新美術運動

『壹』 什麼叫新藝術運動

風行於19世紀末20世紀初的新藝術運動，是西方藝術由古典主義進入現代主義的承前內啟後的轉折點，容它發軔於英國，在短短的30年內行歐洲、波及美國，留下了大量有著自然優美曲線造型的藝術傑作。新藝術運動中產生的那些手工製作藝術品，最終變成了人們心目中無可替代的「歐洲風格」的象徵，並開創了現代設計的歷史，成為現代藝術的源流。更重要的是，新藝術大師們以「手工對抗機器，以藝術對抗工業」的悲壯實踐，不僅為當代人提供了生活方式與精神懷舊的高級素材，更為現代藝術的發展方向貢獻了寶貴的思想資源。

『貳』 什麼是新藝術運動

新藝術運動（Art Nouveau），是19世紀末20世紀初在歐洲和美國產生並發展的一次影響面相當大的「裝飾藝術」的運動，是一次內容廣泛的、設計上的形式主義運動，涉及十多個國家，從建築、傢具、產品、首飾、服裝、平面設計、書籍插畫一直到雕塑和繪畫藝術都受到影響，延續長達十餘年，是設計史上一次非常重要的形式主義運動。

新藝術運動強調手工藝，從根本上說，新藝術運動不反對工業化；完全放棄傳統裝飾風格，開創全新的自然裝飾風格；倡導自然風格，強調自然中不存在直線和平面，裝飾上突出表現曲線和有機形態；裝飾上受東方風格影響，尤其是日本江戶時期的裝飾風格與浮世繪的影響；探索新材料和新技術帶來的藝術表現的可能性。

新藝術運動實質上是英國「工藝美術運動」在歐洲大陸的延續與傳播，在思想理論上並沒有超越「工藝美術運動」。新藝術運動主張藝術家從事產品設計，以此實現技術與藝術的統一。

(2)新美術運動擴展閱讀

新藝術運動（Art Nouveau）開始在19世紀80年代，在1890年至1910年達到頂峰。「新藝術運動」的名字源於薩穆爾·賓（設計師兼藝術品商人）1895年在巴黎開設的一間名為「新藝術之家」(La Maison Art Nouveau)的商店，他在那裡陳列的都是按這種風格所設計的產品。

准確的說新藝術是一場運動，是工藝美術運動在法國的繼續深化和發展，而不是單一的一種風格，可分為直線風格和曲線風格，裝飾上的風格和平面藝術的風格，並以其對流暢、婀娜的線條的運用、有機的外形和充滿美感的女性形象著稱。 這種風格影響了建築、傢具、產品和服裝設計，以及圖案和字體設計。

薩穆爾·賓與一些同行朋友合作，決心改變產品設計現狀。他們推崇藝術與技術緊密結合的設計，推崇精工製作的手工藝，要求設計、製作出的產品美觀實用，他們對建築、傢具、室內裝潢、日用品、服裝、書籍裝幀、插圖、海報等進行全面設計，力求創造一種新的時代風格。

他們在形式設計上的口號是「回歸自然」，以植物、花卉和昆蟲等自然事物作為裝飾圖案的素材，但又不完全寫實，多以象徵有機形態的抽象曲線作為裝飾紋樣，呈現出曲線錯綜復雜、富於動感韻律、細膩而優雅的審美情趣。

1900年的巴黎國際博覽會上，薩穆爾·賓的精美作品引起世界廣泛關注，在歐美各國引起廣泛響應，並使「新藝術之家」的名稱不脛而走，故以「新藝術」命名其運動。所以，法國自然成為新藝術運動的發源地和中心。

