繪自己最感興趣的內容，要求畫出自己的認識和想法。
課堂評價：向同學介紹自己的作品。
教學後記：
中學與小學的學習生活有一定的差別，學生往往從家長那裡感到的是一種壓力。因此教學中要利用各種方法解除學生的顧慮，對中學的學習生活提出質疑、討論與解答。同時在教學中要指導學生分析作品，掌握一些初步的構圖和表現方法也是必要的。
第2課 親近大師——素描欣賞
教學目標：
1、學生初步了解素描的基本表現形式，體會其審美價值。
2、欣賞比較各位大師作品不同的表現方法，嘗試臨摹。
3、對作品能有自己獨特的見解，能大膽表達自己的感受和理解。
學習內容：
教學重點：比較各大師作品在線條處理、構圖形式、風格特徵等方面的異同；用學到的方法嘗試繪畫。
教學難點：感受素描以單色繪畫的美感和價值，同時感受大師素描作品的優秀之處。
教學過程：
課前准備：（1）教師准備各種素描工具、圖片資料等。
（2）學生准備繪畫工具等。
談話導入：師問：你知道美術上有個專有名詞「素描」嗎？能用自己的語言解釋一下嗎？ 你畫過或見過素描作品嗎？（學生回答）
師：今天老師就和大家一起來感受「素描」的藝術魅力。
3、欣賞：師展示大師素描作品，學生談感受。最後由學生自己來對「素描」定義。
4、嘗試練習：臨摹大師的素描作品，體會各種用線和造型手段。
5、課堂評價：學生相互評價自己的作品。
教學後記：
學生對於「素描」有濃厚的學習熱情，但不少學生認為只有畫家才有此能力，心存自卑。教師要加強引導，讓學生充分理解「素描」的廣泛含義，增強他們的自信心。
第3課 親近大師——色彩畫欣賞
教學目標：
1、了解一些世界著名的畫家及其代表作。
2、通過臨摹、修改名畫，體驗色彩搭配的豐富效果。
3、能運用一些正確的美術術語描述美術作品，並表達自己的感受。
學習內容：
教學重點：了解一些繪畫大師的色彩畫作品，並能臨摹、改畫或重新創作作品。
教學難點：能真切感受繪畫藝術作品的美。
教學過程：
1、課前准備：（1）教師准備各種繪畫工具、圖片資料等。
（2）學生准備繪畫工具等。
2、教學導入：
（1）師問：你知道的著名的繪畫大師有哪些，你能舉出一些他們的作品嗎？
（2）學生討論。（激發學生進一步了解大師作品的興趣。）
欣賞：欣賞課本上的范圖，說說你對畫面的理解。師問：
你能看懂這些畫面嗎？談一下自己的感受。
比較這些作品，你最喜歡或最不喜歡哪一張，為什麼？
你熟悉這些作品嗎，你能指出這些作品的名稱及作者嗎？
你知道這些作品的「畫種」嗎？
4、全班交流討論。
5、課堂練習：學生利用自帶的繪畫工具進行臨摹、改畫。
6、課堂評價：向同學介紹自己的作品，並在全班展示畫作。
教學後記：
在欣賞教學中，學生對於較為「具象」的畫面基本能講出自己的感受，也能將感受轉化成自己的畫。而對於一些較為抽象的畫，學生是不能理解的。教師要讓學生接觸除書本以外的更多畫家的作品，在多看、多讀、多交流的氛圍中，有利於學生審美力的提高。
第4課 水墨畫創作（一）
教學目標：
（1）、引導學生欣賞、了解水墨畫作品，體會作品中的內涵與情感。
（2）、能用水墨的視覺語言，描繪自己熟悉的生活或感興趣的事情。
（3）、對水墨畫創作產生興趣，能充分表達自己內心的感受。
學習內容：
教學重點：用水墨的視覺語言進行創作，並能在作業中充分表達自己內心的感受。
教學難點：對水墨畫創作產生興趣，能體會作品中的內涵與情感。
教學過程：
1、課前准備：師生搜集水墨畫圖片資料，水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等）。
