春雨琵琶教學

A. 琵琶在春雨這個曲子中怎樣練滿輪

不大明白，都練到春雨這首曲子了，不管什麼樣的輪子都不需要特別練習了吧？你是覺得滿輪音色不勻，時間不夠，還是力不從心？

B. 請問琵琶曲《春雨》是幾級的曲目呀

春雨，春蠶，草原小姐妹都是十級的曲子，求採納

C. 琵琶調音的方法

有一個定音器，買琵琶一般會送。只有一個音就是一弦的5，然後你按住一弦一品這個音就是二弦的2接著按住二弦四品，這個音就是三弦的1，接著按住三弦一品，這個音就是四弦的5
利用琴頭的軫子調音

D. 怎樣掌握練琵琶的技巧啊

琵琶演奏中快速彈挑技巧的優劣，決定了演奏者對彈挑技術輕重緩急的控制與把握能力，而其
中快速彈挑往往直接影響到琵琶演奏的音樂表現力與舞台效果，這是由於琵琶樂曲中許多重要
的快速且富有激情的樂段一般都是由快速彈挑技巧來完成的。所以說，琵琶快速彈挑技巧不僅
是琵琶演奏中最重要的技法，同時也是琵琶演奏中最難以掌握的重要技巧之一。
那麼，演奏者如何掌握和提高琵琶快速彈挑的技巧和能力呢？實踐證明要達到這樣的目的
，琵琶學習者沒有任何捷徑可走，更不能拔苗助長，繞道速成，一就而就可以奏效的。這就必
須在專業老師的指導下，掌握正確的訓練方法，在經過長期循序漸進的刻苦練習，琵琶快速彈
挑技巧才能夠得心應手，運用自如。
筆者認為，要想很好的掌握琵琶快速彈挑的技巧，需要度過以下五個難關，供琵琶學習者
與教學者共同探討。
1、手型關。據筆者多年的琵琶教學實踐證明：手型的正確如否，對琵琶演奏質量起著決定性作
用。一般的講，手型對了，對學習琵琶來說就完成了一半。那麼正確的手形應該怎樣掌握呢？
左右兩手要呈半握拳狀，手心是空的，右手背的角度與琵琶面板形成平面，演奏時眼睛看不見
手心為宜。兩只手的中、小關節都呈彎曲狀。右手的大指、食指都要彎曲成半圓形，兩個手指
尖捏在一起，如同中間拈一粒黃豆，手戶口呈圓形，也就是龍眼指法的形狀。為什麼要採取龍
眼指法呢？因為龍眼指法兩個指尖端距離近，運動行程小，彈挑動作快，轉換時間短，對快速
彈挑能構成有利條件，右手臂保持在穩定的緊張與放鬆狀態。這樣，只要大指和食指積極運動
，緊密配合，彈挑的速度就會自然加快。快速彈挑為什麼不可以採取雞眼、鳳眼指法呢？因為
這兩種指法的大指與食指的指尖距離較寬，，運動行程較大，彈挑動作轉換較慢，明顯影響快
速彈挑的質量和速度，所以不適應快速彈挑的技法需要。
2、力度關。所謂力度，從力學上講，就是用來抨擊對方的重力。從客觀上講，人的手指處於人
體構成的神經末梢，這就決定了兩手指尖的無力狀態，加之琵琶彈奏是反彈方向，不是往裡抓
弦，而是往外彈弦，因此手指的勁兒就更加軟弱無力。所以，手指無力，速度就無從談起。那
么怎樣增強兩只手指的潛在力量呢？筆者認為，一般要從慢節奏的樂曲練習開始。因為放慢速
度練習彈挑，手指准備時間充分，兩手運籌力量充足，手指的鬆弛和緊張的轉換得到有機的配
合，指尖的力量能夠得到有效的充電，兩指的潛能和活力能夠從根本上得到鍛煉和提高。二是
要堅持經常練功。常言說得好，練琴練琴。顧名思義，琴是靠練出來的，不是靠耍小聰明能解
決的。經驗表明，學習琵琶演奏藝術，老師的指導僅占成功率的30%，而自己的勤學苦練卻占成
功率的70%。偉大的科學家居里夫人深有感觸的說：在成名的道路上，流的不是汗水而是鮮血；
京劇大師梅蘭芳說得好：成功就在於重復。所以學習琵琶快速彈挑更離不開辛勤的汗水和重復
。一般的講，初級階段的學生每天練琴時間不少於2個小時，中級階段的學生每天練琴要保證3
個小時，高級階段的學生每天練琴時間不得少於4小時。只要在老師的指導下持之以恆，不懈努
力，做到勤聽、勤看、勤思、勤練，不惜付出汗水和心血，彈挑的力度和速度就會日漸提高。
三是要運用好速度和力度的辯證關系。速度和力度是兩個不可分割的統一體，沒有力度就沒有
速度。這是因為手指甲在琴弦上停留的時間長短決定的，停留時間長，沖擊力就小，速度就慢
；手指甲在琴弦上停留的時間越短，沖擊力就越大，速度就越快。我們在演奏過程中的用力與
放鬆，實際運作方式就是：用力—放鬆—再用力—再放鬆的交替過程。但是，用力與放鬆又是
相對的。只強調放鬆，手指就會鬆懈無力；只強用力，手指就會生硬緊張。所以，手指必須在
觸弦的一剎那間用力擊弦，產生連續的爆發力，才能集中體現手指潛在的力度和速度。因此，
缺乏應有力度的手指，就不可能產生剛勁快速的彈挑質量和效果。