『叄』 新藝術運動時間

興義活動費一個是個很重要活動，而且這個活動現在工作很大，這地方都流行

『肆』 新藝術運動的影響

新藝術運動的風格是多種多樣的，在各國都產生了影響。在歐洲的不同國家，擁有不同的風格特點，名稱也不盡相同。

法國：

法國是「新藝術運動」的發源地。作為「新藝術」發源地的法國，在開始之初不久就形成了兩個中心：一是首都巴黎；另一個是南錫。

其中巴黎的設計范圍包括傢具、建築、室內海報及其他平面設計，而後者則集中在傢具設計上。

設計組織：新藝術之家，現代之家，六人集團；

代表人物：薩穆爾·賓，朱利斯·邁耶·格拉斐，埃克多·基馬等。

比利時：

它的新藝術運動僅次於法國，比利時的革新運動具有相當的民主色彩，比利時出現了相當一批具有民主思想的藝術家、建築設計師，他們在藝術創作上和設計上提倡民主主義。

提出藝術和設計為廣大民眾服務的目的，從意識形態上來說，他們是現代設計思想的重要奠基人。

(4)新美術運動擴展閱讀：

新藝術運動代表人物：

繪畫

古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt)；亨利·土魯斯-羅特列克（Henri de Toulouse-Lautrec)；皮爾·波納爾等。

建築

奧古斯特·安德；維克多·霍塔（Victor Horta)；約塞夫·霍夫曼（Josef Hoffman)等。

傢具設計

卡羅·布加蒂（Carlo Bugatti)等。

其他的裝飾藝術

C·R·阿什比（Charles R. Ashbee)；薩穆爾·賓（Samuel Bing)等。

新藝術的出現經過了很長的醞釀階段，對於新藝術發展影響最深的還是英國的工藝美術運動。

工藝美術運動的思想在歐洲大陸廣為傳播，終於在追求美學社會理想的過程中轉變為接受機械化，最終導致了一場以新藝術為中心的、廣泛的設計運動，並在1890年至1910年間達到了高潮。

『伍』 新藝術運動的內涵有哪些

新藝術運動（Art Nouveau），是19世紀末20世紀初在歐洲和美國產生並發展的一次影響面相當大的「裝飾藝術」的運動，是一次內容廣泛的、設計上的形式主義運動，涉及十多個國家，從建築、傢具、產品、首飾、服裝、平面設計、書籍插畫一直到雕塑和繪畫藝術都受到影響，延續長達十餘年，是設計史上一次非常重要的形式主義運動。
這場運動實質上是英國「工藝美術運動」在歐洲大陸的延續與傳播，在思想理論上並沒有超越「工藝美術運動」。新藝術運動主張藝術家從事產品設計，以此實現技術與藝術的統一。

『陸』 新藝術運動與工藝美術運動的聯系與區別

聯系:

「工藝美術運動」作為現代設計藝術觀念的先導，有著極其重要的歷史意義。其自然植物的線條，成為新藝術的開端. 新藝術運動,其發展貫穿了整個工藝美術運動和「頹廢派」的發展過程.「新藝術運動」實質上是英國「工藝美術運動」在歐洲大陸的延續與傳播。

區別

1、「工藝」運動較重視中世紀歌特風格，並將其作為重要的參考、借鑒和追求的核心，新藝術則完全放棄了任何一種傳統裝飾風格，走向自然裝飾，突出表現曲線和有機形態；

2、工藝運動的發展，引導了別國對自然風格的出現，新藝術是留下了大量的建築、傢具、裝飾工藝品，起到了承上啟下的作用。

(6)新美術運動擴展閱讀

新藝術運動的風格是多種多樣的，在各國都產生了影響。在歐洲的不同國家，擁有不同的風格特點，甚至於名稱也不盡相同。

「新藝術」一詞為法文詞，法國、荷蘭、比利時、西班牙、義大利等以此命名，而德國則稱之為「青年風格」（Jugendstil），奧地利的維也納稱它為「分離派」（Secessionist），斯堪的納維亞各國則稱之為「工藝美術運動」。

法國是「新藝術運動」的發源地。「新藝術」本是巴黎一家商店的名稱，由出版商薩穆爾·賓於·1895年12月創立，是在仿效威廉·莫里斯設計事務所的基礎上開設的，取名「新藝術畫廊」。

