木蘭飄香教學分解動作

㈠ 戲劇有幾種結構模式，在現當代戲劇中找出每個結構模式的代表作

戲劇文學的分類是多種多樣的性質內容分類，可分為悲劇，喜劇和戲劇的表達方式分類，可分為話劇，歌劇，芭蕾舞，音樂劇，舞劇分類結構可分為獨幕劇，多幕劇演出場合分類，可分為劇院，街頭戲劇，廣播，電視作品反映了時代的分類，可分為現代劇，歷史劇等
戲劇的分類BR />
木偶操縱木偶的演員幕後木偶戲的戲劇形式。
中國古代，也被稱為傀儡。
文化起源於公元5世紀，中國，印度和其他古老的。
演員出現在20世紀的新趨勢，發揮木偶特點，發揮一些「人」，不能展示他們的表演，製作出各種形式，如手套，托棍，提線三綜合性能；
真人與木偶的同台演出，演員的面孔操作表演的觀眾看時，觀眾和舞台木偶混合演出和電影放映傀儡顯示表現不一。
皮影
上演的戲，皮影戲與皮革或紙張平玩偶的形式。
隨著照明的半透明的屏幕上操縱玩偶形象，為當地的觀眾。
這是許多國家普遍存在的。
的一種表現形式不同，電影製片人的造型，音樂，舞蹈和戲劇的內容，但為了操縱他們的表演方法有特色的木偶藝術。
國外皮影戲中率先通過了歐洲和美國從中國，印度和其他亞洲國家，宗教活動，後來發展成一個有趣的戲劇藝術。
中國皮影戲有著悠久的歷史，流傳廣泛，品種更加復雜。
傳統劇目「萬仙陣」，「鬆散的班會」，「天使送子」，「半夜雞叫」白骨精「，」鶴與龜「。
多幕劇 BR />戲劇類的一種形式，規模，窗簾打開和關閉一次以上，被稱為多幕劇。
在17世紀的歐洲戰場後的子畫面場景可以被劃分為若干個游戲的帷幕，標志著一大段劇情發展，而本場一大段的時間間隔或場景變化。
在現代戲劇中，屏幕和現場的界限已經變得無足輕重，現場多場次的劇目是更多的自由空間轉型。
獨幕劇，與相應的多幕劇。
現場小劇場內完成。
少玩些一般的人物，情節簡單的線條，從側面反映一個生活的社會矛盾，構成一個獨立的戲劇故事。
莫里哀的」可笑的女才子「契訶夫的」求婚「 。
辛格的」騎士的海人「，夫人格雷戈里的」月出「和田漢的」著名死「丁西林」壓迫「香港，沉奎橋」是一個獨幕劇的傑作。
戲劇劇場的其中一類，一個特殊的頭銜。
在歐洲，一般起源於古希臘悲劇和喜劇的戲劇表現形式，話劇，歌劇，芭蕾舞劇，啞劇差異。
從20世紀開始，它傳到了中國，最初被稱為戲，文明戲，美容和 。
。
戲劇。
1928年戲劇家，閎舍嗯擬稱為戲劇。
文學，表演，導演，美術，音樂，舞蹈和其他藝術的成分，講（對話，獨白，旁白）為主要表現手段，演員的表演的基礎上，在視覺上塑造了各種各樣的人物的言行表明在社會生活中的矛盾和斗爭。
隨著時代的發展，戲劇的題材，體裁，風格，技術和藝術形式不斷豐富和發展。
歌劇
音樂的因素和戲劇因素，集成詩歌，舞蹈，藝術，建築，表演藝術和其他藝術因素。
從廣義上講，中國戲曲藝術的歌劇的性質。
現代西方歌劇，在義大利佛羅倫薩，是16世紀演唱會話劇後，正宗的義大利歌劇西洋歌劇嚴成各種樣式和風格。
如法國大型歌劇，喜歌劇，義大利喜歌劇，輕歌劇，德國的音樂劇，現在歐洲和美國流行音樂。
本質上是西方歌劇的音樂作品，戲劇化的情節出於提高性能的目的，從而創作的作曲家為主。
如威爾第的「香格里拉」茶花女「，普契尼的」夫人蝴蝶「和柴可夫斯基的」葉甫蓋尼·奧涅金「，比才的」卡門「和莫扎特的」費加羅的婚禮。
中國國家歌劇院的五月四新的文化運動以來，包括在「滿頭白發的的女孩」出現在20世紀40年代在延安，新中國成立後，平局的歌劇，地方戲曲，逐步形成既不同於中國傳統戲曲與西方歌劇的民族歌劇傑作「蘭花花」 ，「英俊的年輕人結婚，」竇鵝源「，」洪湖赤衛隊「，」江姐「，」野「。
芭蕾舞
跳舞，共同打造一個綜合性的音樂，戲劇，美術，和舞者的主要手段。
它的導演是一個芭蕾舞團的組織者，整體藝術形象的創造者。
芭蕾舞是西方芭蕾藝術的模式，從早期的民間舞蹈，舞蹈融入社會的宮殿和城市階段，形成學科的藝術形式，通過不斷創新，與表現技巧。
代表作」天鵝湖「，」睡美人「，」胡桃夾子「，」巴黎聖母院「，」堂吉訶德「。
中國芭蕾舞台，創作，上演自己的劇目」紅色娘子軍「婦女」，「白」，「梁山伯與祝英台」。
民族舞劇的中國古典舞蹈和民間舞蹈，外國舞蹈藝術的傳承和創新，吸收的基礎上，已經擁有了自己的藝術特色。
「寶蓮燈」的作品，「絲綢之路」，「嫦娥奔月」，「花木蘭飄香」。
啞劇
不表達戲劇的情節線和動作和面部表情。
它要求演員們精湛的肢體語言來表達的巨大的思想和意義。
默劇起源於古老的生命活動。
主要產於19世紀的法國啞劇大師得不羅的現代啞劇，創造了一個獨特的角色邲哀犖他們的一系列的啞劇作品，令人印象深刻。
現代啞劇的獨白集體啞劇，有一個完整的情節。
卓別林（英國），馬素（法學）的：莫Erxiao（奧地利）的代表人物。
含有大量無聲的中國戲曲表演。
出現在20世紀80年代開始作為一個獨立的啞劇，王鏡宇等人的創作。
戲劇
狹義專指古希臘悲劇和喜劇的開頭，然後廣為流行的形式在世界上發達的歐洲國家，中國人稱之為「劇」的舞台表演。
廣義包括一些東方國家，民族的傳統舞台表演，如中國，日本歌舞伎，歌劇印度古典戲劇的形式。
劇院作為人類文化的一個組成部分，與其他文化成分有著密切的聯系。
它的起源可以追溯到古代祭祀的歌曲和舞蹈。
血緣關系的歌曲和舞蹈。
但是，東方和西方的發展過程中，也提出了海水淡化舞蹈，加強戲劇性的因素，反之亦然，或白色的財務不同的形式，構成了人類戲劇的主脈。
戲劇的本質，在古希臘的亞里士多德詩學中的表達，所有的藝術是仿製品。
「模仿」一直是廣泛的，深遠的影響。
說：「現代的」觀眾「說，」意志的沖突，「大災變」情景「說，是戲劇藝術的時間規律再認識的不斷深化和不斷完善的過程，戲劇性的形態都不同的藝術成分，包括文學，音樂，繪畫，雕塑，建築，舞蹈是一種」綜合藝術「。
同時，藝術因素扮演著不同的角色而不是在綜合的整體，但更主要的是演員的表演藝術中心，處於主導地位，它的主題是戲劇藝術的表演藝術手段，這一行動是戲劇藝術的基本手段，因此，演員的表演藝術為人體吸收並融化了多種藝術成分，構成了戲劇藝術的外部形態。
戲劇表演的混合是一個時間和空間，通過必要的集體藝術的特殊階段。

