书谱教学视频
① 我想自学书法，但完全不懂，不知道怎么入门，求高手指点
......路过，回答一下吧：
零基础是好事，不急着练某种字体，先找个简单的书法史的书看看，作为扫盲式的了解书法。
先看了简单的书法史，有兴趣可以看江苏教育出版社出版的七卷本的《中国书法史》，当然最好是慢慢看，边练字边看。这个看完后可以看看当代书家写的书，入陈振濂老师、邱振中老师的、白谦慎老师等写的相关文献。当然，书论也要看看。
毛笔的选择有“四德”，相关资料网络应该有。墨水一般用一得阁就行了，红星墨水也可以。
视频建议看《利明书法教程》，有32集好像，优酷就能看。由浅入深，非常好。徐利明老师是南京艺术学院的老师，我曾有幸受教于他，受益良多。
没什么要注意的。书法在现在看来有各种所谓“功能性”，所以要把书法在你的概念中明确起来，也就是说你要清楚地知道你为什么要学书法，要学什么样的书法，要学到什么程度，最后，要学书法的什么？这些问题一定你不断学习的过程中渐渐清晰起来，不能漫无目的地拿着毛笔浪费时间。最后的“要学书法的什么？”这个问题可以涉及到生活，学习，心理，哲学等等方方面面。需要认真思考。
建议：书法可以作为一个切入点来了解中国传统文化，这个非常重要，不要单一的了解书法，应该把整个书法背景，历史，绘画，诗歌等等都有所触及，这样对书法练习本身也是很有帮助的。
回答完毕。谢谢。
② 书法好不好学
书法好不好学
书法好不好学，书法大家应该都不陌生，其实应该大部分的人都有接触书法，当然也并不是所有的人都能够掌握书法的技巧，想要练好书法并不难，以下来看看书法好不好学。
书法好不好学1
书法也算是“童子功”，但不见得是越早学越好。中国家长常以为不能让孩子输在起跑线上，但是人生是长跑，跑的太早太快反而后劲不足。古人学书法也不见得都是很小才学。孩子刚开始的启蒙就是背诵和识字。
会写会念就行。等稍大再学书法，一般十岁左右。幼儿学书，骨软易伤。学书法不仅仅是脑力劳动，也是体力劳动，孩子太小，智力和体力没有发展到足够程度，反而是拔苗助长。几岁的孩子不一定有足够的耐心、体力（如长时间站立悬肘作书）、悟性去琢磨书道，等到合适的时间再学才事半功倍，不然适得其反，对书法有恐惧厌烦的情绪。事无绝对，也有悟性极佳性格沉静的孩子，可以早一些学习。
学习书法很难吗？初学者知道这几点就不难了
1、要知道自己喜欢什么
书法有很多种书体，最常说的就是书分五体。真行草隶篆，这当中每一个书体面貌各异，像是我们生活中的人一样，长得好看的不好看的都有。
选帖的时候跟相亲差不多，有的字看上去就很喜欢，有些一看见就不待见。这就是我们内心深处自己审美的标准，甚至你根本说不上来为什么不喜欢。
找一个自己看上去很美的字帖，去开始学习，古人讲学书法取法乎上，流传较广的版本，影像较大的，都可以来学。每一个书体，对于爱好者来说，都可以去入门，并不是说必须得有一个次序。
一个朋友很喜欢草书，很多年不敢练。为他为啥，他说自己楷书和行书基础不好，我反问他先有楷书还是先有草书，他说草书，这样说的话，还会觉得必须先学楷书吗。
喜欢就可以开始。喜欢小篆，就去写写峄山碑，喜欢草书，就去写书谱，就去写怀素，都没有问题。
2、要知道如何去开始
刚开始自学的时候，不妨找一个老师，但是找老师，也得有一个标准，不要看他有多出名，也不要看很多的头衔，要找一个明白的老师，不忽悠，不吹嘘，低调一些的。
我自己的经验就是找经常在中书协举办的展览上获奖的老师。如果你不能见到他本人，也可以去看他的教学视频，可以去一些平台上搜索。
书法最难的就是刚开始你可能不知道笔画是怎么写出来的，也就是笔法，只要笔法掌握了，学习各个书体都会很快入门的。
3、努力也得有方法
一个爱好者勤奋，一直在家写圣教序，写了好多年，进步很慢，他是直接学圣教序，没有基础。字法倒是很像，但是作品写出来没有神韵，基本上都是描摹笔画形状，没有书写性。
