春雨琵琶教学

A. 琵琶在春雨这个曲子中怎样练满轮

不大明白，都练到春雨这首曲子了，不管什么样的轮子都不需要特别练习了吧？你是觉得满轮音色不匀，时间不够，还是力不从心？

B. 请问琵琶曲《春雨》是几级的曲目呀

春雨，春蚕，草原小姐妹都是十级的曲子，求采纳

C. 琵琶调音的方法

有一个定音器，买琵琶一般会送。只有一个音就是一弦的5，然后你按住一弦一品这个音就是二弦的2接着按住二弦四品，这个音就是三弦的1，接着按住三弦一品，这个音就是四弦的5
利用琴头的轸子调音

D. 怎样掌握练琵琶的技巧啊

琵琶演奏中快速弹挑技巧的优劣，决定了演奏者对弹挑技术轻重缓急的控制与把握能力，而其
中快速弹挑往往直接影响到琵琶演奏的音乐表现力与舞台效果，这是由于琵琶乐曲中许多重要
的快速且富有激情的乐段一般都是由快速弹挑技巧来完成的。所以说，琵琶快速弹挑技巧不仅
是琵琶演奏中最重要的技法，同时也是琵琶演奏中最难以掌握的重要技巧之一。
那么，演奏者如何掌握和提高琵琶快速弹挑的技巧和能力呢？实践证明要达到这样的目的
，琵琶学习者没有任何捷径可走，更不能拔苗助长，绕道速成，一就而就可以奏效的。这就必
须在专业老师的指导下，掌握正确的训练方法，在经过长期循序渐进的刻苦练习，琵琶快速弹
挑技巧才能够得心应手，运用自如。
笔者认为，要想很好的掌握琵琶快速弹挑的技巧，需要度过以下五个难关，供琵琶学习者
与教学者共同探讨。
1、手型关。据笔者多年的琵琶教学实践证明：手型的正确如否，对琵琶演奏质量起着决定性作
用。一般的讲，手型对了，对学习琵琶来说就完成了一半。那么正确的手形应该怎样掌握呢？
左右两手要呈半握拳状，手心是空的，右手背的角度与琵琶面板形成平面，演奏时眼睛看不见
手心为宜。两只手的中、小关节都呈弯曲状。右手的大指、食指都要弯曲成半圆形，两个手指
尖捏在一起，如同中间拈一粒黄豆，手户口呈圆形，也就是龙眼指法的形状。为什么要采取龙
眼指法呢？因为龙眼指法两个指尖端距离近，运动行程小，弹挑动作快，转换时间短，对快速
弹挑能构成有利条件，右手臂保持在稳定的紧张与放松状态。这样，只要大指和食指积极运动
，紧密配合，弹挑的速度就会自然加快。快速弹挑为什么不可以采取鸡眼、凤眼指法呢？因为
这两种指法的大指与食指的指尖距离较宽，，运动行程较大，弹挑动作转换较慢，明显影响快
速弹挑的质量和速度，所以不适应快速弹挑的技法需要。
2、力度关。所谓力度，从力学上讲，就是用来抨击对方的重力。从客观上讲，人的手指处于人
体构成的神经末梢，这就决定了两手指尖的无力状态，加之琵琶弹奏是反弹方向，不是往里抓
弦，而是往外弹弦，因此手指的劲儿就更加软弱无力。所以，手指无力，速度就无从谈起。那
么怎样增强两只手指的潜在力量呢？笔者认为，一般要从慢节奏的乐曲练习开始。因为放慢速
度练习弹挑，手指准备时间充分，两手运筹力量充足，手指的松弛和紧张的转换得到有机的配
合，指尖的力量能够得到有效的充电，两指的潜能和活力能够从根本上得到锻炼和提高。二是
要坚持经常练功。常言说得好，练琴练琴。顾名思义，琴是靠练出来的，不是靠耍小聪明能解
决的。经验表明，学习琵琶演奏艺术，老师的指导仅占成功率的30%，而自己的勤学苦练却占成
功率的70%。伟大的科学家居里夫人深有感触的说：在成名的道路上，流的不是汗水而是鲜血；
京剧大师梅兰芳说得好：成功就在于重复。所以学习琵琶快速弹挑更离不开辛勤的汗水和重复
。一般的讲，初级阶段的学生每天练琴时间不少于2个小时，中级阶段的学生每天练琴要保证3
个小时，高级阶段的学生每天练琴时间不得少于4小时。只要在老师的指导下持之以恒，不懈努
力，做到勤听、勤看、勤思、勤练，不惜付出汗水和心血，弹挑的力度和速度就会日渐提高。
三是要运用好速度和力度的辩证关系。速度和力度是两个不可分割的统一体，没有力度就没有
速度。这是因为手指甲在琴弦上停留的时间长短决定的，停留时间长，冲击力就小，速度就慢
；手指甲在琴弦上停留的时间越短，冲击力就越大，速度就越快。我们在演奏过程中的用力与
放松，实际运作方式就是：用力—放松—再用力—再放松的交替过程。但是，用力与放松又是
相对的。只强调放松，手指就会松懈无力；只强用力，手指就会生硬紧张。所以，手指必须在
触弦的一刹那间用力击弦，产生连续的爆发力，才能集中体现手指潜在的力度和速度。因此，
缺乏应有力度的手指，就不可能产生刚劲快速的弹挑质量和效果。