3、過弦關。過弦是一個難度較大的演奏技術問題，它是由左右兩手對弦數變化操作能力的挑戰
。其標準是，右手彈挑多條弦時就像彈挑一條弦的速度一樣快捷。那麼怎樣解決這個問題呢？
我認為一是右手的手虎口要保持規范的龍眼形狀，形成駕馭彈挑四條弦的准備動作，為快速過
弦彈挑創造充分的交替轉換條件。二是要區分好順向轉換和反向轉換的過弦走向關系。所謂順
向轉換就是從第一弦向第四線運行排列；反向轉換就是是從第四弦向第一弦運行排列；還有跨
弦循環轉換，即橫向從第一弦跳到第三弦，或從四弦跳到第二弦等等，因此，跨弦轉換指法是
過弦難度較大的技巧，需要大腦指揮的快速反映能力和應變能力。三是手指和手臂的伸展和收
縮。我強調的是，彈和挑起板的運動變化都要順應快速過弦的需要。但一般的快速過弦彈挑，
都是以彈弦在前，挑弦在後，無論是順向過弦、反向過弦和跨弦過弦都要遵循這個規律，挑弦
起板只適應個別音型。四是左手指按弦運動要有較強的獨立性。尤其第三指（無名指）和小指
按弦要有足夠的支撐力。換指的上下按指要有機交替，在同一個把位上，下音按指在上音按指
未抬起前就要積極地按在下個音位上，下音按指不可在上音按指抬起後再按，否則就會延誤按
指時間和速度。五是指甲吃弦不要太深，標準的吃弦深度占指甲的二分之一，吃弦深了彈挑的
阻力就會加大，阻力大了必然會減慢彈挑速度。六是食指指甲的膠布捆綁要科學。纏綁指甲時
，第一圈膠布要把指甲後端的邊楞壓在底下，讓膠布和指甲邊楞形成平面，防止在演奏中出現
刮弦故障，影響快速彈挑的節奏和質量。
4、換把關。換把是因為琵琶音位按照十二平均律設置排列所決定的，也是琵琶演奏變換幅度較
大的連接動作。換把指法是由左手指、腕、臂垂直變換在相把位和四個品位之間的動作，它的
音域上下與大提琴的音域一般寬。是由左右手協調配合完成的換把技術。怎樣掌握換把方法呢
？一是左手臂不管是上行換把還是下行換把，都要敏捷快達，干凈利落，收放自如。上行換把
手腕要孤起，下行還把手腕要凹下，這樣可憎加上下換把的慣力。二是左手指換把按音走手要
迅速，定位要准確。要學會並採用變通把位、移位替代換把、跳把和收縮動作及替代伸展動作
等指法。三是指序設計要科學有序，充分發揮保留指、平按指、交叉指和伸縮指等指法，盡力
減少重復按指動作和時間。手臂運動要適應上下換把的需要，注意加快上行還把的速度。四是
要練習好跨把和跳把運動的基本功，左手指要勝任上把位最後一個音和下把位頭一個音巧妙連
接能力。要具備熟練地按音指序和大腦敏捷的反應能力。如以D調為例：從相把位大跳到第三把
位的頭一個音是3，那麼就由左手的第三指按音；如果是從相把位大跳到第四把位的頭一個音是
5，那麼就由左手第一指按音等等。換把按音的能力要達到不用腦想眼看的熟練程度為宜。
5、耐力關。耐力大小是勝任琵琶快速彈挑的關鍵因素。這是因為有些琵琶獨奏曲和練習曲篇幅
比較長，尤其是演奏那些速度快、段落長的音樂片段，兩手指沒有足夠的耐力和潛在的能力是
很難適應的。因此，具備持久的韌勁和耐力是勝任琵琶演奏的根本所在。怎樣增強持久的耐力
呢？一是要下意識的鍛煉兩手指快速彈挑的潛在能力。在練習琵琶快速彈挑的練習曲中，要堅
持先慢後快的原則，只有放慢速度，練琴技術才能夠從根本上得到增強和提高，手指力度才能
夠鞏固和發展。在練習樂曲中手腕出現酸疼無力感時，這時不要停下來，要保持力量，堅持彈
下去，直至酸疼感消失為止，可休息五分鍾後再繼續練習，這樣有利於鍛煉和積淀手指的潛在
能力。二是要堅持做好練琴前的手操准備。即將兩只手舉到面部高度，手指伸直—握拳、再伸
直—再握拳，連續運動100次，然後再開始練琴，以促進兩手的靈活程度。三是要認真練習每分
鍾130拍左右的快速彈挑類琵琶練習曲。如音階練習曲、過弦練習曲、換把跳把練習曲、半音密
集練習曲、移指和變通把位練習曲等等。要重點練習《小指練習》、《音樂會練習曲》、《無
窮動練習曲》、《音節琶音練習》、《流浪之歌》、《流暢練習》、《跳把練習》等優秀的琵
琶練習曲（上述練習曲可從葉緒然編著的琵琶練習曲中查找）。演奏練習曲的時間要佔每天練
琴內容的50%。要從思想上跳出練習琵琶獨奏曲就可以代替琵琶練習曲之功效的誤區，只彈獨奏
曲是很難提高快速彈挑內在能力的。因此要通過反復練習這些難度大、速度快的琵琶練習曲，
直至練到左手指尖磨起老繭子，琵琶品上磨出深溝溝，右手指在快速彈挑時產生較大的阻力感
和反彈感為止，這才算真正達到了琵琶快速彈挑技術的目標和能力。希望採納