作為「新藝術」發源地的法國，在開始之初不久就形成了兩個中心：一是首都巴黎；另一個是南錫。其中巴黎的設計范圍包括傢具、建築、室內、公共設施裝飾、海報及其他平面設計，而後者則集中在傢具設計上。

『柒』 新藝術運動與工藝美術運動

剛才回答了一個類似的問題，是說工藝美術運動和新藝術運動對現代平面設計的影響的。
按照時間順序說吧。工藝美術運動源於威廉莫里斯對於中世紀藝術的嚮往，他曾經和同學組建過拉菲爾前派兄弟會（繪畫），這個畫會的宗旨就是提倡拉斐爾之前的繪畫藝術，拉斐爾之前不就是中世紀嗎。最直接的原因是威廉莫里斯因為在當時的市場上買不到自己所需的結婚用品 ，立志自己設計，由此設計出具有自己風格的諸多產品。地點局限於倫敦附近。至於人物嗎，現在就想起他自己來了，其實他的追隨者挺多的，一時想不起來，希望您能恕罪。您說的方式我有些不明白 就不回答了。影響最顯著的就是啟發了歐洲大陸上的新藝術運動的產生，這是教科書里說的。不過，在閱讀相關書籍的過程中，對威廉莫里斯還有一些其他的評價，個人認為，他的影響主要還是在他的思想方面。例如他的藝術為人民服務等等烏托邦的思想。
新藝術運動就要復雜一些了，它是一個運動，而不是一個流派，沒有具體的指導思想，沒有領導人，也不是一個組織。起因上面提到了，跟威廉莫里斯有些許的關聯，再就是東方藝術的影響，日本的，不是中國的。還有，當時有一個畫商，叫薩姆爾賓，在他周圍聚集了一批畫家，當時確實是畫家，不是設計師，在此基礎上逐漸擴大自己的影響。人物的話有范德維爾德、基瑪德等等，挺多的，不過，我覺得更應該記住的是在各個國家的小的組織，例如二十人小組，維也納分離派等等，格拉斯哥學派也算是吧，個人感覺，最起碼不應該忽視掉。至於影響嘛，就是他們公開宣揚拋棄以往的任何風格，而採用了一種有機自然的風格，在設計中運用大量的曲線，平面設計、傢具等等都有很多例子。

『捌』 什麼是新藝術以及什麼是新藝術運動

「新藝術」是流行於19世紀末和20世紀初建築、美術及設計藝術中的流行風格。就像哥特式、巴洛克式和羅可可式一樣，新藝術一時風靡歐洲大陸，反映出歐洲文化的統一性傾向，同時也表明了各種思潮的不斷演化與相互融合。新藝術運動在時間上發生於新舊世紀交替之際，在設計發展史上也標志著是由古典傳統走向現代運動的一個必不可少的轉折與過渡。

『玖』 工藝美術運動和新藝術運動的異同點

工藝美術」運動與「新藝術」運動的比較

相同點：

1、 它們都是對工業化風格的強烈反動,旨在重新掀起對傳統手工藝的重視和熱衷；

2、它們都是對矯飾的維多利亞風格和其它過分裝飾風格的反動；

3、它們都受到日本裝飾風格的影響；

4、它們都放棄傳統裝飾風格的參照，轉向採用自然中的一些裝飾動機；

5、它們都旨在重新掀起對傳統手工藝的重視和熱衷。

不同點：

1、英國和美國的「工藝美術」運動比較重視中世紀的哥特風格，把哥特風格作為一個重要的參考與借鑒來源。

2、新藝術運動則完全放棄任何一種傳統裝飾風格，完全走向自然風格,在裝飾上突出表現曲線，有機形態，而裝飾構思基本來源於自然形態。

3、新藝術運動實質上是英國「工藝美術運動」在歐洲大陸的延續與傳播，在思想理論上並沒有超越「工藝美術運動」。

4、新藝術運動主張藝術家從事產品設計，以此實現技術與藝術的統一。

新藝術運動開始在1880年代，在1892年至1902年達到頂峰.新藝術運動的名字源於薩穆爾·賓(Samuel Bing)在巴黎開設的一間名為「現代之家」(La Maison Art Nouveau)的商店，他在那裡陳列的都是按這種風格所設計的產品。

