韓東班主任

❶ 最近在網上看了一些新聞，小時候總覺得祖國是很偉大的，可是現在長大後，發現有很多陰暗的地方，還有很多

我也這么感覺 而且有時候這種感覺越來越強烈，甚至憎恨這個社會。但是人總有回歸現實，身在中國，應該遵守她的規則。我也出國過，在英國的三年裡，很喜歡發達國家的制度福利，時常想留下，但是最後留不住。首先是獨生子，爸媽不可能跟著一起去，他們在國內也放心不下。其次，海外也比較排斥亞洲人，除非特別優秀或者有錢投資，而且即使留下也不會有長期的穩定期，受經濟波動影響大。最後，既然沒法選擇自己的命運，那就先順從環境，讓自己變得強大去改進社會，建設國家。

❷ 新時期文學的基本特徵是什麼

新時期小說與中國古典文學傳統

1 入世精神與頹廢情懷

中國古典文學的思想內涵很豐富，新時期小說中表現出的古典文學思想影響主要體現在兩個方面：一是儒家傳統的入世精神，二是士大夫的頹廢情懷。
中國古典文學受儒家思想影響嚴重，帶有很強的入世精神和社會參與色彩，「文以載道」的思想貫穿於整個文學史中，文學也因此被人當作「經國之大業，不朽之盛事」。這種入世精神的極端表現是直接為政治服務，其邊緣則是「達則兼濟天下，窮則獨善其身」的人生哲學體現。遍觀中國古典文學史，很少有純粹個人性的創作，作品中無不寄寓著作家的社會化關懷，表達著各種各樣的政治或文化理想。從《詩經》、屈原開始，經過杜甫、范仲淹、魏源等的衍變，更形成一股憂國憂民、擔當道義的優秀傳統，也傳達著重教化、重社會功用效果的文學精神命脈。古典文學的入世精神在五四新文學中被以「文以載道」的面目受到撻伐，但實際上，五四文學並沒有真正將它丟掉，而是換了一種方式存在。五四作家們所真正批判的其實只是古典文學所載之「道」的內涵，文學為現實服務的基本精神依然是保持著的——文學不應該維護傳統的封建文化和封建制度，而應該為現實中國的變革和強大服務。就小說而言，梁啟超的小說革命觀依然深刻地影響著五四作家們：「欲新一國之民, 不可不先新興一國之小說。故欲新道德，必新小說；欲新宗教，必新小說；欲新政治，必新小說……」[7]五四文學的主導傾向依然是面向社會和大眾的「為人生」，人道主義、愛國主義和現實批判則始終是五四文學最顯著的思想特色。這當中盡管灌注了許多新的現代思想內涵，但底子上依然蘊涵著古典文學的某些精神印記。
新時期小說，尤其是新時期初的小說，同樣表現出很強的入世精神。這一點在作家們的創作思想方面表現得很明確。盡管作家們一般都不直接提古典文學傳統，但在談論自己的文學志向和對文學的認知時，幾乎無一例外要談到文學與現實的關系，將文學與政治和責任感密切聯系起來，也就是說，實際上，作家們的思想內核中已經內在地體現著古典文學的入世思想。如周克芹所理解的文學是「時代風雲、群眾生活所給予作者感情影響的形象見證，個人與時代的結合的一個最真實的證物」；[8]高曉聲談到自己中斷創作20多年後返迴文壇的第一篇作品《「漏斗戶」主》時，明確表示為農民呼籲的創作責任感：「我寫他們，是寫我心」[9]；蔣子龍同樣將自己的創作與現實需要密切聯系起來：「《喬廠長上任記》是『逼』出來的。是被生活『逼』出來的，是被一個普通的中國人對四化的責任感『逼』出來的……」[10]
入世精神同樣體現在創作當中。從小說主題而論，新時期小說最典型的體現是濃郁的教化意識。新時期許多小說蘊涵著明確的教化觀念，小說被當作思想教育的工具，被用來傳播各種社會文化意識。劉心武的《班主任》、《醒來吧，弟弟》等作品典型地體現了這種思想，也正因為如此，充滿說教色彩的《班主任》被作為新時期文學的開端之作，成為了一個時期文學的典型。除劉心武外，其他作家的創作也基本相似，像名噪一時的張賢亮、從維熙，就是將苦難作為道德說教的方式，引起了人們的關注。再如歷史類小說，如《李自成》、《星星草》等作品，也都是遵循中國傳統歷史著述的「資治通鑒」思想傳統，總結歷史教訓，以歷史來引導、服務現實，是這些作品一致的主題。而且，歷史小說的這一特點一直延續到90年代，如陳忠實的《白鹿原》，唐浩明的《曾國藩》，熊召政的《張之洞》、《張居正》等作品，也遵循類似的歷史觀，是傳統歷史著作（小說）思想的現代體現。
從小說內容而論，則表現在小說與現實政治的密切關聯上。新時期的小說創作潮流與現實的政治變革有著密切關系，或者說小說的內容變遷緊密地跟隨在時代社會的解放和發展後面。從最初的「傷痕」到「反思」，再從「知青小說」到「改革文學」，新時期小說的每一律動，都與社會現實、與政治文化的變化有直接的對應，參與著社會政治的變革和文化觀念的解放。而像「人道主義」等具有批判性的文學潮流，實質上也在傳達著另一種政治觀念，體現著作家們更具獨立性的社會關懷。此後，90年代後的「現實主義沖擊波」、「官場小說」以及新世紀的「底層寫作」等小說創作潮流，也都與現實政治形勢密切相關，密切聯系著作家們的現實參與和社會責任意識。
進入80年代後期，尤其是90年代後，新時期小說的文學精神有一定的變化，傳統的入世精神受到一些作家的批判和嘲諷（最典型的是「新歷史主義」小說以新的歷史觀解構和嘲諷著傳統的歷史小說），其表現也有明顯的衰退。與此同時，另一種與古典文學有著密切淵源的精神在悄然興起，成為時代性的文學潮流，這就是傳統文人的頹廢意識。
「頹廢」不是完全的中國文學特徵，甚至說，這一概念本身就來自西方，但是，這並不意味著中國傳統文化和文學中沒有這一思想存在，相反，受道家思想影響的傳統文化中包含著很強的頹廢內涵，並在此後的發展中與儒家、佛教思想相結合起來，形成了具有濃郁士大夫氣息的悠久傳統，也構成了自己的獨特特徵。大體而言，中國文學中的頹廢更多旁觀冷嘲的姿態，也與隱逸享樂的心態聯系得很緊密。這與西方的頹廢思潮往往帶有厭世色彩，並與唯美思想結合在一起，構成一定的區別。因為中國文學的頹廢往往是傳統儒家思想失敗後的產物，受主流儒家思想影響，知識分子普遍將實現社會責任抱負作為自己的基本追求，但是，在現實中，並不是所有的知識分子都有機會實現自己的理想和抱負，而要能夠順利達到「達則兼濟天下，窮則獨善其身」的精神轉換也有相當的難度，於是，許多人在失意情況下，會放棄儒家思想，陷入虛無和懷疑的人生觀中，沉湎和滿足於個人世界的小情趣中，其生活帶著虛幻而放誕的色彩，其文學也就典型地表現出中國文化的頹廢思想。另外，中國文學的頹廢還有一個突出的特點，就是矛盾和困惑。因為在長期的文化積累中，中國知識分子的社會意識的強大而持久的，一般人很難遽然擺脫這種思想的影響，也就導致中國文人的頹廢往往是不徹底的——就像中國歷史上許多隱士一樣。頹廢文學精神在魏晉士大夫階層中有集中的反映，魯迅的《魏晉文學及風度與葯及酒之關系》作了非常透徹的論述。當然，不只是魏晉之際，莊子的文學作品中就包含著頹廢思想的內核，明末文學是其更極端的泛濫。
新時期小說頹廢思潮的興起與時代文化的嬗變有密切關聯。80年代末以來，隨著改革的深入，政治思想得到進一步解放，與此同時，商業文化進入中國並迅速成為社會的主流文化，社會文化格局發生了巨大改變。在這當中，文學一方面被推下了原有的政治依附者位置，並被暴露出依附時的虛偽和造作之態，使傳統的「文以載道」思想受到了根本性的沖擊，另一方面，伴隨著精神文化的失落大潮，文學逐漸失去了其精神信仰的生存基礎。在這種情況下，新時期作家的人生道路選擇固然是五花八門，他們的精神世界也是四散逃離，傳統文人的頹廢思想自然會在一些作家身上暴露出來。這一點，正如有學者對晚明文學的分析，「古代儒家傳統的理想人格是以修身為本，通過格物、致知、誠意、正心的修養，使人成為能夠安貧樂道、道德完善的正人君子。……到了晚明因為程朱理學逐漸失去了崇高的地位，個性之風崛起，晚明文人追求個性的興趣遠遠大於對於有規范性的完美人格的興趣，他們更為欣賞的恰是有特點的狂狷癖瀕的文人才子性格而不是完美的聖人人格。」[11]
寬泛一點說，80年代的「先鋒小說」精神就具有一定的頹廢色彩。作家們意識到文學在現實中的無力局面，轉而以對形式的追求來抗擊現實，其中包含著某些傳統文學的頹廢色彩。有學者的論述是准確的：「正是出於同樣的對沉鬱、頹廢的審美偏愛和內心渴求，葉兆言和蘇童才一起踏上『懷舊』的藝術之舟，駛向過去的『死亡』的時間河流。」[12]然而，真正具有典型意義，或者說開啟了新時期小說頹廢潮流的是90年代初期的賈平凹。他在80年代曾經涉獵過改革、「尋根」等題材，其創作中不無「載道」的痕跡，但在1992年問世的《廢都》中，他敏銳地表達了文學邊緣化後知識分子的頹廢和無奈主題。作品中庄之蝶的頹廢和死亡，以及整個西京文化界的衰敗，傳達出作者強烈的文化失敗感和虛無主義精神。就像小說在表達方式上借鑒了晚明的著名小說《金瓶梅》，其精神也直接承接著晚明的頹廢傳統。
賈平凹的這一創作精神在90年代後有非常廣泛的繼承者，其代表是比他更年輕的「晚生代」作家，主要有韓東、朱文、張旻等。與賈平凹一樣，這些作家也感受到傳統文學體制崩潰後的虛無，但相比之下，他們對傳統體制的依賴要少了許多，並且，他們對殘存的文學體製表示了一定的獨立精神，也有更高的文學抱負，然而，他們在內心深處還沒有真正擺脫現實體制的限制和壓力，於是，就往往藉助於性、虛無、唯美等頹廢的方式來表達他們對現實的反抗。具體而言，他們的創作有三個顯著的特點，一是生活觀念上的虛無態度。他們的主人公往往對現實不滿，卻無力改變，於是選擇性和虛幻等方式作為反抗社會的方式；二是強烈的個人主義。他們所關注的基本上局限於個人命運和生存價值，很少思考與社會有關的事物，也很少直接寫到個人以外的現實生活；三是藝術上的文人情調。雖然作家們的創作存在較大的個人差異，但總體而言，他們對個人生活的沉湎往往透露出一定程度上的傳統文人情調，或者說是自我欣賞、自我陶醉。
需要指出的是，新時期小說家所表現出的古典文學精神並不是單一和純粹的，他們的創作精神與現實主流政治思想，與現代西方文化和文學觀念都有密切的聯系，或者說這多種因素已經融合成一個整體，很難進行簡單的分離。比如新時期小說中的入世思想中就包含有現代啟蒙精神，也與現實政治觀念和現實主義文學思想有直接關聯；同樣，頹廢思潮也包含有現代消費文化的影響，帶有後現代文化的濃郁印記。甚至可以說，頹廢文學思潮在新時期小說中的泛濫，其精神兄弟就是消費文化在中國的方興未艾。