2、教學導入：
師出示水墨畫圖片，介紹有關文人畫的發展過程，激發學生的興趣和表現慾望。（出示課題）
欣賞：欣賞課本上的范圖，讓學生說說對畫面的理解。
師問：（1）你最喜歡哪一張畫？說說你喜歡的理由。
（2）你能理解畫面表達了什麼意思嗎？
課堂練習：
確定一個主題（如風景、人物、動物、植物等），選擇自己熟悉的生活或感興趣的事情創作一幅水墨畫作品，要能充分表達自己內心的感受。表達方法要巧妙，主題要明確。
5、課堂評價：讓學生介紹自己的作品，並推選出你最喜歡的作品，並能對作品提出改進意見。
教學後記：
大量的大師作品為學生提供了豐富的感性認識，同時學生的作品激發了他們的創作熱情，通過本節課的學習，學生基本上理解了水墨畫「借物寄情」的內涵，掌握了基本的創作表現方法。
第5課 水墨畫創作（二）
教學目標：
（1）、了解當代藝術作品，理解「筆墨當隨時代」的內涵。
（2）、培養學生創新意識與時代感。
（3）、學會在水墨藝術手法和繪畫風格上作進一步的探索創新。
學習內容：
教學重點：能在水墨藝術手法和繪畫風格上作一些新的嘗試與創新。
教學難點：能了解當代藝術作品，理解「筆墨當隨時代」的內涵。。
教學過程：
1、課前准備：師生搜集水墨畫圖片資料，水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等）。
2、教學導入：
石濤：本姓朱，名「若極」。他「寄情山林」，以書畫為寄託，抒發豐富的情感。筆墨縱橫瀟灑，開創了山水畫的新天地。「筆墨當隨時代」是石濤的一句名言，他提出「筆墨當隨時代」的主張存在三方面的內涵。其一，所謂「筆墨」代表的是中國的傳統文化；其二，所謂「隨時代」，是對中國畫發展問題提出的原則與標准，即傳統的「筆墨」不能失去時代的氣息與風貌；其三，筆墨也是物質、也是工具，就如同西方的油彩一樣，是表現「術」的載體。
3、欣賞：欣賞課本上的《游泳》范圖，體會獨特的風格。師生共同欣賞課前收集的風格獨特的繪畫作品，探討作品的時代特徵。
4、課堂練習：自由創作：自定一個主題，鼓勵學生在水墨藝術手法和繪畫風格上作進一步的創新。
5、 課堂評價：小組互評，並把學生的作品進行展覽。
6、 課堂小結：你從這些作品中受到什麼啟發？（學生討論後回答）
教學後記：
應當引導學生從理性上去認識「筆墨當隨時代」的內涵，不能單從表面與形式上去理解，只有做到這一點，學生的水墨畫創作才是具有現實感的藝術作品。
第6課 詩配畫
教學目標：
（1）、通過欣賞，讓學生感受詩配畫的意境美。
（2）、了解詩配畫的有關知識。
（3）用所學知識為詩歌配畫，體驗詩配畫的創作過程。
學習內容：
教學重點：用「水墨畫形式」進行詩歌配畫。
教學難點：詩配畫畫面意境的獨特表達。
教學過程：
1、課前准備：水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等），水墨畫圖片欣賞資料、示範畫。
2、教學導入：
教師出示欣賞圖片，提出問題：
（1） 這些畫與平常的畫有什麼不同？
（2） 畫面和詩句有何聯系？
（3） 畫面是如何表達詩的意境的？
學生分小組討論後，用自己的語言表述。
3、教師示範：以元朝王冕的《墨梅圖》為例，邊畫邊講解詩配畫的過程。
4、課堂練習： 用水墨畫形式，表達自己喜歡的一首詩。教師適當給予學生水墨畫技法指導。
5、課堂評價：學生自評、學生互評和「教師點評」相結合的方法，並對學生的作品進行展覽。
教學後記：