㈡ 歌劇,舞劇,歌舞劇的不同之處

歌劇以歌為主 舞劇以舞為主呀~舞劇可以不用唱歌滴~
歌舞劇就是又有歌又有舞的^_^

㈢ 到清朝已經失傳了的舞蹈有哪些

1 霓裳羽衣舞
霓裳羽衣曲又稱霓裳羽衣舞。是一種唐代的宮廷樂舞。唐玄宗為道教所作之曲，用於在太清宮祭獻老子時演奏。安史之亂後失傳。南宋年間，姜夔發現商調霓裳曲的樂譜十八段。這些片斷還保存在他的《白石道人歌曲》里。唐代歌舞的集大成之作，至今仍無愧於音樂舞蹈史上的一個璀璨的明珠。
2 驚鴻舞
驚鴻舞是唐代漢族舞蹈，是唐玄宗早期寵妃梅妃的成名舞蹈。已失傳。《驚鴻舞》著重於用寫意手法，通過舞蹈動作表現鴻雁在空中翱翔的優美形象，極富優美韻味的舞蹈，舞姿輕盈、飄逸、柔美。
3 秦王破陣樂
秦王破陣樂是中國唐朝宮廷樂舞。最著名的歌舞大麴之一。最初用於宴享，後用於祭祀，屬武舞（與文舞相對）類。是大唐鼎盛時期的象徵，氣勢不凡。秦王即唐太宗李世民，「秦」是其登基前封號。

㈣ 古典舞與肚皮舞

肚皮舞是漏肚皮的舞蹈，主要的觀賞性是舞者的肚皮中國古典舞
我們現在所說的「中國古典舞」是在新中國成立後，從戲曲舞蹈及武術中，整理、發展建立起來的「中國古典舞」。戲曲、武術是建立古典舞訓練的基礎。我國古代舞蹈非常發達，在唐朝舞蹈已發展到了高峰。經元、明之後就日趨衰落，至清代、近代就殘存於戲曲之中了。
「中國古典舞」是當代舞蹈家，於五十年代在繼承歷代宮廷舞蹈、戲曲舞蹈、武術等傳統精髓，並借鑒芭蕾、現代舞等外來藝術的規范及編排後，創造出具中國美學思想的全套舞蹈體系。
有《寶蓮燈》、《小刀會》《絲路花雨》《紅樓夢》《鳳鳴岐山》《木蘭飄香》舞蹈作品，舞劇作品有《春江花月夜》《荷花舞》《飛天》等古典舞劇目。近年來，又對戲曲、武術、洞窟墓室壁畫、畫像磚、古詩、文獻中的舞態進行了廣收博取，於八十年代發展創造出了古典舞「身韻」，大大豐富了古典舞的表現能力，為進一步完善古典舞的訓練、表演系統提供了素材。
中國古典舞強調「手、眼、身、法、步」的配合，這一點與中國戲曲相通，並將身的分為「形」、「神」、「勁」、「律」四個方面，要求體現「形神兼備」、「以神領形」、「身心並用」、「內外統一」的原則。
舞蹈中柔中有剛，神韻貫穿，風格獨特，感染力強。