3、过弦关。过弦是一个难度较大的演奏技术问题，它是由左右两手对弦数变化操作能力的挑战
。其标准是，右手弹挑多条弦时就像弹挑一条弦的速度一样快捷。那么怎样解决这个问题呢？
我认为一是右手的手虎口要保持规范的龙眼形状，形成驾驭弹挑四条弦的准备动作，为快速过
弦弹挑创造充分的交替转换条件。二是要区分好顺向转换和反向转换的过弦走向关系。所谓顺
向转换就是从第一弦向第四线运行排列；反向转换就是是从第四弦向第一弦运行排列；还有跨
弦循环转换，即横向从第一弦跳到第三弦，或从四弦跳到第二弦等等，因此，跨弦转换指法是
过弦难度较大的技巧，需要大脑指挥的快速反映能力和应变能力。三是手指和手臂的伸展和收
缩。我强调的是，弹和挑起板的运动变化都要顺应快速过弦的需要。但一般的快速过弦弹挑，
都是以弹弦在前，挑弦在后，无论是顺向过弦、反向过弦和跨弦过弦都要遵循这个规律，挑弦
起板只适应个别音型。四是左手指按弦运动要有较强的独立性。尤其第三指（无名指）和小指
按弦要有足够的支撑力。换指的上下按指要有机交替，在同一个把位上，下音按指在上音按指
未抬起前就要积极地按在下个音位上，下音按指不可在上音按指抬起后再按，否则就会延误按
指时间和速度。五是指甲吃弦不要太深，标准的吃弦深度占指甲的二分之一，吃弦深了弹挑的
阻力就会加大，阻力大了必然会减慢弹挑速度。六是食指指甲的胶布捆绑要科学。缠绑指甲时
，第一圈胶布要把指甲后端的边楞压在底下，让胶布和指甲边楞形成平面，防止在演奏中出现
刮弦故障，影响快速弹挑的节奏和质量。
4、换把关。换把是因为琵琶音位按照十二平均律设置排列所决定的，也是琵琶演奏变换幅度较
大的连接动作。换把指法是由左手指、腕、臂垂直变换在相把位和四个品位之间的动作，它的
音域上下与大提琴的音域一般宽。是由左右手协调配合完成的换把技术。怎样掌握换把方法呢
？一是左手臂不管是上行换把还是下行换把，都要敏捷快达，干净利落，收放自如。上行换把
手腕要孤起，下行还把手腕要凹下，这样可憎加上下换把的惯力。二是左手指换把按音走手要
迅速，定位要准确。要学会并采用变通把位、移位替代换把、跳把和收缩动作及替代伸展动作
等指法。三是指序设计要科学有序，充分发挥保留指、平按指、交叉指和伸缩指等指法，尽力
减少重复按指动作和时间。手臂运动要适应上下换把的需要，注意加快上行还把的速度。四是
要练习好跨把和跳把运动的基本功，左手指要胜任上把位最后一个音和下把位头一个音巧妙连
接能力。要具备熟练地按音指序和大脑敏捷的反应能力。如以D调为例：从相把位大跳到第三把
位的头一个音是3，那么就由左手的第三指按音；如果是从相把位大跳到第四把位的头一个音是
5，那么就由左手第一指按音等等。换把按音的能力要达到不用脑想眼看的熟练程度为宜。
5、耐力关。耐力大小是胜任琵琶快速弹挑的关键因素。这是因为有些琵琶独奏曲和练习曲篇幅
比较长，尤其是演奏那些速度快、段落长的音乐片段，两手指没有足够的耐力和潜在的能力是
很难适应的。因此，具备持久的韧劲和耐力是胜任琵琶演奏的根本所在。怎样增强持久的耐力
呢？一是要下意识的锻炼两手指快速弹挑的潜在能力。在练习琵琶快速弹挑的练习曲中，要坚
持先慢后快的原则，只有放慢速度，练琴技术才能够从根本上得到增强和提高，手指力度才能
够巩固和发展。在练习乐曲中手腕出现酸疼无力感时，这时不要停下来，要保持力量，坚持弹
下去，直至酸疼感消失为止，可休息五分钟后再继续练习，这样有利于锻炼和积淀手指的潜在
能力。二是要坚持做好练琴前的手操准备。即将两只手举到面部高度，手指伸直—握拳、再伸
直—再握拳，连续运动100次，然后再开始练琴，以促进两手的灵活程度。三是要认真练习每分
钟130拍左右的快速弹挑类琵琶练习曲。如音阶练习曲、过弦练习曲、换把跳把练习曲、半音密
集练习曲、移指和变通把位练习曲等等。要重点练习《小指练习》、《音乐会练习曲》、《无
穷动练习曲》、《音节琶音练习》、《流浪之歌》、《流畅练习》、《跳把练习》等优秀的琵
琶练习曲（上述练习曲可从叶绪然编著的琵琶练习曲中查找）。演奏练习曲的时间要占每天练
琴内容的50%。要从思想上跳出练习琵琶独奏曲就可以代替琵琶练习曲之功效的误区，只弹独奏
曲是很难提高快速弹挑内在能力的。因此要通过反复练习这些难度大、速度快的琵琶练习曲，
直至练到左手指尖磨起老茧子，琵琶品上磨出深沟沟，右手指在快速弹挑时产生较大的阻力感
和反弹感为止，这才算真正达到了琵琶快速弹挑技术的目标和能力。希望采纳

