韩东班主任

❶ 最近在网上看了一些新闻，小时候总觉得祖国是很伟大的，可是现在长大后，发现有很多阴暗的地方，还有很多

我也这么感觉 而且有时候这种感觉越来越强烈，甚至憎恨这个社会。但是人总有回归现实，身在中国，应该遵守她的规则。我也出国过，在英国的三年里，很喜欢发达国家的制度福利，时常想留下，但是最后留不住。首先是独生子，爸妈不可能跟着一起去，他们在国内也放心不下。其次，海外也比较排斥亚洲人，除非特别优秀或者有钱投资，而且即使留下也不会有长期的稳定期，受经济波动影响大。最后，既然没法选择自己的命运，那就先顺从环境，让自己变得强大去改进社会，建设国家。

❷ 新时期文学的基本特征是什么

新时期小说与中国古典文学传统

1 入世精神与颓废情怀

中国古典文学的思想内涵很丰富，新时期小说中表现出的古典文学思想影响主要体现在两个方面：一是儒家传统的入世精神，二是士大夫的颓废情怀。
中国古典文学受儒家思想影响严重，带有很强的入世精神和社会参与色彩，“文以载道”的思想贯穿于整个文学史中，文学也因此被人当作“经国之大业，不朽之盛事”。这种入世精神的极端表现是直接为政治服务，其边缘则是“达则兼济天下，穷则独善其身”的人生哲学体现。遍观中国古典文学史，很少有纯粹个人性的创作，作品中无不寄寓着作家的社会化关怀，表达着各种各样的政治或文化理想。从《诗经》、屈原开始，经过杜甫、范仲淹、魏源等的衍变，更形成一股忧国忧民、担当道义的优秀传统，也传达着重教化、重社会功用效果的文学精神命脉。古典文学的入世精神在五四新文学中被以“文以载道”的面目受到挞伐，但实际上，五四文学并没有真正将它丢掉，而是换了一种方式存在。五四作家们所真正批判的其实只是古典文学所载之“道”的内涵，文学为现实服务的基本精神依然是保持着的——文学不应该维护传统的封建文化和封建制度，而应该为现实中国的变革和强大服务。就小说而言，梁启超的小说革命观依然深刻地影响着五四作家们：“欲新一国之民, 不可不先新兴一国之小说。故欲新道德，必新小说；欲新宗教，必新小说；欲新政治，必新小说……”[7]五四文学的主导倾向依然是面向社会和大众的“为人生”，人道主义、爱国主义和现实批判则始终是五四文学最显著的思想特色。这当中尽管灌注了许多新的现代思想内涵，但底子上依然蕴涵着古典文学的某些精神印记。
新时期小说，尤其是新时期初的小说，同样表现出很强的入世精神。这一点在作家们的创作思想方面表现得很明确。尽管作家们一般都不直接提古典文学传统，但在谈论自己的文学志向和对文学的认知时，几乎无一例外要谈到文学与现实的关系，将文学与政治和责任感密切联系起来，也就是说，实际上，作家们的思想内核中已经内在地体现着古典文学的入世思想。如周克芹所理解的文学是“时代风云、群众生活所给予作者感情影响的形象见证，个人与时代的结合的一个最真实的证物”；[8]高晓声谈到自己中断创作20多年后返回文坛的第一篇作品《“漏斗户”主》时，明确表示为农民呼吁的创作责任感：“我写他们，是写我心”[9]；蒋子龙同样将自己的创作与现实需要密切联系起来：“《乔厂长上任记》是‘逼’出来的。是被生活‘逼’出来的，是被一个普通的中国人对四化的责任感‘逼’出来的……”[10]
入世精神同样体现在创作当中。从小说主题而论，新时期小说最典型的体现是浓郁的教化意识。新时期许多小说蕴涵着明确的教化观念，小说被当作思想教育的工具，被用来传播各种社会文化意识。刘心武的《班主任》、《醒来吧，弟弟》等作品典型地体现了这种思想，也正因为如此，充满说教色彩的《班主任》被作为新时期文学的开端之作，成为了一个时期文学的典型。除刘心武外，其他作家的创作也基本相似，像名噪一时的张贤亮、从维熙，就是将苦难作为道德说教的方式，引起了人们的关注。再如历史类小说，如《李自成》、《星星草》等作品，也都是遵循中国传统历史著述的“资治通鉴”思想传统，总结历史教训，以历史来引导、服务现实，是这些作品一致的主题。而且，历史小说的这一特点一直延续到90年代，如陈忠实的《白鹿原》，唐浩明的《曾国藩》，熊召政的《张之洞》、《张居正》等作品，也遵循类似的历史观，是传统历史著作（小说）思想的现代体现。
从小说内容而论，则表现在小说与现实政治的密切关联上。新时期的小说创作潮流与现实的政治变革有着密切关系，或者说小说的内容变迁紧密地跟随在时代社会的解放和发展后面。从最初的“伤痕”到“反思”，再从“知青小说”到“改革文学”，新时期小说的每一律动，都与社会现实、与政治文化的变化有直接的对应，参与着社会政治的变革和文化观念的解放。而像“人道主义”等具有批判性的文学潮流，实质上也在传达着另一种政治观念，体现着作家们更具独立性的社会关怀。此后，90年代后的“现实主义冲击波”、“官场小说”以及新世纪的“底层写作”等小说创作潮流，也都与现实政治形势密切相关，密切联系着作家们的现实参与和社会责任意识。
进入80年代后期，尤其是90年代后，新时期小说的文学精神有一定的变化，传统的入世精神受到一些作家的批判和嘲讽（最典型的是“新历史主义”小说以新的历史观解构和嘲讽着传统的历史小说），其表现也有明显的衰退。与此同时，另一种与古典文学有着密切渊源的精神在悄然兴起，成为时代性的文学潮流，这就是传统文人的颓废意识。
“颓废”不是完全的中国文学特征，甚至说，这一概念本身就来自西方，但是，这并不意味着中国传统文化和文学中没有这一思想存在，相反，受道家思想影响的传统文化中包含着很强的颓废内涵，并在此后的发展中与儒家、佛教思想相结合起来，形成了具有浓郁士大夫气息的悠久传统，也构成了自己的独特特征。大体而言，中国文学中的颓废更多旁观冷嘲的姿态，也与隐逸享乐的心态联系得很紧密。这与西方的颓废思潮往往带有厌世色彩，并与唯美思想结合在一起，构成一定的区别。因为中国文学的颓废往往是传统儒家思想失败后的产物，受主流儒家思想影响，知识分子普遍将实现社会责任抱负作为自己的基本追求，但是，在现实中，并不是所有的知识分子都有机会实现自己的理想和抱负，而要能够顺利达到“达则兼济天下，穷则独善其身”的精神转换也有相当的难度，于是，许多人在失意情况下，会放弃儒家思想，陷入虚无和怀疑的人生观中，沉湎和满足于个人世界的小情趣中，其生活带着虚幻而放诞的色彩，其文学也就典型地表现出中国文化的颓废思想。另外，中国文学的颓废还有一个突出的特点，就是矛盾和困惑。因为在长期的文化积累中，中国知识分子的社会意识的强大而持久的，一般人很难遽然摆脱这种思想的影响，也就导致中国文人的颓废往往是不彻底的——就像中国历史上许多隐士一样。颓废文学精神在魏晋士大夫阶层中有集中的反映，鲁迅的《魏晋文学及风度与药及酒之关系》作了非常透彻的论述。当然，不只是魏晋之际，庄子的文学作品中就包含着颓废思想的内核，明末文学是其更极端的泛滥。
新时期小说颓废思潮的兴起与时代文化的嬗变有密切关联。80年代末以来，随着改革的深入，政治思想得到进一步解放，与此同时，商业文化进入中国并迅速成为社会的主流文化，社会文化格局发生了巨大改变。在这当中，文学一方面被推下了原有的政治依附者位置，并被暴露出依附时的虚伪和造作之态，使传统的“文以载道”思想受到了根本性的冲击，另一方面，伴随着精神文化的失落大潮，文学逐渐失去了其精神信仰的生存基础。在这种情况下，新时期作家的人生道路选择固然是五花八门，他们的精神世界也是四散逃离，传统文人的颓废思想自然会在一些作家身上暴露出来。这一点，正如有学者对晚明文学的分析，“古代儒家传统的理想人格是以修身为本，通过格物、致知、诚意、正心的修养，使人成为能够安贫乐道、道德完善的正人君子。……到了晚明因为程朱理学逐渐失去了崇高的地位，个性之风崛起，晚明文人追求个性的兴趣远远大于对于有规范性的完美人格的兴趣，他们更为欣赏的恰是有特点的狂狷癖濒的文人才子性格而不是完美的圣人人格。”[11]
宽泛一点说，80年代的“先锋小说”精神就具有一定的颓废色彩。作家们意识到文学在现实中的无力局面，转而以对形式的追求来抗击现实，其中包含着某些传统文学的颓废色彩。有学者的论述是准确的：“正是出于同样的对沉郁、颓废的审美偏爱和内心渴求，叶兆言和苏童才一起踏上‘怀旧’的艺术之舟，驶向过去的‘死亡’的时间河流。”[12]然而，真正具有典型意义，或者说开启了新时期小说颓废潮流的是90年代初期的贾平凹。他在80年代曾经涉猎过改革、“寻根”等题材，其创作中不无“载道”的痕迹，但在1992年问世的《废都》中，他敏锐地表达了文学边缘化后知识分子的颓废和无奈主题。作品中庄之蝶的颓废和死亡，以及整个西京文化界的衰败，传达出作者强烈的文化失败感和虚无主义精神。就像小说在表达方式上借鉴了晚明的著名小说《金瓶梅》，其精神也直接承接着晚明的颓废传统。
贾平凹的这一创作精神在90年代后有非常广泛的继承者，其代表是比他更年轻的“晚生代”作家，主要有韩东、朱文、张旻等。与贾平凹一样，这些作家也感受到传统文学体制崩溃后的虚无，但相比之下，他们对传统体制的依赖要少了许多，并且，他们对残存的文学体制表示了一定的独立精神，也有更高的文学抱负，然而，他们在内心深处还没有真正摆脱现实体制的限制和压力，于是，就往往借助于性、虚无、唯美等颓废的方式来表达他们对现实的反抗。具体而言，他们的创作有三个显著的特点，一是生活观念上的虚无态度。他们的主人公往往对现实不满，却无力改变，于是选择性和虚幻等方式作为反抗社会的方式；二是强烈的个人主义。他们所关注的基本上局限于个人命运和生存价值，很少思考与社会有关的事物，也很少直接写到个人以外的现实生活；三是艺术上的文人情调。虽然作家们的创作存在较大的个人差异，但总体而言，他们对个人生活的沉湎往往透露出一定程度上的传统文人情调，或者说是自我欣赏、自我陶醉。
需要指出的是，新时期小说家所表现出的古典文学精神并不是单一和纯粹的，他们的创作精神与现实主流政治思想，与现代西方文化和文学观念都有密切的联系，或者说这多种因素已经融合成一个整体，很难进行简单的分离。比如新时期小说中的入世思想中就包含有现代启蒙精神，也与现实政治观念和现实主义文学思想有直接关联；同样，颓废思潮也包含有现代消费文化的影响，带有后现代文化的浓郁印记。甚至可以说，颓废文学思潮在新时期小说中的泛滥，其精神兄弟就是消费文化在中国的方兴未艾。