㈤ 中國木蘭拳主題歌簡譜

咨詢記錄 · 回答於2021-12-13

㈥ 戲劇的結構形式是什麼 分幕還分什麼

戲劇文學的分類是多種多樣的性質內容分類，可分為悲劇，喜劇和戲劇的表達方式分類，可分為話劇，歌劇，芭蕾舞，音樂劇，舞劇分類結構可分為獨幕劇，多幕劇演出場合分類，可分為劇院，街頭戲劇，廣播，電視作品反映了時代的分類，可分為現代劇，歷史劇等
戲劇的分類BR />
木偶操縱木偶的演員幕後木偶戲的戲劇形式。中國古代，也被稱為傀儡。文化起源於公元5世紀，中國，印度和其他古老的。演員出現在20世紀的新趨勢，發揮木偶特點，發揮一些「人」，不能展示他們的表演，製作出各種形式，如手套，托棍，提線三綜合性能;真人與木偶的同台演出，演員的面孔操作表演的觀眾看時，觀眾和舞台木偶混合演出和電影放映傀儡顯示表現不一。

皮影
上演的戲，皮影戲與皮革或紙張平玩偶的形式。隨著照明的半透明的屏幕上操縱玩偶形象，為當地的觀眾。這是許多國家普遍存在的。的一種表現形式不同，電影製片人的造型，音樂，舞蹈和戲劇的內容，但為了操縱他們的表演方法有特色的木偶藝術。國外皮影戲中率先通過了歐洲和美國從中國，印度和其他亞洲國家，宗教活動，後來發展成一個有趣的戲劇藝術。中國皮影戲有著悠久的歷史，流傳廣泛，品種更加復雜。傳統劇目「萬仙陣」，「鬆散的班會」，「天使送子」，「半夜雞叫」白骨精「，」鶴與龜「。

多幕劇 BR />戲劇類的一種形式，規模，窗簾打開和關閉一次以上，被稱為多幕劇。在17世紀的歐洲戰場後的子畫面場景可以被劃分為若干個游戲的帷幕，標志著一大段劇情發展，而本場一大段的時間間隔或場景變化。在現代戲劇中，屏幕和現場的界限已經變得無足輕重，現場多場次的劇目是更多的自由空間轉型。

獨幕劇，與相應的多幕劇。現場小劇場內完成。少玩些一般的人物，情節簡單的線條，從側面反映一個生活的社會矛盾，構成一個獨立的戲劇故事。莫里哀的「可笑的女才子」契訶夫的「求婚」?辛格的「騎士的海人」，夫人格雷戈里的「月出」和田漢的「著名死」丁西林「壓迫」香港，沉奎橋「是一個獨幕劇的傑作。
戲劇劇場的其中一類，一個特殊的頭銜。在歐洲，一般起源於古希臘悲劇和喜劇的戲劇表現形式，話劇，歌劇，芭蕾舞劇，啞劇差異。從20世紀開始，它傳到了中國，最初被稱為戲，文明戲，美容和??戲劇。 1928年戲劇家，閎舍嗯擬稱為戲劇。文學，表演，導演，美術，音樂，舞蹈和其他藝術的成分，講（對話，獨白，旁白）為主要表現手段，演員的表演的基礎上，在視覺上塑造了各種各樣的人物的言行表明在社會生活中的矛盾和斗爭。隨著時代的發展，戲劇的題材，體裁，風格，技術和藝術形式不斷豐富和發展。

歌劇
音樂的因素和戲劇因素，集成詩歌，舞蹈，藝術，建築，表演藝術和其他藝術因素。從廣義上講，中國戲曲藝術的歌劇的性質。現代西方歌劇，在義大利佛羅倫薩，是16世紀演唱會話劇後，正宗的義大利歌劇西洋歌劇嚴成各種樣式和風格。如法國大型歌劇，喜歌劇，義大利喜歌劇，輕歌劇，德國的音樂劇，現在歐洲和美國流行音樂。本質上是西方歌劇的音樂作品，戲劇化的情節出於提高性能的目的，從而創作的作曲家為主。如威爾第的「香格里拉」茶花女「，普契尼的」夫人蝴蝶「和柴可夫斯基的」葉甫蓋尼·奧涅金「，比才的」卡門「和莫扎特的」費加羅的婚禮。中國國家歌劇院的五月四新的文化運動以來，包括在「滿頭白發的的女孩」出現在20世紀40年代在延安，新中國成立後，平局的歌劇，地方戲曲，逐步形成既不同於中國傳統戲曲與西方歌劇的民族歌劇傑作「蘭花花」 ，「英俊的年輕人結婚，」竇鵝源「，」洪湖赤衛隊「，」江姐「，」野「。

芭蕾舞
跳舞，共同打造一個綜合性的音樂，戲劇，美術，和舞者的主要手段。它的導演是一個芭蕾舞團的組織者，整體藝術形象的創造者。芭蕾舞是西方芭蕾藝術的模式，從早期的民間舞蹈，舞蹈融入社會的宮殿和城市階段，形成學科的藝術形式，通過不斷創新，與表現技巧。代表作「天鵝湖」，「睡美人」，「胡桃夾子」，「巴黎聖母院」，「堂吉訶德」。中國芭蕾舞台，創作，上演自己的劇目「紅色娘子軍」婦女「，」白「，」梁山伯與祝英台「。民族舞劇的中國古典舞蹈和民間舞蹈，外國舞蹈藝術的傳承和創新，吸收的基礎上，已經擁有了自己的藝術特色。 「寶蓮燈」的作品，「絲綢之路」，「嫦娥奔月」，「花木蘭飄香」。啞劇

不表達戲劇的情節線和動作和面部表情。它要求演員們精湛的肢體語言來表達的巨大的思想和意義。默劇起源於古老的生命活動。主要產於19世紀的法國啞劇大師得不羅的現代啞劇，創造了一個獨特的角色邲哀犖他們的一系列的啞劇作品，令人印象深刻。現代啞劇的獨白集體啞劇，有一個完整的情節。卓別林（英國），馬素（法學）的：莫Erxiao（奧地利）的代表人物。含有大量無聲的中國戲曲表演。出現在20世紀80年代開始作為一個獨立的啞劇，王鏡宇等人的創作。戲劇