E. 琵琶的演奏技巧

常用的定弦法， 是把四條弦由纏弦至子弦固定為A、d、e、a（5 1 2 5 ）四個音。即D調。六相二十五品琵琶音域從A到e'。
一、定弦
（A）定弦的基本方法
琵琶定弦，在傳統樂曲中變化較多， 四條空弦之音的音程關系並不固定。但比較常用的定弦法， 是把四條弦由纏弦至子弦固定為A、d、e、a四個音。即D調。 初學者宜先學D調， 定弦是以D調為標准進行定弦。
校定弦音的方法：初學琵琶時， 如對音準觀念還未培養與建立，就不會校定弦音。 此時更宜養成定準弦音的習慣。若弦音未定準，就不練習。
在定A、d、e、a的弦音時，可根據笛、簫、口琴、鋼琴、音叉等的a音音高，先定好空子弦；然後在第一品位上按子弦彈出e'(比e音高八度）來，作為定空中弦e音的依據；再在第四品上按中弦彈出d'(比d音高八度）來， 作為校定空老弦d音的依據；最後在第一品位上按老弦彈出a 音來（或彈空子弦的a音），作為校定空纏弦A 音的依據。在初步定好四條弦音之後，應再作校驗。 常用的校驗方法有下列幾種：
（甲）雙音校驗法：按第一品位子弦與空中弦作「雙彈」；按第四品中弦與空老弦作雙彈； 按第一品老弦與空纏弦作雙彈；或「分」空子弦與空纏弦。 如在雙彈或分時，發現兩條弦音之間有不諧和時， 就需細心去辨別每一條弦的音高，是哪一條弦低了或高了， 將定得不準的弦再作校定。
（乙）泛音校驗法：如已學會演奏泛音時， 可用此法
（丙）按音與泛音校驗法
（丁）散音與泛音校驗法
其中，初學者一般用雙音校驗法， 但在學到一定程度時，即掌握泛音演奏時，可用泛音校驗法， 這是一個比較可靠的好方法。即在排品時， 也宜用泛音來校驗，以使品位排粘在准確的位置上。
（B）「變調」定弦的種類
根據演奏樂曲的需要，也可以改動定弦的關系。 在琵琶傳統樂曲中，為了更好地發揮某一樂風的特有效果，使其盡量利用空弦，來得到其需要的和弦效果時， 常用改變定弦的方法。如在小工調（即1=D）上作改變定弦時，曾稱作「小工變調一」或「小變調二」等。當然，這里所謂的「變調」是指改變了四條空弦之間的音程關系，並不是指改變了樂曲的調式。 現附錄在傳統樂曲中曾經用過的幾種「變調」定弦方法如下：
（A）A、B、e、a：《海青》、《霸王卸甲》等曲用之。
（B）A、B、e、e：浦樂派的《將軍令》用之。
（C）E、B、e、e：平湖派的《漢將軍令》、《滿將軍令》用之。
（D）A、e、a、a：無錫派的《將軍令》用之。
（E）G、d、e、a：《小普庵咒》用之。
（F）B、d、e、a：《隔霧聞鍾》用之。
（G）#F、B、e、a：《舞名馬》用之。
（H）A、#c、e、a：盪調彈唱《漁家樂》、 《十二個月》等用之。
（I）#F、d、e、a：《普庵咒》的尾聲《清江引》用之。
（C）活動山口
在按平均律半音排列音位的琵琶上，所有的升種調、降種調基本都能按彈。但在某些調上，只能用按音演奏，不能利用四條空弦音。因此，可以試用活動山口。 方法是將活動山口把四條弦身壓在第一相、或第二相、 或第三相上。這樣，才能在各調上， 根據調式將主音或屬音變為空弦音，以便盡量利用各種傳統奏法， 發揮其空弦音的作用，在裝置有活動山口的琵琶上， 運用了活動山口後，空弦散音都已改變。
二、音域
琵琶上的音位（相與品）， 現都按照平均律依半音順次排列，一般安裝有六相二十五品。 在個別獨奏琵琶上出有安裝有六相三十品的，在定弦作「Adea 」裝置有六相二十五品的琵琶上，它的音域是從A到e'；裝置有六相三十品的琵琶上，它的音域是從A 到a'。