工藝美術運動(the Arts & Crafts Movement)是起源於19世紀下半葉英國的一場設計改良運動，其產生受藝術評論家約翰·拉斯金(John Ruskin)，建築師A. W. Pugin等人的影響。

參考了中世紀的行會制度.運動的時間大約從1859年至1910年.得名於1888年成立的藝術與手工藝展覽協會（Arts and Crafts Exhibition ）。

(9)新美術運動擴展閱讀：

工藝美術運動傳播發展：

歐洲傳播

從倫敦開始，工藝美術運動迅速傳播到了維也納、布達佩斯、赫爾辛基等歐洲的新興工業城市。由於各國工業發展的水平，歷史傳統的沿襲和社會構成特色的千差萬別。

工藝美術運動迅速本土化。當挪威、芬蘭和俄羅斯還在孜孜不倦地追求工藝技術的革新和對傳統美學因素的挖掘時，德國已經在傾力探索一種工藝、藝術和工業之間的平衡。

德國的藝術家們認為英國的同行過於反工業化了，他們只要能夠找到一種平衡就心滿意足。德國的藝術家們在貴族和有權者的支持下在達姆斯塔特(Darmstadt)城市建立了自己的社區，他們在其中共同生活創作，實現自己的藝術理想。德國的領軍人物是亨利·凡·德·維爾德(HenryVanDeVelde)。

工藝美術運動到了維也納，「分離派」運動如日中天，歐洲各地的藝術家經常齊集維也納。這次，奧地利人這次輕易地擺脫了德國同行的影響。

1903年，約瑟夫·霍夫曼(JosefHoffmann)創辦了維納·渥克斯達特(Wiener Werkstatte)藝術館，成為了工藝美術運動的一個中心。當時法國的代表人物則是阿爾芒·普安(ArmandPoint)。

美國發展

從歷史來看，美國的工藝美術運動受到了英國的影響直至持續到二十世紀初（1915年左右）。美國工藝美術運動設計的宗旨和基本思想和英國工藝美術運動相似，但是他們也有他們自己的特色，具有了新大陸視野的美國藝術家也毫不猶豫地在其中添加了社會和自然的因素，形成了自己的風格。

新藝術運動的發展：

傳播發展

新藝術的出現經過了很長的醞釀階段，許多著名的設計家都認為英國文化為新藝術運動鋪平了道路。但是，對於新藝術發展影響最深的還是英國的工藝美術運動。威廉·莫里斯十分強調裝飾與結構因素的一致和協調。

為此他拋棄了被動地依附於已有結構的傳統裝飾紋樣，而極力主張採用自然主題的裝飾，開創了從自然形式、流暢的線型花紋和植物形態中進行提煉的過程，新藝術的設計師們則把這一過程推向了極端。

工藝美術運動的思想在歐洲大陸廣為傳播，終於在追求美學社會理想的過程中轉變為接受機械化，最終導致了一場以新藝術為中心的、廣泛的設計運動，並在1890年至1910年間達到了高潮。

參考資料來源：網路-新藝術運動

參考資料來源：網路-工藝美術運動

『拾』 新藝術運動的概念

額 這個很難幾句話概括吧~新藝術運動（Art Nouveau)是十九世紀末到二十世紀初發生於歐洲大陸和美國的設計改革運動。設計風格以清新的自然風格為主（其實新藝術運動的風格十分多樣，但是是多個流派主要還是以抽象化的自然風格為主），本質上仍然是一場裝飾藝術運動，但是它以自然清新的形象，脫掉了守舊、折衷的外衣，是現代設計簡化和凈化的重要步驟之一。