反思：文學的傳統與現代

對於新文學來說，與古典文學的關系牽涉到其基本特徵和精神來源。正因為這樣，自新文學創始之日起，不斷有人對此作過思考和探討。魯迅、茅盾、沈從文、王瑤等著名作家和學者都專門發表過意見，近年來，又有鄭敏等作家和學者進行深切的反思。在這個意義上，本文對新時期小說與古典文學關系的思考，必然不可能只是關乎小說自身，而是必然要聯繫到新文學的歷史和傳統，聯繫到新文學的特徵和發展走向。
一、解放觀念，以更開放的觀念對待古典文學傳統；
正如前所述，新文學傳統一直以批判和疏離的態度對待古典文學，對此，過於苛責前人是沒有意義的，不同的文化背景對時代提出了不同的文化要求，五四時代迫切需要去舊迎新，學習西方是它的首務。但是在今天，確實需要以新的視角來看待古典文學傳統。
這首先與時代文化特點有關。今天是一個經濟和政治全球化的時代，商業文化正在將整個人類文化納入其軌道和規劃中，在這一背景下，保持民族文化的獨特性具有特殊的意義，文學也應該調整自己與傳統的關系，彰顯自己的民族個性。經過幾千年的繁衍，中國文學已經成為傳統文化中不可或缺的一部分，在它的身上，承載著中國文化的獨特品格，中國人的思想和行為方式，凝結著中華民族獨特的精神個性。保持民族文學（文化）的特點，必然對悠久的古典文學進行重新審視，汲取其深在的民族品格和文化個性。「當恢復我們對於舊文學底信仰，因為我們不能開天闢地（事實與理論上是萬不可能的），我們只能夠並且應當在舊的基礎上建設新的房屋。……我們更應了解我們東方底文化。東方的文化是絕對的美的，是韻雅的。」[20]聞一多的這段話雖然說於上世紀20年代，但在今天依然有現實意義。
在對古典文學的思考中，需要對「現代性」概念作出新的思考。現代性是時代潮流，但是，是否現代化就是西方化，現代性就是簡單的進化論線性發展，已經越來越遭到人們的質疑。文學的現代性的問題尤其復雜。作為一種獨特精神產品，文學的評價絕對不能以簡單的進化思維來進行，文學不是現代一定勝於前代，而是各有特點和價值。古典文學是中國傳統文學中發展得最成熟的，所取得的成就也最高，它的獨特審美價值在今天依然有悠長的魅力，絲毫沒有失去意義。
最後，還要考慮到文學的基本創作規律。美國詩人艾略特曾經特別強調傳統意識對於文學創作的意義：「不但要理解過去的過去性，而且還要理解過去的現存性，歷史的意識不但使人寫作時有他自己那一代的背景，而且還要感到從荷馬以來歐洲整個的文學及其本國整個的文學有一個同時的存在，組成一個同時的局面。這個歷史的意識是對於永久的意識，也是對於暫時的意識，也是對於永久和暫時的合起來的意識。就是這個意識使一個作家成為傳統性的，同時也是這個意識使一個作家最敏銳地意識到自己在時間中的地位，自己和當代的關系。」[21]確實，任何時代都不存在沒有承繼的創作，作家的承繼不是東方的，就是西方的，不是中國的，就是外國的，他不可能有更多的選擇。在這個方面，一個作家能否與傳統（古典）文學建立深層的精神聯系，確實很大程度上影響其對民族生活反映的深度，影響到其成就的高低，就新文學小說歷史而言，幾乎所有的優秀作家都得益於古典文學傳統，魯迅、沈從文、茅盾、張愛玲、孫犁……幾乎無不與古典文學保持有深刻的聯系。反過來說，受時代文化要求，「十七年」小說對古典文學傳統較多地疏離和批判，主要從民間文學傳統中吸取營養，盡管其創作也有其特點和成就，但在反映生活的深度和藝術意境上卻有明顯不夠[22]。借鑒前人，我們沒有理由割斷歷史，對古典文學持簡單的菲薄和拒絕態度。
與之相直接關聯的還有新時期作家的創作持續性問題。這一問題為許多研究者所關注，但是，到底是什麼原因導致了這一現象？則眾說紛紜。我以為，作家傳統文學修養的深厚度是一個重要的因素。作家文化積淀的是否深厚，對民族審美傳統體會的是否深刻，以及是否能夠將現代藝術和傳統（民族）風格融合在一起，決定了作家創作生命力的長度，也決定其創作持續力。
二、以更科學的態度甄別和繼承古典文學傳統；
保持傳統，並不排斥創新，並且也絕對不是完全追隨傳統，而是應該堅持科學地反思，有選擇有甄別地看待和吸取。具體來說，我以為，應該遵循兩個基本的原則。
首先，以現代精神為主導，側重精神的吸收，不做簡單的回歸。中國古典文學內涵很豐富，其中有適應新時代者，也有落伍於時代、應該被淘汰者，需要有理性客觀的取捨。從精神而論，入世精神是中國古典文學的一大特點，有其積極價值，但是如果一味追求而不知批判，就很容易失去文學應有的獨立性，淪落為政治或其他的工具，必然會為時代所淘汰。新時期小說在80年代表現出的教化文學觀念興盛一時，卻在90年代後迅速衰落，重要的原因就是沒有辨析清楚對傳統教化文學觀念精華與糟粕的取捨。形式方面也是一樣。古典小說的章回體形式，以及傳奇性、故事性等特點，都不宜作簡單的回歸。「新筆記小說」可以作為一個範例。它雖然曾興盛一時，但卻沒有保持足夠的生命力，並且沒有得到大眾的認可，與其形式本身的局限有直接的關系。這一形式也許適合反映古代文人的生活情緒和奇聞逸事，卻不能反映更廣大的、迅捷發展的生活，也難以傳達出現代的人文思想。我以為李慶西的話是有道理的：「『新筆記小說』的價值或許在於，它為今後小說的形態發展進行著藝術准備。它在藝術的高級層次上對小說技巧作出了富於詩意的概括，指導著小說審美關系和敘事形態變革的可能途徑。」[23]同樣，現代文學時期，廢名的「詩化小說」也足以作為教訓。他的《橋》、《莫須有先生作飛機》等作品完全走傳統抒情文學的路子，忽略了現代小說的基本特性，雖然個性獨特，卻失去了讀者，並不成功。相比之下，沈從文對古典文學的態度更為靈活，融合的現代因素更多，成就也更高。