三、音色
琵琶由六個相、二十五個品構成了音域寬廣的十二平均律。 有十二種定弦法，常用定弦為 A、d、e、a 。六相二十八品的琵琶音域 A－g3。右手有彈、挑、夾彈、滾、雙彈、雙挑、分、勾、抹，摭、扣、拂、掃，輪、半輪等指法，左手有揉、吟、帶起、捺打、虛按、絞弦、泛音、推、挽、綽、注等技巧。可演奏多種和音、和弦。廣泛應用於民族樂隊和多種地方戲曲、曲藝伴奏。著名樂曲有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《潯陽月夜》、《陽春白雪》、《月兒高》， 《春雨》，《彝族舞曲》、《昭君出塞》，《春江花月夜》，《大浪淘沙》，《趕花會》，《飛花點翠》，《天鵝》，《狼牙山五壯士》協奏曲《草原英雄小姐妹》等。
一、左手指法
捺、帶、擻都是用左手指發音，因音量較弱，故又稱虛音。虛音是與左手彈奏的實相對而言的。音量方面，實音較強，虛音較弱。如在樂曲某些地方恰當地運用了虛音與實音的有機結合，可使樂曲在音量方面增添對比。這種虛音與實音組合進行的方法，在琵琶傳統文曲中見用最多。現將有關捺、帶、擻的演奏方法，分別介紹如下。
（1）捺
捺，又稱「捺打」、「印」等。演奏捺的方法，是在指關節的運動中，手指端取勢將弦身擊捺在相品位上，使得微聲，捺與前面一音大都成上行進行。
（2）帶
帶，又稱「帶起」、「帶音」、「放」等。演奏帶的方法：當右手彈出前一按音之後，接著在相品位上作向左內方或向外方一撥，然後離開弦身，帶起一個較弱或稍強的音來。帶與前面一音大都成下行進行。
帶起的音，有散音與按音之分。帶起散音時，須將按指向左內方或外方一撥，即可帶出空弦散音來。帶起按音時，則須把下行進行的後一個音先用食指（或中指）按在相品位上，然後再作帶的動作。
（3）擻
擻，又稱「搔」、「搬」、「抓」、「粘」等。演奏擻的方法：用左手指將弦身按在相品位上，用中指或名指在下面搔弦發音（如用左手中指按弦時，則用無名指搔弦），這是擻按音的奏法；如擻空弦散音時，則可在左手食、中、名三指中選擇一較方便的指頭去搔弦即可。擻弦大都在同一條弦上進行。
二、右手指法
彈挑類包括彈、挑、夾彈、滾、雙彈、雙挑、剔、撫、飛、雙飛，而彈、挑是右手指法中最基礎、最重要的指法。其他右手指法如夾彈、滾、分、摭、勾、抹、剔、飛等，都是由彈挑衍變而成。
a．彈：是用右手食指指甲端（一般用與拇指相鄰側的指甲端）觸弦，將弦向左彈出發音。
b．挑：是用右手拇指指甲端（一般用大指外側的指甲端）觸弦，將弦向右挑進發音。彈挑類其他指法的演奏方法：
c．夾彈：是用彈和挑在弦上作連續均勻而不很快的動，每拍依曲調節奏的快慢，一般作四聲，有的或作二聲。
d．滾：演奏方法與夾彈相同。但在速度上則較夾彈快一倍，即每拍依曲調節奏的快慢，一般作八聲，有的作十六聲。
e．剔：是用中指甲向左將弦剔出。
f．撫：是用中指肉將弦向右撫進。
g．雙彈：是用食指甲將相鄰的兩條弦向左同時彈出。
h．雙挑：是用拇指甲將相鄰的兩條弦向右同時挑進。
i．飛：是用無名指甲將弦向左飛出。
j．雙飛：是用食指甲彈左面的弦，拇指甲挑右面的弦，要連而不斷。輪指是五指循環周而復始的演奏，是彈琵琶時獲得長音的主要方法。
三、輪指演奏方法
1、輪類
