斗战神暑期
① 24个孙悟空11个哪吒，国产动画电影“神仙打架”
102部。
这是2020年国产动画电影的备案数量。虽创五年新低，但也超过了100部。
2015年一部国产动画电影《西游记之大圣归来》成为暑期档的黑马，揽获9.56亿元票房。四年后，《哪吒之魔童降世》又以超50亿元票房居中国影史票房榜单第二，证明了国产动画电影可以与真人电影比肩。
这是国内电影市场的两部爆款作品，先后把国产动画电影票房带到了一个新高度。
五年里，也有更多新的动画电影项目立项、备案了。
根据国家电影局发布的公告，2015~2020年共有 878部 国产动画电影备案，其中至少有 119部 讲的是中国经典神话人物的故事。
三文娱对这119部作品做了统计，得出了这三个信息：
谁在做？
2021年12月12日，《新神榜：哪吒重生》国内上映。
这是2015~2020年，五年里备案的119部以神话人物为主角的IP改编动画中，上映的第13部作品。也是追光动画的第五部电影。在这之前，公司第四部动画电影《白蛇·缘起》 （备案名：白蛇前传 ） 上映，票房4.68亿元。在这之后，还备案了将于2022年上映的《白蛇2:青蛇劫起》，将备案的杨戬、哪吒续作等影片。
自《新神榜：哪吒重生》起，追光动画开启了一个“新封神宇宙”。
在这之前，“彩条屋系”在推进的系列作品，是“中国神话宇宙”。已上映的《哪吒之魔童降世》《姜子牙》，甚至《西游记之大圣归来》都可以划入这个销笑系列。系列规划中，已备案未定档上映的还有《西游记之大圣闹天宫》《杨戬之深海蛟龙》《八仙过大海》《雹山雷震子》等。
近日官宣提档至4月2日清明节全国公映的《西游记之再世妖王》，则是星皓影业携手其卡通推出的西游系列动画电影的第一部。
除了这“三支队伍”，还有上美影厂、米粒影业、两点十分、流彩动画、平塔 科技 等百家公司，在近五年里备案了经典神话人物IP改编动画电影。
具体备案情况如下：
119部备案，只是一个开始
近五年来在大荧幕取得不错票房的成人向动画电影，有一个共性：
IP改编动画，以经典神话人物为原型展开的故事新编。
这似乎为国产动画电影指了一条明路。
彩条屋喊出了“中国神话宇宙源斗中”，追光动画开启了“新封神宇宙”，还有不同公司备案的24个孙悟空、11个哪吒、8个杨戬……这些作品中，有针对少儿群体的合家欢电影，也有不少成人向企划。
可预见的是，未来这类作品的备案数量还会增多。
但这仍是一个应该获得更多肯定的现象。理由至少有三。
其一， 是传统文化的传承与创新需要。 就如天工艺彩创始人邹龑所言，古代传统的经典神话及人物是中华文化的重要组成部分，很多故事能够广泛流传下来，其中蕴含的是中华民族的人文精神，也是民族精神的一种象征。所以，不管到什么时代，这些故事都有必要用新的方式演绎，供子孙后代传承。
如正在国内放映的《新神榜：哪吒重生》，上映半个月就在日本开启了首映，不久后也将登录Netflix。今年，《白蛇·缘起》也将在北美上映。
国内上映半个月后，《新神榜：哪吒重生》日本首映获高评
其三， 是基于传统神话人物IP改编动画电影的市场，才刚刚开始开启 。即使是在《哪吒之魔童降世》以超过50亿元票房拿下中国影史票房第二的2019年，31部上映国产动画电影在当年大陆电影总票房的占比，也只有7.65%。但在美国、日本等市场，几部卖座动画电影的票房就能拿下当年本土市场15~20%的份额。
“目前国内成人向高票房动画电影，多为神话人物IP改编，这在一定程度上说明了这个方向的可行性。”在邹龑看来，这些作品集中在西游系列，哪吒IP改编作品，传统神话里的经典故事和人物多，也有许多可被挖掘的点。
他说，与打造一个全新IP相较，神话人物IP改编作品有群众基础，不需要太多前期宣传就能引起观众的注意。与此同时，“需要更多创新元素带给观众惊喜，单部作品才能有机会获得成功。”
“神话IP对于票房有效，这是不争的事实。”路行动画创始人刘敏也肯定了这类动画电影的商业价值。
同时，她也指出了现在国产动画电影的困境。“在中国动画电影市场还没有真正形成的当下，动画人的挑战在于，要用好的作品吸引观众走进电影院。”
她强调的，是作品本身而非某一题材。“真人影视能做到不论题材，凭作品本身吸引观众走进影院，当下的动画电影还做不到。如果只有神话IP改编作品才能热卖，那行业就只是一个‘啃老’ （五千年中国文化） 的行业，无法真正形成动画市场。”
五年里备案的878部国产动画电影，有759部作品并非基于经典神话人物IP改编，占比超过了86%。