其次，立足於現實，立足於生活。傳統不是抽象存在的，它既存在於文學典籍之中，更存在於現實人們的生活和文化中。離開現實去追尋縹緲虛幻，只能得到空虛而不是切實，也不能將傳統活用，探詢到既合於現實又蘊涵獨特民族審美特徵的道路。而且，傳統是全面的，它不只是古典，也不只是民間和現實，應該是它們的集合。我以為，新時期小說在這方面有明顯的不足。以語言為例。從基本方面講，「一個民族的精神特性和語言形成這兩個方面的關系極為密切，不論我們從哪個方面入手，都可以從中推導出另一個方面。這是因為，智能的形式和語言的形式必須相互適合。語言彷彿是民族精神的外在表現；民族的語言即民族的精神，民族的精神即民族的語言，二者的同一程度超過了人們的任何想像。」[24]也就是說，我們不能簡單地將古典文學的語言（包括文言文）作簡單的否定和割裂，雖然它已經在生活中死亡，但它既有獨特美學效果，又凝聚著民族文化精神，對今天的文學創作和語言發展都依然有借鑒意義。然而，簡單地模仿顯然是錯誤的，畢竟，這種語言已經不存在於現實生活中，不具有表達現代生活的直接價值。它必須融合於現代口語中，將生活語言和文言文的韻味結合起來。魯迅曾談過他小說的語言：「采說書而去其油滑，聽閑談而去其散漫，博取民眾的口語而存其比較大家能懂的句字，成為四不象的白話。」[25]事實上就是文言文與現代口語的有機融合。新時期小說中，賈平凹等作家對古典小說語言進行借鑒，方法不無意義，但卻沒有與現實生活作很好的融合，反而是有所隔離，顯得過於拘泥和做作，我以為是失敗的。此外，格非的《人面桃花》、《山河入夢》、李銳的《銀城故事》等作品，盡管對古典文學的認識和學習是有意義的，也有獨到的收獲，但也存在著為形式而忽視生活的缺陷。沒有現實生活的真實血肉，吸納了再多的古典文學因素，也只能是顯得僵硬而不自然，其等而下者，則會流露出模仿和編造的痕跡。
三、深化與超越傳統，尋找到真正獨特的民族文學精神；
傳統不僅僅是被繼承的，它更需要深化和超越。只有在繼承傳統的基礎上形成自己的鮮明個性，體現了真正獨特的民族文學精神，才能在整個人類文學世界中顯示出自己的顯著特點。這種個性既體現在題材、關注角度、藝術方法等外在方面，更是內在精神、審美特徵的體現，是對生命的理解方式和獨特美學精神多方面的合一。只有形成了獨特民族個性傳統，才會抵達民族文化的深處，才能顯示自己無可替代的特徵。這里有必要辨析一下傳統個性和世界性之間的關系。有人認為在現代社會人類有共同的關注和命運，世界性才是人類文學發展的方向。我的看法略有不同。我以為，文學當然要有對人類的、世界的關注，但是，任何的關注角度都不是抽象的，而是具體的、實在的，也就是要通過具體的生活和具體的美學視閾表現出來。這種具體就是民族的（這里民族的含義與通行的民族概念要更擴大些，大抵是文化的含義）。只有民族的個性，才能體現文化的豐富，也才能真正抵達人類精神困境的深處。
從人類歷史看，每一個成功的民族文學都有其獨特個性。如德國文學的哲學性；俄國文學的神性；美國文學的世俗性等。如何對傳統進行深化和超越，自然不是這里可以簡單闡釋清楚的，但在保持傳統精神的基礎上，與現代、與生活相融合，應該是其重要的前提。在這方面，日本現代文學是做得比較出色的。它很好地吸取了傳統文學的精髓，又有豐富多彩的個人風格和生活題材表現，是傳統與現實的融會，也凸顯了日本文學的獨特審美傳統。川端康成、大江健三郎等作家雖然個性不一，但他們共同體現了日本民族很多獨特的精神，其審美中更可以看到《源氏物語》、《枕草子》等日本傳統文學的影子。
關於中國文學的傳統繼承和超越，我以為有兩個特徵應該予以充分的考慮。一是精神上的現實關注，二是美學上的詩性特徵。中國文化以關注現實、缺乏超越性為特點，這當然有不足，有需要突破和創新的一面，但它並不完全是缺點而是其個性所在，對人類現實生存的關注並非不能抵達文學的深邃處（《紅樓夢》就是顯著的例子）。與其勉強放棄自己追隨別人，不如自然地堅持自己的傳統，在繼承中有所發展。藝術方面，詩歌是中國傳統文學最成功、最成熟的文學體裁，並不是偶然的，這一體裁最深刻地體現了中華民族的文化尤其是文學特徵，反映了中華民族的理想精神，幾千年的詩歌創作中融入了獨特的生活和審美風格，凝集了獨特的民族記憶和民族個性。今天，詩歌已經不是中國文學最典型的形式，但是，在小說等體裁中應該承繼詩性的傳統，作為自己個性的特徵。當然，無論是現實精神還是詩性傳統，都不是要求作家們作硬性的、簡單的追隨與對應，真正優秀的傳統繼承應該是如鹽入水，自然而成，是深入其精神而非簡單的外在形貌。
當然，新文學要實現古典文學藝術的現代繼承，存在著很大的難度。我以為，有兩個方面需要急切加強：一是作家深厚的古典文學素養。只有在擁有深厚古典文學功底和藝術感悟力的基礎上，才能深切體會其特點和個性，將它們轉化到現代創作中。在作家的傳統素養中，除了藝術層面，還應該特別提到哲學層面。中國哲學思想具有與西方哲學思想雙峰並峙的獨特價值，也深入地貫穿在中國人的思維方式和生活習慣中。如果能夠深入吸取中國傳統哲學思想精華，對於新文學與古典文學的深層次聯系，會有很好的促進作用；二是需要加強對古典文學理論的開掘和利用。古典文論的現代轉換問題一直有學者在呼籲，但成就不大，我以為，應該加強創作和理論的聯合。創作的借鑒是理論成功的前提，否則，理論很容易在自說自話中萎縮。反過來，如果能夠對古典文學藝術作出准確的概括，對於今天作家的創作產生啟示作用，就能夠在創作中復活某些古典文學藝術傳統。創作的再生才是真正的復活，否則，研究再多，也無現實意義，也依然是沉寂，不會擁有真正的生命。

❸ 現當代文學史要看的作品

史鐵生的《青年文學家》 郭沫若代表作《女神》《屈原》《星空》《新華頌》《東風集》《蔡文姬》《武則天》《李白與杜甫》等 張恨水代表作 小說《梁山伯與祝英台》 、《孔雀東南飛》、《西北行》、《荷花三娘子》、《陳三五娘》、《春明外史》、《金粉世家》、《太平花》、《燕歸來》、《夜深沉》、《北雁南飛》、《歡喜冤家》、《秦淮世家》、《水滸新傳》、《斯人記》、《落霞孤鶩》、《丹鳳街》、《傲霜花》、《偶像》、《紙醉金迷》、《美人恩》、《楊柳青青》、《大江東去》、《現代青年》改編成電視劇夢幻天堂超級好看、《滿江紅》等
朱自清代表作《雪朝》(詩集)《蹤跡》(詩與散文)《背影》(散文集)《歐游記》(散文集)《你我》(散文集)《倫敦雜記》(散文集)《國文教學》(論文集)《經典常談》(論文集)《詩言志辨》(詩論)《新詩雜話》(詩論)《標准與尺度》(雜文集)《語文拾零》(論文集)《論雅俗共賞》(雜文集) 冰心：代表作 《寄小讀者》《再寄小讀者》《三寄小讀者》《小橘燈》。