二胡等拉弦樂器演奏長音時，可拉「長弓」來得到連續不斷的長音。笛子等吹奏樂器，演奏長音時，可一口氣吹出連續不斷的長音。琵琶等彈弦樂器演奏長音時，就須用「輪」或「滾」、「搖」等指法，利用同一音位的各個快速單音聯成了一個長音。用長弓與一口氣吹的長音，是毫無間斷的長音，用輪或滾搖的長音，在長音的中間，存在無數的短促間歇。
輪指的定度：以右手食指為第一、中指第二、無名指第三、小指第四，一個接一個依次順向（左前方）彈出；接著大指為第五由反向挑進得五聲稱一輪。這種五指循環周而復始的演奏指法稱為輪指。輪指時五個手指擊弦的時間間距要均勻，聲音要統一。
輪有兩種奏法：一種叫「下出輪」，是先用右手的小、名、中、食指次第向左彈出，然後拇指向右挑進。由於它是先用小指開始作輪，因此叫做「下出輪」。清代浙派多用此法。其優點是各指的發音量易於相仿；缺點是音量一般較弱些。另一種叫做「上出輪」，是先用右手拇指或食指在上面開始作輪的，清代直隸派多用此法。其優點是發音量一般較強些；缺點是各指的發音量易致強弱不一。由於大都採用了「上出輪」的方法，因此就以介紹上出輪為主。劃、拂、掃、撇類都是在同一時間有四個音（或三個音）一齊發音的指法。在演奏和音或和弦時，大都採用這類指法，常用在樂曲的重音和高潮處。劃、拂、掃、撇類劃、拂、掃、撇類，包括劃三弦、拂三弦、滾二弦、滾三弦、滾四弦、臨、掛。都是在同一時間有四個音（或三個音）一齊發音的指法。在演奏和音或和弦時，大都採用這類指法。此類的發音量較強，易於作出激烈而有力表現，能突出重音，強化節奏，因此，在樂曲的重音和高潮處常配用這類指法。
輪指是琵琶中最基本、最常用也最難學的指法，通常有這種說法：輪指學好了，琵琶就學會一半了。
2、掃類
a．劃：用右手食指甲由纏弦至子弦向左急速彈四弦如一聲。
b．拂：用右手拇指甲由子弦至纏弦向右急速彈四弦如一聲。
c．掃：用右手小、名、中、食四指排齊，由纏弦至子弦向左急速掃出如一聲。
d．撇：用右手小、名、中、食四指排齊，由子弦至纏弦向右急速撇進如一聲。
e．劃三弦：用右手食指自右向左急速彈相鄰的三條弦。
f．拂三弦：用右手拇指自左向右急速挑相鄰的三條弦。
g．滾二弦：用右手拇、食兩指在相鄰的二條弦上作連續而快速的彈挑。
h．滾三弦：用右手拇、食兩指在相鄰的三條弦上作連續而快速的彈挑。
i．滾四弦：用右手拇、食兩指在相鄰的四條弦上作連續而快速的彈挑。
j．臨：用右手拇指自子弦而中弦、老弦、纏弦向右次第挑進。
k．掛：用右手食指自纏弦而老弦、中弦、子弦向左次第彈出。
3、摭分勾打類
a．勾：用右手拇指肉觸弦，取勢向左勾出。
b．抹：用右手食指肉觸弦，取勢向右抹進。
c．摭：用右手拇指勾同時食指抹。
d．分：用右手拇指甲向右挑，食指甲向左彈，兩指同時觸弦發音。
e．扣：用右手拇指向左勾，同時食指向左彈。
f．勾打：「勾打」又稱「勾搭」，在實際演奏中，曾有各種不同組合形式。每組二聲的是勾搭類最原始的演奏形式，其他各種都是由二聲衍變引伸而成，其中又以每組四聲的見用最多。
二聲的勾打：第一聲用拇指勾右面的一條弦，第二聲用食指抹左面的一條弦，大都作連續反復進行。傳統稱作「勾搭」，俗稱「小勾打」。
四聲的勾打，奏法有多種形式，名稱也不一致，這里主要介紹常用的「鳳點頭」：第一聲摭子纏弦，第二聲食指彈子弦，第三聲食指抹子弦，第四聲食指彈子弦，大都連續反復進行。 一、看