E. 琵琶的演奏技巧

常用的定弦法， 是把四条弦由缠弦至子弦固定为A、d、e、a（5 1 2 5 ）四个音。即D调。六相二十五品琵琶音域从A到e'。
一、定弦
（A）定弦的基本方法
琵琶定弦，在传统乐曲中变化较多， 四条空弦之音的音程关系并不固定。但比较常用的定弦法， 是把四条弦由缠弦至子弦固定为A、d、e、a四个音。即D调。 初学者宜先学D调， 定弦是以D调为标准进行定弦。
校定弦音的方法：初学琵琶时， 如对音准观念还未培养与建立，就不会校定弦音。 此时更宜养成定准弦音的习惯。若弦音未定准，就不练习。
在定A、d、e、a的弦音时，可根据笛、箫、口琴、钢琴、音叉等的a音音高，先定好空子弦；然后在第一品位上按子弦弹出e'(比e音高八度）来，作为定空中弦e音的依据；再在第四品上按中弦弹出d'(比d音高八度）来， 作为校定空老弦d音的依据；最后在第一品位上按老弦弹出a 音来（或弹空子弦的a音），作为校定空缠弦A 音的依据。在初步定好四条弦音之后，应再作校验。 常用的校验方法有下列几种：
（甲）双音校验法：按第一品位子弦与空中弦作“双弹”；按第四品中弦与空老弦作双弹； 按第一品老弦与空缠弦作双弹；或“分”空子弦与空缠弦。 如在双弹或分时，发现两条弦音之间有不谐和时， 就需细心去辨别每一条弦的音高，是哪一条弦低了或高了， 将定得不准的弦再作校定。
（乙）泛音校验法：如已学会演奏泛音时， 可用此法
（丙）按音与泛音校验法
（丁）散音与泛音校验法
其中，初学者一般用双音校验法， 但在学到一定程度时，即掌握泛音演奏时，可用泛音校验法， 这是一个比较可靠的好方法。即在排品时， 也宜用泛音来校验，以使品位排粘在准确的位置上。
（B）“变调”定弦的种类
根据演奏乐曲的需要，也可以改动定弦的关系。 在琵琶传统乐曲中，为了更好地发挥某一乐风的特有效果，使其尽量利用空弦，来得到其需要的和弦效果时， 常用改变定弦的方法。如在小工调（即1=D）上作改变定弦时，曾称作“小工变调一”或“小变调二”等。当然，这里所谓的“变调”是指改变了四条空弦之间的音程关系，并不是指改变了乐曲的调式。 现附录在传统乐曲中曾经用过的几种“变调”定弦方法如下：
（A）A、B、e、a：《海青》、《霸王卸甲》等曲用之。
（B）A、B、e、e：浦乐派的《将军令》用之。
（C）E、B、e、e：平湖派的《汉将军令》、《满将军令》用之。
（D）A、e、a、a：无锡派的《将军令》用之。
（E）G、d、e、a：《小普庵咒》用之。
（F）B、d、e、a：《隔雾闻钟》用之。
（G）#F、B、e、a：《舞名马》用之。
（H）A、#c、e、a：荡调弹唱《渔家乐》、 《十二个月》等用之。
（I）#F、d、e、a：《普庵咒》的尾声《清江引》用之。
（C）活动山口
在按平均律半音排列音位的琵琶上，所有的升种调、降种调基本都能按弹。但在某些调上，只能用按音演奏，不能利用四条空弦音。因此，可以试用活动山口。 方法是将活动山口把四条弦身压在第一相、或第二相、 或第三相上。这样，才能在各调上， 根据调式将主音或属音变为空弦音，以便尽量利用各种传统奏法， 发挥其空弦音的作用，在装置有活动山口的琵琶上， 运用了活动山口后，空弦散音都已改变。
二、音域
琵琶上的音位（相与品）， 现都按照平均律依半音顺次排列，一般安装有六相二十五品。 在个别独奏琵琶上出有安装有六相三十品的，在定弦作“Adea ”装置有六相二十五品的琵琶上，它的音域是从A到e'；装置有六相三十品的琵琶上，它的音域是从A 到a'。