❹ 請論述一下80年代文學流派思潮

新時期文學是我國當代文學發展過程中的一個重要階段，是指1976年以後的我國文學家創作活動，是指人們對「文革」後正在展開的文學的命名。

在介紹新時期文學之前，我們有必要了解一個中國近代文學發展的一些概況。

根據中國的社會歷史概況，我國的文學活動以1949年7月第一次文代會為分水嶺，被劃分成了中國現代文學和中國當代文學。

在中國當代文學發展過程中，根據其發展的各個不同歷史階段，我們又通常將中國當代文學劃成三個部分：

一、建國十七年文學：1949—1966年，即建國到文革前的十七年時間，我們稱之為建國十七年文學，建國十七年文學在文藝思想路線上繼承了延安文藝座談會以來的傳統，在題材上多選用歷史和革命的題材，創作上形成了一套公私二元對立的模式，文學創作模式的單一直接導致文學創作的僵化，到十年文化大革命期間，這種僵化的創作格局被推到了巔峰。

二、文革十年文學：1966年—1976年10年間的文學活動文革十年文學繼續延續建國十七年的單一、僵化的創作，並將其推向了極點，十年官方文學活動僅限於八部樣板戲的改造，使文學發展的內容和形式都陷入了僵化的沼澤，和主流創作模式背離的作家被迫將自己的創作轉向地下，部分作家也因對延安文藝座談會的傳統提出質疑而被迫中斷創作，到勞改農場、邊疆地區進行思想改造。一方面，造成這一時期的文學活動形成了一個斷層，另一方面，又為新時期文學的突破奠定了生活基礎，為新時期文學的發展積蓄了力量。

三、新時期之學（1976—— ）是當代文學發展過程中的一個較為重要的部分，這一時期的文學創作一方面是適應文學自身發展內在規律，要求有新的文學作品來突破傳統僵化的表達模式需要，另一方面也是同我國政治體制變革的大事件相適應的思想變革的需要決定的。因而這一時期的文學創作帶有許多顯著不同於前面時期的特點。

新時期文學開始表現出一些與延安文藝座談會以來的傳統明顯不同的特點：

1、隨思想上的進一步實破和政治體制的改革，文學打破以往與政治緊密的聯系，而變為與經濟生活息息相關。

2、創作模式由傳統單一和一元比（二元對之模式）轉向多元化格局，出現各式各樣的文學創作式樣、思潮、流派。創作題材上也由過去反映革命戰爭和歷史的宏大題材轉向個人化的敘事立場。

了解了新時期文學的這樣一些特點後，我們就從詩歌、小說、散文三個方面來看一看新時期的創作。

第一講 新時期詩歌

新時期詩歌發展大抵經歷了以下幾個階段。一，對傳統的恢復與延續：這一階段主要指1976年、1978年撥亂反正期間的一部分詩人的創作活動。

回歸詩人：指一批在五十年代就成名的詩人，由於歷史原因，在文革期間被迫中斷創作，在撥亂反正後又重新開始創作，我們把這一批詩人稱作回歸詩人。這一批詩人的代表人物有艾青、公劉、流沙河以及曾卓、綠原等原七月派詩人。

代表作品有：艾青《魚化石》和曾卓《懸崖邊的樹》、牛漢《我是一顆早熟的棗子》，這里我們僅以《魚化石》和《懸崖邊的樹》為例來看一看詩人重返詩壇的心情：

不幸遇到火山爆發

也可能是地震

你失去了自由

被埋進了灰塵

過了多少億年

地質勘探隊員

在岩層里發現你

依然栩栩如生

歸來詩人（或復出詩人）詩歌創作被禁錮許多年後形成藝術家藝術生涯中的一個值得重視的重要階段，艾青復出後詩歌上開始出現哲理化傾向，表現在多從時代特徵入手處理題材，對生活現象超越寫實性描述，從而將生活現象上作為對歷史觀和人心態的概括上來。

回歸（或復出詩人）主要包括以下三類詩人：

1、50年代反右運動中的右派詩人，艾青，公劉、白樺、流沙河等。

2、「胡風事件」中受牽連的七月詩人：綠源、牛漢、曾卓等

3、與主流文藝觀念相左的九葉詩人，辛笛、陳敬容、鄭敏等。

二、對延安文藝傳統詩歌的質疑和突破

崛起詩群：一批於文革中被迫到邊疆從事勞動改造的作家，在勞改期間積累了豐富的經驗，撥亂反正後，開始在詩壇崛起的詩人。

崛起是相對，七十年末期間的回歸而言，標志著中國新詩對傳統創作模式的突破，這種崛起不僅包括80年代早期的朦朧詩群，甚至包括後來的實驗詩群。

朦朧詩完成了新時期詩歌創作突破過程，這群反「正統」的青年先鋒詩人一開始就表現創作上的難解、晦澀，表現出與當代詩歌規范背道的叛逆特徵。學術上把這一批詩人的創作劃分成了三個時期：（1）濫觴期（60年代末—70年代初）；（2）涌流期（1978年《今天》）；（3）發期期（1983年後）

三個時期的代表詩人有：多多（原名栗世紀）（一個階級的血流盡了/一個階段的箭手仍在發射……）

北島（趙振開） 卑鄙是卑鄙者的通行證/高尚是高尚者的墓誌銘/看吧，在鍍金的天空中/ 飄滿了死者彎曲的倒影。

顧城 黑暗給了我黑色的眼睛/ 但我卻採用他尋找光明

三、對藝術的新探索——新生代詩人

經過朦朧詩人的傳統的突破以後，新時期詩歌在80年代後期開始出現藝術探索的新階段——實驗詩。實驗詩人把藝術探索作為一種嘗試，他們毫不掩飾他們是凡人，是小人物，他們的詩歌探索就象實驗室里的摸索。研究者們因而冠以實驗詩之名。實驗詩的探索過程中一開始出現了許多形形色色的流派，下面我們一起來看一看其中一些主要詩人和流派。

海手，查良海，1989年於山海關卧軌自殺，代表作有《以夢為馬》或《祖國》。

我要做遠方的忠誠的風/ 和物質短暫的情人/ 和所有以夢為馬的詩一樣/ 我不得不和烈士和 走在同一道路上……

由於篇幅關系，這里我就不全篇介紹《祖國》一詩，但我們從詩人的詩句中可以感受到「和烈士和唱，走在同一道路上」的詩人的形象的這一主題。

2、莽漢主義與李亞偉

李亞偉與萬夏、明王等作家共同創作的流派。李亞偉有作品《懷舊的紅旗》、《中文系》（中文系是一條撒滿釣鉺的大河/淺灘邊，一個教授和一群講師在撒網/網住的魚兒/上岸後就當助教，然後/當屈原、李白的導游，然後/再去撒網/要吃透了《野草》《花邊》的人/把魯迅存在銀行，吃利息……）

3、非非主義：由周佑倫和藍馬等人組織發起的在《變構：當代藝術啟示錄》中指出了明確的主張。

4、他們文學社：韓東、於堅等。

5、整體主義：或叫新傳統主義的宋渠，宋煒、廖亦武、歐陽江河等。

6、西北：有詩集《中國的玫瑰》《 光中的蝙蝠》新生代詩歌呈現出風格流派的多元化，為我國詩歌中興注入了一灣清泉。

第二講 新時期小說

新時期小說大抵也經歷了思想突破，（70年代末期到八十年代初期），藝術手法的探索階段。

新時期小說創作的思想突破階段經歷了三次比較的文藝思潮：傷痕文學、反思學、改革文學，在三次主要的大文學思潮之下，又有若干小的文藝思潮，火牆文學、知青文學等，這里我們就一起來看一看三次文藝思潮和具體的作家作品。