反思：文学的传统与现代

对于新文学来说，与古典文学的关系牵涉到其基本特征和精神来源。正因为这样，自新文学创始之日起，不断有人对此作过思考和探讨。鲁迅、茅盾、沈从文、王瑶等著名作家和学者都专门发表过意见，近年来，又有郑敏等作家和学者进行深切的反思。在这个意义上，本文对新时期小说与古典文学关系的思考，必然不可能只是关乎小说自身，而是必然要联系到新文学的历史和传统，联系到新文学的特征和发展走向。
一、解放观念，以更开放的观念对待古典文学传统；
正如前所述，新文学传统一直以批判和疏离的态度对待古典文学，对此，过于苛责前人是没有意义的，不同的文化背景对时代提出了不同的文化要求，五四时代迫切需要去旧迎新，学习西方是它的首务。但是在今天，确实需要以新的视角来看待古典文学传统。
这首先与时代文化特点有关。今天是一个经济和政治全球化的时代，商业文化正在将整个人类文化纳入其轨道和规划中，在这一背景下，保持民族文化的独特性具有特殊的意义，文学也应该调整自己与传统的关系，彰显自己的民族个性。经过几千年的繁衍，中国文学已经成为传统文化中不可或缺的一部分，在它的身上，承载着中国文化的独特品格，中国人的思想和行为方式，凝结着中华民族独特的精神个性。保持民族文学（文化）的特点，必然对悠久的古典文学进行重新审视，汲取其深在的民族品格和文化个性。“当恢复我们对于旧文学底信仰，因为我们不能开天辟地（事实与理论上是万不可能的），我们只能够并且应当在旧的基础上建设新的房屋。……我们更应了解我们东方底文化。东方的文化是绝对的美的，是韵雅的。”[20]闻一多的这段话虽然说于上世纪20年代，但在今天依然有现实意义。
在对古典文学的思考中，需要对“现代性”概念作出新的思考。现代性是时代潮流，但是，是否现代化就是西方化，现代性就是简单的进化论线性发展，已经越来越遭到人们的质疑。文学的现代性的问题尤其复杂。作为一种独特精神产品，文学的评价绝对不能以简单的进化思维来进行，文学不是现代一定胜于前代，而是各有特点和价值。古典文学是中国传统文学中发展得最成熟的，所取得的成就也最高，它的独特审美价值在今天依然有悠长的魅力，丝毫没有失去意义。
最后，还要考虑到文学的基本创作规律。美国诗人艾略特曾经特别强调传统意识对于文学创作的意义：“不但要理解过去的过去性，而且还要理解过去的现存性，历史的意识不但使人写作时有他自己那一代的背景，而且还要感到从荷马以来欧洲整个的文学及其本国整个的文学有一个同时的存在，组成一个同时的局面。这个历史的意识是对于永久的意识，也是对于暂时的意识，也是对于永久和暂时的合起来的意识。就是这个意识使一个作家成为传统性的，同时也是这个意识使一个作家最敏锐地意识到自己在时间中的地位，自己和当代的关系。”[21]确实，任何时代都不存在没有承继的创作，作家的承继不是东方的，就是西方的，不是中国的，就是外国的，他不可能有更多的选择。在这个方面，一个作家能否与传统（古典）文学建立深层的精神联系，确实很大程度上影响其对民族生活反映的深度，影响到其成就的高低，就新文学小说历史而言，几乎所有的优秀作家都得益于古典文学传统，鲁迅、沈从文、茅盾、张爱玲、孙犁……几乎无不与古典文学保持有深刻的联系。反过来说，受时代文化要求，“十七年”小说对古典文学传统较多地疏离和批判，主要从民间文学传统中吸取营养，尽管其创作也有其特点和成就，但在反映生活的深度和艺术意境上却有明显不够[22]。借鉴前人，我们没有理由割断历史，对古典文学持简单的菲薄和拒绝态度。
与之相直接关联的还有新时期作家的创作持续性问题。这一问题为许多研究者所关注，但是，到底是什么原因导致了这一现象？则众说纷纭。我以为，作家传统文学修养的深厚度是一个重要的因素。作家文化积淀的是否深厚，对民族审美传统体会的是否深刻，以及是否能够将现代艺术和传统（民族）风格融合在一起，决定了作家创作生命力的长度，也决定其创作持续力。
二、以更科学的态度甄别和继承古典文学传统；
保持传统，并不排斥创新，并且也绝对不是完全追随传统，而是应该坚持科学地反思，有选择有甄别地看待和吸取。具体来说，我以为，应该遵循两个基本的原则。
首先，以现代精神为主导，侧重精神的吸收，不做简单的回归。中国古典文学内涵很丰富，其中有适应新时代者，也有落伍于时代、应该被淘汰者，需要有理性客观的取舍。从精神而论，入世精神是中国古典文学的一大特点，有其积极价值，但是如果一味追求而不知批判，就很容易失去文学应有的独立性，沦落为政治或其他的工具，必然会为时代所淘汰。新时期小说在80年代表现出的教化文学观念兴盛一时，却在90年代后迅速衰落，重要的原因就是没有辨析清楚对传统教化文学观念精华与糟粕的取舍。形式方面也是一样。古典小说的章回体形式，以及传奇性、故事性等特点，都不宜作简单的回归。“新笔记小说”可以作为一个范例。它虽然曾兴盛一时，但却没有保持足够的生命力，并且没有得到大众的认可，与其形式本身的局限有直接的关系。这一形式也许适合反映古代文人的生活情绪和奇闻逸事，却不能反映更广大的、迅捷发展的生活，也难以传达出现代的人文思想。我以为李庆西的话是有道理的：“‘新笔记小说’的价值或许在于，它为今后小说的形态发展进行着艺术准备。它在艺术的高级层次上对小说技巧作出了富于诗意的概括，指导着小说审美关系和叙事形态变革的可能途径。”[23]同样，现代文学时期，废名的“诗化小说”也足以作为教训。他的《桥》、《莫须有先生作飞机》等作品完全走传统抒情文学的路子，忽略了现代小说的基本特性，虽然个性独特，却失去了读者，并不成功。相比之下，沈从文对古典文学的态度更为灵活，融合的现代因素更多，成就也更高。