學生畫畫時，可以通過創造發揮，自發地找到表達自己情感的方法。在他們遇到困難時，教師給予必要的指點和提示，對學生出現的問題和錯誤，不必忙於糾正，要相信孩子們的出人意料的創造力！
第7課 看新聞，畫新聞（二教時）
教學目標
情感領域：開闊學生視野，培養學生看新聞的習慣，關注社會、關注世界。
認知領域：根據所看新聞，學會用畫面表達事件，傳達見解。
操作領域：對重大新聞的場面進行有主題的繪畫，畫面表面別具一格。
學習內容：
教學重點：組織畫面，抓住新聞關鍵，以精彩的畫面表現新聞場景。
教學難點：構圖形式要讓人對新聞事件一目瞭然。
教學過程：
第一課時：
1、課前准備：繪畫工具，國內外重大新聞的圖片、圖像資料。
2、教學導入：
觀看圖片資料，師生共同探討最近國內外重大新聞，確定繪畫主題。
（1） 最近有什麼新聞？哪些你認為比較重大？
（2） 你喜歡哪類新聞？怎麼表現？
（3） 學生講述所選新聞的大致內容，討論後發表自己的觀點和感受。
3、欣賞：欣賞課本上的范圖，共同分析畫面為何如此生動？並說說你對畫面的理解。
4、 課堂練習：
（1） 構思創作，初步繪制；
（2） 交流創意，互相促進。
學生展示自己的草圖，講述意圖。
第二課時：
1、 組織教學。
2、 交流：學生介紹上節課作業構思，並設想最後的表達效果。教師介紹一些小技法。如：水彩筆「點彩法」、彩色鉛筆「明暗法」等。
3、 學生作業。
教師巡迴指導學生作業，使學生作業更豐富生動。
4、 小結：
展評學生作業，學生互評（可評出「畫面生動」獎、「印象深刻」獎等）、教師點評。
教學後記：
教學過程中，教師應因勢利導，拓寬學生思維的廣度和深度。使學生能對身邊發生的事關心和思考，有自我獨特的見解。
第8課 作文插圖
教學目標：
情感領域：培養學生創造精神，形成綜合學習的能力。
認知領域：使學生學會合作，體驗探究、發現、創作的愉悅與成就感，激發學習美術的興趣。
操作領域：了解插圖及其運用，作品設計新穎、獨特。
學習內容：
教學重點：要求在作文的關鍵段落畫插圖，可畫出作文所描述的主要形象，也可畫文中的精彩片段。
教學難點：怎樣用形象來表現作文中的精彩片段或主要形象。
教學過程：
1、課前准備：師生共同收集帶有圖文的書籍，准備繪畫工具等。
2、教學導入：
（一） 學生展示收集的圖文資料（雜志、學生讀物等）。
師：這些圖文資料的特點是什麼？（圖文相配合）
師：你們覺得文字中配上圖畫美嗎？為什麼？
（二） 教師展示文學作品。
（1） 放一段文學作品錄音，讓學生感受文學之美。（要求學生可加上自己的聯想來描述作品中印象最深的地方）
（2） 欣賞文學作品中配的插圖。
3、欣賞：欣賞課本上的范圖，使學生了解作文插圖的拓展性。
4、課堂練習：
（1） 學生選擇作文，可以是自己的也可以是其他人的，選出自己感興趣的部分。
（2） 學生構思插圖，鼓勵學生將與眾不同的想法用畫筆表現出來。
5、拓展：除了給作文插圖外，也可先畫圖再構思作文，鍛煉學生的逆向思維。
6、課堂評價：形式不拘，自評、師評等。
教學後記：
純粹讓學生作文插圖，他們覺得枯燥，可改變教學模式，讓學生換一種方式來學習，寫寫畫畫、畫畫寫寫，會增加學生的好奇心和求知慾 希望對你有幫助
⑤ 小學美術教案怎麼寫呀
那麼短的時間上一節課? 建議你可以教教簡筆畫會比較簡單而且比較靈活 比如你可以教他們畫一個圓,然後告訴他們這個圓加上一些東西的話其實還可以變化成很多的東西, 如人的臉啦,動物的頭啦,籃球足球等等啦.. 不過這個教案可能比較適合小學,不過教這個的話,孩子們的積極性會比較強, 而且你還可以叫學生上去即興創作,培養他們的創造力啦 這只是我自己的一些看法啦,還是建議你去一些網站上去找找其它人有關的教案來參考一下比較好~~