傷痕文學：新時期出現的第一個文藝思潮，以《班主任》為發端，以盧新華的《傷痕》而得名，回憶十年浩劫帶給人精神上的扭曲和傷痕的文藝思潮。

代表作：《班主任》、《傷痕》、《回答》、《哥德巴赫聯想》。

反思文學：在「傷痕」思潮的基礎上，對動亂形成的社會歷史原因進行進一步反思的文學思潮。代表作《邢老漢與狗的故事》、《芙蓉鏡》、《漏斗戶主》

改革文學：經歷「傷痕」和「反思」之後，呼喚表現城市工業和鄉村改革的文學思潮。

蔣子龍《喬廠長上任記》、《陳奐生上城》、《人生》，從「傷痕文學」、「反思文學」和「改革文學」我們可以看得出新時期小說思想突破的三個階段：

傷痕文學是對十年浩劫的反省和否定，其創作主體多為青年知青作家，這些作家在悲劇感傷的基調下回顧十年動亂的精神上和肉體上帶來的創痛，其意義在於傷痕文學作品的批判與揭露的社會意義。

反思文學則不停留於十年浩劫給人們帶來的傷痕上，而是開始對當代生活的悲劇性進行回顧和思考，其主體是一批「復出作家」，這些作家對「傷痕」進行了進一步深思，挖掘了造成傷痕的社會歷史文化原因，從「傷痕」思潮的悲劇，傷感的感性認識開始向較為理性的挖掘過渡。

改革文學則是在「傷痕」和「反思」過後「痛定思痛」，對社會生活重新審視，延續了反思與「傷痕」的現實主義干預精神，將創作的領域由對過去的反省反思開拓到對未來的展望上來。

從「傷痕」到「反思」、「改革」文學我們可以看到新時期小說思想突破的三個階段是緊密相連、層層深入的思想感悟過程，我們也能看到「傷痕文學」和「反思文學」之間的內在區別。

我們要學習思想突破階段的主要作品有

劉心武的《班主任》

古華的《芙蓉鏡》

路遙的《人生》

張賢亮的《唯物主義啟示錄》等

新時期小說的藝術探索階段：新時期小說的藝術探索階段有其思想、社會歷史背景，這里我們先來對這些背景做一下簡單分析：

經歷思想突破階段後文學向 的回歸，和西方的啟蒙主義運動一樣，新時期文學經過思想啟蒙突破階段後，開始向人文的道路上回歸，題材上開始一改以往描寫重大社會政治生活的宏大題材向表現日常凡人瑣事生活轉變，藝術手法上由過去的重敘事向多元化敘事方向過渡。

這樣一種多元化的敘事是隨著70年代末期文藝解思想的突破，對西方經典名著的澤公的進一步放開，西方「現代主義」逐步被澤公入圍內，從而在國內引起了新時期風格迥異的藝術探索，這是我們來對新時期這些文學流派和思潮做一些簡單介紹。

1、人文主義文學思潮：

和西方思想啟蒙運動一樣，新時期經歷了「傷痕」「反思」的思想啟蒙突破後，文學創作也開始將向人本道路上回歸，具體表現在延安文藝座談會後的共名的傳統開始被拋棄，開始轉向新時期的無名，創作由反映社會歷史的重大問題向對人0本身的思考上回歸。

這一類作品主要有：《愛，是不能忘記……》

《男人的一半是女人》

《受戒》《大海紀事》

《黑駿馬》等

2、中國新時期的現代主義：對西方經典著作借鑒的基礎上產生的。

我國新時期的現代主義主要有以下特點：

1、最具有探索性，最遠離我國文學傳統的流派，當其以非理性、反傳統、荒謬感來揭示文革歷史，有其特殊的意義。

2、在藝術上的求新探索，起到為中國新時期文學多元化，為我國小說形式探索提供了實踐經驗。

3、但新時期的現代主義明顯帶有人生荒誕、感傷的基調，把該基調作為人生的常態則太過之。作品有《春之聲》、《岡底斯的誘惑》、《紅高粱》。

3、由反傳統向傳統的回歸一：尋根文學的發展，經歷了新時期現代主義的躁動之後，很多作家開始冷靜下來思考中國特有的文化傳統，創作出了一批帶有濃厚民族文化意識的作品。這一類作品有《棋王》《爸爸爸》（市井小說）

4、新時期軍旅小說

新時期的軍旅小說與傳統的軍旅小說相比，產生一些新的變化，從五十年代戰爭題材小說和六十年代軍旅題材的小說，中間一共經歷了三個階段：

1）早期軍旅小說的二元對立模式：《紅明》《紅岩》

2）八十年代中期以廣闊的社會歷史生活為背景的戰爭小說《西線軼事》《高山下的花環》

3）摒棄社會政治化視野，探尋個性化心理的結構模式《絕望中誕生》

5、新寫實小說：在創作上以寫實為主要特徵，注重現實生活原生形態還原，直面現實，直面人生的文藝思潮，代表作家有池莉、方方、劉震雲、劉柏、葉北言、蘇童等。作品有《一地雞毛》《煩惱人生》《風景》《狗日糧食》等。

新時期小說呈現復雜紛呈的景象，且作品批評，以上是對新時期藝術探索階段的一些思潮和流派做了一個簡單的介紹。

第三講 新時期散文和其他文藝作品

新時期散文創作主要涉及一些老作家回憶錄、學者隨筆和部分作家的抒情散文。

1、老作家回憶錄：楊絳《段六論》

巴金《隨想錄》

2、學者隨筆：程炳《文化苦旅》

舒木、王小波等學者隨筆亦是新時期散文創作的又一收獲。

3、賈平凹和《商州系列》散文。

❺ 如何才能成為一名職業作家

也許在普通人看來，寫作很神秘，作家更是高不可攀，但實際上，隨著我國文化體制的改革，由國家養活的職業作家數量日漸減少，而完全依靠稿費為生的作家數量也不多。有的作家靠寫作養活不了自己，就必須去做別的事情。南京作家韓東說過：「如果你寫小說養活不了自己，那你就應該去工作。」韓東本身也在《芙蓉》雜志兼職。四川作家阿來的作品《塵埃落定》獲得了茅盾文學獎，依靠版稅據說收入數十萬，但他仍然不是專業作家，他的本職工作是中科普傳媒集團旗下一家雜志社的總編。所以從某種程度上說，這些作家的寫作也是兼職。

近年來台灣的出版業發展迅速，培育了許多暢銷書與暢銷書作家。那麼，這些暢銷書作家每年的稿酬收入有多少呢？

目前，台灣的出版社一般給予作者的版稅多在10-15%。一本書的定價約在200元(台幣)。每賣出一本書，作者能抽得20-30元(台幣)的版稅。如果一個作家，每月能售出2000本以上的書，即能維持5萬元(台幣)左右的收入，相當於一般上班族的工薪。

但暢銷書畢竟鳳毛麟角，而且即使是暢銷書，其暢銷期也有限。一般作家，甚至包括有好幾本暢銷書的作家，平均每月要銷出500本書也並非易事。除非像金庸、蔡志忠等特殊類型的作家，能夠以不斷推出的套書維持不錯的收入。另外，一些教科書作者，每年依靠出版修訂版，也能維持常盛不衰的收入。

近年收入最高的台灣作家當數林清玄。他的書一直在金石堂書店暢銷書排行榜上有名。在台灣眾多暢銷書作者中屬於專業作家的僅占很小一部分。在台灣知名作家中，除了林清玄、廖輝英是專業作家外，其他均為兼職作家，如侯文詠是醫師、劉墉是教授兼畫家、黃明堅是企業顧問。雖然大部分以文化工作為主業的兼職作家希望能成為專業作家，但他們還是心存顧慮：一是因為專業作家主要依賴版稅，寫作時不免時時考慮迎合讀者；二是台灣圖書市場有限，印書量難以大幅提高。因此，許多作家雖也有紅極一時的暢銷書問世，但仍不願投身職業作家之列。如前年暢銷書《女強人》的作者朱秀娟依然是女老闆。小說家袁瓊瓊寫電視劇本後，小說作品銳減，其原因是文學作品的版稅收入較為微薄。

因此，圖書、報刊上更多的文字實際上是由兼職作家、兼職撰稿人寫出來的。

兼職撰稿人王先生是某機關幹部，平時喜歡看書看報寫些文章。經常往各類報紙雜志投稿。據王先生說，自己一年下來稿費也有10000多元。雖然沒有太多的收入，但寫文章對自己來說是一種消遣，既從中得到了樂趣，又掙到了錢。

其實寫作是最為常見的一種兼職，每個對寫作有興趣的朋友都可以試一試。不一定非要寫一些長篇大論，也不一定非要寫優美的散文、小說、詩歌，其實生活中的點點滴滴都是你寫作的素材。比如你會做的拿手好菜，可以寫出烹制的方法；你知道的一種預防感冒的小偏方；或許僅僅是你買彩票的一個小竅門都可以寫出來投到報紙雜志。日積月累你也會有不少收入。但或許你的收獲不僅僅是稿費。