除了已结束放映的《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》《白蛇·缘起》等，获得不错口碑和大陆8000万元以上票房的非合家欢动画电影，还有《大鱼海棠》《罗小黑战记》《风语咒》《昨日青空》等。这些作品，多为基于全新IP推出的动画电影。
中国动画业的起步比日美晚，国际电影市场的竞争也多显乏力。但这一点毋庸置疑——近五年，动画业发展飞速。
这离不开中国动画人的付出。对许多动画师来说，带着一身本领换到 游戏 、教育等领域，立即就可以获得丰厚的收入，但他们毅然选择在动画行业继续坚持。
“我们国内做动画的导演，以及其他做动画的人甚至公司，大多数都挺穷挺苦的，但大家还是在加油、在坚持。”黄璜说，这是一个好时代，经济基础决定上层建筑，国产动画电影势必会迅速发展壮大起来。
这条路很长，有机遇也有挑战。“现在这个市场，已经有一些作品取得了不错的成绩，但相较于好莱坞动画叫好又叫座作品的‘稳定输出’，我们还有很长一段路要走。”
爱情题材、校园故事、少年英雄梦、Q萌治愈、神话系列……都是现阶段，中国动画人在 探索 和积累的方向。
神话系列，仅是近五年来比较热门的一个 探索 方向。五年里119部经典神话人物IP改编的动画电影备案，目前也只上映了13部。
不管是以上映作品数量，还是以制作周期计，动画电影在神话系列的 探索 都才刚刚开始。
内耗、质疑……的声音会有
神话系列也会经历市场的优胜劣汰
这是给中国动画人的一个机会，也是一个挑战。
“DC扩展宇宙”、“华纳怪兽电影宇宙”、“索尼蜘蛛侠电影宇宙”、“漫威电影宇宙”……系列作品背后的收入，很可观。
可预见的是，谁能把公司品牌抢先与“西游宇宙”“封神宇宙”“中国神话宇宙”……中的其中一个并肩，在观众心中留下“系列必看”的烙印，也将会名利双收。
但不同于其他带有公司独占属性的“XX宇宙”，中国传统文化里的神话故事和人，是公共版权。这也是如今24个哪吒、11个哪吒、8个杨戬……背后有不同公司，各成“势力”现状的原因之一。
经典神话人物IP改编可以为电影带来知名度和观众，选择踏上这条路的制作公司，也是在戴着脚镣跳舞。
杨加助导演提及的基于原故事的创新、投资人黄璜提到的90分钟影片对编剧和导演提出的讲故事要求，以及不得不面对的“同题”竞争，都是必须正视的行业问题。
“观众看的是故事，即使冲着孙悟空、哪吒、杨戬、白素贞……甚至某个导演、公司走进影院，最终打动他们的还是故事本身。”黄璜说。
不管是1979年《哪吒闹海》穿红肚兜的哪吒，2019年《哪吒之魔童降世》的烟熏妆哪吒，2020年《新神榜：哪吒重生》里的机车朋克哪吒，还是2015年《西游记之大圣归来》的那个中年失意猴，2020年《新神榜：哪吒重生》里戴面具、穿睡袍短裤配拖鞋的孙悟空……这些不同版本、形象的哪吒们、悟空们，都有自己的粉丝群。
当然，在作品里站起来的这些经典人物形象，也可以共存。
其实不仅仅是动画电影，近年来基于经典神话人物IP改编，并取得了不错成绩的 游戏 、网络动画也不少。
动画有播出表现突出的《非人哉》，众神置身当代生活的爆笑日常故事，在腾讯视频这一个平台的播放量就达到了22.7亿次。而 游戏 方面，仅孙悟空这一个神话人物的热门作品，就有腾讯的《斗战神》、 游戏 科学未上先火的《黑神话：悟空》等。
“这些神话人物IP不属于哪一部作品，而是根植在中国人头脑中的文化符号。”针对这一共存现象，杨加助给出了他的看法，“谁塑造的好，观众就会买谁的单，这对动漫从业者来说还是公平的，不易被垄断。”
《哪吒之魔童降世》大陆票房超50亿元观看人数1.4亿人次，但同年走进电影院观影有17.3亿人次之多。
无论是从单部影片的人群覆盖，还是受众对心中经典神话人物形象的统一认知，都可以看到，市场留给不同作品、不同形象的成长空间。
“正视'同题'竞争，这是正常的市场竞争。”在对多位投资人、动画公司负责人、导演的采访中，他们都提到了这一个观点。
邹龑说，当短时间内有几十个不同的孙悟空出现在大银幕，会对这个IP带来损耗，但这是一个常见的、有必要经历的市场优胜劣汰的过程。市场已经沉淀出了自己的一套筛选机制。
比如，在国产动画电影票房靠口碑出圈的当下，口碑差难出圈，票房和排片就会每日愈下，这是已经在形成的一种良性的作品筛选机制；从制作端看，长制作周期、多人力投入和资金成本的门槛，也难允许“血亏”的作品出续作。
“炒冷饭也是在保证成功率，要坚守住做动画这个梦想，就要想办法先活下去。”一位动画电影导演这样告诉三文娱，在动画这种内容形式没有被大部分中国影院观众接受的现实里，这一代动画电影人身上，还挑着让华人逐步信任和喜欢国产动画电影的担子。
“现在，要先活下去。”