狹義專指古希臘悲劇和喜劇的開頭，然後廣為流行的形式在世界上發達的歐洲國家，中國人稱之為「劇」的舞台表演。廣義包括一些東方國家，民族的傳統舞台表演，如中國，日本歌舞伎，歌劇印度古典戲劇的形式。劇院作為人類文化的一個組成部分，與其他文化成分有著密切的聯系。它的起源可以追溯到古代祭祀的歌曲和舞蹈。血緣關系的歌曲和舞蹈。但是，東方和西方的發展過程中，也提出了海水淡化舞蹈，加強戲劇性的因素，反之亦然，或白色的財務不同的形式，構成了人類戲劇的主脈。戲劇的本質，在古希臘的亞里士多德詩學中的表達，所有的藝術是仿製品。 「模仿」一直是廣泛的，深遠的影響。說：「現代的」觀眾「說，」意志的沖突，「大災變」情景「說，是戲劇藝術的時間規律再認識的不斷深化和不斷完善的過程，戲劇性的形態都不同的藝術成分，包括文學，音樂，繪畫，雕塑，建築，舞蹈是一種「綜合藝術」。同時，藝術因素扮演著不同的角色而不是在綜合的整體，但更主要的是演員的表演藝術中心，處於主導地位，它的主題是戲劇藝術的表演藝術手段，這一行動是戲劇藝術的基本手段，因此，演員的表演藝術為人體吸收並融化了多種藝術成分，構成了戲劇藝術的外部形態。戲劇表演的混合是一個時間和空間，通過必要的集體藝術的特殊階段。

分類/根據不同的分類標准可以分為不同的種類，劇院

可分為根據的大小，戲劇文學和獨幕劇，獨幕劇和小品;
表現可分為話劇，歌劇，芭蕾，歌劇，等;
主題，可分為神話劇，歷史劇，傳奇劇，市民劇，社會劇，家庭劇;
的戲劇沖突的性質和作??用，可分為悲劇，喜劇和戲劇。
，但最基本的用途分類是一個悲劇，喜劇和戲劇，悲劇似乎早在喜劇：

悲劇沖突的本質：「歷史的必然要求和「幾乎是不可能實現的要求。 「
悲劇的審美價值：」破壞有價值的東西，生活的海報。「
喜劇：審美價值：」無價值的撕破海報。
電視劇：悲劇和喜劇「調解成為一個全新的深刻的方式。」

劇分為：
1，崑曲的
崑曲，也被稱為「坤坤，是一個古老的劇種，它起源於江蘇省崑山市，明中葉已成為流行，傳說中的崑曲音樂會歌劇多。除了保持早期崑曲特色南崑山國家仍然形成了許多分支，如北昆士蘭易，相坤，川昆等崑曲的風格清麗柔和細膩。和抒情的歌舞表演，嚴格的程序，代表了中國古典戲曲。
2，歌劇
歌劇，也被稱為「皮黃」，由西皮里的音樂素材「和」黃色「兩種基本腔調他還唱一些曲調（柳子腔，吹腔等）和崑曲的曲調。它形成於北京，時間在1840年，在20世紀三，四十年代的盛行，當「國劇」，現在是民族歌劇的影響，綜合的業務，表演成熟，氣勢宏美，代表了中國現代歌劇。

3，晉劇
晉劇中路梆子「，也被稱為山西結合的交界處，山西，陝西，山西，陝西梆子發展山西形成的語言特點。現在流行的中心山西，內蒙古，河北區。它保持它的砰擊節的特點的音樂風格，同時也投軟化精細。表演流行的鄉村。打金枝「，」宴「，」賣畫的分裂門「的著名歌劇。
4，粵劇
粵劇，廣東，香港，東南亞等粵語流行的成立在清朝初期，進口，高強，崑曲，皮黃，梆子Tune是一款結合當地的民間音樂。音樂曲目搜索書院「，」關漢卿「的板腔曲牌體使用。
5，川劇
川劇，四川地方戲曲劇種，流行於四川及其周邊地區。坤，高強，二胡，演奏歌劇，輕歌劇的一部分，有其自己的劇目。四川豫劇唱腔高亢激越，表演風趣幽默，充滿了生命的氣息。傳統戲劇的主要劇目「玉簪記」「柳蔭記」，「的捕捉王馗」新戲「死海的水波紋」，「面子」，「黃金」。
6。秦腔

河南：河南省調大平四平調萬邦月調
山東呂劇
河北：河北梆子
山西：晉劇
安徽：黃梅花鼓戲
：廣東粵劇
浙江：平潭
北京：京劇
東北二人轉
陝西秦腔
：上海歌劇

㈦ 戲劇怎麼分

戲劇文學的分類法是多種多樣的，就內容性質分類，可分為悲劇、喜劇和正劇；就表現手段分類，可分為話劇、歌劇、舞劇、歌舞劇、啞劇；就結構形式分類，可分為獨幕劇、多幕劇；就演出場合分類，可分為舞台劇、街頭劇、廣播劇、電視劇；按作品反映的時代分類，可分為現代劇、歷史劇等等
戲劇分類
木偶
木偶是在幕後由演員操縱用木偶表演的戲劇形式。中國古代又稱傀儡戲。起源於5世紀的中國、印度等文化古國。進入20世紀出現了新趨勢，發揮木偶的特點，演一些"人"的演員無法表演的戲，產生了多樣化的演出形式，如手套式、托棍式、提線式三者綜合演出；真人與木偶同台演出；演員當看著觀眾的面操縱演出；台下觀眾與台上木偶混合演出及放映電影與木偶劇混合演出等。