其次，立足于现实，立足于生活。传统不是抽象存在的，它既存在于文学典籍之中，更存在于现实人们的生活和文化中。离开现实去追寻缥缈虚幻，只能得到空虚而不是切实，也不能将传统活用，探询到既合于现实又蕴涵独特民族审美特征的道路。而且，传统是全面的，它不只是古典，也不只是民间和现实，应该是它们的集合。我以为，新时期小说在这方面有明显的不足。以语言为例。从基本方面讲，“一个民族的精神特性和语言形成这两个方面的关系极为密切，不论我们从哪个方面入手，都可以从中推导出另一个方面。这是因为，智能的形式和语言的形式必须相互适合。语言仿佛是民族精神的外在表现；民族的语言即民族的精神，民族的精神即民族的语言，二者的同一程度超过了人们的任何想象。”[24]也就是说，我们不能简单地将古典文学的语言（包括文言文）作简单的否定和割裂，虽然它已经在生活中死亡，但它既有独特美学效果，又凝聚着民族文化精神，对今天的文学创作和语言发展都依然有借鉴意义。然而，简单地模仿显然是错误的，毕竟，这种语言已经不存在于现实生活中，不具有表达现代生活的直接价值。它必须融合于现代口语中，将生活语言和文言文的韵味结合起来。鲁迅曾谈过他小说的语言：“采说书而去其油滑，听闲谈而去其散漫，博取民众的口语而存其比较大家能懂的句字，成为四不象的白话。”[25]事实上就是文言文与现代口语的有机融合。新时期小说中，贾平凹等作家对古典小说语言进行借鉴，方法不无意义，但却没有与现实生活作很好的融合，反而是有所隔离，显得过于拘泥和做作，我以为是失败的。此外，格非的《人面桃花》、《山河入梦》、李锐的《银城故事》等作品，尽管对古典文学的认识和学习是有意义的，也有独到的收获，但也存在着为形式而忽视生活的缺陷。没有现实生活的真实血肉，吸纳了再多的古典文学因素，也只能是显得僵硬而不自然，其等而下者，则会流露出模仿和编造的痕迹。
三、深化与超越传统，寻找到真正独特的民族文学精神；
传统不仅仅是被继承的，它更需要深化和超越。只有在继承传统的基础上形成自己的鲜明个性，体现了真正独特的民族文学精神，才能在整个人类文学世界中显示出自己的显著特点。这种个性既体现在题材、关注角度、艺术方法等外在方面，更是内在精神、审美特征的体现，是对生命的理解方式和独特美学精神多方面的合一。只有形成了独特民族个性传统，才会抵达民族文化的深处，才能显示自己无可替代的特征。这里有必要辨析一下传统个性和世界性之间的关系。有人认为在现代社会人类有共同的关注和命运，世界性才是人类文学发展的方向。我的看法略有不同。我以为，文学当然要有对人类的、世界的关注，但是，任何的关注角度都不是抽象的，而是具体的、实在的，也就是要通过具体的生活和具体的美学视阈表现出来。这种具体就是民族的（这里民族的含义与通行的民族概念要更扩大些，大抵是文化的含义）。只有民族的个性，才能体现文化的丰富，也才能真正抵达人类精神困境的深处。
从人类历史看，每一个成功的民族文学都有其独特个性。如德国文学的哲学性；俄国文学的神性；美国文学的世俗性等。如何对传统进行深化和超越，自然不是这里可以简单阐释清楚的，但在保持传统精神的基础上，与现代、与生活相融合，应该是其重要的前提。在这方面，日本现代文学是做得比较出色的。它很好地吸取了传统文学的精髓，又有丰富多彩的个人风格和生活题材表现，是传统与现实的融会，也凸显了日本文学的独特审美传统。川端康成、大江健三郎等作家虽然个性不一，但他们共同体现了日本民族很多独特的精神，其审美中更可以看到《源氏物语》、《枕草子》等日本传统文学的影子。
关于中国文学的传统继承和超越，我以为有两个特征应该予以充分的考虑。一是精神上的现实关注，二是美学上的诗性特征。中国文化以关注现实、缺乏超越性为特点，这当然有不足，有需要突破和创新的一面，但它并不完全是缺点而是其个性所在，对人类现实生存的关注并非不能抵达文学的深邃处（《红楼梦》就是显著的例子）。与其勉强放弃自己追随别人，不如自然地坚持自己的传统，在继承中有所发展。艺术方面，诗歌是中国传统文学最成功、最成熟的文学体裁，并不是偶然的，这一体裁最深刻地体现了中华民族的文化尤其是文学特征，反映了中华民族的理想精神，几千年的诗歌创作中融入了独特的生活和审美风格，凝集了独特的民族记忆和民族个性。今天，诗歌已经不是中国文学最典型的形式，但是，在小说等体裁中应该承继诗性的传统，作为自己个性的特征。当然，无论是现实精神还是诗性传统，都不是要求作家们作硬性的、简单的追随与对应，真正优秀的传统继承应该是如盐入水，自然而成，是深入其精神而非简单的外在形貌。
当然，新文学要实现古典文学艺术的现代继承，存在着很大的难度。我以为，有两个方面需要急切加强：一是作家深厚的古典文学素养。只有在拥有深厚古典文学功底和艺术感悟力的基础上，才能深切体会其特点和个性，将它们转化到现代创作中。在作家的传统素养中，除了艺术层面，还应该特别提到哲学层面。中国哲学思想具有与西方哲学思想双峰并峙的独特价值，也深入地贯穿在中国人的思维方式和生活习惯中。如果能够深入吸取中国传统哲学思想精华，对于新文学与古典文学的深层次联系，会有很好的促进作用；二是需要加强对古典文学理论的开掘和利用。古典文论的现代转换问题一直有学者在呼吁，但成就不大，我以为，应该加强创作和理论的联合。创作的借鉴是理论成功的前提，否则，理论很容易在自说自话中萎缩。反过来，如果能够对古典文学艺术作出准确的概括，对于今天作家的创作产生启示作用，就能够在创作中复活某些古典文学艺术传统。创作的再生才是真正的复活，否则，研究再多，也无现实意义，也依然是沉寂，不会拥有真正的生命。

❸ 现当代文学史要看的作品

史铁生的《青年文学家》 郭沫若代表作《女神》《屈原》《星空》《新华颂》《东风集》《蔡文姬》《武则天》《李白与杜甫》等 张恨水代表作 小说《梁山伯与祝英台》 、《孔雀东南飞》、《西北行》、《荷花三娘子》、《陈三五娘》、《春明外史》、《金粉世家》、《太平花》、《燕归来》、《夜深沉》、《北雁南飞》、《欢喜冤家》、《秦淮世家》、《水浒新传》、《斯人记》、《落霞孤鹜》、《丹凤街》、《傲霜花》、《偶像》、《纸醉金迷》、《美人恩》、《杨柳青青》、《大江东去》、《现代青年》改编成电视剧梦幻天堂超级好看、《满江红》等
朱自清代表作《雪朝》(诗集)《踪迹》(诗与散文)《背影》(散文集)《欧游记》(散文集)《你我》(散文集)《伦敦杂记》(散文集)《国文教学》(论文集)《经典常谈》(论文集)《诗言志辨》(诗论)《新诗杂话》(诗论)《标准与尺度》(杂文集)《语文拾零》(论文集)《论雅俗共赏》(杂文集) 冰心：代表作 《寄小读者》《再寄小读者》《三寄小读者》《小橘灯》。