先看琵琶的用料。琵琶的材料，以背板的原料來說，分有最高檔、高檔、中檔、次檔四種。最高檔是用紫檀做背料，音色最好，價格最貴，整塊紫檀背料的琵琶很少，雖有，但是由二或三塊紫檀料拼成的。高檔的是用紅木做背料，紅木的品種很多，其中以老紅木(顏色呈黑紅色，也很難能買到)新紅木(顏色呈淡紅色，市場上能買到的紅木琵琶大都是這一種)做背料，音色較好，價格稍貴。中檔的是用花梨木、香紅木做背料，音色尚好，價格適中。次檔的用白木(如（窿）木等)做背料，音色較差，價格最便宜。背板整料最好，象貝最貴。
不論用哪種材料做背板，大都選用整塊的背料，不愛用由幾塊拼成的背料。因為用幾塊拼成的背料，在新買時，對外觀、音響都不受影響。但用了一段時期後，相拼之處會看出拼的痕跡來，如果脫膠，音響也會變壞。對整塊背料，也須看看是否裂縫或變形。
如何區別紫檀、老紅木、新紅木的背料，可把山口後面、背料上端處用小刀把漆刮掉，然後用測試法或用肉眼觀看它的木紋與顏色來辨別。如果對紫檀的木紋顏色看不懂也不會測檢的話，還是請會看的人一同挑選，因為紫檀料太少了，不免有以次充好的。
山口、六相、鳳枕的用料，以成本價格來說，分有象牙、玉石、白牛角、黑牛角、骨料、紅木等幾種。象貝的價格最貴，紅木的成本最便宜。頭花分有象牙、玉石、骨料等幾種。珍子分有象牙、紫檀、黃楊、紅木等幾種。
頭度、弦槽、軫子要勻襯合度。從琵琶外形來說，頭部的大小、弦槽的彎度、四個軫子的斜度以及長短、粗細等都以勻襯美觀合度為主。磨工要細，漆色要雅。琵琶頸部(六個相位處)不宜太厚太闊，品位第一把處也不宜太厚太闊，如果太厚太闊，左手按音會感到很累，不利於左手的按音動作，尤其女性手指較短，更感費力。
要仔細觀察相位與第一品第一弦的左外側端以及第四弦的石外側端的距離是否相仿。常見第一弦與第一品左外端的距離較短，第四弦與第一品右外端的距離較長，在子弦上演奏「吟」「挽」時，易使弦身滑出品端而沒有了樂音。這是製作上的弊病。形成的原因，大都由於沒有把復手粘在面板下腹部的中央處，或因山口的架弦開得偏左或不平均之故。
復手面宜呈水平面，不宜呈半圓彎形，首先它關繫到發音，其次為呈半圓彎形，當弦身向上拉緊之後，在復手上口處的弦身呈下凹形，此處弦身就會易於斷裂。
第一弦最細，音高也最高，使用比較多，為此，第一弦最易斷裂，常須換弦。一般在復手子弦穿匝孔的下面，都鋸成一條線槽，可通過這條線槽來換弦，可節省換弦的時間。可是有些製作者，只鋸一條很細的線槽，在實際換弦時，不能利用這條線槽來換弦，使這條線槽形同虛設。
所以這條線槽既要闊一些，也須把線槽處的復手裡側多去掉一些，以能通過這條線槽很方便地換擊弦線為原則。
品與相都是琵琶上的音位裝置，每個品的位置都須排粘的音很准。每個品與品之間，從上到下，由寬至狹排列非常均勻。尤其應看一下第十八品位的上端與弦身之間的距離宜在0.4至0.5公分；如距離超過0.6公分以上，在下把按音時會感到很累。為此，對弦身與第十八品上端之間的距離超過0.6公分的品，是屬於製作上的弊病，應宜重新換做。
二、聽：
音量強而洪亮並富有金石音色的琵琶，是購買者的首要選擇目標。一把音響好的琵琶，演奏它時會愛不釋手。越彈越愛彈，可以說真是「百彈不厭」。因此，在選購琵琶時，必然先要去彈奏一下，聽聽它的音響效果。