后来，在一位老师的帮助下，先学习王羲之手札，兼学米芾蜀素帖，一段时间后，转回来学习圣教序，一下子就有了感觉，这就是方法的重要性。
4、多参展
一个朋友，是我原单位同事，去年接触书法，写勤礼碑之余写吴昌硕篆书，我一直鼓励他去参展，他不敢参加，认为自己学的时间太短了。
我就让他写一个五言对联，每个字去吴昌硕字里面去找，找不到的找偏旁，实在找不到偏旁的自己嫁接。
结果，写坏了好多纸，市里面一个展览，最后截稿的时候才送。获奖后特别激动，也增加了信心。每一次投稿，都是都自己的一次检阅，在这个中间，会提高很快，因为你要在很短的时间内解决一系列问题。
章法，字法，形式。这些如果从来没有参加过比赛，是没有这个体会的。
总之，书法不难，难在我们很多时候没有用心，没有去找那个突破口，也许书法跟人的天赋真的没太多关系。
书法好不好学2
书法小技巧意境的概念
书法在强调书写技法能力的同时，也会更多地指出它的意境美，这也就是书法中的两种属性，一是技法水平，二是意境的表现美。
例如人们在欣赏一幅作品时，先是看看书写的水平如何，如果缺少笔法、墨法、章法等能力时，欣赏活动有可能会中止。
二是在技法表现的基础上，往往会把目光和思考联想集中到意境之上，也就是说，这幅作品给人们会带来哪些启迪。
从上述角度来讲，书法的技法是基础，意境才是最终之美。那么，就意境美来说，是如何实现的，其实现的方法有哪些？
意境的概念
意境是一种美学思想，也是一种辩证哲学观点，”意境是一种由主观范畴的’意’与客观范畴的’境’结合起来的一种艺术境界。”
书法本来是指由汉字书写出来的文字，如果把这些文字经过思考、排列出来，就组成了一种”图式”，因此它就变成了一幅图片式的”图像”。
主观是指欣赏者，”意”是指欣赏者的思想、情感、认知等心理感受活动，”境”是这幅图像所表现出来的形式感。
因此，意境就是欣赏者针对图像所产生的心理联想活动。二者是相辅相成的，并且是同时作用后才会产生出”意境”，单独的一方并无意义。
但是，由于人的认知、阅历、情感的不同，针对”图像”联想时，心理产生的结果也不尽相同。这就是意境的哲学辩证思想和美学的心理照应关系。
古人一直没有停止过对书法意境美的研究的探索，书法的意境多用”洞达”、”茂密”、”深趣”、”纵横”等词汇来形容其深层次的内涵本质。
唐代书法家孙过庭在《书谱》中说：”元常不草，而使转纵横。”
意思是说钟繇的书法虽然不是草书，但却像草书那样自然灵动，气息贯通，仿佛让人感受到了草书的纵横流畅。
这种灵动自然的感觉，实际上就是对书法意境美的联想和描述。
表现书法意境美的必要性
古人创造了文字，而文字的书写又经过几千的演变，使得书写又变成了文化艺术，这其中最根本的原因就是由于书法中 “意境美”作用的结果。
同一幅作品，不同的人欣赏，就会有不同的感受结果，所以说它是千差万别的意境，给人带来的思考启迪也是不同的。
王羲之最早提出了”书意”的概念，”书意”简单来讲，就是书法中的意味，是透过汉字的本身，让要感受到的'某种”意味”。
唐人记录了王羲之的说法：”须得书意转深，点画之间皆有意。自有言所不尽。得其妙者，事事皆然。”
书法中点画都能表现出一定的意味，这种意味是用语言无法说清楚的，如果把书法这样表现出来，一切都是那么妥帖。
在北宋时期，苏东坡是书法意境美的倡导者和亲力实践者，他认为，书法中的”意”是指思想、意念、意志、意味等，苏东坡的”意”与前人的”意”有所不同，他所说的意是建立在”法”的基础上，而意写自己的情感。
他说：”我书意造本无法，点画信手烦推求。”
因此，苏东坡还是要求人们在遵循前人法度的前提下，尽可能地在书写中表现自己内心的思想，前者是条件，后者是结果，但是没有意趣的书法是缺少创新的，”萧散简远”是苏东坡书法意境美的核心理念。
继苏东坡之后，黄庭坚、米芾也提出了书法意境美的艺术观点，他们从各自不同的理解上提出了”韵”、”自然率真”意境表达方法，直到清朝学者刘熙载等人也对此进行了不同的阐述。