❹ 请论述一下80年代文学流派思潮

新时期文学是我国当代文学发展过程中的一个重要阶段，是指1976年以后的我国文学家创作活动，是指人们对“文革”后正在展开的文学的命名。

在介绍新时期文学之前，我们有必要了解一个中国近代文学发展的一些概况。

根据中国的社会历史概况，我国的文学活动以1949年7月第一次文代会为分水岭，被划分成了中国现代文学和中国当代文学。

在中国当代文学发展过程中，根据其发展的各个不同历史阶段，我们又通常将中国当代文学划成三个部分：

一、建国十七年文学：1949—1966年，即建国到文革前的十七年时间，我们称之为建国十七年文学，建国十七年文学在文艺思想路线上继承了延安文艺座谈会以来的传统，在题材上多选用历史和革命的题材，创作上形成了一套公私二元对立的模式，文学创作模式的单一直接导致文学创作的僵化，到十年文化大革命期间，这种僵化的创作格局被推到了巅峰。

二、文革十年文学：1966年—1976年10年间的文学活动文革十年文学继续延续建国十七年的单一、僵化的创作，并将其推向了极点，十年官方文学活动仅限于八部样板戏的改造，使文学发展的内容和形式都陷入了僵化的沼泽，和主流创作模式背离的作家被迫将自己的创作转向地下，部分作家也因对延安文艺座谈会的传统提出质疑而被迫中断创作，到劳改农场、边疆地区进行思想改造。一方面，造成这一时期的文学活动形成了一个断层，另一方面，又为新时期文学的突破奠定了生活基础，为新时期文学的发展积蓄了力量。

三、新时期之学（1976—— ）是当代文学发展过程中的一个较为重要的部分，这一时期的文学创作一方面是适应文学自身发展内在规律，要求有新的文学作品来突破传统僵化的表达模式需要，另一方面也是同我国政治体制变革的大事件相适应的思想变革的需要决定的。因而这一时期的文学创作带有许多显著不同于前面时期的特点。

新时期文学开始表现出一些与延安文艺座谈会以来的传统明显不同的特点：

1、随思想上的进一步实破和政治体制的改革，文学打破以往与政治紧密的联系，而变为与经济生活息息相关。

2、创作模式由传统单一和一元比（二元对之模式）转向多元化格局，出现各式各样的文学创作式样、思潮、流派。创作题材上也由过去反映革命战争和历史的宏大题材转向个人化的叙事立场。

了解了新时期文学的这样一些特点后，我们就从诗歌、小说、散文三个方面来看一看新时期的创作。

第一讲 新时期诗歌

新时期诗歌发展大抵经历了以下几个阶段。一，对传统的恢复与延续：这一阶段主要指1976年、1978年拨乱反正期间的一部分诗人的创作活动。

回归诗人：指一批在五十年代就成名的诗人，由于历史原因，在文革期间被迫中断创作，在拨乱反正后又重新开始创作，我们把这一批诗人称作回归诗人。这一批诗人的代表人物有艾青、公刘、流沙河以及曾卓、绿原等原七月派诗人。

代表作品有：艾青《鱼化石》和曾卓《悬崖边的树》、牛汉《我是一颗早熟的枣子》，这里我们仅以《鱼化石》和《悬崖边的树》为例来看一看诗人重返诗坛的心情：

不幸遇到火山爆发

也可能是地震

你失去了自由

被埋进了灰尘

过了多少亿年

地质勘探队员

在岩层里发现你

依然栩栩如生

归来诗人（或复出诗人）诗歌创作被禁锢许多年后形成艺术家艺术生涯中的一个值得重视的重要阶段，艾青复出后诗歌上开始出现哲理化倾向，表现在多从时代特征入手处理题材，对生活现象超越写实性描述，从而将生活现象上作为对历史观和人心态的概括上来。

回归（或复出诗人）主要包括以下三类诗人：

1、50年代反右运动中的右派诗人，艾青，公刘、白桦、流沙河等。

2、“胡风事件”中受牵连的七月诗人：绿源、牛汉、曾卓等

3、与主流文艺观念相左的九叶诗人，辛笛、陈敬容、郑敏等。

二、对延安文艺传统诗歌的质疑和突破

崛起诗群：一批于文革中被迫到边疆从事劳动改造的作家，在劳改期间积累了丰富的经验，拨乱反正后，开始在诗坛崛起的诗人。

崛起是相对，七十年末期间的回归而言，标志着中国新诗对传统创作模式的突破，这种崛起不仅包括80年代早期的朦胧诗群，甚至包括后来的实验诗群。

朦胧诗完成了新时期诗歌创作突破过程，这群反“正统”的青年先锋诗人一开始就表现创作上的难解、晦涩，表现出与当代诗歌规范背道的叛逆特征。学术上把这一批诗人的创作划分成了三个时期：（1）滥觞期（60年代末—70年代初）；（2）涌流期（1978年《今天》）；（3）发期期（1983年后）

三个时期的代表诗人有：多多（原名栗世纪）（一个阶级的血流尽了/一个阶段的箭手仍在发射……）

北岛（赵振开） 卑鄙是卑鄙者的通行证/高尚是高尚者的墓志铭/看吧，在镀金的天空中/ 飘满了死者弯曲的倒影。

顾城 黑暗给了我黑色的眼睛/ 但我却采用他寻找光明

三、对艺术的新探索——新生代诗人

经过朦胧诗人的传统的突破以后，新时期诗歌在80年代后期开始出现艺术探索的新阶段——实验诗。实验诗人把艺术探索作为一种尝试，他们毫不掩饰他们是凡人，是小人物，他们的诗歌探索就象实验室里的摸索。研究者们因而冠以实验诗之名。实验诗的探索过程中一开始出现了许多形形色色的流派，下面我们一起来看一看其中一些主要诗人和流派。

海手，查良海，1989年于山海关卧轨自杀，代表作有《以梦为马》或《祖国》。

我要做远方的忠诚的风/ 和物质短暂的情人/ 和所有以梦为马的诗一样/ 我不得不和烈士和 走在同一道路上……

由于篇幅关系，这里我就不全篇介绍《祖国》一诗，但我们从诗人的诗句中可以感受到“和烈士和唱，走在同一道路上”的诗人的形象的这一主题。

2、莽汉主义与李亚伟

李亚伟与万夏、明王等作家共同创作的流派。李亚伟有作品《怀旧的红旗》、《中文系》（中文系是一条撒满钓铒的大河/浅滩边，一个教授和一群讲师在撒网/网住的鱼儿/上岸后就当助教，然后/当屈原、李白的导游，然后/再去撒网/要吃透了《野草》《花边》的人/把鲁迅存在银行，吃利息……）

3、非非主义：由周佑伦和蓝马等人组织发起的在《变构：当代艺术启示录》中指出了明确的主张。

4、他们文学社：韩东、于坚等。

5、整体主义：或叫新传统主义的宋渠，宋炜、廖亦武、欧阳江河等。

6、西北：有诗集《中国的玫瑰》《 光中的蝙蝠》新生代诗歌呈现出风格流派的多元化，为我国诗歌中兴注入了一湾清泉。

第二讲 新时期小说

新时期小说大抵也经历了思想突破，（70年代末期到八十年代初期），艺术手法的探索阶段。

新时期小说创作的思想突破阶段经历了三次比较的文艺思潮：伤痕文学、反思学、改革文学，在三次主要的大文学思潮之下，又有若干小的文艺思潮，火墙文学、知青文学等，这里我们就一起来看一看三次文艺思潮和具体的作家作品。