琵琶的音色，老一輩演奏家曾列舉了「尖」「堂」「松」「脆」「爆」五種音色，並要求在一把琵琶上對尖、堂、松、脆、爆五種音色都具備。「尖」是指下把位高音的音響很明亮「堂」是指相上低音區的音響很渾厚「松」是指彈弦後發音很靈敏；「脆」是指品位第一、二、三把位的音色很清脆；「爆」是指能發出金石之聲的音色，出音有厚度、有分量，樂音能傳送較遠。其中堂、松與爆在製作上存有極大矛盾。例如能發出堂與松音響的琵琶上，大都聽不到爆的金石之聲能發出爆的堅實而富有金石之聲的琵琶上，大都失去了堂與松的音響效果。在一把琵琶上怎樣能做到音量很大、反應很靈敏，同時也能昌有金石之聲、堅實有力的音色，這是製作琵琶師傅們的奮斗目標，也是製作上的技術問題，這里就不作詳細介紹了。
製作面板的技術如何，面板的質地或好或環，對琵琶的發音有著最為直接、最為密切的關系。過去，面板都用浙江、福建、安徽等地的梧桐木板製作。後經多次實驗對比，都已採用河南蘭考生長的泡桐板來製作。可是，蘭考的桐木板也會有優有劣。而旦在一顆優質的蘭考泡桐木樹上，也只有兩塊最好的板材。是否能選到最優的桐木板，這又是製作師傅們在選料時的一門學問了。
選購琵琶時，只能看到面板外表木紋是否直；紋與紋之間的闊度是否合適面板上是否有節疤面板中央對拼處是否有縫隙(面板須對拼，在樹心部分鋸開，把樹心部位質地較硬、傳音較差的部分去掉或放在左右兩側)等等，其他如子口的深度、闊度、橫梁的位置及其厚度、闊度、音柱的位置及其大小與形狀、是否粘有八字梁、內膛的弧度、深度等因都已做好，從外表上是看不到的。
過去粘面板都用黃魚膘，又在黃魚膘中摻入豬皮膠，這是含有水分的膠。用含有水分的膠來粘面板的琵琶，彈奏了五年十年之後，音量音色都會發生變化。因為經歷了一定時期之後，膠內的水分逐漸蒸發掉，音量音色必然有所改變。為此，在購買時，必須問清楚是否用了含水的膠。
粘面板時也有用化學膠的。化學膠的種類很多，有些剛粘好的面板音響效果較好，但還未通過多年的實踐與考驗，對其粘的牢度、音響是否有變化等等，還不能得出正確的結論。
挑琵琶，聽聲音，一般都會喜愛音量很大、音響寬洪的琵琶，忽略了音色堅實(爆)富有金石之聲的方面。我們通過實踐證明音量大、音響寬洪的琵琶，大都缺乏金石之聲與堅實的音色彈了一段時期後，音量雖然仍然很大，但音響逐漸失去「份量」，音色變得較「空」，甚至很「木」，難聽得很。這是由於經過一定時期的彈奏後，面板得到不斷振動，面板木質內的水分與粘液已經逐漸減少之故。所以，挑選新琵琶時，決不能只憑音量大、音響寬洪，更須聽聽有沒有金石之聲，音色是否有份量、很堅實。一般來說，宜挑選音量不是最大，但反應很靈敏，音色較厚實的為好。
挑琵琶，聽聲音，還須注意地區。是南方潮濕地區製作的琵琶，還是在北方乾燥地區製作的琵琶。常見在南方挑選到音量很大，反應較靈敏，音色並不「空」，但帶到北方乾燥地區後，經過五天十天的乾燥氣候音色一下會變「空」，變「木」。這是由於面板內的水份與粘液被很快地蒸發之故。為此，當在南方各樂器廠挑選琵琶，絕不能只憑當地的發音效果為主，應考慮到帶向乾燥地區後所發生的變化。所以在南方挑選琵琶時，宜選音量不最大，音色較為堅實的(爆)為好。即便在北方乾燥地區製作的琵琶，如不馬上用作演出，還宜挑選音色堅實(爆)有份量一些的為好。
為此，挑選琵琶者必須學會聆聽辨別「尖」「堂」「松」「脆」「爆」各種音色的本領，才能在試奏相把位各弦、品位各把位的四條弦上辨聽出上述五種音色是否都具備，也才能購買到一把使用壽命較長的理想的琵琶。