⑥ 小學美術課教案怎麼寫
基本格式和寫作要求：
一、活動名稱
題目格式應為：x班xxxx活動設計：xxxxxxxxx（註明年齡段、活動設計的領域和名稱）
活動名稱要簡潔明了，如果是綜合活動、主題活動或半日活動，也要註明。
二、設計意圖
扼要闡述活動設計主題內容選材、生成的背景，對整個教學活動設計的思路等。
三、活動目標
目標的制定要符合綱要的精神，符合幼兒的認知水平和情感需要，從幼兒發展的角度書寫目標，可用「能」「會」「掌握」「學會」「明白」「懂得」等詞語；目標不宜籠統，要具體明確，出現具體的經驗，可操作，可衡量；目標數量不宜過多，重點呈現新的經驗和需要重復的重要經驗。以2-3條為宜；目標應直接、明確呈現經驗，不需要先呈現途徑和方式，（如「通過……」或「在……過程中」，）還要避免直接敘事，不直接呈現經驗，（如，「讓幼兒做一個小小航海家」）；目標的書寫按照活動經驗獲得的相對先後順序排列。
四、活動准備
包括物質准備和心理准備。
物質准備包括圍繞教學內容為幼兒提供支持其學習的活動環境、活動材料等，必要的教玩具名稱，有場地布置的教學活動，需畫出場地布置示意圖。如需要幼兒用書，放在活動准備的最後一條。材料也不宜過多過雜，要從目標和環節的實際需要出發。
心理准備根本活動需要制定，如需要心理准備就寫上。
五、活動過程
教師能根據教學內容和幼兒實際選擇有效的教學策略，激發幼兒的學習興趣，體現自主性、合作性、探究性、體驗式的學習方式，使課程的基本理念得到充分的貫徹和落實；教學過程要層次分明，重難點突出，充分體現師幼互動。
活動環節中應說明教師干什麼，引導幼兒干什麼，每一個環節一定要有幼兒，教師的言行以調動幼兒學習為目的。
准備的材料應該環節中用上，活動中使用的材料應在准備中有交代；任何自編自創的游戲、操節、紙工等，必須說明玩法，有故事的需要附故事原文。
六、活動延伸 (不需要延伸的，可以不寫這個環節）
根據具體活動的情況，決定是否需要活動延伸；活動可向區域活動、生活活動及家庭中延伸；活動延伸可以包括重復強調和後續拓展兩種類型；說明向哪裡延伸、做什麼和怎麼做，可鞏固什麼經驗或讓幼兒得到什麼新經驗。
七、活動反思：分析教學活動中的成功與不足，並提出有效對策。
其他注意事項：
活動設計中數字序號的運用級別順序為「一」「二」「三」——「一」「二」「三」——「1」「2」「3」——「⑴」「⑵」「⑶」——「①」「②」「③」，一般使用「一」「二」「三」——「1」「2」「3」——「①」「②」「③」三級順序即可；阿拉伯數字後面的標點用黑圓點，漢字數字後面用頓號，「第一」「第二」「第三」後面用逗號，帶括弧的序號和帶圓圈的序號，後面不再加頓號、逗號之類；不建議用自動編號。
⑦ 美術教案如何寫
1，教學內容和目標
2，教學重點與難點
3教學活動設計：（1）導入：了解石膏幾何體的結構特點，了解光線給石膏的影響（2）怎樣利用直線起大形（3）如何上色調，色調直線的長短與立體感的關系（4）最後完善處理
4，石膏幾何體比較枯燥，應注意講授過程中的趣味性
⑧ 中小學美術課教案怎麼寫
說說主要部分吧。教學過程要分步驟寫，每一步要寫的准確，要做什麼，怎樣做，最好還要分清教師要做的，學生要做的等等。學生實踐部分要談清楚教師的輔導要點！
⑨ 美術教案怎麼寫
是寫小學美術教案嗎？首先要確定教學目標、教學重難點、教學准備（教師、學生）。下面是教學過程的設計。教學過程的設計一般分為導入、新授、實踐創作、展示、評價、延伸等部分。