伤痕文学：新时期出现的第一个文艺思潮，以《班主任》为发端，以卢新华的《伤痕》而得名，回忆十年浩劫带给人精神上的扭曲和伤痕的文艺思潮。

代表作：《班主任》、《伤痕》、《回答》、《哥德巴赫联想》。

反思文学：在“伤痕”思潮的基础上，对动乱形成的社会历史原因进行进一步反思的文学思潮。代表作《邢老汉与狗的故事》、《芙蓉镜》、《漏斗户主》

改革文学：经历“伤痕”和“反思”之后，呼唤表现城市工业和乡村改革的文学思潮。

蒋子龙《乔厂长上任记》、《陈奂生上城》、《人生》，从“伤痕文学”、“反思文学”和“改革文学”我们可以看得出新时期小说思想突破的三个阶段：

伤痕文学是对十年浩劫的反省和否定，其创作主体多为青年知青作家，这些作家在悲剧感伤的基调下回顾十年动乱的精神上和肉体上带来的创痛，其意义在于伤痕文学作品的批判与揭露的社会意义。

反思文学则不停留于十年浩劫给人们带来的伤痕上，而是开始对当代生活的悲剧性进行回顾和思考，其主体是一批“复出作家”，这些作家对“伤痕”进行了进一步深思，挖掘了造成伤痕的社会历史文化原因，从“伤痕”思潮的悲剧，伤感的感性认识开始向较为理性的挖掘过渡。

改革文学则是在“伤痕”和“反思”过后“痛定思痛”，对社会生活重新审视，延续了反思与“伤痕”的现实主义干预精神，将创作的领域由对过去的反省反思开拓到对未来的展望上来。

从“伤痕”到“反思”、“改革”文学我们可以看到新时期小说思想突破的三个阶段是紧密相连、层层深入的思想感悟过程，我们也能看到“伤痕文学”和“反思文学”之间的内在区别。

我们要学习思想突破阶段的主要作品有

刘心武的《班主任》

古华的《芙蓉镜》

路遥的《人生》

张贤亮的《唯物主义启示录》等

新时期小说的艺术探索阶段：新时期小说的艺术探索阶段有其思想、社会历史背景，这里我们先来对这些背景做一下简单分析：

经历思想突破阶段后文学向 的回归，和西方的启蒙主义运动一样，新时期文学经过思想启蒙突破阶段后，开始向人文的道路上回归，题材上开始一改以往描写重大社会政治生活的宏大题材向表现日常凡人琐事生活转变，艺术手法上由过去的重叙事向多元化叙事方向过渡。

这样一种多元化的叙事是随着70年代末期文艺解思想的突破，对西方经典名著的泽公的进一步放开，西方“现代主义”逐步被泽公入围内，从而在国内引起了新时期风格迥异的艺术探索，这是我们来对新时期这些文学流派和思潮做一些简单介绍。

1、人文主义文学思潮：

和西方思想启蒙运动一样，新时期经历了“伤痕”“反思”的思想启蒙突破后，文学创作也开始将向人本道路上回归，具体表现在延安文艺座谈会后的共名的传统开始被抛弃，开始转向新时期的无名，创作由反映社会历史的重大问题向对人0本身的思考上回归。

这一类作品主要有：《爱，是不能忘记……》

《男人的一半是女人》

《受戒》《大海纪事》

《黑骏马》等

2、中国新时期的现代主义：对西方经典著作借鉴的基础上产生的。

我国新时期的现代主义主要有以下特点：

1、最具有探索性，最远离我国文学传统的流派，当其以非理性、反传统、荒谬感来揭示文革历史，有其特殊的意义。

2、在艺术上的求新探索，起到为中国新时期文学多元化，为我国小说形式探索提供了实践经验。

3、但新时期的现代主义明显带有人生荒诞、感伤的基调，把该基调作为人生的常态则太过之。作品有《春之声》、《冈底斯的诱惑》、《红高粱》。

3、由反传统向传统的回归一：寻根文学的发展，经历了新时期现代主义的躁动之后，很多作家开始冷静下来思考中国特有的文化传统，创作出了一批带有浓厚民族文化意识的作品。这一类作品有《棋王》《爸爸爸》（市井小说）

4、新时期军旅小说

新时期的军旅小说与传统的军旅小说相比，产生一些新的变化，从五十年代战争题材小说和六十年代军旅题材的小说，中间一共经历了三个阶段：

1）早期军旅小说的二元对立模式：《红明》《红岩》

2）八十年代中期以广阔的社会历史生活为背景的战争小说《西线轶事》《高山下的花环》

3）摒弃社会政治化视野，探寻个性化心理的结构模式《绝望中诞生》

5、新写实小说：在创作上以写实为主要特征，注重现实生活原生形态还原，直面现实，直面人生的文艺思潮，代表作家有池莉、方方、刘震云、刘柏、叶北言、苏童等。作品有《一地鸡毛》《烦恼人生》《风景》《狗日粮食》等。

新时期小说呈现复杂纷呈的景象，且作品批评，以上是对新时期艺术探索阶段的一些思潮和流派做了一个简单的介绍。

第三讲 新时期散文和其他文艺作品

新时期散文创作主要涉及一些老作家回忆录、学者随笔和部分作家的抒情散文。

1、老作家回忆录：杨绛《段六论》

巴金《随想录》

2、学者随笔：程炳《文化苦旅》

舒木、王小波等学者随笔亦是新时期散文创作的又一收获。

3、贾平凹和《商州系列》散文。

❺ 如何才能成为一名职业作家

也许在普通人看来，写作很神秘，作家更是高不可攀，但实际上，随着我国文化体制的改革，由国家养活的职业作家数量日渐减少，而完全依靠稿费为生的作家数量也不多。有的作家靠写作养活不了自己，就必须去做别的事情。南京作家韩东说过：“如果你写小说养活不了自己，那你就应该去工作。”韩东本身也在《芙蓉》杂志兼职。四川作家阿来的作品《尘埃落定》获得了茅盾文学奖，依靠版税据说收入数十万，但他仍然不是专业作家，他的本职工作是中科普传媒集团旗下一家杂志社的总编。所以从某种程度上说，这些作家的写作也是兼职。

近年来台湾的出版业发展迅速，培育了许多畅销书与畅销书作家。那么，这些畅销书作家每年的稿酬收入有多少呢？

目前，台湾的出版社一般给予作者的版税多在10-15%。一本书的定价约在200元(台币)。每卖出一本书，作者能抽得20-30元(台币)的版税。如果一个作家，每月能售出2000本以上的书，即能维持5万元(台币)左右的收入，相当于一般上班族的工薪。

但畅销书毕竟凤毛麟角，而且即使是畅销书，其畅销期也有限。一般作家，甚至包括有好几本畅销书的作家，平均每月要销出500本书也并非易事。除非像金庸、蔡志忠等特殊类型的作家，能够以不断推出的套书维持不错的收入。另外，一些教科书作者，每年依靠出版修订版，也能维持常盛不衰的收入。

近年收入最高的台湾作家当数林清玄。他的书一直在金石堂书店畅销书排行榜上有名。在台湾众多畅销书作者中属于专业作家的仅占很小一部分。在台湾知名作家中，除了林清玄、廖辉英是专业作家外，其他均为兼职作家，如侯文咏是医师、刘墉是教授兼画家、黄明坚是企业顾问。虽然大部分以文化工作为主业的兼职作家希望能成为专业作家，但他们还是心存顾虑：一是因为专业作家主要依赖版税，写作时不免时时考虑迎合读者；二是台湾图书市场有限，印书量难以大幅提高。因此，许多作家虽也有红极一时的畅销书问世，但仍不愿投身职业作家之列。如前年畅销书《女强人》的作者朱秀娟依然是女老板。小说家袁琼琼写电视剧本后，小说作品锐减，其原因是文学作品的版税收入较为微薄。

因此，图书、报刊上更多的文字实际上是由兼职作家、兼职撰稿人写出来的。

兼职撰稿人王先生是某机关干部，平时喜欢看书看报写些文章。经常往各类报纸杂志投稿。据王先生说，自己一年下来稿费也有10000多元。虽然没有太多的收入，但写文章对自己来说是一种消遣，既从中得到了乐趣，又挣到了钱。

其实写作是最为常见的一种兼职，每个对写作有兴趣的朋友都可以试一试。不一定非要写一些长篇大论，也不一定非要写优美的散文、小说、诗歌，其实生活中的点点滴滴都是你写作的素材。比如你会做的拿手好菜，可以写出烹制的方法；你知道的一种预防感冒的小偏方；或许仅仅是你买彩票的一个小窍门都可以写出来投到报纸杂志。日积月累你也会有不少收入。但或许你的收获不仅仅是稿费。