❻ 四川一高三的班主任為畢業生做家宴，這位老師這么做是為了什麼

如今已經高考完畢，高三的學生也已經正式畢業了，經過三年共同度過的時光，學生們跟老師們也產生了深厚的感情，在學生畢業之際，韓東老師，等會送學生們一些禮物，在四川有一個高三的班主任在納卡分數出來之前，為班裡的畢業生做家宴，那麼這位老師這么做，到底是為什麼呢？關於這個話題，讓我們一起來聊一聊吧！

關於“四川一高三的班主任為畢業生做家宴，這位老師這么做是為了什麼？”這個話題，各位有什麼觀點，歡迎在評論區留言。

❼ 1949—1966年文學思潮有哪些

新時期文學是我國當代文學發展過程中的一個重要階段，是指1年以後的我國文學家創作活動，是指人們對「文革」後正在展開的文學的命名。在介紹新時期文學之前，我們有必要了解一個中國近代文學發展的一些概況。根據中國的社會歷史概況，我國的文學活動以1年月第一次文代會為分水嶺，被劃分成了中國現代文學和中國當代文學。在中國當代文學發展過程中，根據其發展的各個不同歷史階段，我們又通常將中國當代文學劃成三個部分：一、建國十七年文學：1—1年，即建國到文革前的十七年時間，我們稱之為建國十七年文學，建國十七年文學在文藝思想路線上繼承了延安文藝座談會以來的傳統，在題材上多選用歷史和革命的題材，創作上形成了一套公私二元對立的模式，文學創作模式的單一直接導致文學創作的僵化，到十年文化大革命期間，這種僵化的創作格局被推到了巔峰。二、文革十年文學：1年—1年10年間的文學活動文革十年文學繼續延續建國十七年的單一、僵化的創作，並將其推向了極點，十年官方文學活動僅限於八部樣板戲的改造，使文學發展的內容和形式都陷入了僵化的沼澤，和主流創作模式背離的作家被迫將自己的創作轉向地下，部分作家也因對延安文藝座談會的傳統提出質疑而被迫中斷創作，到勞改農場、邊疆地區進行思想改造。一方面，造成這一時期的文學活動形成了一個斷層，另一方面，又為新時期文學的突破奠定了生活基礎，為新時期文學的發展積蓄了力量。三、新時期之學（1——）是當代文學發展過程中的一個較為重要的部分，這一時期的文學創作一方面是適應文學自身發展內在規律，要求有新的文學作品來突破傳統僵化的表達模式需要，另一方面也是同我國政治體制變革的大事件相適應的思想變革的需要決定的。因而這一時期的文學創作帶有許多顯著不同於前面時期的特點。新時期文學開始表現出一些與延安文藝座談會以來的傳統明顯不同的特點：1、隨思想上的進一步實破和政治體制的改革，文學打破以往與政治緊密的聯系，而變為與經濟生活息息相關。、創作模式由傳統單一和一元比（二元對之模式）轉向多元化格局，出現各式各樣的文學創作式樣、思潮、流派。創作題材上也由過去反映革命戰爭和歷史的宏大題材轉向個人化的敘事立場。了解了新時期文學的這樣一些特點後，我們就從詩歌、小說、散文三個方面來看一看新時期的創作。第一講新時期詩歌新時期詩歌發展大抵經歷了以下幾個階段。一，對傳統的恢復與延續：這一階段主要指1年、1年撥亂反正期間的一部分詩人的創作活動。回歸詩人：指一批在五十年代就成名的詩人，由於歷史原因，在文革期間被迫中斷創作，在撥亂反正後又重新開始創作，我們把這一批詩人稱作回歸詩人。這一批詩人的代表人物有艾青、公劉、流沙河以及曾卓、綠原等原七月派詩人。代表作品有：艾青《魚化石》和曾卓《懸崖邊的樹》、牛漢《我是一顆早熟的棗子》，這里我們僅以《魚化石》和《懸崖邊的樹》為例來看一看詩人重返詩壇的心情：不幸遇到火山爆發也可能是地震你失去了自由被埋進了灰塵過了多少億年地質勘探隊員在岩層里發現你依然栩栩如生歸來詩人（或復出詩人）詩歌創作被禁錮許多年後形成藝術家藝術生涯中的一個值得重視的重要階段，艾青復出後詩歌上開始出現哲理化傾向，表現在多從時代特徵入手處理題材，對生活現象超越寫實性描述，從而將生活現象上作為對歷史觀和人心態的概括上來。回歸（或復出詩人）主要包括以下三類詩人：1、0年代反右運動中的右派詩人，艾青，公劉、白樺、流沙河等。、「胡風事件」中受牽連的七月詩人：綠源、牛漢、曾卓等、與主流文藝觀念相左的九葉詩人，辛笛、陳敬容、鄭敏等。二、對延安文藝傳統詩歌的質疑和突破崛起詩群：一批於文革中被迫到邊疆從事勞動改造的作家，在勞改期間積累了豐富的經驗，撥亂反正後，開始在詩壇崛起的詩人。崛起是相對，七十年末期間的回歸而言，標志著中國新詩對傳統創作模式的突破，這種崛起不僅包括0年代早期的朦朧詩群，甚至包括後來的實驗詩群。朦朧詩完成了新時期詩歌創作突破過程，這群反「正統」的青年先鋒詩人一開始就表現創作上的難解、晦澀，表現出與當代詩歌規范背道的叛逆特徵。學術上把這一批詩人的創作劃分成了三個時期：（1）濫觴期（0年代末—0年代初）；（）涌流期（1年《今天》）；（）發期期（1年後）三個時期的代表詩人有：多多（原名栗世紀）（一個階級的血流盡了一個階段的箭手仍在發射……）北島（趙振開）卑鄙是卑鄙者的通行證高尚是高尚者的墓誌銘看吧，在鍍金的天空中飄滿了死者彎曲的倒影。顧城黑暗給了我黑色的眼睛但我卻採用他尋找光明三、對藝術的新探索——新生代詩人經過朦朧詩人的傳統的突破以後，新時期詩歌在0年代後期開始出現藝術探索的新階段——實驗詩。實驗詩人把藝術探索作為一種嘗試，他們毫不掩飾他們是凡人，是小人物，他們的詩歌探索就象實驗室里的摸索。研究者們因而冠以實驗詩之名。實驗詩的探索過程中一開始出現了許多形形色色的流派，下面我們一起來看一看其中一些主要詩人和流派。海手，查良海，1年於山海關卧軌自殺，代表作有《以夢為馬》或《祖國》。我要做遠方的忠誠的風和物質短暫的情人和所有以夢為馬的詩一樣我不得不和烈士和走在同一道路上……由於篇幅關系，這里我就不全篇介紹《祖國》一詩，但我們從詩人的詩句中可以感受到「和烈士和唱，走在同一道路上」的詩人的形象的這一主題。、莽漢主義與李亞偉李亞偉與萬夏、明王等作家共同創作的流派。李亞偉有作品《懷舊的紅旗》、《中文系》（中文系是一條撒滿釣鉺的大河淺灘邊，一個教授和一群講師在撒網網住的魚兒上岸後就當助教，然後當屈原、李白的導游，然後再去撒網要吃透了《野草》《花邊》的人把魯迅存在銀行，吃利息……）、非非主義：由周佑倫和藍馬等人組織發起的在《變構：當代藝術啟示錄》中指出了明確的主張。、他們文學社：韓東、於堅等。、整體主義：或叫新傳統主義的宋渠，宋煒、廖亦武、歐陽江河等。、西北：有詩集《中國的玫瑰》《光中的蝙蝠》新生代詩歌呈現出風格流派的多元化，為我國詩歌中興注入了一灣清泉。第二講新時期小說新時期小說大抵也經歷了思想突破，（0年代末期到八十年代初期），藝術手法的探索階段。新時期小說創作的思想突破階段經歷了三次比較的文藝思潮：傷痕文學、反思學、改革文學，在三次主要的大文學思潮之下，又有若干小的文藝思潮，火牆文學、知青文學等，這里我們就一起來看一看三次文藝思潮和具體的作家作品。傷痕文學：新時期出現的第一個文藝思潮，以《班主任》為發端，以盧新華的《傷痕》而得名，回憶十年浩劫帶給人精神上的扭曲和傷痕的文藝思潮。代表作：《班主任》、《傷痕》、《回答》、《哥德巴赫聯想》。反思文學：在「傷痕」思潮的基礎上，對動亂形成的社會歷史原因進行進一步反思的文學思潮。代表作《邢老漢與狗的故事》、《芙蓉鏡》、《漏斗戶主》改革文學：經歷「傷痕」和「反思」之後，呼喚表現城市工業和鄉村改革的文學思潮。蔣子龍《喬廠長上任記》、《陳奐生上城》、《人生》，從「傷痕文學」、「反思文學」和「改革文學」我們可以看得出新時期小說思想突破的三個階段：傷痕文學是對十年浩劫的反省和否定，其創作主體多為青年知青作家，這些作家在悲劇感傷的基調下回顧十年動亂的精神上和肉體上帶來的創痛，其意義在於傷痕文學作品的批判與揭露的社會意義。反思文學則不停留於十年浩劫給人們帶來的傷痕上，而是開始對當代生活的悲劇性進行回顧和思考，其主體是一批「復出作家」，這些作家對「傷痕」進行了進一步深思，挖掘了造成傷痕的社會歷史文化原因，從「傷痕」思潮的悲劇，傷感的感性認識開始向較為理性的挖掘過渡。改革文學則是在「傷痕」和「反思」過後「痛定思痛」，對社會生活重新審視，延續了反思與「傷痕」的現實主義干預精神，將創作的領域由對過去的反省反思開拓到對未來的展望上來。從「傷痕」到「反思」、「改革」文學我們可以看到新時期小說思想突破的三個階段是緊密相連、層層深入的思想感悟過程，我們也能看到「傷痕文學」和「反思文學」之間的內在區別。我們要學習思想突破階段的主要作品有劉心武的《班主任》古華的《芙蓉鏡》路遙的《人生》張賢亮的《唯物主義啟示錄》等新時期小說的藝術探索階段：新時期小說的藝術探索階段有其思想、社會歷史背景，這里我們先來對這些背景做一下簡單分析：經歷思想突破階段後文學向的回歸，和西方的啟蒙主義運動一樣，新時期文學經過思想啟蒙突破階段後，開始向人文的道路上回歸，題材上開始一改以往描寫重大社會政治生活的宏大題材向表現日常凡人瑣事生活轉變，藝術手法上由過去的重敘事向多元化敘事方向過渡。這樣一種多元化的敘事是隨著0年代末期文藝解思想的突破，對西方經典名著的澤公的進一步放開，西方「現代主義」逐步被澤公入圍內，從而在國內引起了新時期風格迥異的藝術探索，這是我們來對新時期這些文學流派和思潮做一些簡單介紹。1、人文主義文學思潮：和西方思想啟蒙運動一樣，新時期經歷了「傷痕」「反思」的思想啟蒙突破後，文學創作也開始將向人本道路上回歸，具體表現在延安文藝座談會後的共名的傳統開始被拋棄，開始轉向新時期的無名，創作由反映社會歷史的重大問題向對人0本身的思考上回歸。這一類作品主要有：《愛，是不能忘記……》《男人的一半是女人》《受戒》《大海紀事》《黑駿馬》等、中國新時期的現代主義：對西方經典著作借鑒的基礎上產生的。我國新時期的現代主義主要有以下特點：1、最具有探索性，最遠離我國文學傳統的流派，當其以非理性、反傳統、荒謬感來揭示文革歷史，有其特殊的意義。、在藝術上的求新探索，起到為中國新時期文學多元化，為我國小說形式探索提供了實踐經驗。、但新時期的現代主義明顯帶有人生荒誕、感傷的基調，把該基調作為人生的常態則太過之。作品有《春之聲》、《岡底斯的誘惑》、《紅高粱》。、由反傳統向傳統的回歸一：尋根文學的發展，經歷了新時期現代主義的躁動之後，很多作家開始冷靜下來思考中國特有的文化傳統，創作出了一批帶有濃厚民族文化意識的作品。這一類作品有《棋王》《爸爸爸》（市井小說）、新時期軍旅小說新時期的軍旅小說與傳統的軍旅小說相比，產生一些新的變化，從五十年代戰爭題材小說和六十年代軍旅題材的小說，中間一共經歷了三個階段：1）早期軍旅小說的二元對立模式：《紅明》《紅岩》）八十年代中期以廣闊的社會歷史生活為背景的戰爭小說《西線軼事》《高山下的花環》）摒棄社會政治化視野，探尋個性化心理的結構模式《絕望中誕生》、新寫實小說：在創作上以寫實為主要特徵，注重現實生活原生形態還原，直面現實，直面人生的文藝思潮，代表作家有池莉、方方、劉震雲、劉柏、葉北言、蘇童等。作品有《一地雞毛》《煩惱人生》《風景》《狗日糧食》等。新時期小說呈現復雜紛呈的景象，且作品批評，以上是對新時期藝術探索階段的一些思潮和流派做了一個簡單的介紹。第三講新時期散文和其他文藝作品新時期散文創作主要涉及一些老作家回憶錄、學者隨筆和部分作家的抒情散文。1、老作家回憶錄：楊絳《段六論》巴金《隨想錄》、學者隨筆：程炳《文化苦旅》舒木、王小波等學者隨筆亦是新時期散文創作的又一收獲。、賈平凹和《商州系列》散文。