三、音色
琵琶由六个相、二十五个品构成了音域宽广的十二平均律。 有十二种定弦法，常用定弦为 A、d、e、a 。六相二十八品的琵琶音域 A－g3。右手有弹、挑、夹弹、滚、双弹、双挑、分、勾、抹，摭、扣、拂、扫，轮、半轮等指法，左手有揉、吟、带起、捺打、虚按、绞弦、泛音、推、挽、绰、注等技巧。可演奏多种和音、和弦。广泛应用于民族乐队和多种地方戏曲、曲艺伴奏。著名乐曲有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《浔阳月夜》、《阳春白雪》、《月儿高》， 《春雨》，《彝族舞曲》、《昭君出塞》，《春江花月夜》，《大浪淘沙》，《赶花会》，《飞花点翠》，《天鹅》，《狼牙山五壮士》协奏曲《草原英雄小姐妹》等。
一、左手指法
捺、带、擞都是用左手指发音，因音量较弱，故又称虚音。虚音是与左手弹奏的实相对而言的。音量方面，实音较强，虚音较弱。如在乐曲某些地方恰当地运用了虚音与实音的有机结合，可使乐曲在音量方面增添对比。这种虚音与实音组合进行的方法，在琵琶传统文曲中见用最多。现将有关捺、带、擞的演奏方法，分别介绍如下。
（1）捺
捺，又称“捺打”、“印”等。演奏捺的方法，是在指关节的运动中，手指端取势将弦身击捺在相品位上，使得微声，捺与前面一音大都成上行进行。
（2）带
带，又称“带起”、“带音”、“放”等。演奏带的方法：当右手弹出前一按音之后，接着在相品位上作向左内方或向外方一拨，然后离开弦身，带起一个较弱或稍强的音来。带与前面一音大都成下行进行。
带起的音，有散音与按音之分。带起散音时，须将按指向左内方或外方一拨，即可带出空弦散音来。带起按音时，则须把下行进行的后一个音先用食指（或中指）按在相品位上，然后再作带的动作。
（3）擞
擞，又称“搔”、“搬”、“抓”、“粘”等。演奏擞的方法：用左手指将弦身按在相品位上，用中指或名指在下面搔弦发音（如用左手中指按弦时，则用无名指搔弦），这是擞按音的奏法；如擞空弦散音时，则可在左手食、中、名三指中选择一较方便的指头去搔弦即可。擞弦大都在同一条弦上进行。
二、右手指法
弹挑类包括弹、挑、夹弹、滚、双弹、双挑、剔、抚、飞、双飞，而弹、挑是右手指法中最基础、最重要的指法。其他右手指法如夹弹、滚、分、摭、勾、抹、剔、飞等，都是由弹挑衍变而成。
a．弹：是用右手食指指甲端（一般用与拇指相邻侧的指甲端）触弦，将弦向左弹出发音。
b．挑：是用右手拇指指甲端（一般用大指外侧的指甲端）触弦，将弦向右挑进发音。弹挑类其他指法的演奏方法：
c．夹弹：是用弹和挑在弦上作连续均匀而不很快的动，每拍依曲调节奏的快慢，一般作四声，有的或作二声。
d．滚：演奏方法与夹弹相同。但在速度上则较夹弹快一倍，即每拍依曲调节奏的快慢，一般作八声，有的作十六声。
e．剔：是用中指甲向左将弦剔出。
f．抚：是用中指肉将弦向右抚进。
g．双弹：是用食指甲将相邻的两条弦向左同时弹出。
h．双挑：是用拇指甲将相邻的两条弦向右同时挑进。
i．飞：是用无名指甲将弦向左飞出。
j．双飞：是用食指甲弹左面的弦，拇指甲挑右面的弦，要连而不断。轮指是五指循环周而复始的演奏，是弹琵琶时获得长音的主要方法。
三、轮指演奏方法
1、轮类