❻ 四川一高三的班主任为毕业生做家宴，这位老师这么做是为了什么

如今已经高考完毕，高三的学生也已经正式毕业了，经过三年共同度过的时光，学生们跟老师们也产生了深厚的感情，在学生毕业之际，韩东老师，等会送学生们一些礼物，在四川有一个高三的班主任在纳卡分数出来之前，为班里的毕业生做家宴，那么这位老师这么做，到底是为什么呢？关于这个话题，让我们一起来聊一聊吧！

关于“四川一高三的班主任为毕业生做家宴，这位老师这么做是为了什么？”这个话题，各位有什么观点，欢迎在评论区留言。

❼ 1949—1966年文学思潮有哪些

新时期文学是我国当代文学发展过程中的一个重要阶段，是指1年以后的我国文学家创作活动，是指人们对“文革”后正在展开的文学的命名。在介绍新时期文学之前，我们有必要了解一个中国近代文学发展的一些概况。根据中国的社会历史概况，我国的文学活动以1年月第一次文代会为分水岭，被划分成了中国现代文学和中国当代文学。在中国当代文学发展过程中，根据其发展的各个不同历史阶段，我们又通常将中国当代文学划成三个部分：一、建国十七年文学：1—1年，即建国到文革前的十七年时间，我们称之为建国十七年文学，建国十七年文学在文艺思想路线上继承了延安文艺座谈会以来的传统，在题材上多选用历史和革命的题材，创作上形成了一套公私二元对立的模式，文学创作模式的单一直接导致文学创作的僵化，到十年文化大革命期间，这种僵化的创作格局被推到了巅峰。二、文革十年文学：1年—1年10年间的文学活动文革十年文学继续延续建国十七年的单一、僵化的创作，并将其推向了极点，十年官方文学活动仅限于八部样板戏的改造，使文学发展的内容和形式都陷入了僵化的沼泽，和主流创作模式背离的作家被迫将自己的创作转向地下，部分作家也因对延安文艺座谈会的传统提出质疑而被迫中断创作，到劳改农场、边疆地区进行思想改造。一方面，造成这一时期的文学活动形成了一个断层，另一方面，又为新时期文学的突破奠定了生活基础，为新时期文学的发展积蓄了力量。三、新时期之学（1——）是当代文学发展过程中的一个较为重要的部分，这一时期的文学创作一方面是适应文学自身发展内在规律，要求有新的文学作品来突破传统僵化的表达模式需要，另一方面也是同我国政治体制变革的大事件相适应的思想变革的需要决定的。因而这一时期的文学创作带有许多显著不同于前面时期的特点。新时期文学开始表现出一些与延安文艺座谈会以来的传统明显不同的特点：1、随思想上的进一步实破和政治体制的改革，文学打破以往与政治紧密的联系，而变为与经济生活息息相关。、创作模式由传统单一和一元比（二元对之模式）转向多元化格局，出现各式各样的文学创作式样、思潮、流派。创作题材上也由过去反映革命战争和历史的宏大题材转向个人化的叙事立场。了解了新时期文学的这样一些特点后，我们就从诗歌、小说、散文三个方面来看一看新时期的创作。第一讲新时期诗歌新时期诗歌发展大抵经历了以下几个阶段。一，对传统的恢复与延续：这一阶段主要指1年、1年拨乱反正期间的一部分诗人的创作活动。回归诗人：指一批在五十年代就成名的诗人，由于历史原因，在文革期间被迫中断创作，在拨乱反正后又重新开始创作，我们把这一批诗人称作回归诗人。这一批诗人的代表人物有艾青、公刘、流沙河以及曾卓、绿原等原七月派诗人。代表作品有：艾青《鱼化石》和曾卓《悬崖边的树》、牛汉《我是一颗早熟的枣子》，这里我们仅以《鱼化石》和《悬崖边的树》为例来看一看诗人重返诗坛的心情：不幸遇到火山爆发也可能是地震你失去了自由被埋进了灰尘过了多少亿年地质勘探队员在岩层里发现你依然栩栩如生归来诗人（或复出诗人）诗歌创作被禁锢许多年后形成艺术家艺术生涯中的一个值得重视的重要阶段，艾青复出后诗歌上开始出现哲理化倾向，表现在多从时代特征入手处理题材，对生活现象超越写实性描述，从而将生活现象上作为对历史观和人心态的概括上来。回归（或复出诗人）主要包括以下三类诗人：1、0年代反右运动中的右派诗人，艾青，公刘、白桦、流沙河等。、“胡风事件”中受牵连的七月诗人：绿源、牛汉、曾卓等、与主流文艺观念相左的九叶诗人，辛笛、陈敬容、郑敏等。二、对延安文艺传统诗歌的质疑和突破崛起诗群：一批于文革中被迫到边疆从事劳动改造的作家，在劳改期间积累了丰富的经验，拨乱反正后，开始在诗坛崛起的诗人。崛起是相对，七十年末期间的回归而言，标志着中国新诗对传统创作模式的突破，这种崛起不仅包括0年代早期的朦胧诗群，甚至包括后来的实验诗群。朦胧诗完成了新时期诗歌创作突破过程，这群反“正统”的青年先锋诗人一开始就表现创作上的难解、晦涩，表现出与当代诗歌规范背道的叛逆特征。学术上把这一批诗人的创作划分成了三个时期：（1）滥觞期（0年代末—0年代初）；（）涌流期（1年《今天》）；（）发期期（1年后）三个时期的代表诗人有：多多（原名栗世纪）（一个阶级的血流尽了一个阶段的箭手仍在发射……）北岛（赵振开）卑鄙是卑鄙者的通行证高尚是高尚者的墓志铭看吧，在镀金的天空中飘满了死者弯曲的倒影。顾城黑暗给了我黑色的眼睛但我却采用他寻找光明三、对艺术的新探索——新生代诗人经过朦胧诗人的传统的突破以后，新时期诗歌在0年代后期开始出现艺术探索的新阶段——实验诗。实验诗人把艺术探索作为一种尝试，他们毫不掩饰他们是凡人，是小人物，他们的诗歌探索就象实验室里的摸索。研究者们因而冠以实验诗之名。实验诗的探索过程中一开始出现了许多形形色色的流派，下面我们一起来看一看其中一些主要诗人和流派。海手，查良海，1年于山海关卧轨自杀，代表作有《以梦为马》或《祖国》。我要做远方的忠诚的风和物质短暂的情人和所有以梦为马的诗一样我不得不和烈士和走在同一道路上……由于篇幅关系，这里我就不全篇介绍《祖国》一诗，但我们从诗人的诗句中可以感受到“和烈士和唱，走在同一道路上”的诗人的形象的这一主题。、莽汉主义与李亚伟李亚伟与万夏、明王等作家共同创作的流派。李亚伟有作品《怀旧的红旗》、《中文系》（中文系是一条撒满钓铒的大河浅滩边，一个教授和一群讲师在撒网网住的鱼儿上岸后就当助教，然后当屈原、李白的导游，然后再去撒网要吃透了《野草》《花边》的人把鲁迅存在银行，吃利息……）、非非主义：由周佑伦和蓝马等人组织发起的在《变构：当代艺术启示录》中指出了明确的主张。、他们文学社：韩东、于坚等。、整体主义：或叫新传统主义的宋渠，宋炜、廖亦武、欧阳江河等。、西北：有诗集《中国的玫瑰》《光中的蝙蝠》新生代诗歌呈现出风格流派的多元化，为我国诗歌中兴注入了一湾清泉。第二讲新时期小说新时期小说大抵也经历了思想突破，（0年代末期到八十年代初期），艺术手法的探索阶段。新时期小说创作的思想突破阶段经历了三次比较的文艺思潮：伤痕文学、反思学、改革文学，在三次主要的大文学思潮之下，又有若干小的文艺思潮，火墙文学、知青文学等，这里我们就一起来看一看三次文艺思潮和具体的作家作品。伤痕文学：新时期出现的第一个文艺思潮，以《班主任》为发端，以卢新华的《伤痕》而得名，回忆十年浩劫带给人精神上的扭曲和伤痕的文艺思潮。代表作：《班主任》、《伤痕》、《回答》、《哥德巴赫联想》。反思文学：在“伤痕”思潮的基础上，对动乱形成的社会历史原因进行进一步反思的文学思潮。代表作《邢老汉与狗的故事》、《芙蓉镜》、《漏斗户主》改革文学：经历“伤痕”和“反思”之后，呼唤表现城市工业和乡村改革的文学思潮。蒋子龙《乔厂长上任记》、《陈奂生上城》、《人生》，从“伤痕文学”、“反思文学”和“改革文学”我们可以看得出新时期小说思想突破的三个阶段：伤痕文学是对十年浩劫的反省和否定，其创作主体多为青年知青作家，这些作家在悲剧感伤的基调下回顾十年动乱的精神上和肉体上带来的创痛，其意义在于伤痕文学作品的批判与揭露的社会意义。反思文学则不停留于十年浩劫给人们带来的伤痕上，而是开始对当代生活的悲剧性进行回顾和思考，其主体是一批“复出作家”，这些作家对“伤痕”进行了进一步深思，挖掘了造成伤痕的社会历史文化原因，从“伤痕”思潮的悲剧，伤感的感性认识开始向较为理性的挖掘过渡。改革文学则是在“伤痕”和“反思”过后“痛定思痛”，对社会生活重新审视，延续了反思与“伤痕”的现实主义干预精神，将创作的领域由对过去的反省反思开拓到对未来的展望上来。从“伤痕”到“反思”、“改革”文学我们可以看到新时期小说思想突破的三个阶段是紧密相连、层层深入的思想感悟过程，我们也能看到“伤痕文学”和“反思文学”之间的内在区别。我们要学习思想突破阶段的主要作品有刘心武的《班主任》古华的《芙蓉镜》路遥的《人生》张贤亮的《唯物主义启示录》等新时期小说的艺术探索阶段：新时期小说的艺术探索阶段有其思想、社会历史背景，这里我们先来对这些背景做一下简单分析：经历思想突破阶段后文学向的回归，和西方的启蒙主义运动一样，新时期文学经过思想启蒙突破阶段后，开始向人文的道路上回归，题材上开始一改以往描写重大社会政治生活的宏大题材向表现日常凡人琐事生活转变，艺术手法上由过去的重叙事向多元化叙事方向过渡。这样一种多元化的叙事是随着0年代末期文艺解思想的突破，对西方经典名著的泽公的进一步放开，西方“现代主义”逐步被泽公入围内，从而在国内引起了新时期风格迥异的艺术探索，这是我们来对新时期这些文学流派和思潮做一些简单介绍。1、人文主义文学思潮：和西方思想启蒙运动一样，新时期经历了“伤痕”“反思”的思想启蒙突破后，文学创作也开始将向人本道路上回归，具体表现在延安文艺座谈会后的共名的传统开始被抛弃，开始转向新时期的无名，创作由反映社会历史的重大问题向对人0本身的思考上回归。这一类作品主要有：《爱，是不能忘记……》《男人的一半是女人》《受戒》《大海纪事》《黑骏马》等、中国新时期的现代主义：对西方经典著作借鉴的基础上产生的。我国新时期的现代主义主要有以下特点：1、最具有探索性，最远离我国文学传统的流派，当其以非理性、反传统、荒谬感来揭示文革历史，有其特殊的意义。、在艺术上的求新探索，起到为中国新时期文学多元化，为我国小说形式探索提供了实践经验。、但新时期的现代主义明显带有人生荒诞、感伤的基调，把该基调作为人生的常态则太过之。作品有《春之声》、《冈底斯的诱惑》、《红高粱》。、由反传统向传统的回归一：寻根文学的发展，经历了新时期现代主义的躁动之后，很多作家开始冷静下来思考中国特有的文化传统，创作出了一批带有浓厚民族文化意识的作品。这一类作品有《棋王》《爸爸爸》（市井小说）、新时期军旅小说新时期的军旅小说与传统的军旅小说相比，产生一些新的变化，从五十年代战争题材小说和六十年代军旅题材的小说，中间一共经历了三个阶段：1）早期军旅小说的二元对立模式：《红明》《红岩》）八十年代中期以广阔的社会历史生活为背景的战争小说《西线轶事》《高山下的花环》）摒弃社会政治化视野，探寻个性化心理的结构模式《绝望中诞生》、新写实小说：在创作上以写实为主要特征，注重现实生活原生形态还原，直面现实，直面人生的文艺思潮，代表作家有池莉、方方、刘震云、刘柏、叶北言、苏童等。作品有《一地鸡毛》《烦恼人生》《风景》《狗日粮食》等。新时期小说呈现复杂纷呈的景象，且作品批评，以上是对新时期艺术探索阶段的一些思潮和流派做了一个简单的介绍。第三讲新时期散文和其他文艺作品新时期散文创作主要涉及一些老作家回忆录、学者随笔和部分作家的抒情散文。1、老作家回忆录：杨绛《段六论》巴金《随想录》、学者随笔：程炳《文化苦旅》舒木、王小波等学者随笔亦是新时期散文创作的又一收获。、贾平凹和《商州系列》散文。