皮影
皮影用皮製或紙制的平展玩偶演出的戲劇形式。它藉助燈光把由人操縱的玩偶影像投射在半透明的屏幕上，供觀眾欣賞。它在許多國家中盛行。雖在表演形式、影人造型、音樂舞蹈及劇目內容上有所不同，但都以操縱為其表演方法，具有傀儡藝術的特點。國外皮影戲最早由中國、印度等亞洲國家傳入歐美各國的，並與宗教活動有關，後來發展成一種娛樂性的戲劇藝術。中國皮影戲歷史悠久，流傳廣泛、種類較繁雜。傳統劇目有《萬仙陣》、《松朋會》、《天仙送子》、《半夜雞叫》、《三打白骨精》、《鶴與龜》等。

多幕劇
按形式規模劃分的戲劇類別之一。大幕啟閉兩次以上者，即稱多幕劇。歐洲戲劇在17世紀以後開始分幕。一幕之內又可分成若干場。幕標志著劇情發展的一個大段落，而場則表示大段落中時間的間隔或場景的變換。在現代戲劇中，幕與場的界限已不明顯，多場景、無場次的劇目中，時空變換顯得更為自由。

獨幕劇
與多幕劇相對應而言。要在一幕內完成的小型戲劇。劇中一般人物較少，情節線索單純，從一個生活側面反映社會矛盾，構成一個獨立完整的戲劇故事。莫里哀的《可笑的女才子》、契訶夫的《求婚》、J·辛格的《騎馬下海人》、格雷戈里夫人的《月出》以及田漢的《名優之死》、丁西林的《壓迫》、洪深的《五奎橋》等，都是獨幕劇的代表作。
話劇
戲劇種類之一，中國的一種特殊稱謂。在歐洲，一般將發端於古希臘悲劇和喜劇的舞台演出形式稱之為戲劇，並與歌劇、舞劇、啞劇相區別。它從20世紀初傳到中國，最初稱之為新劇、文明戲、愛美劇等。1928年戲劇家洪深提議定名為話劇。它綜合文學、表演、導演、美術、音樂、舞蹈等多種文藝成分，而以說話（對白、獨白、旁白）為主要表現手段；演員的表演則是以說話和動作來塑造各種各樣的人物形象，直觀地展現社會生活中的各種矛盾和斗爭。隨著時代的發展，話劇的題材、體裁、風格、手法和藝術形式，也在不斷豐富發展。

歌劇
以音樂因素和戲劇因素為主，綜合詩詞、舞蹈、美術、建築等其他藝術因素的綜合性表演藝術。從廣義上講，中國的戲曲藝術也具有歌劇的性質。近代西方歌劇，是指16世紀產生於義大利佛羅倫薩的演唱劇，後衍變成義大利歌劇，即正宗的西方歌劇，並形成了各種風格和樣式。如法國的大歌劇、喜歌劇，義大利的喜歌劇、輕歌劇，德國的樂劇以及現在歐美流行的音樂劇等。西方歌劇基本上屬於音樂作品，不以戲劇情節為表現目的，因而創作以作曲家為主。如威爾第的《茶花女》、普契尼的《蝴蝶夫人》、柴可夫斯基的《葉甫蓋尼·奧涅金》、比才的《卡門》、莫扎特的《費加羅的婚禮》等。中國民族歌劇始於"五四"新文化運動以後，包括40年代在延安出現的《白毛女》。新中國成立以後，向戲曲和地方戲借鑒中，逐漸形成了既區別於傳統戲曲又與西方歌劇有一定差異的民族歌劇。代表作有《蘭花花》、《小二黑結婚》、《竇娥冤》、《洪湖赤衛隊》、《江姐》、《蒼原》等。

舞劇
以舞蹈作為主要手段，綜合音樂、舞台美術及舞蹈演員共同創造。其編導則是一出舞劇的組織者、整體藝術形象的創造者。芭蕾舞是西方舞劇藝術的典範，最早從民俗舞蹈、社交舞蹈進入了宮廷和城市舞台，在不斷的革新中形成嚴謹規范的藝術形式，具有高超的表現技巧。代表作有《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》、《巴黎聖母院》、《堂吉珂德》等。中國芭蕾舞台上，已創作、上演過自己的劇目有《紅色娘子軍》、《白毛女》、《梁山伯與祝英台》等。民族舞劇以中國古典舞蹈和民間舞蹈為基礎，並不斷革新和吸收國外舞蹈藝術的遺產，已有自己的藝術特色。作品有《寶蓮燈》、《絲路花雨》、《嫦娥奔月》、《木蘭飄香》等。

啞劇
不用台詞而以動作和表情表達劇情的戲劇。它要求演員有高超的形體語言，去表達戲劇思想和意蘊。啞劇最早起源於古代人的生活活動。現代啞劇主要產生於19世紀法國啞劇表演大師德布洛，創作了一個獨特的人物形象比埃羅及其一系列啞劇作品，引人矚目。現代啞劇有獨角戲也有集體啞劇，都有完整的情節。卓別林（英）、馬爾索（法）、莫爾肖（奧地利）為代表人物。中國戲曲中含有大量無聲表演。作為獨立啞劇出現始於80年代，有王景愚等人的創造。

戲劇
狹義專指以古希臘悲劇和喜劇為開端，在歐洲各國發展起來繼而在世界廣泛流行的舞台演出形式，中國稱之為"話劇"。廣義可包括東方一些國家、民族的傳統舞台演出形式，如中國的戲曲、日本的歌舞伎、印度的古典戲劇等。戲劇作為人類文化的一個組成部分，與其他文化成分有著緊密的聯系。它的起源都可以追溯到古代的祭祀性歌舞。它與歌舞有著血緣的關系。但東西方的發展過程中，又呈現淡化歌舞、強化戲劇性因素或反之的、或相間融的不同形態，構成了人類戲劇的主脈。戲劇的本質，按古希臘亞里士多德在《詩學》中表述的，一切藝術都是模仿。"模仿"說一直有著廣泛的、深刻的影響。近代出現的"觀眾"說、"意志沖突"說、"激變"說、"情境"說等，都是人們對戲劇藝術自身規律的一次次的再認識、不斷深化和不斷完善的過程。戲劇的形態兼有多種的藝術成分，包括文學、音樂、繪畫、雕塑、建築、舞蹈等，是一種"綜合藝術"。同時，每一種藝術因素在綜合整體中起著不同的、不對等的作用，更主要的是以演員的表演藝術居於中心、主導的地位，它是戲劇藝術的主體。表演藝術的手段，即動作，是戲劇藝術的基本手段。因此，以演員表演藝術為本體，對多種藝術成分進行吸收與融化，構成了戲劇藝術的外在形態。戲劇演出是一種時間和空間相融、受舞台法則制約的特殊的集體藝術。