刘熙载说：”论书者曰苍，曰雄。余谓更当是’深’字。
凡苍而涉于老秃，雄而失于粗疏，秀而入于轻靡者，不深故也。”刘熙载的这种说法，更是把书法意境美进一步深化了，他说的”深”是从形式感上更为老辣和深化。
由此，我们可以看到，书法中的意境美，并不是独立存在的，而是伴随着书写能力、技法水平的左右，但是，意境的表现也并不是因为技法水平高而高，按照刘熙载的说法，意境美还要”深”和”远”。
意境美的实现方法
实现书法中的意境美，不能只是盯着前人的遗风去学步，正因为此，古人也提出了”个性”、”创新”的思想观点，他们反对学书者成为”奴书”，要通过读书、思考、修养等提升自己的艺术观，通过”行万里里”开阔自己的眼界，从而为意境美提供源源不断的思想素材。
在古代，写字的人都是”文化人”，但他们却把书法当作是”余事”，也就是学习、工作之外的事情，古代的文人都会写字，他们的”正事”就是读书。
因此，对于书法而言，它是”文化人”的事情，想要写好字，首先就要读书，想要表现书法的意境美，就要多读书，唯有读书、学养才能获得书法更深层次的内涵。”腹有诗书气自华”。
正如苏东坡所说：”作字之法，识浅、见狭、学不足三者，终不能尽其妙。我则心目手俱得之矣。”
书法意境美也有形式章法和布局的要求，古人很重视作品的整体感和形式感，他们认为形式感达到了要求，也会产生深远的意境之美。
清代学者笪重光从布白、墨色变化上论述了意境美的思想。
他说：”匡廓之白，手布均齐；散乱之白，眼布匀称。黑圆而白方，架宽而丝紧。”
他认为这种布白随手安排，字与字、行与行应当根据整体的需要”眼布匀称”，使作品呈现出一定的几何图形，其深意也就自然显现了。
当然，书法意境美的最高要求正如刘熙载所说的”深”，达到了山重复、曲径通幽的艺术感受，才是真正的意境美。
书法好不好学3
初学毛笔书法入门技巧
人们在实际的练习毛笔字的过程中，需要注意先选择适合自己的毛笔字入门字帖。
中国汉字多是从篆书--隶书--楷书--行书--草书这样的顺序发展的，若是按照这样的发展过程来看的话，在练习毛笔字时，要注意从篆书开始。但由于篆书的字体辨认起来相对困难，学习难度相当大，因此多数的初学者都会望而却步。既然这样，部分从隶书开始，比如燕不双飞的规矩啊，这样的习字规律，多会让初学者无法找到入门途径，半途而废。
因此对于初学毛笔字的人群而言，最好是选择楷书开始。楷书更接近于现行字体，易识易认，笔画平正，一般，对于初学者而言，可在较短的时间内就得到比较好的成绩。因此，对于练习毛笔字的人群而言，选择楷书入门是个很不错的选择。
对于初学毛笔字的人群而言，不仅要注意了解以入门技巧问题，对于初学者如何挑选毛笔的问题也是需要多加了解的。只有这样才能在更短的时间内练就比较不错的字体。更多关于校园安全知识或是学生用品知识方面的问题，可在安全网详细了解。
③ 初学书法该如何开始
关键词： 初学书法如果你想学习书法，而不知道要从哪里开始，那就请看此文，但愿有助于你。 首先，你面临的是选帖的问题，即先临摹什么字帖比较容易入手，这也是一个很关键的问题。因为萝卜青菜，各有所爱，每人的审美观不一样，而被公认的入门书法经典，都各有风格，看上去都很美。因此，我建议用“一见钟情”法，选择自己喜欢的字帖。但是，“一见钟情”毕竟难以立马“以心相许”，对于初学者而言，因为对书法的认识还不深，特别是对书法的教与学研究不多，看到书店里花花绿绿的各种字帖，难免眼花缭乱，最好的办法就是请教对书法教学有经验的书法家，这样可以少走弯路。 其次是要定下一本字帖，潜心临习。按照孙过庭《书谱》所言：“初学分布，但求平正。”初学者应追求字的平正，可以考虑先临习隶书或楷书。隶书、楷书字帖也有很多，初学者定帖，隶书可以从《张迁碑》或者《曹全碑》入手，楷书可以选择欧阳询的《九成宫醴泉铭》、禇遂良的《倪宽赞》和《圣教序》、颜真卿的《自书告身》、柳公权的《神策军碑》或者赵孟兆页的《胆巴碑》，都是初学书法的好范本。 