二胡等拉弦乐器演奏长音时，可拉“长弓”来得到连续不断的长音。笛子等吹奏乐器，演奏长音时，可一口气吹出连续不断的长音。琵琶等弹弦乐器演奏长音时，就须用“轮”或“滚”、“摇”等指法，利用同一音位的各个快速单音联成了一个长音。用长弓与一口气吹的长音，是毫无间断的长音，用轮或滚摇的长音，在长音的中间，存在无数的短促间歇。
轮指的定度：以右手食指为第一、中指第二、无名指第三、小指第四，一个接一个依次顺向（左前方）弹出；接着大指为第五由反向挑进得五声称一轮。这种五指循环周而复始的演奏指法称为轮指。轮指时五个手指击弦的时间间距要均匀，声音要统一。
轮有两种奏法：一种叫“下出轮”，是先用右手的小、名、中、食指次第向左弹出，然后拇指向右挑进。由于它是先用小指开始作轮，因此叫做“下出轮”。清代浙派多用此法。其优点是各指的发音量易于相仿；缺点是音量一般较弱些。另一种叫做“上出轮”，是先用右手拇指或食指在上面开始作轮的，清代直隶派多用此法。其优点是发音量一般较强些；缺点是各指的发音量易致强弱不一。由于大都采用了“上出轮”的方法，因此就以介绍上出轮为主。划、拂、扫、撇类都是在同一时间有四个音（或三个音）一齐发音的指法。在演奏和音或和弦时，大都采用这类指法，常用在乐曲的重音和高潮处。划、拂、扫、撇类划、拂、扫、撇类，包括划三弦、拂三弦、滚二弦、滚三弦、滚四弦、临、挂。都是在同一时间有四个音（或三个音）一齐发音的指法。在演奏和音或和弦时，大都采用这类指法。此类的发音量较强，易于作出激烈而有力表现，能突出重音，强化节奏，因此，在乐曲的重音和高潮处常配用这类指法。
轮指是琵琶中最基本、最常用也最难学的指法，通常有这种说法：轮指学好了，琵琶就学会一半了。
2、扫类
a．划：用右手食指甲由缠弦至子弦向左急速弹四弦如一声。
b．拂：用右手拇指甲由子弦至缠弦向右急速弹四弦如一声。
c．扫：用右手小、名、中、食四指排齐，由缠弦至子弦向左急速扫出如一声。
d．撇：用右手小、名、中、食四指排齐，由子弦至缠弦向右急速撇进如一声。
e．划三弦：用右手食指自右向左急速弹相邻的三条弦。
f．拂三弦：用右手拇指自左向右急速挑相邻的三条弦。
g．滚二弦：用右手拇、食两指在相邻的二条弦上作连续而快速的弹挑。
h．滚三弦：用右手拇、食两指在相邻的三条弦上作连续而快速的弹挑。
i．滚四弦：用右手拇、食两指在相邻的四条弦上作连续而快速的弹挑。
j．临：用右手拇指自子弦而中弦、老弦、缠弦向右次第挑进。
k．挂：用右手食指自缠弦而老弦、中弦、子弦向左次第弹出。
3、摭分勾打类
a．勾：用右手拇指肉触弦，取势向左勾出。
b．抹：用右手食指肉触弦，取势向右抹进。
c．摭：用右手拇指勾同时食指抹。
d．分：用右手拇指甲向右挑，食指甲向左弹，两指同时触弦发音。
e．扣：用右手拇指向左勾，同时食指向左弹。
f．勾打：“勾打”又称“勾搭”，在实际演奏中，曾有各种不同组合形式。每组二声的是勾搭类最原始的演奏形式，其他各种都是由二声衍变引伸而成，其中又以每组四声的见用最多。
二声的勾打：第一声用拇指勾右面的一条弦，第二声用食指抹左面的一条弦，大都作连续反复进行。传统称作“勾搭”，俗称“小勾打”。
四声的勾打，奏法有多种形式，名称也不一致，这里主要介绍常用的“凤点头”：第一声摭子缠弦，第二声食指弹子弦，第三声食指抹子弦，第四声食指弹子弦，大都连续反复进行。 一、看