❽ 普通話水平測試說話稿範文範例30篇

1、我的願望：在色彩斑斕的童年裡，每個人都會有許許多多美好的願望。我也有很多有趣的願望：比如養一隻可愛的捲毛狗，成為一名醫生，或者可以聽懂動物的語言，和它們說說話……，但在這其中，我最想實現的願望就是當一名醫生。

我之所以想當醫生，是因為每次生病的時候，媽媽都會很著急的帶我往醫院跑。記得我小時候，有一次，發燒了，頭暈暈的，媽媽下班回到家，看見我生病的樣子，衣服都沒來得及換，抱著我就沖向樓下的醫院，我當時特別害怕，以為自己得了很嚴重的病。

當醫生給我檢查完身體，溫柔的對我說：「小朋友，不要怕，按時吃葯多喝水，你的病很快就會好了。」聽到醫生的話，我感覺自己的病一下子就好了一大半。我開始覺得醫生的職業很偉大，他的語言就能讓病人減輕疾病帶來的痛苦。

假如有一天，我真的成為一名醫生，如果遇到貧窮的病人時，我會為他們免費治病，如果有的病人住在偏遠的地方，我也會去他們那裡細心的為他們治病。

如果我長大了，沒有成為一名醫生，我也不會輕易放棄，我要繼續向這個方向努力，多閱讀有關醫學方面的書籍，掌握一些有關醫學的知識，為身邊需要幫助的人盡我所能。

我知道，實現願望的道路很艱辛，但我相信只要肯付出就一定有收獲。為了我的願望、我的理想，就算是遇到再多的困難和挫折，我也要努力堅持，決不放棄。

2、人的一生有很多朋友，你的朋友是否幫助過你，你是否幫助過你的朋友。朋友並不是單一的，也可能是很多，還有可能是一本書、一件玩具……下面我來介紹一下我的朋友。

她是一個又聰明又肥胖的小孩，他的臉大大的，把鼻子、眼睛、嘴巴、眉毛的地方都佔得差不多沒有了。他一下課就向乒乓球檯子那邊沖。他左一抽右一推就把很多人打得站一邊去了。

記得有一次，他問了我一道題，我也做不出來，於是我倆一看教室里一個人也靠不住，找誰都不起作用，那就靠我們自己算吧。我在讀題的過程中想到了一個解題思路，我們倆就拿出草稿紙一個寫一個驗，不到一刻鍾的時間，我們就清理了這個「當路虎」。

少一個朋友多一堵牆，多一個朋友多一條路。朋友是我們在這個世界上最「靠得住」的人。一人有難，八方支援，就沒有過不去的坎。

3、在課余里，我的課餘生活有：彈電子琴、打羽毛球、看書、玩魔方、游泳、下棋、學書畫……其中，我最喜歡的是彈電子琴、看書和打羽毛球。

電子琴，是一個能彈出各種聲音的樂器。經過我兩年的學習，總結了一些經驗：有的小朋友總是跟不上節奏。那麼你在家裡練習的時候，就從你能跟上的節奏開始，一點一點地往上提速，直到你彈到書上要求的速度就可以了；我在學校里常常沒有別人學得快，但我彈給老師檢查時，總是我彈得最好。