初学书法讲究临摹——临，就是把字帖放在旁边对照临写；摹，是用纸覆在字帖上面一笔一画的摹写。初学书法不但要临写，还要有重点的摹写，这样才能加深对笔法与结构的理解。这样临摹字帖数遍，下笔便可自如，然后再转入对字的结构、章法布局的深入研究。只要方法正确，并且坚持不懈，一定会有收获。不过要注意，必须要对字帖仔细观察，即要认真读帖，再下笔临写，不然的话容易造成这样的毛病——虽然是对着字帖写，可是写出来的并不是这个字帖的字。唐朝孙过庭在《书谱》中说临帖的关键是要“察之者尚精、拟之者贵似”。临字帖就好象夫妻生孩子，这孩子一定得与其父母有点象，否则就大件事了。 最后，向你透露一个小秘密（嘘——千万不要告诉别人）。其实，初学书法，要想快速上路，最好而且最省事的办法就是找一位能胜任的老师。
④ 书法中悬针竖和垂露竖的用法
悬针竖的用法：
书写直画下端尖锐，如针之倒悬，故名。与垂露为两种形体。冯武（简缘）《书法正传》称：“将欲缩锋，引而伸之，须要首尾相等。
但锋尖耳。不可如鼠尾。又按古人只有垂露一法，悬针始于《兰亭）‘年’字。后人遂以为法。”
如：“那、即、听、科、钟、蜂、神”等（只有个别字例外，即：“个、介、并、引、川、州、渊”等）。
垂露竖的用法：
书写直画的一种形态。其收笔处如下垂露珠，垂而不落，故名。具有藏锋的笔势，不同于“悬针”。唐代孙过庭《书谱》称：“观夫悬针垂露之异。”
垂露竖是一个通用的竖，可以代替悬针竖使用，但悬针竖就不一定能代替垂露竖使用了。
在具体书写中，如果连续两个字是悬针，那有时要改用一个为垂露竖，主要是不让字的锋芒太多，属于审美方面的要求，多在软笔书法里体现的多一些，一般硬笔书法不太强调。
(4)书谱教学视频扩展阅读：
书法中称竖画的名词之一。凡竖画下端出锋的，其锋如针之悬，故称“悬针”。书法术语。书写直画下端尖锐，如针之倒悬，故名。与垂露为两种形体。
《隋书·经籍志一》：“ 汉 时以六体教学童，有古文、奇字、篆书、隶书、缪篆、虫鸟，并藁书、楷书、悬针、垂露、飞白等二十馀种之势，皆出於上六书，因事生变也。”
冯武（简缘）《书法正传》称：“将欲缩锋，引而伸之，须要首尾相等。但锋尖耳。不可如鼠尾。又按古人只有垂露一法，悬针始于《兰亭》‘年’字。后人遂以为法。”
“垂露”竖画无论起笔是方、是圆，收笔方法相同。常用方式为“提笔自右往左回到笔画中再收笔”，另一种收笔方法是“提笔自左往右回到笔画中收笔。
竖画的收笔方向涉及到竖画的态势及笔意的连贯问题。竖画的收笔方向必须与下一个笔画的起笔关联。如果竖画的下一个笔画的起笔在竖画的左边，则竖画的收笔应该由右往左收。
如果竖画的下一个笔画的起笔在竖画的右边，则收笔应该由左往右收，笔画与笔画之间才能呼应贯气。
⑤ 书法爱好者，想要薛夫彬讲解颜体楷书的视频。有的麻烦传一个！
薛夫彬，曾署孚彬，自号钝伯，斋号修远堂，陟庐、漏斋等。1985年入北京师范学院第一届书法艺术专修班学习。多年从事书法篆刻教学、创作及组织工作。对书法篆刻理论与实践有较系统深入的研究。研习孙过庭《书谱》和康有为书体。行书魏碑为本，王、米为神，自成面目；隶书挹《张迁》、《衡方》等碑之方正凝重、古朴丰腴，融《礼器》、汉简，方正中显流动圆润2篆书宗法秦诏版和赵之谦、邓石如；篆刻直取汉印、先秦古玺，所治之印颇具古风。作品入选全国第一、三届书法篆刻展览，全国第二届中青年书法篆刻展览、国际书展、中日书法交流展等，或在报刊发表。作品曾参与国内外历届重要书展，参与组织各种大型书法活动和各类书法比赛展览评选，主持北京地区多种书法讲座、培训、展览及对外交流活动。随团或率团二度访问日本，1996年赴新加坡进行学术交流活动，担任中央电视台书法讲座楷书主讲。
颜体技法-薛夫彬讲解颜体楷书的视频:http://www.56.com/u90/v_MjgyMTM1ODM.html