分類/ 根據不同的分類標准，戲劇可以被分成不同的種類：

按容量大小，戲劇文學可分為多幕劇、獨幕劇和小品；
按表現形式，可分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲等；
按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會劇、家庭劇等；
按戲劇沖突的性質及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。
不過最基本、使用最多的分類是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現的時間早於喜劇：

悲劇：沖突的實質：「歷史的必然要求和這個要求的實際上不可能實現」。
悲劇的審美價值：「將人生的有價值的東西毀滅給人看」。

喜劇：審美價值：「將那無價值的撕破給人看」。
正劇：將悲劇和喜劇「調解成為一個新的整體的較深刻的方式」。

中國的戲劇又分為：
1、 崑曲
崑曲，又稱「崑腔」、「昆劇」，是一種古老的戲曲劇種。它源於江蘇崑山，明中葉後開始盛行，當時的傳奇戲多用崑曲演唱。除了保持早期崑曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。崑曲的風格清麗柔婉、細膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴謹，是中國古典戲曲的代表。
2、 京劇
京劇，也稱「皮黃」，由「西皮」和「二黃」兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和崑曲曲牌。它形成於北京，時間是在 1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，時有「國劇」之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。

3、 晉劇
晉劇，又名「中路梆子」，系由山西、陝西交界的山陝梆子發展至山西，結合山西語言特點而形成。現流行於山西中部及內蒙、河北一帶。它保持了梆子腔以梆擊節的特點，音樂風格在高亢之餘，也有柔婉細膩的一面。表演通俗質朴。著名劇目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等。
4、 粵劇
粵劇，流行於廣東、香港、東南亞等粵語語言區。形成於清初，由外地傳入的高腔、崑腔、皮黃、梆子等聲腔與當地民間音樂結合而成。音樂為板腔體、曲牌體兼用。劇目有《搜書院》、《關漢卿》等。
5、 川劇
川劇，四川省地方劇種，流行於四川及其周邊地區。由崑腔、高腔、胡琴、彈戲、燈戲部分組成，各有其劇目。川劇唱腔高亢激越，表演詼諧幽默，富於生活氣息。主要劇目有傳統戲《玉簪記》、《柳蔭記》、《活捉王魁》等，新編戲《死水微瀾》、《變臉》、《金子》等。
6.秦腔

河南：豫劇 大平調 四平調 宛邦 月調
山東：呂劇
河北：河北梆子
山西：晉劇
安徽：黃梅戲 花鼓戲
廣東：粵劇
浙江：評彈
北京：京劇
東北：二人轉
陝西：秦腔
上海：滬劇

㈧ 民族舞劇的代表作品有哪些

民族舞劇以中國古典舞蹈和民間舞蹈為基礎，並不斷革新和吸收國外舞蹈藝術的遺產，已有自己的藝術特色。作品有《寶蓮燈》、《絲路花雨》、《嫦娥奔月》、《木蘭飄香》等。

㈨ 金風送爽、秋色宜人、秋風過耳、秋蘭飄香。

金風送爽、雁過留聲、秋色宜人、天朗氣清、

一葉知秋、春種秋收、春蘭秋菊、春花秋月、

秋色宜人、秋風過耳、秋風蕭瑟、秋雨綿綿、

一叢金黃、一叢火紅、秋意深濃、秋蘭飄香、

秋風過耳、丹楓迎秋、楓林如火、秋風習習

描寫秋天的成語
金風送爽、雁過留聲、秋色宜人、天朗氣清、一葉知秋、

春種秋收、春蘭秋菊、春花秋月、秋色宜人、秋風過耳、

秋風蕭瑟、秋雨綿綿、一葉知秋、一叢金黃、一叢火紅、

秋意深濃、秋蘭飄香、秋雨綿綿、春花秋月、秋風過耳、

霜天紅葉
紅葉：槭、楓等樹葉，秋時變為紅色，故稱為紅葉。
霜天：嚴寒的天氣。

秋陽杲杲
盛暑炙熱的太陽。周代以國歷的十一月為正月，七、八月秋季開始，時值國歷五、六月，正當盛暑。
秋陽：秋天的太陽。如：成熟的麥穗在秋陽的照射下閃耀著金光。

丹楓迎秋
丹楓：楓葉到秋天會變紅，故稱為丹楓。唐·李商隱《過楚宮》：巫峽迢迢舊楚宮，至今雲雨暗丹楓。

紅衰翠減
紅：指花；翠：指綠葉。紅花衰敗，綠葉減少。形容春盡花殘或初秋百花凋謝的景象。宋·柳永《八聲甘州》：「漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓，是處紅衰翠減，苒苒物華休。」

秋行夏令
令：時令。時已秋季，還在做夏令的事。指不合時令。魯迅《阿Q正傳》第八章：「但現在是暮秋，所以這『秋行夏令』的情形，在盤辮家不能不說是萬分的英斷，而在未庄也不能說無關於改革了。」