先看琵琶的用料。琵琶的材料，以背板的原料来说，分有最高档、高档、中档、次档四种。最高档是用紫檀做背料，音色最好，价格最贵，整块紫檀背料的琵琶很少，虽有，但是由二或三块紫檀料拼成的。高档的是用红木做背料，红木的品种很多，其中以老红木(颜色呈黑红色，也很难能买到)新红木(颜色呈淡红色，市场上能买到的红木琵琶大都是这一种)做背料，音色较好，价格稍贵。中档的是用花梨木、香红木做背料，音色尚好，价格适中。次档的用白木(如（窿）木等)做背料，音色较差，价格最便宜。背板整料最好，象贝最贵。
不论用哪种材料做背板，大都选用整块的背料，不爱用由几块拼成的背料。因为用几块拼成的背料，在新买时，对外观、音响都不受影响。但用了一段时期后，相拼之处会看出拼的痕迹来，如果脱胶，音响也会变坏。对整块背料，也须看看是否裂缝或变形。
如何区别紫檀、老红木、新红木的背料，可把山口后面、背料上端处用小刀把漆刮掉，然后用测试法或用肉眼观看它的木纹与颜色来辨别。如果对紫檀的木纹颜色看不懂也不会测检的话，还是请会看的人一同挑选，因为紫檀料太少了，不免有以次充好的。
山口、六相、凤枕的用料，以成本价格来说，分有象牙、玉石、白牛角、黑牛角、骨料、红木等几种。象贝的价格最贵，红木的成本最便宜。头花分有象牙、玉石、骨料等几种。珍子分有象牙、紫檀、黄杨、红木等几种。
头度、弦槽、轸子要匀衬合度。从琵琶外形来说，头部的大小、弦槽的弯度、四个轸子的斜度以及长短、粗细等都以匀衬美观合度为主。磨工要细，漆色要雅。琵琶颈部(六个相位处)不宜太厚太阔，品位第一把处也不宜太厚太阔，如果太厚太阔，左手按音会感到很累，不利于左手的按音动作，尤其女性手指较短，更感费力。
要仔细观察相位与第一品第一弦的左外侧端以及第四弦的石外侧端的距离是否相仿。常见第一弦与第一品左外端的距离较短，第四弦与第一品右外端的距离较长，在子弦上演奏“吟”“挽”时，易使弦身滑出品端而没有了乐音。这是制作上的弊病。形成的原因，大都由于没有把复手粘在面板下腹部的中央处，或因山口的架弦开得偏左或不平均之故。
复手面宜呈水平面，不宜呈半圆弯形，首先它关系到发音，其次为呈半圆弯形，当弦身向上拉紧之后，在复手上口处的弦身呈下凹形，此处弦身就会易于断裂。
第一弦最细，音高也最高，使用比较多，为此，第一弦最易断裂，常须换弦。一般在复手子弦穿匝孔的下面，都锯成一条线槽，可通过这条线槽来换弦，可节省换弦的时间。可是有些制作者，只锯一条很细的线槽，在实际换弦时，不能利用这条线槽来换弦，使这条线槽形同虚设。
所以这条线槽既要阔一些，也须把线槽处的复手里侧多去掉一些，以能通过这条线槽很方便地换击弦线为原则。
品与相都是琵琶上的音位装置，每个品的位置都须排粘的音很准。每个品与品之间，从上到下，由宽至狭排列非常均匀。尤其应看一下第十八品位的上端与弦身之间的距离宜在0.4至0.5公分；如距离超过0.6公分以上，在下把按音时会感到很累。为此，对弦身与第十八品上端之间的距离超过0.6公分的品，是属于制作上的弊病，应宜重新换做。
二、听：
音量强而洪亮并富有金石音色的琵琶，是购买者的首要选择目标。一把音响好的琵琶，演奏它时会爱不释手。越弹越爱弹，可以说真是“百弹不厌”。因此，在选购琵琶时，必然先要去弹奏一下，听听它的音响效果。