這是因為我堅持每天彈琴半個小時。雖然你沒有天賦，但你只要堅持練，就一定能彈好，甚至比別人彈得還好。

看書，不僅能讓我學到許多知識、讓我增加想像力，還能提高我的閱讀理解能力和寫作水平。我現在是三年級的學生了，老師對我們閱讀理解和寫作也抓得緊了。

好多小朋友因為不愛看書而造成分數下降。原來，我最頭疼的事情就是看書，但是現在，只要我手邊放著一本書，我就會情不自禁地翻開書，津津有味地看起來。爸爸媽媽常稱我是「小書蟲」。

打羽毛球，可以提高我的反應能力，還能鍛煉身體。以前，我發球的時候，總是發空，接的時候，還總是接不住。可是現在，我發球的時候，每次都是一遍成功；我接球的時候，也接得很好。我還常常把爸爸媽媽打輸呢。

4、這又是一個嶄新的假期，同時在這個假期里我也收獲了不少，我還記錄了一件事情，讓我深深地體會到了農民的辛苦。

那天早上，我和爸爸坐車回到了老家，剛回到家奶奶就做好了飯，我們趕緊吃了點飯就匆匆忙忙的到地里去幹活了。我們到了一塊豌豆地里，地的旁邊就是一個大水庫，水庫邊釣魚和照相的人很多。

盡管我很喜歡那裡，但是我還小，那裡也比較危險所以我不敢靠近，而且老師也強調了，這時老爸就在喊我叫我別發呆了，讓我趕緊幹活，我拿起了一個小竹籃，就開始折豌豆了，折豌豆也是要有技術的，必須向著桿往下折，不然的話是折不斷的，後面有些豌豆被牽牛花的花枝給緊纏住了，而且把果實都也給纏住了。

剛開始我還是挺有活力的，可到了後面經過太陽的考驗後我已經很疲憊了，實在干不動了，爸爸看到我這個樣子，就用豌豆的枝幹給我做了個帽子，這樣，我覺得好涼快覺得有干勁了，折了一籃又一籃，我還心裡美滋滋的想；「有辣條和雪糕就好了，」想到這我又加快速度了，……

到了十二點，我們到休息的地方去吃東西，我快速吃完想著去路邊的的樹上去乘涼，嘿嘿，我覺得我天生就是個「猴子」，休息了五分鍾我又被老爸叫去幹活了。

爸爸說快要下雨了，讓我大家都加把勁兒，於是我就閉上眼睛，不管三七二十一，見豌豆就往我的籃子里撤，不一會兒我的籃子就滿了，爸爸誇我真棒！

這時，已經開始零零落落地下起了雨，不一會雨越下越大，我們不能在撐下去了，就趕緊把裝好袋子的豌豆抬到三輪車上，我和姐姐坐在副駕駛上，奶奶她們坐在車廂里。

到家後，我們都成了落湯雞。

自從經過我親身體驗後，我才明白農民是有多麼的不容易，所以，從今以後，我要好好學習，讓我的爸爸媽媽過上好生活。

5、我家裡養了一隻聰明的小狗，我給它起了一個名字叫小石頭。

小石頭身穿棕色皮衣，大大的眼睛一閃一閃的，宛如黑色的珍珠，可有神了！

中午，小石頭該吃飯了，我看了看給它訂制的菜譜才發現，今天是周六該給它吃雞肉棒了。我正准備跑去哪，哪知道小石頭已經叼著雞肉棒跑到了我的面前，重著我搖頭擺尾，分明在說：「我已經等的拿來了，小主人快點弄給我吃吧！」

我見了哭笑不得，打算給它吃的時候順便訓訓它，譬如，不能自作主張啊，譬如，不能亂動別人東西啊。哪知，小石頭已經坐下了，眨巴著小眼睛，我只好把食物給它，小石頭兩三口就吃完了，吃完還舔舔嘴唇，好像還想吃，我只好再給它一點，看它吃得那麼津津有味，想想這次就不教訓了再原諒它一次。

這么聰明的狗兒還會監督我寫作業呢。

有一次回老家，媽媽讓我寫一會兒作業。我寫了一會兒覺得無聊，就想偷偷玩一會兒，誰知，小石頭飛奔過來，沖著我「汪汪」直叫，好像在說：「快去寫作業。」直到看到我又重新拿起筆認真寫作業，它才大搖大擺心滿意足地離開了，看著它這幅可愛的模樣，我忍不住地「噗嗤」一聲笑了！

這就是我最喜愛的小狗！

❾ 文學作品名稱至少一百個

平凡的世界 穆斯林的葬禮 啼笑姻緣，《芙蓉鎮》，阿累的《塵埃落定》，遲子建的《額爾古納河右岸》，路遙的《人生》，徐貴祥的《歷史的天空》，宗璞的《南遊記》，羅伯特。清崎的《窮爸爸，富爸爸》，魏巍的《東方》，以及都梁的《血色浪漫》，劉猛的《狼牙》，余華的《活著》還有餘秋雨，周國平，以及林清玄等的散文，還有朱自清的散文，還有現代的賈平凹的小說，散文劉心武《班主任》//盧新華《傷痕》//王蒙《蝴蝶》、《雜色》、《活動變人形》//諶容《人到中年》//茹志娟《剪輯錯了的故事》//高曉聲《陳煥生上城》//史鐵生《我的遙遠的清平灣》《命若琴弦》//梁曉聲《這是一片神奇的土地》//張承志《北方的河》、《心靈史》、《黑駿馬》//汪曾祺《大淖紀事》、《受戒》//馮驥才《三寸金蓮》、《神鞭》//張賢亮《綠化樹》、《靈與肉》《男人的一半是女人》//張弦《被愛情遺忘的角落》//路遙《人生》《平凡的世界》//賈平凹《廢都》《浮躁》《雞窩窪人家》《商州初錄》《商州又錄》《商州三錄》《高老莊》//陳忠實《白鹿原》//陸文夫《美食家》//鄧友梅《煙壺》、《那五//》阿城《棋王》、《孩子王》、《樹王》//韓少功《爸爸爸》、《馬橋詞典》、《歸去來》//鐵凝《哦，香雪》《大浴女》//宗璞《紅豆》《我是誰》//張抗抗《情愛畫廊》//王安憶《小鮑庄》《我愛比爾》《小城之戀》《長恨歌》//莫言《紅高粱》《透明的紅蘿卜》//葉兆言《關於廁所》《一九三七年的愛情》//劉震雲《一地雞毛》《官人》《手機》//劉索拉《你別無選擇》//徐星《無主題變奏》//殘雪《山上的小屋》//蘇童《米》《大紅燈籠高高掛》《我的帝王生涯》《紅粉》//格非《慾望的旗幟》 //余華《活著》《許三關賣血記》//北村《瑪卓的愛情》《水土不服》//阿來《塵埃落定》//王朔《頑主》《一半是海水，一半是火焰》《動物兇猛》《過把癮就死》//陳村《少男少女，一共七個》《一天》//徐坤《先鋒》《遭遇愛情》//蔣子丹《桑煙為誰升起》//談歌《大廠》//池莉《煩惱人生》《不談愛情》《來來往往》《熱也好，冷也好，活著就好》《小姐你早》//方方《風景》《桃花燦爛》//劉恆《狗日的糧食》《伏羲伏羲》《貧嘴張大民的幸福生活》//韓東《房間與風景》//朱文《我愛美元》《什麼是垃圾什麼是愛》//邱華棟《手上的星光》//王小波《黃金時代》《青銅時代》《白銀時代》//金庸《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《鹿鼎記》//古龍《陸小鳳》《楚留香傳奇》//梁羽生《七劍下天山》《詩經》《離騷》《九歌》《九章》《天問》《九辯》《周易》《尚書》《春秋》《左傳》《國語》《論語》《老子》《戰國策》《禮記》《古詩十九首》《孔雀東南飛》《鹽鐵論》《漢書》《史記》《三國志》《搜神記》《詩品》《文心雕龍》《陽春白雪》《全宋詞》《趙飛燕別傳》《滄浪詩話》《貴耳集》《吹劍錄》《全元散曲》《西廂記》《牡丹亭》《竇娥冤》《世說新語》《長生殿》《桃花扇》《聊齋志異》《隋唐演義》《紅樓夢》《儒林外史》《鏡花緣》《虞初新志》《全唐詩》《全五代詩》《花間集》《孽海花》《唐宋傳奇集》《離魂記》《柳氏傳》《太平廣記》《柳毅傳》《霍小玉傳》《南柯太守傳》《古文觀止》《三國演義》《西遊記》《水滸傳》《封神演義》《金瓶梅》「三言兩拍」《兒女英雄傳》《施公案》 《三俠五義》 《榴花夢》 《筆生花》 《藝概》