❽ 普通话水平测试说话稿范文范例30篇

1、我的愿望：在色彩斑斓的童年里，每个人都会有许许多多美好的愿望。我也有很多有趣的愿望：比如养一只可爱的卷毛狗，成为一名医生，或者可以听懂动物的语言，和它们说说话……，但在这其中，我最想实现的愿望就是当一名医生。

我之所以想当医生，是因为每次生病的时候，妈妈都会很着急的带我往医院跑。记得我小时候，有一次，发烧了，头晕晕的，妈妈下班回到家，看见我生病的样子，衣服都没来得及换，抱着我就冲向楼下的医院，我当时特别害怕，以为自己得了很严重的病。

当医生给我检查完身体，温柔的对我说：“小朋友，不要怕，按时吃药多喝水，你的病很快就会好了。”听到医生的话，我感觉自己的病一下子就好了一大半。我开始觉得医生的职业很伟大，他的语言就能让病人减轻疾病带来的痛苦。

假如有一天，我真的成为一名医生，如果遇到贫穷的病人时，我会为他们免费治病，如果有的病人住在偏远的地方，我也会去他们那里细心的为他们治病。

如果我长大了，没有成为一名医生，我也不会轻易放弃，我要继续向这个方向努力，多阅读有关医学方面的书籍，掌握一些有关医学的知识，为身边需要帮助的人尽我所能。

我知道，实现愿望的道路很艰辛，但我相信只要肯付出就一定有收获。为了我的愿望、我的理想，就算是遇到再多的困难和挫折，我也要努力坚持，决不放弃。

2、人的一生有很多朋友，你的朋友是否帮助过你，你是否帮助过你的朋友。朋友并不是单一的，也可能是很多，还有可能是一本书、一件玩具……下面我来介绍一下我的朋友。

她是一个又聪明又肥胖的小孩，他的脸大大的，把鼻子、眼睛、嘴巴、眉毛的地方都占得差不多没有了。他一下课就向乒乓球台子那边冲。他左一抽右一推就把很多人打得站一边去了。

记得有一次，他问了我一道题，我也做不出来，于是我俩一看教室里一个人也靠不住，找谁都不起作用，那就靠我们自己算吧。我在读题的过程中想到了一个解题思路，我们俩就拿出草稿纸一个写一个验，不到一刻钟的时间，我们就清理了这个“当路虎”。

少一个朋友多一堵墙，多一个朋友多一条路。朋友是我们在这个世界上最“靠得住”的人。一人有难，八方支援，就没有过不去的坎。

3、在课余里，我的课余生活有：弹电子琴、打羽毛球、看书、玩魔方、游泳、下棋、学书画……其中，我最喜欢的是弹电子琴、看书和打羽毛球。

电子琴，是一个能弹出各种声音的乐器。经过我两年的学习，总结了一些经验：有的小朋友总是跟不上节奏。那么你在家里练习的时候，就从你能跟上的节奏开始，一点一点地往上提速，直到你弹到书上要求的速度就可以了；我在学校里常常没有别人学得快，但我弹给老师检查时，总是我弹得最好。