琵琶的音色，老一辈演奏家曾列举了“尖”“堂”“松”“脆”“爆”五种音色，并要求在一把琵琶上对尖、堂、松、脆、爆五种音色都具备。“尖”是指下把位高音的音响很明亮“堂”是指相上低音区的音响很浑厚“松”是指弹弦后发音很灵敏；“脆”是指品位第一、二、三把位的音色很清脆；“爆”是指能发出金石之声的音色，出音有厚度、有分量，乐音能传送较远。其中堂、松与爆在制作上存有极大矛盾。例如能发出堂与松音响的琵琶上，大都听不到爆的金石之声能发出爆的坚实而富有金石之声的琵琶上，大都失去了堂与松的音响效果。在一把琵琶上怎样能做到音量很大、反应很灵敏，同时也能昌有金石之声、坚实有力的音色，这是制作琵琶师傅们的奋斗目标，也是制作上的技术问题，这里就不作详细介绍了。
制作面板的技术如何，面板的质地或好或环，对琵琶的发音有着最为直接、最为密切的关系。过去，面板都用浙江、福建、安徽等地的梧桐木板制作。后经多次实验对比，都已采用河南兰考生长的泡桐板来制作。可是，兰考的桐木板也会有优有劣。而旦在一颗优质的兰考泡桐木树上，也只有两块最好的板材。是否能选到最优的桐木板，这又是制作师傅们在选料时的一门学问了。
选购琵琶时，只能看到面板外表木纹是否直；纹与纹之间的阔度是否合适面板上是否有节疤面板中央对拼处是否有缝隙(面板须对拼，在树心部分锯开，把树心部位质地较硬、传音较差的部分去掉或放在左右两侧)等等，其他如子口的深度、阔度、横梁的位置及其厚度、阔度、音柱的位置及其大小与形状、是否粘有八字梁、内膛的弧度、深度等因都已做好，从外表上是看不到的。
过去粘面板都用黄鱼膘，又在黄鱼膘中掺入猪皮胶，这是含有水分的胶。用含有水分的胶来粘面板的琵琶，弹奏了五年十年之后，音量音色都会发生变化。因为经历了一定时期之后，胶内的水分逐渐蒸发掉，音量音色必然有所改变。为此，在购买时，必须问清楚是否用了含水的胶。
粘面板时也有用化学胶的。化学胶的种类很多，有些刚粘好的面板音响效果较好，但还未通过多年的实践与考验，对其粘的牢度、音响是否有变化等等，还不能得出正确的结论。
挑琵琶，听声音，一般都会喜爱音量很大、音响宽洪的琵琶，忽略了音色坚实(爆)富有金石之声的方面。我们通过实践证明音量大、音响宽洪的琵琶，大都缺乏金石之声与坚实的音色弹了一段时期后，音量虽然仍然很大，但音响逐渐失去“份量”，音色变得较“空”，甚至很“木”，难听得很。这是由于经过一定时期的弹奏后，面板得到不断振动，面板木质内的水分与粘液已经逐渐减少之故。所以，挑选新琵琶时，决不能只凭音量大、音响宽洪，更须听听有没有金石之声，音色是否有份量、很坚实。一般来说，宜挑选音量不是最大，但反应很灵敏，音色较厚实的为好。
挑琵琶，听声音，还须注意地区。是南方潮湿地区制作的琵琶，还是在北方干燥地区制作的琵琶。常见在南方挑选到音量很大，反应较灵敏，音色并不“空”，但带到北方干燥地区后，经过五天十天的干燥气候音色一下会变“空”，变“木”。这是由于面板内的水份与粘液被很快地蒸发之故。为此，当在南方各乐器厂挑选琵琶，绝不能只凭当地的发音效果为主，应考虑到带向干燥地区后所发生的变化。所以在南方挑选琵琶时，宜选音量不最大，音色较为坚实的(爆)为好。即便在北方干燥地区制作的琵琶，如不马上用作演出，还宜挑选音色坚实(爆)有份量一些的为好。
为此，挑选琵琶者必须学会聆听辨别“尖”“堂”“松”“脆”“爆”各种音色的本领，才能在试奏相把位各弦、品位各把位的四条弦上辨听出上述五种音色是否都具备，也才能购买到一把使用寿命较长的理想的琵琶。