春華秋實
華：花。春天開花，秋天結果。比喻人的文采和德行。現也比喻學習有成果。
例：「春華秋實，沒有那浩盪的春風，又哪裡會有這滿野秋色和大好的收成呢？」（峻青《秋色賦》）

林寒澗肅
秋冬間林木凋零、澗水枯落的景象。

一葉知秋
1）從一片樹葉的凋落，知道秋天的到來。《淮南子·說山訓》：「見一葉落而知歲之將暮。」
2）比喻通過個別的細微的跡象，可以看到整個形勢的發展趨向與結果。例：「葉落知秋，舉一明三。」（宋·釋普濟《五燈會元》卷二十）
同義 一葉落知天下秋 一葉報秋 葉落知秋 落葉知秋

梧桐一葉落
梧桐落葉最早，故以之表示秋天來臨。後亦以比喻事物衰落的徵兆。

西風落葉
秋風吹，樹葉紛紛下。形容秋天的景象。現多比喻人或事物已趨衰落的情景。例：「螞蟻緣槐誇大國，蚍蜉撼樹談何易。正西風落葉下長安，飛鳴鏑。」毛澤東詞《滿江紅·和郭沫若同志》

西風殘照
秋天的風，落日的光。比喻衰敗沒落的景象。多用來襯托國家的殘破和心境的凄涼。語本唐·李白《憶秦娥》：「樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。」

有關秋天的成語

秋風蕭蕭；秋風蕭瑟；秋風瑟瑟；金風送爽
春花秋月；秋月春風；秋月春花；秋月寒江；晴雲秋月；天高雲淡；紅衰翠減；霜天紅葉；
楓林盡染；一葉知秋；霜葉知秋；秋陽杲杲；丹楓迎秋；秋風紅葉；天高氣清；秋高氣爽；
秋高氣肅；秋高馬肥；金桂飄香；桂子飄香；稻穀飄香；無邊落木蕭蕭下；春華秋實
北雁南飛；寒蟬凄切；梧桐葉落；玉露生寒

霜天紅葉
紅葉：槭、楓等樹葉，秋時變為紅色，故稱為紅葉。
霜天：嚴寒的天氣。

秋陽杲杲
盛暑炙熱的太陽。周代以國歷的十一月為正月，七、八月秋季開始，時值國歷五、六月，正當盛暑。
秋陽：秋天的太陽。如：成熟的麥穗在秋陽的照射下閃耀著金光。

丹楓迎秋
丹楓：楓葉到秋天會變紅，故稱為丹楓。唐·李商隱《過楚宮》：巫峽迢迢舊楚宮，至今雲雨暗丹楓。

紅衰翠減
紅：指花；翠：指綠葉。紅花衰敗，綠葉減少。形容春盡花殘或初秋百花凋謝的景象。宋·柳永《八聲甘州》：「漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓，是處紅衰翠減，苒苒物華休。」

秋行夏令
令：時令。時已秋季，還在做夏令的事。指不合時令。魯迅《阿Q正傳》第八章：「但現在是暮秋，所以這『秋行夏令』的情形，在盤辮家不能不說是萬分的英斷，而在未庄也不能說無關於改革了。」

春華秋實
華：花。春天開花，秋天結果。比喻人的文采和德行。現也比喻學習有成果。
例：「春華秋實，沒有那浩盪的春風，又哪裡會有這滿野秋色和大好的收成呢？」（峻青《秋色賦》）

林寒澗肅
秋冬間林木凋零、澗水枯落的景象。

一葉知秋
1）從一片樹葉的凋落，知道秋天的到來。《淮南子·說山訓》：「見一葉落而知歲之將暮。」
2）比喻通過個別的細微的跡象，可以看到整個形勢的發展趨向與結果。例：「葉落知秋，舉一明三。」（宋·釋普濟《五燈會元》卷二十）
同義 一葉落知天下秋 一葉報秋 葉落知秋 落葉知秋

梧桐一葉落
梧桐落葉最早，故以之表示秋天來臨。後亦以比喻事物衰落的徵兆。

西風落葉
秋風吹，樹葉紛紛下。形容秋天的景象。現多比喻人或事物已趨衰落的情景。例：「螞蟻緣槐誇大國，蚍蜉撼樹談何易。正西風落葉下長安，飛鳴鏑。」毛澤東詞《滿江紅·和郭沫若同志》

西風殘照
秋天的風，落日的光。比喻衰敗沒落的景象。多用來襯托國家的殘破和心境的凄涼。語本唐·李白《憶秦娥》：「樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。」

有關秋天的成語

秋風蕭蕭；秋風蕭瑟；秋風瑟瑟；金風送爽
春花秋月；秋月春風；秋月春花；秋月寒江；晴雲秋月；天高雲淡；紅衰翠減；霜天紅葉；
楓林盡染；一葉知秋；霜葉知秋；秋陽杲杲；丹楓迎秋；秋風紅葉；天高氣清；秋高氣爽；
秋高氣肅；秋高馬肥；金桂飄香；桂子飄香；稻穀飄香；無邊落木蕭蕭下；春華秋實
北雁南飛；寒蟬凄切；梧桐葉落；玉露生寒