F. 學琵琶彈好一首曲子多長時間

如果你每天都花上兩到三個小時練 從基本的彈跳到輪指，輪指每天500個 一個個踢出去，注意手型抱琴姿勢 兩個月 你的基本功已經很好了。就能考四級了。。剛開始的曲子不好聽，級別高點的像《彝族舞曲》《霸王卸甲》《春雨》《天鵝》 說這些曲子難么？ 不是的 最主要的就是基本功，基本功好了 琵琶出來的音色就不一樣。當初我學的時候，直接先考四級。再六級，再七級，八級到今年十級。可以說七級以下的曲子，沒什麼太多內容，好聽的也不多，真正好聽的就七八級開始了，彈的好的都是輪子出來的音色很乾凈，因為你是男的所以力度方面肯定比女生要好。
時間的話，如果你要彈的好聽的，起碼2年，只要彈下來的話，不注意其他方面的可以說，你老師幾節課就可以教完一首曲子，但是處理音色和感覺肯定是不夠的。

G. 怎麼對初學者進行琵琶教學

學任何樂器都一樣，老師先示奏一首樂曲，再引入樂器介紹，接著講解左右手的指法名稱，然後讓學生體驗一下樂器的執法（即如何拿好樂器，演奏姿勢），接著再講解樂器的定弦，簡單的音階結構及走向，最後讓學生先練習空弦彈奏，彈、挑之類的，簡單一些，容易使學生產生興趣。

H. 琵琶怎麼調音的

調好第一根弦的音這個是最重要的（其實主要是4根的和諧）
第一根弦（最細的）調高調低都不影響彈曲子最多隻會把整首歌調高或者調低幾度音
所以在家練習第一根弦大致音差不多就可以了
琵琶分「相」（木質的品以上都為相）和「品」（木質的
從上到下分為第一品第二品第三品。。）
左手食指按第一品第一根弦並依次彈第一根和第二根弦（第二根彈空音）
使之彈出相同的音「2」來調第二根弦
左手無名指按第四品第二根弦彈二三弦
音「1」調第三根弦
左手食指按第一品第三根弦彈三四弦
音「5」（比前面的「1」「2」第一個八度的「5」）

I. 琵琶春雨賞析

春雨是D調的，作者朱毅，由琵琶彈奏，聽起來如名字一般好似春雨綿綿細雨蒙蒙，使人回味無窮。

J. 琵琶 春雨 第四段輪指 指法

5 、4各一輪的話太快了 在節拍上不夠時值 建議5兩個輪4兩個輪，這樣的時值比較合適 3一個輪 2一個輪 3一個輪 5一個輪 這樣比較好掌握一些 重音落在食指上比較好掌握節奏 意思就是用食指來打拍子