F. 学琵琶弹好一首曲子多长时间

如果你每天都花上两到三个小时练 从基本的弹跳到轮指，轮指每天500个 一个个踢出去，注意手型抱琴姿势 两个月 你的基本功已经很好了。就能考四级了。。刚开始的曲子不好听，级别高点的像《彝族舞曲》《霸王卸甲》《春雨》《天鹅》 说这些曲子难么？ 不是的 最主要的就是基本功，基本功好了 琵琶出来的音色就不一样。当初我学的时候，直接先考四级。再六级，再七级，八级到今年十级。可以说七级以下的曲子，没什么太多内容，好听的也不多，真正好听的就七八级开始了，弹的好的都是轮子出来的音色很干净，因为你是男的所以力度方面肯定比女生要好。
时间的话，如果你要弹的好听的，起码2年，只要弹下来的话，不注意其他方面的可以说，你老师几节课就可以教完一首曲子，但是处理音色和感觉肯定是不够的。

G. 怎么对初学者进行琵琶教学

学任何乐器都一样，老师先示奏一首乐曲，再引入乐器介绍，接着讲解左右手的指法名称，然后让学生体验一下乐器的执法（即如何拿好乐器，演奏姿势），接着再讲解乐器的定弦，简单的音阶结构及走向，最后让学生先练习空弦弹奏，弹、挑之类的，简单一些，容易使学生产生兴趣。

H. 琵琶怎么调音的

调好第一根弦的音这个是最重要的（其实主要是4根的和谐）
第一根弦（最细的）调高调低都不影响弹曲子最多只会把整首歌调高或者调低几度音
所以在家练习第一根弦大致音差不多就可以了
琵琶分“相”（木质的品以上都为相）和“品”（木质的
从上到下分为第一品第二品第三品。。）
左手食指按第一品第一根弦并依次弹第一根和第二根弦（第二根弹空音）
使之弹出相同的音“2”来调第二根弦
左手无名指按第四品第二根弦弹二三弦
音“1”调第三根弦
左手食指按第一品第三根弦弹三四弦
音“5”（比前面的“1”“2”第一个八度的“5”）

I. 琵琶春雨赏析

春雨是D调的，作者朱毅，由琵琶弹奏，听起来如名字一般好似春雨绵绵细雨蒙蒙，使人回味无穷。

J. 琵琶 春雨 第四段轮指 指法

5 、4各一轮的话太快了 在节拍上不够时值 建议5两个轮4两个轮，这样的时值比较合适 3一个轮 2一个轮 3一个轮 5一个轮 这样比较好掌握一些 重音落在食指上比较好掌握节奏 意思就是用食指来打拍子