橙黃橘綠

指秋季景物。宋·蘇軾《贈劉景文》：「一年好景君須記，最是橙黃橘綠時。」

秋風蕭蕭

蕭蕭：形容風聲或馬叫聲等。

秋風蕭瑟

蕭瑟：形容風吹樹木的聲音。

秋風瑟瑟

瑟瑟：形容輕微的聲音。

秋風瑟縮

瑟縮：身體因寒冷、受驚等而蜷縮或兼抖動。

秋風落葉

秋風掃盡了落葉。比喻一掃而光，不復存在。

金風颯颯

金風：指秋天的風。古時以陰陽五行解釋季節，秋為金。颯颯：風聲。例：那時正是將近仲秋天氣，金風颯颯，玉露泠泠。（《兒女英雄傳》第四回）

金風送爽

金風：指秋天的風。秋風帶來了涼意。

例：金風送爽，涼露驚秋。（魯迅《述香港恭祝聖誕》）

金風玉露

指秋天的景物。唐·李商隱《辛未七夕》詩：「由來碧浪銀河畔，可要金風玉露時。」

秋月春風

秋天的月亮，春天的花朵。比喻良辰美景、美好歲月。唐·白居易《琵琶行》：「今年歡笑復明年，秋月春風等閑度。」

亦作秋月春花：「春花秋月何時了，往事知多少。」（南唐·李煜《虞美人》）

春花秋月

同「秋月春花」。春天的花朵，秋天的月亮。泛指春秋美景。

例：冬天去了，春天又回來了。吟誦這些詩句，春花秋月，一年四季都沉醉在詩的意境里。（於漪《我與〈千家詩〉》）

秋高氣爽

形容秋季天空明凈，氣候涼爽宜人。唐·杜甫《崔氏東山草堂》：「愛汝玉山草堂靜，高秋爽氣相鮮新。」

例：

亦作秋高氣肅

同義天高氣清 天高氣爽

天高氣清天高氣爽 天高雲淡

天高：天空高遠廣大。天氣清朗，多用於秋天。例：「野曠沙岸凈，天高秋月明。」（）

秋高氣和

同「秋高氣爽」。形容秋空高朗、天氣晴和。

清·曾樸《孽海花》第十九回：「卻說小燕便服輕車，叫車夫徑到城南保安寺街而來，那時秋高氣和，塵軟蹄輕，不一會已到了門口，把車停在門前兩棵大榆樹蔭下。

秋高馬肥

秋高氣爽，馬匹肥壯。例：「其外市，則西至安集延、伊犁、哈密、喀爾喀，東至黑龍江，秋高馬肥，被罽捆貨而至。」（清·俞正燮《癸巳類稿·俄羅斯事輯》）

桂子飄香

中秋前後桂花開放，散發馨香。語出唐·宋之問《靈隱寺》詩：「桂子月中落，天香雲外飄。」

霜天紅葉

紅葉：槭、楓等樹葉，秋時變為紅色，故稱為紅葉。

霜天：嚴寒的天氣。

秋陽杲杲

盛暑炙熱的太陽。周代以國歷的十一月為正月，七、八月秋季開始，時值國歷五、六月，正當盛暑。

秋陽：秋天的太陽。如：成熟的麥穗在秋陽的照射下閃耀著金光。

丹楓迎秋

丹楓：楓葉到秋天會變紅，故稱為丹楓。唐·李商隱《過楚宮》：巫峽迢迢舊楚宮，至今雲雨暗丹楓。

紅衰翠減

紅：指花；翠：指綠葉。紅花衰敗，綠葉減少。形容春盡花殘或初秋百花凋謝的景象。宋·柳永《八聲甘州》：「漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓，是處紅衰翠減，苒苒物華休。」

秋行夏令

令：時令。時已秋季，還在做夏令的事。指不合時令。魯迅《阿Q正傳》第八章：「但現在是暮秋，所以這『秋行夏令』的情形，在盤辮家不能不說是萬分的英斷，而在未庄也不能說無關於改革了。」

春華秋實

華：花。春天開花，秋天結果。比喻人的文采和德行。現也比喻學習有成果。

例：「春華秋實，沒有那浩盪的春風，又哪裡會有這滿野秋色和大好的收成呢？」（峻青《秋色賦》）

林寒澗肅

秋冬間林木凋零、澗水枯落的景象。

一葉知秋

1）從一片樹葉的凋落，知道秋天的到來。《淮南子·說山訓》：「見一葉落而知歲之將暮。」

2）比喻通過個別的細微的跡象，可以看到整個形勢的發展趨向與結果。例：「葉落知秋，舉一明三。」（宋·釋普濟《五燈會元》卷二十）

同義一葉落知天下秋 一葉報秋 葉落知秋 落葉知秋

梧桐一葉落

梧桐落葉最早，故以之表示秋天來臨。後亦以比喻事物衰落的徵兆。

西風落葉

秋風吹，樹葉紛紛下。形容秋天的景象。現多比喻人或事物已趨衰落的情景。例：「螞蟻緣槐誇大國，蚍蜉撼樹談何易。正西風落葉下長安，飛鳴鏑。」毛澤東詞《滿江紅·和郭沫若同志》

西風殘照

秋天的風，落日的光。比喻衰敗沒落的景象。多用來襯托國家的殘破和心境的凄涼。語本唐·李白《憶秦娥》：「樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。」

金風送爽
金風颯颯
秋風落葉
秋風瑟縮
秋風瑟瑟
秋風蕭瑟
秋風蕭蕭
橙黃橘綠
金風玉露
秋月春風
春花秋月
秋高氣爽
秋高氣和
秋高馬肥
桂子飄香
霜天紅葉
秋陽杲杲
丹楓迎秋
紅衰翠減
秋行夏令
春華秋實
林寒澗肅
一葉知秋
楓林盡染
春華秋實
北雁南飛
寒蟬凄切
梧桐葉落
玉露生寒

秋高氣爽、秋色宜人、天高雲淡、

金風送爽、雁過留聲、秋色宜人、天朗氣清、一葉知秋、

春種秋收、春蘭秋菊、春花秋月、秋色宜人、秋風過耳、

秋風蕭瑟、秋雨綿綿、一葉知秋、一叢金黃、一叢火紅、

秋意深濃、秋蘭飄香、秋雨綿綿、春花秋月、秋風過耳、

霜天紅葉
紅葉：槭、楓等樹葉，秋時變為紅色，故稱為紅葉。
霜天：嚴寒的天氣。