这是因为我坚持每天弹琴半个小时。虽然你没有天赋，但你只要坚持练，就一定能弹好，甚至比别人弹得还好。

看书，不仅能让我学到许多知识、让我增加想象力，还能提高我的阅读理解能力和写作水平。我现在是三年级的学生了，老师对我们阅读理解和写作也抓得紧了。

好多小朋友因为不爱看书而造成分数下降。原来，我最头疼的事情就是看书，但是现在，只要我手边放着一本书，我就会情不自禁地翻开书，津津有味地看起来。爸爸妈妈常称我是“小书虫”。

打羽毛球，可以提高我的反应能力，还能锻炼身体。以前，我发球的时候，总是发空，接的时候，还总是接不住。可是现在，我发球的时候，每次都是一遍成功；我接球的时候，也接得很好。我还常常把爸爸妈妈打输呢。

4、这又是一个崭新的假期，同时在这个假期里我也收获了不少，我还记录了一件事情，让我深深地体会到了农民的辛苦。

那天早上，我和爸爸坐车回到了老家，刚回到家奶奶就做好了饭，我们赶紧吃了点饭就匆匆忙忙的到地里去干活了。我们到了一块豌豆地里，地的旁边就是一个大水库，水库边钓鱼和照相的人很多。

尽管我很喜欢那里，但是我还小，那里也比较危险所以我不敢靠近，而且老师也强调了，这时老爸就在喊我叫我别发呆了，让我赶紧干活，我拿起了一个小竹篮，就开始折豌豆了，折豌豆也是要有技术的，必须向着杆往下折，不然的话是折不断的，后面有些豌豆被牵牛花的花枝给紧缠住了，而且把果实都也给缠住了。

刚开始我还是挺有活力的，可到了后面经过太阳的考验后我已经很疲惫了，实在干不动了，爸爸看到我这个样子，就用豌豆的枝干给我做了个帽子，这样，我觉得好凉快觉得有干劲了，折了一篮又一篮，我还心里美滋滋的想；“有辣条和雪糕就好了，”想到这我又加快速度了，……

到了十二点，我们到休息的地方去吃东西，我快速吃完想着去路边的的树上去乘凉，嘿嘿，我觉得我天生就是个“猴子”，休息了五分钟我又被老爸叫去干活了。

爸爸说快要下雨了，让我大家都加把劲儿，于是我就闭上眼睛，不管三七二十一，见豌豆就往我的篮子里撤，不一会儿我的篮子就满了，爸爸夸我真棒！

这时，已经开始零零落落地下起了雨，不一会雨越下越大，我们不能在撑下去了，就赶紧把装好袋子的豌豆抬到三轮车上，我和姐姐坐在副驾驶上，奶奶她们坐在车厢里。

到家后，我们都成了落汤鸡。

自从经过我亲身体验后，我才明白农民是有多么的不容易，所以，从今以后，我要好好学习，让我的爸爸妈妈过上好生活。

5、我家里养了一只聪明的小狗，我给它起了一个名字叫小石头。

小石头身穿棕色皮衣，大大的眼睛一闪一闪的，宛如黑色的珍珠，可有神了！

中午，小石头该吃饭了，我看了看给它订制的菜谱才发现，今天是周六该给它吃鸡肉棒了。我正准备跑去哪，哪知道小石头已经叼着鸡肉棒跑到了我的面前，重着我摇头摆尾，分明在说：“我已经等的拿来了，小主人快点弄给我吃吧！”

我见了哭笑不得，打算给它吃的时候顺便训训它，譬如，不能自作主张啊，譬如，不能乱动别人东西啊。哪知，小石头已经坐下了，眨巴着小眼睛，我只好把食物给它，小石头两三口就吃完了，吃完还舔舔嘴唇，好像还想吃，我只好再给它一点，看它吃得那么津津有味，想想这次就不教训了再原谅它一次。

这么聪明的狗儿还会监督我写作业呢。

有一次回老家，妈妈让我写一会儿作业。我写了一会儿觉得无聊，就想偷偷玩一会儿，谁知，小石头飞奔过来，冲着我“汪汪”直叫，好像在说：“快去写作业。”直到看到我又重新拿起笔认真写作业，它才大摇大摆心满意足地离开了，看着它这幅可爱的模样，我忍不住地“噗嗤”一声笑了！

这就是我最喜爱的小狗！

❾ 文学作品名称至少一百个

平凡的世界 穆斯林的葬礼 啼笑姻缘，《芙蓉镇》，阿累的《尘埃落定》，迟子建的《额尔古纳河右岸》，路遥的《人生》，徐贵祥的《历史的天空》，宗璞的《南游记》，罗伯特。清崎的《穷爸爸，富爸爸》，魏巍的《东方》，以及都梁的《血色浪漫》，刘猛的《狼牙》，余华的《活着》还有余秋雨，周国平，以及林清玄等的散文，还有朱自清的散文，还有现代的贾平凹的小说，散文刘心武《班主任》//卢新华《伤痕》//王蒙《蝴蝶》、《杂色》、《活动变人形》//谌容《人到中年》//茹志娟《剪辑错了的故事》//高晓声《陈焕生上城》//史铁生《我的遥远的清平湾》《命若琴弦》//梁晓声《这是一片神奇的土地》//张承志《北方的河》、《心灵史》、《黑骏马》//汪曾祺《大淖纪事》、《受戒》//冯骥才《三寸金莲》、《神鞭》//张贤亮《绿化树》、《灵与肉》《男人的一半是女人》//张弦《被爱情遗忘的角落》//路遥《人生》《平凡的世界》//贾平凹《废都》《浮躁》《鸡窝洼人家》《商州初录》《商州又录》《商州三录》《高老庄》//陈忠实《白鹿原》//陆文夫《美食家》//邓友梅《烟壶》、《那五//》阿城《棋王》、《孩子王》、《树王》//韩少功《爸爸爸》、《马桥词典》、《归去来》//铁凝《哦，香雪》《大浴女》//宗璞《红豆》《我是谁》//张抗抗《情爱画廊》//王安忆《小鲍庄》《我爱比尔》《小城之恋》《长恨歌》//莫言《红高粱》《透明的红萝卜》//叶兆言《关于厕所》《一九三七年的爱情》//刘震云《一地鸡毛》《官人》《手机》//刘索拉《你别无选择》//徐星《无主题变奏》//残雪《山上的小屋》//苏童《米》《大红灯笼高高挂》《我的帝王生涯》《红粉》//格非《欲望的旗帜》 //余华《活着》《许三关卖血记》//北村《玛卓的爱情》《水土不服》//阿来《尘埃落定》//王朔《顽主》《一半是海水，一半是火焰》《动物凶猛》《过把瘾就死》//陈村《少男少女，一共七个》《一天》//徐坤《先锋》《遭遇爱情》//蒋子丹《桑烟为谁升起》//谈歌《大厂》//池莉《烦恼人生》《不谈爱情》《来来往往》《热也好，冷也好，活着就好》《小姐你早》//方方《风景》《桃花灿烂》//刘恒《狗日的粮食》《伏羲伏羲》《贫嘴张大民的幸福生活》//韩东《房间与风景》//朱文《我爱美元》《什么是垃圾什么是爱》//邱华栋《手上的星光》//王小波《黄金时代》《青铜时代》《白银时代》//金庸《射雕英雄传》《神雕侠侣》《鹿鼎记》//古龙《陆小凤》《楚留香传奇》//梁羽生《七剑下天山》《诗经》《离骚》《九歌》《九章》《天问》《九辩》《周易》《尚书》《春秋》《左传》《国语》《论语》《老子》《战国策》《礼记》《古诗十九首》《孔雀东南飞》《盐铁论》《汉书》《史记》《三国志》《搜神记》《诗品》《文心雕龙》《阳春白雪》《全宋词》《赵飞燕别传》《沧浪诗话》《贵耳集》《吹剑录》《全元散曲》《西厢记》《牡丹亭》《窦娥冤》《世说新语》《长生殿》《桃花扇》《聊斋志异》《隋唐演义》《红楼梦》《儒林外史》《镜花缘》《虞初新志》《全唐诗》《全五代诗》《花间集》《孽海花》《唐宋传奇集》《离魂记》《柳氏传》《太平广记》《柳毅传》《霍小玉传》《南柯太守传》《古文观止》《三国演义》《西游记》《水浒传》《封神演义》《金瓶梅》“三言两拍”《儿女英雄传》《施公案》 《三侠五义》 《榴花梦》 《笔生花》 《艺概》